Барбра Стрейзанд - Википедия - Barbra Streisand

Барбра Стрейзанд
Стрейзанд в 2018 году
Родившийся	Барбара Джоан Стрейзанд (1942-04-24) 24 апреля 1942 г. (возраст 78) Нью-Йорк, НАС.
Образование	Средняя школа Эразмус Холла
Род занятий	Певица актриса режиссер
Супруг (а)	Эллиот Гулд ​ ​ (м. 1963; div. 1971)​ Джеймс Бролин ​ (м. 1998)​
Партнер (ы)	Джон Питерс (1973–1982) Ричард Баскин (1983–1987)
Дети	Джейсон Гулд
Родственники	Рослин Кинд (сводная сестра) Джош Бролин (пасынок)
Музыкальная карьера
Жанры	Бродвей традиционный поп дискотека
Инструменты	Вокал
Активные годы	1960 – настоящее время
Этикетки	Колумбия
Связанные акты	Алан и Мэрилин Бергман Барри Гибб Дайана Кролл Марвин Хэмлиш Селин Дион Фил Перри
Интернет сайт	Barbrastreisand.com

Барбара Джоан "Барбра" Стрейзанд (/ˈsтраɪsæпd/; родился 24 апреля 1942 г.) - американская певица, актриса и кинорежиссер. За семидесятилетнюю карьеру она добилась успеха во многих сферах развлечений и является одной из немногих. артисты, удостоенные премий "Эмми", "Грэмми", "Оскар" и "Тони" (ЭГОТ).

Стрейзанд начала свою карьеру с выступлений в ночных клубах и бродвейских театрах в начале 1960-х годов. После ее появления в качестве гостя в различных телешоу она подписала контракт с Columbia Records и выпустила свой дебютный альбом, Альбом Барбры Стрейзанд (1963). Он выиграл два премия Грэмми, включая Альбом года. За всю свою карьеру звукозаписи Стрейзанд была лидером в США. Рекламный щит 200 диаграмма с 11 альбомами - рекорд для женщин - включая Люди (1964), Те, кем мы были (1974), Виновный (1980), и Возвышенность (1997).^[1] Она получила пять синглов номер один в США. Рекламный щит Горячий 100 Диаграмма: "Те, кем мы были ", "Вечнозеленый ", "Ты не несешь мне цветов ", "Нет больше слез (хватит, хватит) ", и "Женщина в любви ".

Став признанным артистом в области звукозаписи в 1960-х, к концу того же десятилетия Стрейзанд решила заняться кино.^[2] Она снялась в получившем признание критиков Смешная девчонка (1968), за что выиграла Премия Оскар за лучшую женскую роль.^[3] Среди других ее фильмов Привет, Долли! (1969), Те, кем мы были (1973), Орехи (1987), Князь приливов (1991) и Звезда родилась (1976), за что выиграла свой второй Академическая награда, сочиняя музыку на любовную тему "Вечнозеленый ", первая женщина, удостоенная чести как композитор.^[4] С выходом Yentl (1983) Стрейзанд стала первой женщиной, которая написала, продюсировала, направила и снялась в крупном студийном фильме.^[5] Фильм получил Оскар за лучший саундтрек и Золотой глобус за Лучший музыкальный фильм. Стрейзанд также получила Золотой глобус за лучшую режиссуру, став первой и единственной женщиной, получившей эту награду.

С продажами более 150 миллионов пластинок по всему миру, Стрейзанд является одной из самые продаваемые исполнители звукозаписи всех времен.^[6][7] В Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) перечисляет ее как самый сертифицированный женский альбом-исполнитель с 68,5 миллионами альбомов в Соединенных Штатах.^[8] Рекламный щит почитал Стрейзанд как величайшую Рекламный щит 200 художников-женщин всех времен.^[9] Ее похвалы включают два Оскар,^[10] десять премия Грэмми в том числе Премия Грэмми за заслуги в жизни и Премия Грэмми Легенда,^[11] пять Эмми Награды, четыре Пибоди Награды,^[12] то Президентская медаль свободы,^[13] и девять Золотой глобус.^[14]

Ранние годы

Семья

Стрейзанд родилась 24 апреля 1942 года в г. Бруклин, Нью-Йорк, дочь Дианы (урожденная Ида Розен) и Эмануэля Стрейзанд. Ее мать в юности была сопрано и думала о карьере в музыке, но позже стала школьным секретарем.^[15] Ее отец был учителем средней школы в той же школе, где они впервые встретились.^[16] Семья Стрейзанд была Еврейский.^[17][18][19] Ее бабушка и дедушка по отцовской линии эмигрировали из Галиция (Польша – Украина) и ее бабушка и дедушка по материнской линии из Российская империя, где ее дед был кантор.^[20][21]

В августе 1943 года, через несколько месяцев после первого дня рождения Стрейзанд, ее отец умер в возрасте 34 лет от осложнений после эпилептический припадок, возможно, в результате травмы головы несколько лет назад^[22]:3 Семья оказалась почти в бедности, ее мать работала низкооплачиваемым бухгалтером.^[23] Став взрослой, Стрейзанд вспоминала те ранние годы, как всегда чувствовала себя «изгоем», объясняя: «У всех остальных отец приходил домой с работы в конце дня. Мой - нет».^[22]:3 Ее мать пыталась оплачивать счета, но не могла уделить дочери то внимание, которого она жаждала: «Когда я хотела любви от матери, она дала мне еду», - говорит Стрейзанд.^[22]:3

Стрейзанд вспоминает, что ее мать имела «отличный голос» и иногда пела полупрофессионально. Во время посещения Кэтскиллс когда Стрейзанд было 13, она сказала Рози О'Доннелл, они с мамой записали несколько песен на магнитофон. На этой сессии Стрейзанд впервые заявила о себе как о художнице, что также стало ее «первым моментом вдохновения».^[24]

У нее есть старший брат Шелдон и сводная сестра певица. Рослин Кинд,^[25][26][27] от повторного брака ее матери с Луи Кинд в 1949 году.^[28][29]

Образование

Стрейзанд начала свое образование в еврейской ортодоксальной церкви. Ешива Бруклина, когда ей было пять.^[30] Ее считали умной и любознательной во всем; однако ей не хватало дисциплины, и она часто выкрикивала ответы на вопросы вне очереди.^[31][22]:3 Затем она поступила в государственную школу №89 в Бруклине и в первые школьные годы начала смотреть телевизор и ходить в кино. «Я всегда хотел быть кем-то, чтобы стать известным ... Вы знаете, убирайтесь из Бруклина».^[22]:3

Окружающие знали Стрейзанд своим голосом. Она вспоминает, как с другими детьми сидела на крыльце перед их многоквартирным домом и пела: «Меня считали девочкой в ​​квартале с хорошим голосом».^[22]:3 Этот талант стал для нее способом привлечь внимание. Она часто практиковалась в пении в коридоре своего многоквартирного дома, что придавало ее голосу эхо.^[32]

Она дебютировала в качестве певицы на собрании ассоциации PTA, где стала хитом для всех, кроме своей матери, которая в основном критиковала свою дочь. Стрейзанд приглашали петь на свадьбах и в летнем лагере, а также прошли неудачное прослушивание в MGM Records, когда ей было девять лет. К тринадцати годам ее мать начала поддерживать ее талант, помогая ей записать демо-запись с четырьмя песнями, в том числе «Zing! Went the Strings of My Heart» и «You Never Know».^[22]:4

Стать актрисой было ее главной целью. Это желание усилилось, когда она увидела свою первую бродвейскую пьесу, Дневник Анны Франк когда ей было 14 лет. Звездой спектакля была Сьюзан Страсберг, чью игру она хотела подражать.^[22]:4 Свободное время Стрейзанд начала проводить в библиотеке, изучая биографии различных сценических актрис, таких как Элеонора Дузе и Сара Бернхардт. Кроме того, она начала читать романы и пьесы и изучать актерские теории Константин Станиславский и Михаил Чехов.^[22]:4

Она приняла участие Средняя школа Эразмус Холла в Бруклине в 1956 году, где она стала отличником современной истории, английского и испанского языков. Она также вступила в хоровой и хоровой клуб первокурсников, где пела с другим участником хора и одноклассником. Нил Даймонд.^[33] Даймонд вспоминает: «Мы были двумя бедными детьми в Бруклине. Мы болтались перед школой Эразмус и курили сигареты». Школа находилась рядом с домом, где работали художественные фильмы, и он вспоминает, что она всегда знала о фильмах, которые они показывали.^[34]

Летом 1957 года она получила свой первый сценический опыт прогулок в Playhouse в Малден-Бридж, Нью-Йорк. За этой маленькой ролью последовала роль младшей сестры в Пикник и один как вампир в Настольный набор.^[22]:4 На втором курсе она устроилась на ночную работу в Театр Cherry Lane в Деревня Гринвич помогая за кулисами. В старших классах она репетировала небольшую роль в Driftwood, спектакль, поставленный на чердаке в центре города.^[22]:5 Ее партнерша по фильму Driftwood был Джоан Риверс.

В возрасте 16 лет она окончила Эразмус-холл в январе 1959 года, и, несмотря на просьбы матери держаться подальше от шоу-бизнеса, она попыталась получить роли на сцене Нью-Йорка.^[22]:5 Сняв небольшую квартирку на 48-й улице в центре театрального района, она соглашалась на любую работу, которая могла быть связана с сценой, и при каждой возможности «обходила» кастинговые бюро.^[22]:5

Начало карьеры

Стрейзанд, гр. 1962 г.

В возрасте 16 лет Стрейзанд, живущая сама по себе, бралась за черную работу, чтобы иметь хоть какой-то заработок. В течение одного периода у нее не было постоянного адреса, и она спала в доме друзей или где-нибудь еще, где могла бы поставить армейскую койку, которую таскала с собой. В отчаянии она вернулась в квартиру своей матери в Бруклине, чтобы поесть дома. Однако мать пришла в ужас от «цыганского образа жизни» дочери, пишет биограф. Карен Свенсон, и снова умолял ее отказаться от попыток попасть в шоу-бизнес,^[22]:6 но Стрейзанд восприняла мольбы матери как еще одну причину, чтобы продолжать попытки: «Мои желания усиливались, когда я хотел доказать матери, что я мог будь звездой ".^[22]:6

Она устроилась на работу в театр Лант-Фонтанн в Звуки музыки в начале 1960 года. Во время показа пьесы она услышала, что кастинг-директор прослушивает больше певцов, и это было первым разом, когда она пела в поисках работы.^[22]:6 Хотя режиссер чувствовал, что она не подходит для этой роли, он призвал ее начать включать свой певческий талант в свое резюме при поиске другой работы.^[22]:6

Она спросила своего парня, Барри Деннен, чтобы записать ее пение на пленку, копии которой она затем могла бы раздать возможным работодателям. Деннен нашла гитариста, чтобы аккомпанировать ей:

Мы провели послеобеденную запись на пленку, и в тот момент, когда я услышал первую запись, я сошел с ума ... У этой чокнутой маленькой чудака был один из самых захватывающих дух голосов, которые я когда-либо слышал ... Мне потребовался долгий момент, прежде чем я осмелился взглянуть на нее.^[22]:6

Деннен воодушевился, и он убедил ее принять участие в конкурсе талантов в Lion, гей ночной клуб на Манхэттене Деревня Гринвич. Она исполнила две песни, после чего в зале воцарилась «ошеломляющая тишина», за которой последовали «бурные аплодисменты», когда она была объявлена ​​победительницей.^[22]:7 Ее пригласили обратно, и она несколько недель пела в клубе.^[35] Именно в это время она уронила вторую букву «а» из своего имени,^[35] переключение с «Барбары» на «Барбру» из-за ее неприязни к своему первоначальному имени.^[36]

Шоу в ночном клубе и бродвейская сцена

Затем Стрейзанд пригласили на прослушивание в ночной клуб Bon Soir, после чего ее записали за 125 долларов в неделю. Это стало ее первым профессиональным участием в сентябре 1960 года, когда она выступила на разогреве у комика. Филлис Диллер. Она вспоминает, что впервые оказалась в такой высококлассной среде: «Я никогда не была в ночном клубе, пока не спела в нем».^[22]:7

Теперь Деннен хотел познакомить Стрейзанд со своей обширной коллекцией пластинок певиц, в том числе Билли Холидей, Мэйбл Мерсер, Этель Уотерс, и Эдит Пиаф. Стрейзанд поняла, что она все еще может стать актрисой, сначала получив признание как певица.^[22]:7 По словам биографа Кристофера Никкенса, слушание других великих певиц помогло ее стилю, поскольку она начала создавать различные эмоциональные образы во время выступления, что дало ей более широкий диапазон пения.

Она улучшила свое сценическое присутствие, когда разговаривала с публикой между песнями. Она обнаружила, что ее бруклинский стиль юмора был встречен положительно.^[22]:8 В течение следующих шести месяцев, появляясь в клубе, некоторые начали сравнивать ее певческий голос с такими известными именами, как Джуди Гарланд, Лена Хорн и Фанни Брайс. Ее разговорная способность очаровать публику спонтанным юмором во время выступлений стала более сложной и профессиональной.^[22]:8 Театральный критик Леонард Харрис писал: «Ей двадцать; к тридцати она переписывает книги рекордов».^[22]:9

Стрейзанд приняла свою первую роль на нью-йоркской сцене в Другой вечер с Гарри Стоунсом, сатирическая комедия, в которой она сыграла и исполнила два соло. Шоу получило ужасные отзывы и закрылось на следующий день. С помощью своего нового личного менеджера, Мартин Эрлихман У нее были успешные шоу в Детройте и Сент-Луисе. Затем Эрлихман забронировал ей номер в еще более престижном ночном клубе на Манхэттене, Blue Angel, где она стала большим хитом в период с 1961 по 1962 год. Однажды Стрейзанд сказала. Джимми Фэллон, с которым она спела дуэтом,^[39] на Сегодняшнее шоу, который Эрлихман была «фантастическим менеджером» и все еще управляла своей карьерой спустя 50 лет.^[40]

Выступая в «Голубом ангеле», театральный режиссер и драматург Артур Лоранс пригласил ее на прослушивание в новую музыкальную комедию, которую он ставил, Я могу получить это для вас оптом. Ей досталась роль секретаря ведущего актера-бизнесмена, которого тогда играла неизвестно. Эллиот Гулд.^[22]:9 Они полюбили друг друга на репетициях и в итоге вместе переехали в небольшую квартиру. Шоу открылось 22 марта 1962 года в Театр Шуберта и получил восторженные отзывы. Ее выступление «остановило шоу», - написал Никенс.^{[22]:9[22]:10} Граучо Маркс, при размещении Сегодняшнее шоу, сказал ей, что двадцать лет - это «чрезвычайно молодой возраст для успеха на Бродвее».^[41] Стрейзанд получила номинацию «Тони» и приз New York Drama Critic за лучшую женскую роль второго плана.^[42] Шоу было записано и оформлено в виде альбома.^[22]:10

Появления на телевидении, брак и первые альбомы

Стрейзанд в 1966 году

Первое появление Стрейзанд на телевидении было на Вечернее шоу, затем зачисляется на свой обычный хост Джек Паар. Ее видели во время эпизода в апреле 1961 года, когда Орсон Бин заменен на Паар. Она пела Гарольд Арлен "s"Спящая пчела ".^[43] Во время ее появления Филлис Диллер, также гость на шоу, назвал ее "одним из величайших певческих талантов в мире".^[44]

Позже, в 1961 году, до того, как она была брошена в Другой вечер с Гарри Стоунсом, она стала полу-регулярной на PM Восток / PM Запад, беседа / развлекательная программа, организованная Майк Уоллес и Джойс Дэвидсон.^[45]

В начале 1962 года она пошла в студию Columbia Records для записи актерского состава. Я могу получить это для вас оптом. Также той весной она участвовала в студийной записи 25-летия Булавки и иглы, классический популярный передний мюзикл, созданный в 1937 г. Международный союз женщин-швейников. Обзоры обоих альбомов особо отметили выступления Стрейзанд.^[46]

В мае 1962 года Стрейзанд появилась на Шоу Гарри Мура где она впервые спела "Happy Days Are Here Again". Ее грустная медленная версия оптимистичной музыкальной темы Демократической партии стала ей. авторская песня на этом раннем этапе ее карьеры.^[22]:10

Джонни Карсон имел ее на Сегодняшнее шоу полдюжины раз в 1962 и 1963 годах, и она стала любимицей его телеаудитории и себя лично. Он описал ее как «потрясающую новую певицу».^[47] Во время одного из шоу она пошутила с Граучо Марксом, которому понравился ее стиль юмора.^[22]:10

В декабре 1962 года она впервые появилась на телеканале. Шоу Эда Салливана. Позже она была со-ведущей на Майк Дуглас Шоу, а также оказал влияние на ряд Боб Хоуп спец. Выступая с ней на Шоу Эда Салливана был Либераче который мгновенно стал поклонником молодого певца. Либераче пригласил ее в Лас Вегас, Невада, чтобы выступить на разогреве в отеле «Ривьера». Либераче приписывают представление Барбры публике на Западном побережье.^[49] В сентябре следующего года во время ее шоу в отеле Harrah's на озере Тахо она и Эллиот Гулд взял отпуск, чтобы выйти замуж в Карсон-Сити, Невада. Поскольку ее карьера и популярность росли так быстро, она рассматривала свой брак с Гулдом как «стабилизирующее влияние».^[22]:11

Ее первый альбом, Альбом Барбры Стрейзанд в начале 1963 г. вошел в десятку лучших Рекламный щит чарт и выиграл три премия Грэмми.^[22]:11 Альбом сделал ее самой продаваемой вокалисткой в ​​стране.^[22]:11 Тем летом она также выпустила Второй альбом Барбры Стрейзанд, что сделало ее "самой захватывающей новой личностью с тех пор, как Элвис Пресли."^[22]:11 Она завершила этот прорывный 1963 год, выступив с однодневными концертами в Индианаполисе, Сан-Хосе, Чикаго, Сакраменто и Лос-Анджелесе.^[22]:11

Стрейзанд вернулась на Бродвей в 1964 году с известным выступлением в качестве артистки. Фанни Брайс в Смешная девчонка на Зимний сад театр. В шоу были представлены две ее авторские песни: "People" и "Не дождь на моем параде. "Благодаря мгновенному успеху пьесы она появилась на обложке Время. В 1964 году Стрейзанд была номинирована на Премия Тони за лучшую женскую роль в мюзикле но проиграл Кэрол Ченнинг в Привет Долли! Стрейзанд получила почетную премию Тони «Звезда десятилетия» в 1970 году.^[50]

В 1966 году она повторила свой успех с Смешная девчонка в лондонском Вест-Энде на Театр принца Уэльского. С 1965 по 1968 она появилась в своих первых четырех сольных телевизионных передачах.

Карьера

Этот раздел биография живого человека требует дополнительных цитаты за проверка. Пожалуйста, помогите, добавив надежные источники. Спорный материал о живых людях, не имеющий или не имеющий источника необходимо немедленно удалить, особенно если потенциально клеветнический или вредно. Найдите источники: "Барбра Стрейзанд"  – Новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR (Январь 2017 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)

Пение

Стрейзанд записала 50 студийных альбомов, почти все с Columbia Records. Ранние работы 1960-х (дебют Альбом Барбры Стрейзанд, Второй альбом Барбры Стрейзанд, Третий альбом, Меня зовут Барбра и т. д.) считаются классическим исполнением стандартов театра и кабаре, в том числе ее задумчивая версия обычно быстрая "Счастливые дни снова здесь ". Она исполнила это в дуэте с Джуди Гарланд на Шоу Джуди Гарланд. Гарланд назвал ее в эфире одной из последних великих поясницы. Еще они пели "Нет бизнеса лучше шоу-бизнеса " с Этель Мерман присоединяясь к ним.^[51]

На Шоу Эда Салливана в 1969 г.

Начиная с Меня зовут Барбра, ее ранние альбомы часто были наполнены смесью ее телешоу. Начиная с 1969 года, она начала пробовать более современный материал, но, как и многие талантливые певцы того времени, с роком она оказалась вне своей стихии. Ее вокальные данные преобладали, и она добилась нового успеха в поп-музыке и балладах. Ричард Перри -продюсированный альбом Stoney End в 1971 г. заглавный трек, написано Лаура Ниро, был большим хитом для Стрейзанд.

В 1970-х годах она также занимала видное место в поп-чартах, попав в десятку лучших записей, таких как "Те, кем мы были "(США № 1)"Evergreen (Тема любви из балета "Звезда родилась") "(США № 1)"Нет больше слез (хватит, хватит) "(1979 г., с Донна Саммер ), который по состоянию на 2010 г.^{[Обновить]} по сообщениям, по-прежнему является самым коммерчески успешным дуэтом (№1 в США) »,Ты не несешь мне цветов " (с Нил Даймонд ) (США №1) и «The Main Event» (США №3), некоторые из которых были взяты из саундтреков к ее фильмам. К концу 1970-х Стрейзанд была названа самой успешной певицей в США. Элвис Пресли и Битлз продал больше альбомов.^[52] В 1980 году она выпустила свой самый продаваемый на сегодняшний день альбом. Барри Гибб -производится Виновный. В альбом вошли хиты »Женщина в любви "(который провел несколько недель на вершине хит-парадов осенью 1980 года)",Виновный ", и "Какой дурак ".

После многих лет игнорирования Бродвея и традиционной поп-музыки в пользу более современного материала, Стрейзанд вернулась к своим музыкально-театральным корням в 1985 году. Бродвейский альбом, которая оказалась неожиданно успешной, удерживая желанную позицию №1 Billboard в течение трех недель подряд и получив четырехкратную платину. В альбом вошли мелодии Роджерс и Хаммерштейн, Джордж Гершвин, Джером Керн, и Стивен Сондхейм, которого уговорили переработать некоторые из своих песен специально для этой записи. Бродвейский альбом был встречен с одобрением, включая номинацию на Грэмми за альбом года и вручил Стрейзанд ее восьмую Грэмми как лучшую вокалистку. После выпуска концертного альбома Один голос В 1986 году Стрейзанд собиралась выпустить еще один альбом бродвейских песен в 1988 году. Она записала несколько сокращений для альбома под руководством Руперт Холмс, включая "Самостоятельно " (из Отверженные ), попурри из "Как дела в Глокке Морра?" и "Вереск на холме" (из Радуга Финиана и Бригадун, соответственно), "Все, что я прошу от вас " (из Призрак оперы ), "Warm All Over" (от Самый счастливый парень ) и необычная сольная версия "Сделайте наш сад расти " (из Кандид ). Стрейзанд была недовольна направлением проекта, и он был закрыт. Когда-либо были выпущены только "Warm All Over" и переработанная, облегченная версия "All I Ask of You", адаптированная к FM, последняя появилась на альбоме Стрейзанд 1988 года. Пока я не полюбил тебя. В начале 1990-х Стрейзанд сосредоточила свои усилия на режиссуре и практически перестала работать в студии звукозаписи. В 1991 году вышел бокс-сет из четырех дисков, Только для записи, был выпущен. Компиляция, охватывающая всю карьеру Стрейзанд на сегодняшний день, включает более 70 треков с живых выступлений, лучших хитов, раритетов и ранее неизданного материала.

Стрейзанд записывает свой телесериал Барбра Стрейзанд ... и другие музыкальные инструменты в 1973 г.

В следующем году концертные мероприятия по сбору средств Стрейзанд помогли продвинуть президента Билл Клинтон в центре внимания и в офисе.^[53] Позже Стрейзанд представила Клинтона на его инаугурации в 1993 году. Музыкальная карьера Стрейзанд, однако, была в значительной степени приостановлена. Появление в 1992 году на благотворительном мероприятии APLA, а также вышеупомянутое первое выступление намекали, что Стрейзанд становится все более восприимчивой к идее живых выступлений. Было предложено турне, хотя Стрейзанд не сразу согласилась, сославшись на свой известный страх сцены, а также из соображений безопасности. За это время Стрейзанд наконец вернулась в студию звукозаписи и выпустила Назад на Бродвей в июне 1993 года. Альбом не получил столь всеобщего признания, как его предшественник, но он дебютировал на первой строчке в поп-чартах (редкий подвиг для артиста того же возраста, что и Стрейзанд, особенно с учетом того, что он низводил Джанет Джексон с Джанет на место №2). Одним из ярких моментов альбома стало попурри из "У меня есть любовь "/" Одна рука, одно сердце ", дуэт с Джонни Мэтис, которую Стрейзанд назвала одной из ее любимых певиц.^[54][55]

В 1993 г. Нью-Йорк Таймс музыкальный критик Стивен Холден писала, что Стрейзанд «обладает культурным статусом, которого только один американский артист, Фрэнк Синатра, достиг за последние полвека».^[56] В сентябре 1993 года Стрейзанд объявила о своем первом публичном концерте за 27 лет (если не считать ее выступления в ночном клубе в Лас-Вегасе с 1969 по 1972 год). То, что началось как двухдневное новогоднее мероприятие в MGM Гранд Лас-Вегас привело к турне по нескольким городам летом 1994 года. Билеты на тур были раскуплены менее чем за час. Стрейзанд также появлялась на обложках крупных журналов в ожидании того, что Журнал Тайм назван «Музыкальное событие века». Тур был одним из самых масштабных в истории массовых рекламных акций в СМИ. Цены на билеты варьировались от 50 до 1500 долларов, что делало Стрейзанд самой высокооплачиваемой концертной исполнительницей в истории. Барбра Стрейзанд: Концерт стал самым прибыльным концертом года и заработал пять Эмми Награды и Премия Пибоди, а записанная трансляция на HBO был самым популярным специальным концертным мероприятием за 30-летнюю историю HBO. После завершения тура Стрейзанд снова вела себя сдержанно в музыкальном плане, вместо этого сосредоточив свои усилия на актерской игре и режиссерских обязанностях, а также на растущем романе с актером. Джеймс Бролин.

В 1996 году Стрейзанд выпустила "Я наконец нашел кого-то "в дуэте с канадским певцом и автором песен Брайан Адамс. Песня была номинирована на «Оскар», поскольку была частью саундтрека к фильму Стрейзанд, снятого самим себе. У зеркала два лица. Он достиг 8 места в Billboard Hot 100 и стал ее первым значительным хитом почти за десятилетие и первым хитом в топ-10 в Hot 100 (и первым золотым синглом) с 1981 года.

В 1997 году она окончательно вернулась в студию звукозаписи, выпустив Возвышенность, сборник песен слабо вдохновляющего характера, в котором также представлен дуэт с Селин Дион. Альбом получил в целом положительные отзывы и снова дебютировал на первой строчке в поп-чартах. После замужества с Бролином в 1998 году Стрейзанд записала альбом песен о любви под названием Любовь, подобная нашей в следующем году. Обзоры были неоднозначными, многие критики жаловались на несколько сироповидные настроения и чрезмерно пышные аранжировки; тем не менее, он произвел скромный успех для Стрейзанд в кантри-оттенке "If You Ever Leave Me", дуэте с Винс Гилл.

В канун Нового 1999 года Стрейзанд вернулась на концертную площадку, распродавая билеты в первые несколько часов, за восемь месяцев до своего возвращения.^[57] В конце тысячелетия она была певицей номер один в США, по крайней мере, с двумя альбомами номер 1 в каждом десятилетии с тех пор, как она начала выступать. Двухдисковый концертный альбом концерта под названием Timeless: Концерт вживую был выпущен в 2000 году. Стрейзанд исполнила версии Вне времени концерт в Сиднее и Мельбурне, Австралия, в начале 2000 года.Перед четырьмя концертами (по два в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке) в сентябре 2000 года Стрейзанд объявила, что отказывается от публичных концертов. Ее исполнение песни "Люди "транслировался в Интернете через America Online.

Последние альбомы Стрейзанд были Рождественские Воспоминания (2001), несколько мрачный сборник праздничных песен, и Альбом фильмов (2003) на известные кинематографические темы в сопровождении большого симфонического оркестра. Запретные удовольствия (называется Тоже виноват в Великобритании), сотрудничество с Барри Гиббом и продолжение их Виновный, был выпущен во всем мире в 2005 году.

Стрейзанд выступает в июле 2007 г. O2 Arena В Лондоне

В феврале 2006 года Стрейзанд записала песню «Smile» вместе с Тони Беннетт у Стрейзанд Малибу дома. Песня включена в альбом 80-летия Беннета, Дуэты. В сентябре 2006 года пара сняла живое исполнение песни для специального выпуска режиссера. Роб Маршалл озаглавленный Тони Беннетт: американская классика. Специальное предложение вышло в эфир на NBC 21 ноября 2006 года и в тот же день было выпущено на DVD. Дуэт Стрейзанд с Беннетом открыл специальный выпуск. В 2006 году Стрейзанд объявила о своем намерении снова отправиться в тур, чтобы собрать деньги и привлечь внимание к множеству проблем. После четырех дней репетиций в Суверенный банк Арена в Трентон, Нью-Джерси, тур начался 4 октября в Ваховия Центр в Филадельфия, а затем остановка в Форт-Лодердейл, Флорида (это был концерт, который Стрейзанд решила снимать для телешоу) и завершился в Staples Center в Лос-Анджелесе 20 ноября 2006 г. Специальные гости. Il Divo были переплетены на протяжении всего шоу. Шоу было известно как Стрейзанд: тур.

20-концертный тур Стрейзанд установил кассовые рекорды. В возрасте 64 лет она собрала 92 457 062 доллара и установила общие рекорды на 14 из 16 арен, сыгранных в туре. Она установила рекорд третьего места на своем шоу 9 октября 2006 года в Мэдисон-Сквер-Гарден, рекорды первого и второго места принадлежат двум ее выступлениям в сентябре 2000 года. Она установила рекорд второго места на MGM Grand Garden Arena с ее концертом 31 декабря 1999 года, ставшим домашним рекордом и самым кассовым концертом всех времен. Это заставило многих людей открыто критиковать Стрейзанд за манипулирование ценами столько же билетов продается по цене свыше 1000 долларов.^[58]

Коллекция выступлений на разных остановках в этом туре, Live in Concert 2006, дебютировал под седьмой строчкой на Рекламный щит 200, что делает его 29-м альбомом Стрейзанд в десятке лучших.^[59] Летом 2007 года Стрейзанд впервые дала концерты в континентальной Европе. Первый концерт состоялся в г. Цюрих (18 июня), затем Вена (22 июня), Париж (26 июня), Берлин (30 июня), Стокгольм (4 июля, отменено), Манчестер (10 июля) и Celbridge, возле Дублин (14 июля), за которыми последуют три концерта в Лондоне (18, 22 и 25 июля), единственном европейском городе, где Стрейзанд выступала до 2007 года. Билеты на лондонские концерты стоят от 100 до 1500 фунтов стерлингов, а в Ирландию - от € 118 и 500 евро. Дата в Ирландии была омрачена серьезными проблемами с парковкой и сиденьями, что привело к тому, что мероприятие было названо фиаско. Горячий пресс.^[60] В турне участвовал оркестр из 58 человек.

В феврале 2008 г. Forbes внесла Стрейзанд в список женщин-музыкантов №2 в период с июня 2006 года по июнь 2007 года с доходом около 60 миллионов долларов.^[61] 17 ноября 2008 года Стрейзанд вернулась в студию, чтобы начать запись своего шестьдесят третьего альбома.^[62] и было объявлено, что Дайана Кролл продюсировал альбом.^[63] Стрейзанд - одна из обладательниц награды Кеннеди-центра 2008 года.^[64] 7 декабря 2008 года она посетила Белый дом в рамках церемоний.^[62]

25 апреля 2009 г. CBS показала последний телевизионный выпуск Стрейзанд, Стрейзанд: Концерт вживую, выделив остановку из ее североамериканского турне 2006 г. Форт Лодердейл, Флорида. 26 сентября 2009 года Стрейзанд выступила с шоу на одну ночь в Village Vanguard в Гринвич-Виллидж в Нью-Йорке.^[65] Позже это представление было выпущено на DVD как Только одна ночь: Барбра Стрейзанд и квартет в The Village Vanguard. 29 сентября 2009 года Стрейзанд и Columbia Records выпустили ее последний студийный альбом, Любовь - это ответ, произведено Дайана Кролл.^[66] 2 октября 2009 года Стрейзанд дебютировала на британском телевидении, дав интервью Вечер пятницы с Джонатаном Россом продвигать альбом. Этот альбом дебютировал под номером 1 в Billboard 200 и зарегистрировал ее самые большие еженедельные продажи с 1997 года, сделав Стрейзанд единственной артисткой в ​​истории, которая заняла первое место среди альбомов за пять различных десятилетий.

1 февраля 2010 года Стрейзанд присоединилась к более чем восьмидесяти другим артистам в записи новой версии благотворительного сингла 1985 года "Мы - это мир ". Куинси Джонс и Лайонел Ричи Планируется выпустить новую версию к 25-летию оригинальной записи. Однако эти планы изменились из-за разрушительного землетрясения, Гаити 12 января 2010 г. и 12 февраля песня, которая теперь называется "We Are the World 25 для Гаити ", дебютировал как благотворительный сингл в поддержку гуманитарной помощи островному государству.

В 2011 году Стрейзанд спела "Где-то "из бродвейского мюзикла Вестсайдская история, с вундеркинд Джеки Эванчо, в альбоме Эванчо Мечтать со мной.^[67]

Стрейзанд была удостоена звания Человек года MusiCares 11 февраля 2011 г., за два дня до 53-й ежегодной премия Грэмми.^[68]

11 октября 2012 года Стрейзанд дала трехчасовое концертное выступление перед 18 000 толпой в рамках продолжающихся инаугурационных мероприятий. Barclays Center (и часть ее нынешнего Барбра Живая тур) в Бруклине (ее первое публичное выступление в ее родном районе). К Стрейзанд на сцене присоединился трубач Крис Ботти, Итальянское оперное трио Il Volo, и ее сын Джейсон Гулд. Концерт включал в себя музыкальное посвящение Стрейзанд Донна Саммер и Марвин Хэмлиш, оба из которых умерли в начале 2012 года. Подтвержденные участники включают Барбара Уолтерс, Джимми Фэллон, Стинг, Кэти Курик, Вуди Аллен, Майкл Дуглас и мэр Нью-Йорка Майкл Блумберг, а также дизайнеры Кельвин Кляйн, Донна Каран, Ralph Lauren и Майкл Корс.^[69][70] В июне 2013 г. дала два концерта в г. Блумфилд стадион, Тель-Авив.

Стрейзанд - одна из многих певиц, которые используют телесуфлеры во время их живых выступлений. Стрейзанд отстаивала свой выбор, используя телесуфлёры для отображения текстов песен, а иногда и подшучивания.^[71]

В сентябре 2014 г.^[72] она выпустила Партнеры, новый альбом дуэтов, в котором представлены совместные работы с Элвис Пресли, Андреа Бочелли, Стиви Уандер, Лайонел Ричи, Билли Джоэл, Детское лицо, Майкл Бубле, Джош Гробан, Джон Майер, Джон Ледженд, Блейк Шелтон и Джейсон Гулд. Этот альбом возглавил Рекламный щит 200 с продажами 196 000 копий за первую неделю, что сделало Стрейзанд единственной записывающейся артисткой, у которой был альбом номер один в каждом из последних шести десятилетий.^[73] Он также стал золотым в ноябре 2014 года и платиновым в январе 2015 года, став 52-м золотым и 31-м платиновым альбомом Стрейзанд, больше, чем любая другая артистка в истории.^[74]

В мае 2016 года Стрейзанд анонсировала грядущий альбом. Encore: Партнеры по фильму Поют Бродвей будет выпущен в августе после концертного тура по девяти городам, Барбра: Музыка, Воспоминания, Магия, включая выступления в Лос-Анджелесе, Лас-Вегасе, Филадельфии и возвращение в свой родной город Бруклин.^[75] В июне 2018 года Стрейзанд подтвердила, что работает над альбомом под названием Стены.^[76] Этот альбом, протестующий против администрации Трампа, вышел 2 ноября 2018 года, незадолго до промежуточных выборов в США. Один из лучших треков этого альбома - «Don't Lie to Me».^[77] в Нью-Йорк Таймс она рассказала, что написала эту песню, потому что из-за бесчинств Дональда Трампа она не спала по ночам.^[78]

Игра актеров

Стрейзанд в Привет, Долли! (1969)

Ее первый фильм был повторением ее бродвейского хита, Смешная девчонка (1968), артистический и коммерческий успех режиссера голливудского ветерана Уильям Уайлер. Стрейзанд выиграла гонку 1968 года. Премия Оскар за лучшую женскую роль для роли,^[79] делиться этим с Кэтрин Хепберн (Лев зимой ), единственный раз в этом Оскар категория.^[80] Следующие два ее фильма также были основаны на мюзиклах -Джерри Херман с Привет, Долли!, режиссер Джин Келли (1969); и Алан Джей Лернер 'песок Burton Lane с В ясный день можно увидеть вечность, режиссер Винсенте Миннелли (1970) - в то время как ее четвертый фильм был основан на бродвейской пьесе Сова и кошечка (1970).^{[нужна цитата ]}

В 1970-е годы Стрейзанд снялась в нескольких бредовые комедии, включая Как дела, док? (1972) и Главное событие (1979), оба в главных ролях Райан О'Нил, и Ради Пита (1974) с Майкл Саррацин. Одна из ее самых известных ролей в этот период была в драме. Те, кем мы были (1973) с Роберт Редфорд, за что получила Академическая награда номинация на лучшую женскую роль. Она заработала второй Академическая награда за Лучшая оригинальная песня (с лириком Пол Уильямс ) за песню "Вечнозеленый ", из Звезда родилась в 1976 г.^[81] в котором она тоже снялась.

Вместе с Пол Ньюман, Сидни Пуатье и позже Стив МакКуин Стрейзанд основала First Artists Production Company в 1969 году, чтобы актеры могли приобретать недвижимость и разрабатывать кинопроекты для себя. Первое знакомство Стрейзанд с First Artists было Вверх по песочнице (1972).^[82]

С 1969 по 1980 год Стрейзанд появлялась в Опрос «Десять самых прибыльных звезд», ежегодный опрос участников кинопроката 10 лучших кассовых сборов в 10 раз,^[83] часто как единственная женщина в списке. После коммерческого разочарования Всю ночь в 1981 году объем производства фильмов Стрейзанд значительно снизился. С тех пор она снялась всего в восьми фильмах.

Стрейзанд сняла несколько собственных фильмов, а в 1972 году основала Barwood Films. Первый фильм, который она сняла, Yentl (1983), была отвергнута всеми голливудскими студиями по крайней мере однажды, когда она попросила не только снять картину, но и сыграть главную роль в фильме, пока Orion Pictures не взялась за проект и не предоставила фильму бюджет в 14 миллионов долларов.^[85] За Yentl (1983), она была продюсером, режиссером и звездой, опыт, который она повторила для Князь приливов (1991) и У зеркала два лица (1996). Были споры, когда Yentl получила пять номинаций на премию Оскар, но ни одной в основных категориях: лучший фильм, актриса или режиссер.^[86] Князь приливов получил еще больше номинаций на «Оскар», в том числе за лучший фильм и лучший сценарий, хотя и не за режиссера. По завершении фильма его сценарист, Пэт Конрой, которая также является автором романа, назвала Стрейзанд «богиней, которая ходит по земле».^[22]:xii

Стрейзанд также является соавтором сценария Yentl (с Джек Розенталь ), за что ей не всегда доверяют.^[87] В соответствии с Нью-Йорк Таймс редактор редакционной страницы Эндрю Розенталь в интервью с Алланом Вольпером: «Барбра Стрейзанд сумасшедшая только потому, что никто не верит, что она написала Yentl."^[88]

В 2004 году Стрейзанд вернулась в кино после восьмилетнего перерыва в комедии. Познакомьтесь с Факерами (продолжение Встреть родителей ), играя напротив Дастин Хоффман, Бен Стиллер, Блайт Даннер и Роберт Де Ниро.

Стрейзанд в В ясный день можно увидеть вечность (1970)

В 2005 году компании Barwood Films Стрейзанд, Гэри Смит и Сонни Мюррей приобрели права на Саймон Мавер книга Карлик Менделя.^[89] В декабре 2008 года она заявила, что рассматривает возможность снять экранизацию романа. Ларри Крамер игра Нормальное сердце, над проектом она работала с середины 1990-х годов.^[90]

В декабре 2010 года Стрейзанд появилась в Маленькие Фокеры, третий фильм из Встреть родителей трилогия. Вместе с ней она исполнила роль Роз Фокер. Дастин Хоффман.

28 января 2011 г. Голливудский репортер объявила, что Paramount Pictures дала зеленый свет начать съемку дорожное путешествие комедия Проклятие моей матери, с Сет Роген играть сына персонажа Стрейзанд. Энн Флетчер руководил проектом со сценарием Дэн Фогельман, произведено Лорн Майклс, Джон Голдвин, и Эван Голдберг. Исполнительные продюсеры включали Стрейзанд, Роген, Фогельман и Дэвид Эллисон, чей Skydance Productions софинансировал Дорожное "кино.^[91] Съемки начались весной 2011 года и завершились в июле; название фильма было изменено на Поездка вины, а фильм вышел в декабре 2012 года.

Стрейзанд должна сыграть в экранизации мюзикла. Цыганский - с участием музыки Жюль Стайн, книга Артур Лоранс и слова Стивен Сондхейм - с Ричард ЛаГравенезе Сообщается, что прикреплен к проекту как сценарист.^[92] В апреле 2016 года сообщалось, что Стрейзанд вела предварительные переговоры о съемках и продюсировании фильма, режиссером которого будет Барри Левинсон и распространяется STX Entertainment.^[93] Два месяца спустя сценарий фильма был завершен, и производство было запланировано на начало 2017 года.^[94]

В 2015 году у Стрейзанд появились планы снять художественный биографический фильм о русской императрице XVIII века. Екатерина Великая основан на популярном сценарии Черного списка 2014 года, подготовленном Гилом Неттером^[95] с Кира Найтли в главных ролях.^[96] По состоянию на 2020 год^{[Обновить]} из этих планов ничего не вышло.

Артистизм

Стрейзанд обладает меццо-сопрано вокальный диапазон,^[97][98] который Говард Коэн из Майами Геральд описывает как «бесподобный».^[98] Уитни Баллиетт написала: «Стрейзанд поражает своих слушателей своей проницательной динамикой (здесь мягко для ушей, там громко, как локтями), бравурными подъемами, катящимся вибрато и необычным носовым качеством ее голоса - голосом Стрейзанд из Бруклина. такой же узнаваемый, как у Луи Армстронга ».^[99] Музыкальный писатель Аллегра Росси добавляет, что Стрейзанд создает в голове целые композиции:

Несмотря на то, что она не умеет читать или писать музыку, Барбра слышит мелодии как законченные композиции в своей голове. Она слышит мелодию и принимает ее, быстро разучивая. Барбра развила способность выдерживать длинные ноты, потому что она этого хотела. Она может создать мелодию, которую не могут другие; она может петь между песней и речью, сохраняя гармонию, неся ритм и смысл.^[32][а]

Хотя она преимущественно поп-певица, голос Стрейзанд был описан как «полуоперный» из-за его силы и качества тона.^[101] По словам Адама Фельдмана из Тайм-аут «Фирменный вокальный стиль Стрейзанд - это« подвесной мост между классическим ремнем и поп-музыкой ».^[102] Она известна своей способностью держать относительно высокие ноты, как громкие, так и мягкие, с большой интенсивностью, а также своей способностью делать легкие, но ненавязчивые украшения на мелодической линии. Прежнее качество под руководством классического пианиста Гленн Гулд называть себя «уродом Стрейзанд».^[103]

В последние годы критики и зрители отмечали, что ее голос «стал тише и иногда становился хриплым». Тем не мение, Нью-Йорк Таймс музыкальный критик Стивен Холден отметил, что ее характерный тон и музыкальные инстинкты остались, и что она все еще «обладает даром передавать первобытное человеческое стремление красивым звуком».^[101] Пол Тейлор из Независимый писала, что Стрейзанд «казалась немного колючей и потрепанной, хотя твердая решимость и превосходная техника, с помощью которых Стрейзанд умудряется преодолеть эти трудности, стали казаться нравственно также и эстетически впечатляющими».^[104] Обзор последней студийной работы Стрейзанд Партнеры, Гил Навех из Гаарец описал голос Стрейзанд как «бархатный, чистый и мощный ... и прошедшие годы придали ему завораживающую глубину и грубость».^[105]

Личная жизнь

Отношения и семья

Стрейзанд с мужем Эллиот Гулд и сын Джейсон (1967)

С Джеймс Бролин (2013)

Стрейзанд была замужем дважды. Ее первым мужем был актер Эллиот Гулд, за которого она вышла замуж 13 сентября 1963 года. Они объявили о своем расставании 12 февраля 1969 года и развелись 6 июля 1971 года. У них был один ребенок, Джейсон Гулд, которая появилась как ее экранный сын в Князь приливов.

В 1969 и 1970 годах Стрейзанд встречалась с премьер-министром Канады. Пьер Трюдо.^{[106][107][108]}

Она начала отношения с парикмахером / продюсером. Джон Питерс в 1973 г.^[109] Он стал ее менеджером и продюсером. Они расстались в 1982 году во время создания Yentl, но остаемся друзьями. Она крестная его дочери, Кейли Питерс и Скай Питерс.^[110]

С ноября 1983 года по октябрь 1987 года Стрейзанд жила с Баскин-Роббинс наследник мороженого Ричард Баскин,^[111] написала текст песни "Here We Are At Last" для своего альбома 1984 года Эмоции.

Она встречалась с актером Дон Джонсон с декабря 1987 г. по сентябрь 1988 г.^[112][113] Пара записала дуэт "Пока я не полюбил тебя ".

В 1983 и 1989 годах, соответственно, Стрейзанд ненадолго встречалась с актерами. Ричард Гир^[114] и Клинт Иствуд.^[115]

С 1989 по 1991 гг. Была связана с композитором. Джеймс Ньютон Ховард.^[116]

Стрейзанд встречалась с чемпионом по теннису Андре Агасси с 1992 по 1993 год. В своей автобиографии 2009 года Агасси сказал об отношениях: «Мы согласны с тем, что мы хороши друг для друга, а что, если она на двадцать восемь лет старше? симпатичный, а общественный резонанс только добавляет остроты нашей связи. Это заставляет нашу дружбу казаться запретной, табу - еще одной частью моего всеобщего бунта. Встречаться с Барбарой Стрейзанд - все равно что носить Hot Lava ».^[117]

В период с начала до середины 1990-х у Стрейзанд были романтические отношения с несколькими известными мужчинами, в том числе с ведущим новостей. Питер Дженнингс^[118] а также актеры Лиам Нисон,^[119] Джон Войт^[120] и Питер Веллер.^[121] Считается, что у нее были связи с президентом США. Билл Клинтон,^[122][123] Принц Чарльз,^[124][125] и Доди Файед.^[126][127]

Ее второй муж - актер Джеймс Бролин, за которого она вышла замуж 1 июля 1998 года.^[128] Пока у них нет вместе детей, у Бролина двое сыновей от первого брака, в том числе актер. Джош Бролин, и одна дочь от второго брака.^[129][130]

Стрейзанд - владелица нескольких собак, и она так любила свою собаку Саманту, что у нее клонированный.^[131]

В марте 2019 года Стрейзанд извинилась за свои противоречивые заявления о Майкл Джексон обвинители.^[132]

Имя

Стрейзанд изменила свое имя с «Барбара» на «Барбара», потому что, по ее словам, «я ненавидела это имя, но отказалась его менять».^[133] Далее Стрейзанд объяснила: «Мне было 18, и я хотел быть уникальным, но я не хотел менять свое имя, потому что это было слишком ложно. Знаете, люди говорили, что вы можете быть Джоани Сэндс или кем-то в этом роде. (Мое второе имя - Джоан.) И я сказал: «Нет, посмотрим, если я уберу« а », это все равно« Барбара », но оно уникальное».^[134] В биографии 1967 года с концертной программой говорилось: «Написание ее имени - это случай частичного протеста: ей посоветовали изменить фамилию, и в ответ она отбросила вместо этого букву« а »с первого имени».^[135]

Политика

В первые годы своей карьеры интерес Стрейзанд к политике был ограниченным, за исключением ее участия в деятельности антиядерной группы. Женщины за мир в 1961 и 1962 гг.^[136] В июле 1968 г. Гарри Белафонте и другие, она выступила в Голливудской чаше на концерте по сбору средств, спонсируемом Конференция южных христианских лидеров.^[137]

Стрейзанд долгое время была активным сторонником демократическая партия и многие его причины. Она была среди знаменитостей на президенте. Ричард Никсон с 1971 список политических врагов.^[138] В 1995 году Стрейзанд выступила на Гарвардский Школа государственного управления Джона Ф. Кеннеди о роли художника как гражданина в поддержке художественных программ и финансировании.^[139][140]

Стрейзанд является сторонницей прав геев и поддержала кампанию «Нет на 8» в безуспешной попытке победить Предложение 8 Калифорнии.^[141]

В 2012 году Стрейзанд заявила: «Новые законы, требующие от граждан США предъявлять удостоверения личности с фотографией при голосовании, предназначены для того, чтобы лишить пожилых людей и граждан из числа меньшинств драгоценного права голосовать. Эти регрессивные законы сами по себе являются наиболее опасным мошенничеством на выборах, угрожающим американской демократии. . "^[142] Стрейзанд продолжила отстаивать права избирателей в 2020 году, разместив в Твиттере ссылку на Голосовать, некоммерческая организация, которая помогает гражданам получить удостоверение личности избирателя.^[143]

В июне 2013 года она помогла отпраздновать 90-летие со дня рождения Шимон Перес состоится в Иерусалим Международный конференц-центр.^[144] Она также выступила на двух других концертах в Тель-Авиве на той же неделе, что является частью ее первого концертного тура по Израилю.^[145]

В январе 2017 г. участвовала в Женский марш 2017 в Лос-Анжелес. Представлен Руфус Уэйнрайт, Стрейзанд вышла на сцену и произнесла речь.^[146]

В интервью с Эммой Броукс в октябре 2018 г. Хранитель, Стрейзанд обсудила тему своего нового альбома. Стены: опасность, которую она считает президентом Дональд Трамп позирует по отношению к Соединенным Штатам. Она сказала: «Это опасное время в этой стране, в этой республике: человек, который коррумпирован и непристойен, и нападает на наши учреждения. Это действительно, очень страшно. И я просто молюсь, чтобы пришли люди, которые сострадательны и уважают правду. выходите и голосуйте. Я говорю больше, чем просто голосуйте. Голосуйте за демократов! "^[147]

Филантропия

В 1984 году Стрейзанд пожертвовала здание Эмануэля Стрейзанда для иудаики Еврейский университет Иерусалима в кампусе Маунт Скопус, в память о ее отце, педагоге и ученом, который умер в молодости.^{[148][149][150]}

Стрейзанд лично собрала 25 миллионов долларов^[151] для организаций через ее живые выступления. Фонд Стрейзанд,^[152] основанная в 1986 году, внесла более 16 миллионов долларов в виде почти 1000 грантов "национальным организациям, работающим над сохранением окружающей среды, просвещением избирателей, защитой гражданские свободы и гражданские права, женские проблемы^[153] и ядерного разоружения ".^[154]

В 2006 году Стрейзанд пожертвовала 1 миллион долларов Фонд Уильяма Дж. Клинтона в поддержку бывшего президента Билл Клинтон инициатива по изменению климата.^[155]

В 2009 году Стрейзанд пожертвовала 5 миллионов долларов на программу исследований и образования женщин в области сердечно-сосудистой системы Барбры Стрейзанд в Седарс-Синайский медицинский центр Женский кардиологический центр.^[156] В сентябре того же года Парад Журнал включил Стрейзанд во второй ежегодный опрос Giving Back 30, проводимый фондом Giving Back 30, «рейтинг знаменитостей, сделавших самые крупные пожертвования на благотворительность в 2007 году, согласно публичным данным»,^[157] как третья по величине знаменитость. Фонд Giving Back Fund заявил, что Стрейзанд пожертвовала 11 миллионов долларов, которые распределял Фонд Стрейзанд. В 2012 году она собрала 22 миллиона долларов на поддержку своего женского сердечно-сосудистого центра, в результате чего ее личный вклад составил 10 миллионов долларов. Программа получила официальное название «Женский кардиологический центр Барбры Стрейзанд».

На аукционах Жюльена в октябре 2009 года Стрейзанд, давний коллекционер произведений искусства и мебели, продала 526 предметов, а все вырученные средства пошли в фонд. В комплект входит костюм от Смешная леди и винтажный стоматологический кабинет, приобретенный исполнителем в 18 лет. Самым ценным лотом на распродаже была картина Кес ван Донген.^[158]

В декабре 2011 года она появилась на гала-вечере по сбору средств для Силы обороны Израиля благотворительные организации.^[159]

В июне 2020 года она подарила Джордж Флойд Дочь, Джанна Флойд, Дисней.^[160]

Наследие

Почести

Стрейзанд была удостоена награды за выдающиеся заслуги перед Мадемуазель в 1964 году, а в 1965 году она была избрана мисс Зигфельд. ​​В 1968 году она получила медаль свободы Израиля, высшую гражданскую награду. Израиль, и она была награждена премией Крысолова от ASCAP и Prix ​​De L'Academie Charles Cros в 1969 году - «Хрустальное яблоко» в ее родном городе Нью-Йорке, «Женщина достижений в искусстве». Антидиффамационная лига в 1978 году. В 1984 году Стрейзанд была награждена Кристалл "Женщины в кино" для выдающихся женщин, которые своей выдержкой и мастерством в своей работе помогли расширить роль женщин в индустрии развлечений.^[161] Она получила премию "Женщина за отвагу" Национальная организация женщин (СЕЙЧАС ЖЕ), Орден искусств и литературы^[162] и Scopus Award от Американские друзья Еврейского университета.

Она получила награду «Прорыв» за «создание фильмов, изображающих женщин с серьезными сложностями» на симпозиуме «Женщины, мужчины и СМИ» в 1991 году.^[163] В 1992 году она была удостоена премии «За приверженность жизни». AIDS Project Los Angeles (APLA), а также решение о Билле о правах Американский союз гражданских свобод Южной Калифорнии, особая награда Дороти Арзнер от Женщины в кино, и Золотая тарелка Академия достижений. Она была удостоена гуманитарной премии Гарри Чапина от ASCAP в 1994 году и Премия Пибоди в 1995 году, в том же году ей была присвоена степень почетного доктора гуманитарных и гуманитарных наук. Университет Брандейса.^[162] Она также была награждена премией «Режиссер года» за «заслуги в кинопроизводстве» журналами ShowEast и Премия Пибоди в 1996 г. Кристофер Премия в 1998 г.

В 2000 году президент Билл Клинтон подарил Стрейзанд Национальная медаль искусств высшая награда за достижения в области искусства,^[164] и Живая легенда Библиотеки Конгресса, она также получила высшую награду за карьеру в кино Премия AFI Life Achievement Award из Американский институт кино и Премия свободы и справедливости от Радуга / НАЖАТЬ Коалиция, Премия Грейси Аллен, Первая ежегодная премия «Еврейский имидж» в 2001 г. и премия за гуманитарную деятельность »за годы руководства, видения и активности в борьбе за гражданские свободы, включая религию, расу, гендерное равенство и свободу слова, а также за все аспекты прав геев. " из Кампания за права человека в 2004 году. В 2007 году президент Франции Николя Саркози подарил Стрейзанд Почетный легион, высшая награда Франции, и президент Джордж Буш вручил ей Кеннеди-центр с отличием, высшее признание культурных достижений.

В 2011 году ей была присуждена гуманитарная награда Совета управляющих за ее усилия по охране здоровья сердца женщин и многие другие виды благотворительной деятельности ». Cedars-Sinai Heart Institute. В 18-м она получила премию L'Oréal Paris Legend Award. Elle Журнал «Женщины в Голливуде». В 2012 году она получила Премию за заслуги перед обществом. Круг женщин кинокритиков. Она была удостоена звания почетного доктора философии. Еврейский университет Иерусалима в 2013.В том же году она была удостоена премии Чарли Чаплина за заслуги перед обществом. Кинообщество Линкольн-центра как единственная артистка, которая направила, написала, продюсировала и снялась в одном крупном студийном фильме Йентл,^[165] вместе с пожизненным достижением Гламурные награды.^[166]

В 2014 году Стрейзанд была в одной из восьми разных New York Magazine обложки, посвященные празднованию журнала "100 лет, 100 песен, 100 ночей: век поп-музыки в Нью-Йорке". Она также получила Американское общество кинематографистов (ASC) Премия Совета управляющих,^{[нужна цитата ]} награда Шерри Лансинг за лидерство в Голливудский репортер ежегодный завтрак "Женщины в развлечениях",^[167] и заняла первое место в опросе 1010 Wins Iconic Celebrity Poll от CBS в 2015 году.^[162] В ноябре 2015 г. Барак Обама объявил, что Стрейзанд получит Президентская медаль свободы, самый высокий гражданская награда Соединенных Штатов.^[168]Стрейзанд была введена в Голливудская Аллея славы в 1976 г. Золотой рудник Зала Фамы в 2002,^[169] Зал славы музыки Лонг-Айленда в 2007,^[170] то Зал славы хит-парада в 2009,^[171] Национальный музей американской еврейской истории и Калифорнийский зал славы в 2010.^[162]

В 1970 году она получила Специальная премия Тони назван "Звездой Десятилетия" и был выбран "Звездой Десятилетия" Национальная ассоциация владельцев театров (НАТО) в 1980 году, «Звезда десятилетия» от НАТО / ShowWest и Президентская награда от НАРМ в 1988 году. В том же году она была названа самым любимым музыкальным исполнителем всех времен. Приз зрительских симпатий. В 1986 г. Жизнь назвал ее одной из «пяти самых влиятельных женщин Голливуда».^[172] В 1998 г. Харрис Полл сообщила, что она является «самой популярной певицей среди взрослых американцев всех возрастов». Она также была показана на VH1 100 величайших женщин рок-н-ролла,^[173] 100 лучших певцов всех времен по версии Mojo журнал^[174] названа лучшей певицей века по опросу Reuters / Zogby и "Лучшей артисткой века" по версии Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки в 1999 году.^[175][176] В 2006 году Стрейзанд была одной из лауреатов премии Бал легенд Опры Уинфри в белом галстуке.^[177]

В 2015 г. Дейли Телеграф оценил Стрейзанд как одну из 10 лучших певиц и авторов песен всех времен.^[178] A&E с биография журнал назвал Стрейзанд одной из самых любимых ведущих актрис всех времен,^[179] она также была включена в список "Голоса века" BBC,^[180] список "100 величайших кинозвезд времени", составленный Люди,^[181] VH1 "200 величайших икон поп-культуры всех времен",^[182] «100 величайших артистов всех времен», «заняли 13-е место» и «величайшую кинозвезду всех времен» по версии Entertainment Weekly,^[173] "50 величайших актрис Тима" AMC,^[183] и Billboard Hot 100 лучших исполнителей всех времен.^[184] Рекламный щит также оценила Стрейзанд как ведущую еврейскую музыкантку всех времен.^[185] Как гей-икона Стрейзанд была названа Адвокат как одна из «25 самых крутых женщин» и «9 самых крутых женщин, привлекающих как лесбиянок, так и геев»,^[186] и был также помещен в "12 величайших икон геев всех времен" Из журнал.^[187] Она была признана одной из главных икон геев за последние три десятилетия. Гей Таймс.^[188]

В течение первого десятилетия 21 века Американский институт кино отпраздновал 100-летие величайших фильмов американского кино. Четыре песни Стрейзанд были представлены на 100 лет AFI ... 100 песен, который выдвинул на первый план «Самая лучшая музыка Америки в фильмах»: «The Way We Were» на восьмом месте, «Evergreen» (Тема любви из Звезда родилась) »на № 16,« Люди »на № 13 и« Не дождь на моем параде »на № 46. Многие из ее фильмов были представлены в сериале AFI« 100 лет ... ». 100 лет AFI ... 100 смеха, отметив «фильмы и киноактеров, которые заставляли зрителей смеяться на протяжении столетия», Как дела, док? в # 61. 100 лет AFI ... 100 страстей выделил 100 величайших любовных историй в американском кино и разместил Те, кем мы были в 8, Смешная девчонка в # 41, и Как дела, док? в # 68. Лучшие мюзиклы AFI выделил 25 величайших американских киномюзиклов, рейтинг Смешная девчонка в # 16.^{[нужна цитата ]}

В декабре 2016 года фильм Смешная девчонка был отмечен на сохранение Библиотека Конгресса в Национальный реестр фильмов.^[189] В марте 2017 года песня «Люди» была выбрана для сохранения в Национальный регистр звукозаписи. Стрейзанд сказала, что она была рада тому, что песня была удостоена чести "как часть потока культуры нашей страны".^[190]

Профессиональное членство

Как одна из самых известных актрис, певиц, режиссеров, писателей, композиторов, продюсеров, дизайнеров, фотографов и активистов во всех сферах деятельности, в которых она работала, Стрейзанд - единственный художник, который одновременно является членом Американское общество композиторов, авторов и издателей, Гильдия киноактеров, Американская федерация художников телевидения и радио, Академия кинематографических искусств и наук и Актерская ассоциация справедливости, а также почетный председатель совета директоров Хадасса Международный научно-исследовательский институт женщин.^[191]

«Эффект Стрейзанд»

В судебном процессе 2003 года Стрейзанд утверждала, что веб-сайт, иллюстрирующий прибрежную эрозию, вторгся в ее частную жизнь, потому что на одном из 12000 изображений она была запечатлена. Малибу, Калифорния дома; Стрейзанд хотела, чтобы фото удалили с сайта. Иск был отклонен, и вызванная этим огласка побудила сотни тысяч людей загрузить фотографию, к которой обращались всего четыре раза до того, как Стрейзанд возбудила судебный иск.^[192][193]Период, термин Эффект Стрейзанд был придуман для обозначения попытки цензуры информации, которая непреднамеренно публикует эту информацию.^[194]

Награды и номинации

Музыкальные награды

Стрейзанд была номинирована на премию 43 раза. награда Грэмми, выиграв восемь. Кроме того, она получила две специальные неконкурсные награды; 1992 год Премия Грэмми Легенда и 1994 Премия Грэмми за заслуги в жизни. Она также была введена в Зал славы Грэмми четыре раза. В 2011 году она была удостоена звания Человек года MusiCares Фондом Грэмми за художественные достижения в музыкальной индустрии.

Кинопремии

Стрейзанд выиграла два Оскар против пяти номинаций. Она получила Оскар за лучшую женскую роль (Смешная девчонка) и Лучшая оригинальная песня ("Evergreen"). В 1968 году Стрейзанд сыграла вничью с Кэтрин Хепберн (Лев зимой ) за лучшую женскую роль. Три фильма, которые она сняла, получили в общей сложности 14 номинаций на «Оскар».

Появления

Фильмография

Бродвейские выступления

Представления Вест-Энда

Телевизионные спецпредложения

Экскурсии и живые выступления

Дискография

Смотрите также: Список песен, записанных Барброй Стрейзанд [RU ]

Автобиография

Стрейзанд заявила, что пишет свою автобиографию, но в разные моменты останавливалась и начинала.^[196] В мае 2015 года Viking Press объявила, что купила мемуары Стрейзанд, которые охватят всю ее жизнь и карьеру, и опубликует их в 2017 году.^[197] По состоянию на 2020 год книга остается неопубликованной.^[198]

Примечания

Рекомендации

дальнейшее чтение

внешняя ссылка

• Официальный веб-сайт
• Барбра Стрейзанд на Британская энциклопедия
• Барбра Стрейзанд в AllMovie
• Барбра Стрейзанд в Вся музыка
• Барбра Стрейзанд на IMDb
• Барбра Стрейзанд на База данных фильмов TCM
• Барбра Стрейзанд на База данных Internet Broadway
• Барбра Стрейзанд на Интернет-база данных Off-Broadway