Мэри Пикфорд - Mary Pickford

Мэри Пикфорд
Мэри Пикфорд cph.3c17995u.jpg
Пикфорд, гр. 1910 г.
Родившийся
Глэдис Луиза Смит[1]

(1892-04-08)8 апреля 1892 г.
Умер29 мая 1979 г.(1979-05-29) (87 лет)
Место захороненияМемориальный парк Forest Lawn, Глендейл, Калифорния
ГражданствоБританский подданный (1892–1920)
США (1920–1979)
Канада (1978–1979)[2]
Род занятий
Активные годы1900–1955
Супруг (а)
Дети2 (принят)
Родители)
Родственники
Интернет сайтФонд Мэри Пикфорд
Подпись
Автограф Мэри Пикфорд.svg

Глэдис Луиза Смит (8 апреля 1892 г. - 29 мая 1979 г.), профессионально известный как Мэри ПикфордКанадско-американская киноактриса и продюсер, чья карьера длилась пять десятилетий. Пионер в американской киноиндустрии, она стала соучредителем Pickford – Fairbanks Studios и Объединенные художники, и был одним из 36 основателей Академия кинематографических искусств и наук.[3]

Цитируется как «возлюбленная Америки» во время немое кино эпоха[4][5][6] и «девушка с кудряшками».[6] Она была одной из Канадские пионеры в раннем Голливуде и значительная фигура в развитии киноискусства. Она была одной из первых звезд, которых выставляли под собственным именем.[7] и была одной из самых популярных актрис 1910-1920-х годов, получив прозвище «Королева кино». Ей приписывают определение инженю типа в кино.[8]

Ей вручили второй Премия Оскар за лучшую женскую роль за свою первую роль в звуковом фильме в Кокетка (1929), и она также получила Почетная награда Академии в 1976 году в связи с ее вкладом в американское кино. В Американский институт кино поставил ее на 24-е место в списке 1999 г. величайшие звезды женского пола классического голливудского кино.

Ранние годы

Бюст Мэри Пикфорд на Университетский проспект, недалеко от ее места рождения в Торонто

Мэри Пикфорд родилась Глэдис Луиза Смит в 1892 году (хотя позже она назвала 1893 или 1894 год своим годом рождения) в возрасте 211 года. Университетский проспект,[а] Торонто, Онтарио.[1] Ее отец, Джон Чарльз Смит, был сыном англичанина. методист иммигранты и работали на различных случайных работах. Ее мать, Шарлотта Хеннесси, был из Ирландский католик спуска и какое-то время работала швеей. У нее было два младших брата и сестры, Шарлотта по имени Лотти. (родился в 1893 году), и Джон Чарльз, по прозвищу "Джек" (род. 1896), которые также стали актерами. Чтобы доставить удовольствие родственникам своего мужа, мать Пикфорд крестила своих детей как методистов, религию их отца. Джон Чарльз Смит был алкоголиком; он бросил семью и умер 11 февраля 1898 года от смертельного тромба, вызванного несчастным случаем на рабочем месте, когда он был казначей с Ниагарским пароходом.[1]

Когда Глэдис было четыре года, ее семья находилась на инфекционном карантине в качестве меры общественного здравоохранения. Их набожная католическая бабушка по материнской линии (Кэтрин Фэли Хеннесси) попросила римско-католического священника крестить детей. Пикфорд в это время крестился как Глэдис Мари Смит.[9][10]

Овдовев в 1899 году, Шарлотта Смит начала принимать постояльцев, одним из которых был мистер Мерфи, театральный режиссер Cummings Stock Company, который вскоре предложил отдать Глэдис, которой тогда было семь лет, и Лотти, которой тогда шесть лет. две небольшие театральные роли - Глэдис сыграла девочку и мальчика, а Лотти сыграла немую роль в постановке труппы. Серебряный король в Театре принцесс в Торонто (разрушенный пожаром в 1915 году, перестроенный, разрушенный в 1931 году), а их мать играла на органе.[11][1] Впоследствии Пикфорд снялся во многих мелодрамах с компанией Valentine Stock Company в Торонто, наконец сыграв главную детскую роль в своей версии. Серебряный король. Свою короткую карьеру в Торонто она завершила главной ролью Маленькой Евы в постановке «Валентина». Хижина дяди Тома по роману 1852 года.[1]

Карьера

Ранние годы

Мэри Пикфорд, 1916 год.

К началу 1900-х годов театр превратился в семейное предприятие. Глэдис, ее мать и двое младших братьев и сестер совершили поездку по Соединенным Штатам по железной дороге, выступая в третьесортных компаниях и спектаклях. После шести бедных лет Пикфорд позволила еще одно лето получить главную роль на Бродвее, планируя бросить актерскую игру, если ей это не удастся. В 1906 году Глэдис, Лотти и Джек Смит поддержали певца. Чонси Олкотт на Бродвее в Эдмунд Берк.[12] Глэдис наконец получила роль второго плана в бродвейской пьесе 1907 года. Уорренс Вирджинии. Пьеса написана Уильям К. де Милль, чей брат, Сесил, появился в актерском составе. Дэвид Беласко продюсер пьесы настоял на том, чтобы Глэдис Смит взяла на себя сценическое имя Мэри Пикфорд.[13] Однако после завершения бродвейского забега и гастролей по пьесе Пикфорд снова остался без работы.

19 апреля 1909 г. Биографическая компания директор Д. В. Гриффит проверил ее на экране в студии компании в Нью-Йорке на роль в никелодеон фильм Пиппа Пасс. Роль досталась кому-то другому, но Гриффит сразу же взял на себя Пикфорд. Она быстро поняла, что играть в кино проще, чем стилизованная сценическая игра того времени. Большинство актеров Biograph зарабатывали 5 долларов в день, но после единственного дня Пикфорд в студии Гриффит согласилась платить ей 10 долларов в день при гарантии 40 долларов в неделю.[14]

Пикфорд, как и все актеры в Biograph, играл как эпизодические роли, так и главные роли, в том числе матерей, изобретательности, уборщицы, спитфайры, рабы, коренные американцы, отвергнутые женщины и проститутки. Как сказал Пикфорд о своем успехе в Biograph:

Я играла уборщиц, секретарей и женщин всех национальностей ... Я решила, что если я смогу попасть в как можно больше картин, я стану известна, и на мою работу будет спрос.

В 1909 году она снялась в 51 фильме - почти по одному в неделю - с ее первой главной ролью в Скрипач Кремоны противоположный будущий муж Оуэн Мур.[3] Находясь в Biograph, она предложила Флоренция Ла Бади «Попробовать картины», пригласил ее в студию, а затем познакомил с Д. В. Гриффитом, с которого началась карьера Ла Бади.[15]

В январе 1910 года Пикфорд отправился с командой Biograph в Лос-Анджелес. Многие другие кинокомпании перезимовали западное побережье, спасаясь от слабого света и коротких дней, затруднявших зимнюю съемку в Восток. Пикфорд добавила к своей биографии 1909 г. (Сладкий и двадцать, Они бы сбежали, и Чтобы спасти ее душуи многие другие) с фильмами, снятыми в Калифорнии.

Актеры в титрах не значились в компании Гриффита. Зрители заметили и опознали Пикфорд через несколько недель после ее первого появления в фильме. Экспоненты, в свою очередь, воспользовались ее популярностью, разместив рекламу на сэндвич-панели что фильм с участием "Девушка с золотыми кудрями", "Блондинка" или "The Биография Девушка "был внутри.[16]

Пикфорд покинула Biograph в декабре 1910 года. В следующем году она снялась в фильмах. Карл Леммле с Независимая кинокомпания (IMP). ИМП был поглощен Универсальные картинки в 1912 году вместе с Majestic. Недовольная их творческими стандартами, Пикфорд вернулась к работе с Гриффит в 1912 году. Некоторые из ее лучших выступлений были в его фильмах, например Друзья, Ремонт сетей, Совсем как женщина, и Самка вида. В том же году Пикфорд также представил Дороти и Лилиан Гиш - с которыми она подружилась как новые соседи из Огайо[17] - Гриффиту,[1] и каждая из них стала крупными звездами немого кино в комедиях и трагедиях соответственно. Пикфорд сделала свою последнюю биографическую фотографию, Нью-Йоркская шляпа, в конце 1912 г.

Она вернулась на Бродвей в постановке Дэвида Беласко " Хороший дьяволенок (1912). Это был поворотный момент в ее карьере. Пикфорд, которая всегда надеялась покорить бродвейскую сцену, обнаружила, как сильно она скучает по игре в кино. В 1913 году она решила работать исключительно в кино. В прошлом году, Адольф Цукор сформировал Известные игроки в знаменитых пьесах. Позже он был известен как Известные игроки-Ласки а потом Paramount Pictures, одна из первых американских кинокомпаний.

Мэри Пикфорд, 1916 год.

Пикфорд покинул сцену, чтобы присоединиться к списку звезд Зукора. Зукор считал, что потенциал фильма заключается в записи актеров театра в репликах их самых известных сценических ролей и постановок. Зукор впервые снял Пикфорда в немой версии фильма. Хороший дьяволенок. Фильм, снятый в 1913 году, показал, как бродвейские актеры пьесы декламируют каждую строчку диалога, в результате получился жесткий фильм, который Пикфорд позже назвал «одной из худших [полнометражных фильмов], которые я когда-либо делал ... он был смертельным».[1] Цукор согласился; он удерживал фильм от проката в течение года.

Работа Пикфорда над материалом, написанным для камеры, к тому времени привлекла много поклонников. Комедии-драмы, такие как В карете епископа (1913), Каприз (1913), и особенно Дрейфующие сердца (1914), сделал ее неотразимой для кинозрителей. Дрейфующие сердца был настолько популярен, что Пикфорд попросила о первом из своих многочисленных разглашаемых сообщений о повышении заработной платы на основе полученных результатов и обзоров.[18] Этот фильм стал первым случаем, когда имя Пикфорда появилось над названием на шатрах.[18] Тэсс из Штормовой Страны был освобожден пятью неделями позже. Биограф Кевин Браунлоу заметил, что фильм «вывел ее карьеру на орбиту и сделал ее самой популярной актрисой в Америке, если не в мире».[18]

Два года спустя ее обращение было обобщено в февральском номере журнала 1916 г. Фотоспектакль как «светящаяся нежность в стальной полосе свирепости водостока».[1] Только Чарли Чаплин, который в 1916 году немного превзошел по популярности Пикфорд,[19] был так же завораживающе очарован критиками и аудиторией. Каждый из них пользовался известностью, намного превосходящей другие актеры. На протяжении 1910-1920-х годов Пикфорд считалась самой известной женщиной в мире или, как ее описал журналист немого кино, «самой известной женщиной из когда-либо живших, женщиной, которую знали и любили многие люди. больше людей, чем любая другая женщина за всю историю ".[1]

Звездность

Мэри Пикфорд, 1920 год.

За свою карьеру Пикфорд снялась в 52 фильмах. 24 июня 1916 года Пикфорд подписала новый контракт с Цукором, который предоставил ей все полномочия на производство фильмов, в которых она играла главную роль.[20] и рекордная зарплата в 10 000 долларов в неделю.[21] Кроме того, компенсация Пикфорда составляла половину прибыли фильма с гарантией в 1 040 000 долларов (18 500 000 долларов США в 2020 году).[22] что делает ее первой актрисой, подписавшей контракт на миллион долларов.[3] Она также стала вице-президентом Pickford Film Corporation.[3]

Иногда она играла ребенка в таких фильмах, как Бедная маленькая богатая девочка (1917), Ребекка с фермы Саннибрук (1917), Папа длинные ноги (1919) и Поллианна (1920). Поклонники Пикфорд были преданы этим ролям «маленькой девочки», но они не были типичными для ее карьеры.[1] Из-за отсутствия нормального детства ей нравилось снимать эти картины. Учитывая, насколько она мала ростом ниже пяти футов, и ее натуралистические актерские способности, она очень преуспела в этих ролях. Дуглас Фэрбенкс мл. Когда он впервые встретился с ней лично в детстве, решил, что она для него новая подруга, и попросил ее прийти и поиграть с ним в поезда, что она любезно и сделала.[23]

В августе 1918 года контракт Пикфорд истек, и, когда она отказалась от условий Цукора о продлении контракта, ей предложили 250 000 долларов, чтобы она оставила кинобизнес. Она отказалась и пошла в Первые национальные картинки, который согласился с ее условиями.[24] В 1919 году Пикфорд вместе с Д.В. Гриффит, Чарли Чаплин, и Дуглас Фэрбенкс, создали независимую кинокомпанию Объединенные художники. Через United Artists Пикфорд продолжала сниматься в собственных фильмах; она также могла раздавать их по своему усмотрению. В 1920 году фильм Пикфорда Поллианна собрали около 1 100 000 долларов.[25] В следующем году фильм Пикфорда Маленький лорд Фаунтлерой тоже имел успех, и в 1923 г. Розита собрали более 1000000 долларов.[25] В этот период она также сделала Маленькая Энни Руни (1925), еще один фильм, в котором Пикфорд играл ребенка, Воробьи (1926), в котором Диккенсовский с недавно отчеканенными Немецкий экспрессионист стиль и Моя лучшая девушка (1927), романтическая комедия с участием ее будущего мужа Бадди Роджерс.

Появление звука погубило ее. Пикфорд недооценил ценность добавления звука в фильмы, заявив, что «добавление звука к фильмам было бы похоже на нанесение помады на лицо. Венера Милосская ".[25]

Она сыграла безрассудную светскую львицу в Кокетка (1929), ее первая разговорный,[26] роль, которой она известна локоны были разрезаны на 1920-е годы боб. Пикфорд уже постриглась после смерти матери в 1928 году. Поклонники были шокированы трансформацией.[27] Волосы Пикфорд стали символом женской добродетели, и когда она остригла их, этот поступок попал на первые полосы газет. Нью-Йорк Таймс и другие документы. Кокетка имела успех и принесла ей Премия Оскар за лучшую женскую роль,[28] хотя это было весьма спорным.[29] Публика не смогла отреагировать на нее в более сложных ролях. Как и большинство кинозвезд эпохи немого кино, Пикфорд обнаружила, что ее карьера угасает, поскольку звуковые фильмы стали более популярными среди зрителей.[28]

Ее следующий фильм, Укрощение строптивой сделано с мужем Дуглас Фэрбенкс, не был хорошо принят в прокате.[30] Известные голливудские актеры были в панике из-за приближающегося появления звуковых фильмов. 29 марта 1928 г. Час братьев Додж транслировался из бунгало Пикфорда с участием Фэрбенкса, Чаплина, Норма Талмадж, Глория Суонсон, Джон Бэрримор, Д.В. Гриффит, и Долорес дель Рио, среди прочего. Они выступили в радио-шоу, чтобы доказать, что они могут справиться с проблемой говорящих фильмов.[31]

Смена ролей, выбранных Пикфорд, произошла, когда ей было под тридцать, и она больше не могла играть детей, подростков и энергичных молодых женщин, которых так обожали ее поклонники, и не подходила для гламурных и вампистских героинь раннего звука. . В 1933 году она прошла Разноцветный кинопроб для анимационной / боевой версии фильма Алиса в стране чудес, но Уолт Дисней отказался от проекта, когда Paramount выпустила собственную версию книги. Только один Technicolor Все еще ее кинопроба все еще существует.

Она ушла из кино в 1933 году из-за трех неудачных попыток. Секреты.[3][32] Она появилась на сцене Чикаго в 1934 году в спектакле Церковная мышь и отправился в турне в 1935 году, начав в Сиэтле со сценической версией Кокетка.[3] Она также появилась в сезоне радиоспектаклей для NBC в 1935 г. и CBS в 1936 г.[3] В 1936 году она стала вице-президентом United Artists.[32] и продолжал снимать фильмы для других, в том числе Один дождливый день (1936), Гей Отчаянный (1936), Сон, любовь моя (1948 г .; с Клодетт Кольбер ) и Любовь счастлива (1949), с Братья Маркс.[1]

Киноиндустрия

Мэри Пикфорд дает президенту Герберт Гувер Билет на пособие киноиндустрии для безработных, 1931 г.

Пикфорд использовала свое положение в киноиндустрии для продвижения различных целей. Хотя ее образ изображал хрупкость и невинность, она оказалась сильной бизнес-леди, взявшей под свой контроль свою карьеру в жестокой индустрии.[33]

В течение Первая Мировая Война она способствовала продаже Узы свободы, произнеся серию интенсивных речей по сбору средств, начиная с Вашингтона, округ Колумбия, где она продавала облигации вместе с Чарли Чаплин, Дуглас Фэрбенкс, Теда Бара, и Мари Дресслер. Через пять дней она заговорила о Уолл-стрит примерно 50 000 человек. Хотя она и родилась в Канаде, она была ярким символом Американа, целуя американский флаг для фотоаппаратов и продажи на аукционе одной из ее всемирно известных кудрей за 15 000 долларов. В одной речи в Чикаго она продала облигаций на сумму около пяти миллионов долларов. Ее окрестили официальной «младшей сестрой» ВМС США; Армия назвала в ее честь две пушки и присвоила ей звание почетного полковника.[1]

Портретная фотография Мэри Пикфорд, 1921 год.

В 1916 году Пикфорд и миссис Дж. Сесил Б. Демилль помог найти Голливуд Студио Клуб, общежитие для девушек, занятых в кинобизнесе.[3] В конце Первой мировой войны Пикфорд задумал Фонд помощи кинематографу, организация, помогающая малоимущим актерам. Остатки средств от ее работы по продаже Liberty Bonds были направлены на его создание, и в 1921 году был официально зарегистрирован Фонд помощи кинематографам (MPRF). Джозеф Шенк проголосовал за своего первого президента, а Пикфорд - за вице-президента. В 1932 году Пикфорд возглавил «Программу обещаний заработной платы», план удержания из заработной платы для работников студии, которые отдали половину одного процента своего заработка MPRF. В результате в 1940 году Фонду удалось выкупить землю и построить Кинотеатр "Загородный дом и больница", в Вудленд-Хиллз, Калифорния.[1]

Проницательная деловая женщина, Пикфорд стала собственным продюсером через три года после того, как начала сниматься в кино. Согласно ее Фонду, «она наблюдала за каждым аспектом создания своих фильмов, от найма талантов и команды до надзора за сценарием, съемками, монтажом, финальным выпуском и продвижением каждого проекта». Она потребовала (и получила) эти полномочия в 1916 году, когда была по контракту с компанией Zukor's Famous Players in Famous Plays (позже Paramount). Зукор согласился с ее отказом участвовать в блочном бронировании - широко распространенной практике, когда экспонента заставляли показывать плохой фильм, выбранный студией, чтобы также иметь возможность показать фильм Пикфорда. В 1916 году фильмы Пикфорда распространялись по отдельности через специальное подразделение под названием Artcraft. Корпорация Мэри Пикфорд некоторое время была кинокомпанией Пикфорда.[34]

Бунгало Мэри Пикфорд, 1943 год.

В 1919 году она увеличила свою власть, соучредив Объединенные художники (UA) с Чарли Чаплином, Д. В. Гриффит и ее будущим мужем Дугласом Фэрбенксом. До создания UA голливудские студии были вертикально интегрированы, не только производя фильмы, но и создавая цепочки кинотеатров. Дистрибьюторы (также входящие в состав студий) организовали показ продукции компании на кинотеатрах компании. Кинематографисты полагались на студии для заказов; взамен они мирились с тем, что многие считали творческим вмешательством.[нужна цитата ]

United Artists нарушили эту традицию. Это была исключительно дистрибьюторская компания, предлагающая независимым кинопродюсерам доступ к собственным экранам, а также аренду временно незарегистрированных кинотеатров, принадлежащих другим компаниям. Пикфорд и Фэрбенкс продюсировали и снимали свои фильмы после 1920 года на совместной студии Пикфорд-Фэрбенкс на Бульвар Санта-Моника. Продюсеры, подписавшие контракт с UA, были настоящими независимыми специалистами, производящими, создавая и контролирующими свою работу в беспрецедентной степени. Как соучредитель, а также как продюсер и звезда собственных фильмов, Пикфорд стала самой влиятельной женщиной, которая когда-либо работала в Голливуде. К 1930 году актерская карьера Пикфорда в значительной степени пошла на убыль.[28] Однако после ухода на пенсию через три года она продолжала снимать фильмы для United Artists. Она и Чаплин оставались партнерами в компании на протяжении десятилетий. Чаплин покинула компанию в 1955 году, а Пикфорд последовала его примеру в 1956 году, продав оставшиеся акции за 3 миллиона долларов.[34]

Она купила права на многие из своих ранних немых фильмов с намерением сжечь их после своей смерти, но в 1970 году она согласилась пожертвовать 50 своих фильмов Biograph Американский институт кино.[26] В 1976 году она получила Почетная награда Академии за вклад в американский фильм.[26]

Личная жизнь

Мэри Пикфорд, 1921 год.

Пикфорд был женат трижды. Она замужем Оуэн Мур, актер немого кино ирландского происхождения, 7 января 1911 года. Ходят слухи, что она забеременела от Мура в начале 1910-х годов и имела выкидыш или аборт. Некоторые источники предполагают, что это привело к ее более поздней неспособности иметь детей.[1] Брак пары был омрачен алкоголизмом Мура, неуверенностью в жизни в тени славы Пикфорда и приступами домашнее насилие.[нужна цитата ] Пара прожила вместе несколько лет периодически.[35]

Пикфорд тайно вступил в отношения с Дуглас Фэрбенкс. Они вместе совершили поездку по США в 1918 году для продвижения Liberty Bond продажи для усилий Первой мировой войны. Примерно в это же время Пикфорд также заболел гриппом во время Пандемия гриппа 1918 года.[36] Пикфорд развелся с Мур 2 марта 1920 года после того, как она согласилась на его требование в размере 100 000 долларов за урегулирование спора.[37] Всего несколько дней спустя, 28 марта 1920 года, она вышла замуж за Фэрбенкса, что было описано как «брак века», и их называли королем и королевой Голливуда.[3] Они поехали в Европу на медовый месяц; Поклонники в Лондоне и Париже вызвали массовые беспорядки, пытаясь добраться до знаменитой пары. Триумфальное возвращение пары в Голливуд было засвидетельствовано огромными толпами, которые пришли приветствовать их на железнодорожных станциях по всей территории Соединенных Штатов.

Знак Зорро (1920) и ряд других головорезов придали популярному Фэрбенку более романтический, героический образ. Пикфорд продолжал олицетворять добродетельную, но пылкую девушку по соседству. Даже на частных вечеринках люди инстинктивно вставали, когда Пикфорд входил в комнату; ее и ее мужа часто называли «голливудскими королевскими особами». Их международная репутация была широкой. Главы иностранных государств и высокопоставленные лица, посетившие белый дом часто спрашивали, могут ли они также посетить Pickfair, особняк пары в Беверли-Хиллз.[13]

Ужины в Pickfair стали событием для знаменитостей. Чарли Чаплин, Лучший друг Фэрбенкса, часто присутствовал. Другие гости включены Джордж Бернард Шоу, Альберт Эйнштейн, Элинор Глин, Хелен Келлер, Х. Г. Уэллс, Лорд Маунтбеттен, Фриц Крейслер, Амелия Эрхарт, Ф. Скотт Фицджеральд, Ноэль Кауард, Макс Рейнхардт, Барон ниши, Владимир Немирович-Данченко,[38] Сэр Артур Конан Дойл, Остин Чемберлен, Сэр Гарри Лаудер, и Мехер Баба, среди прочего. Публичный характер второго брака Пикфорда довел его до предела. И у нее, и у Фэрбенкса было мало свободного времени от продюсирования и работы в своих фильмах. Они также постоянно демонстрировались в качестве неофициальных послов Америки в мире, вели парады, перерезали ленточки и произносили речи. Когда в конце эры немого кино их карьера в кино начала рушиться, беспокойный характер Фэрбенкса побудил его отправиться в путешествие за границу (что не нравилось Пикфорду). Когда роман Фэрбенкса с Сильвия, леди Эшли стал достоянием общественности в начале 1930-х годов, он и Пикфорд расстались. Они развелись 10 января 1936 года. Сын Фэрбенкса от первой жены. Дуглас Фэрбенкс мл., утверждал, что его отец и Пикфорд долго сожалели о своей неспособности примириться.[1]

24 июня 1937 года Пикфорд вышла замуж за своего третьего и последнего мужа, актера и лидера группы. Бадди Роджерс. Они усыновили двоих детей: Роксану (1944 г.р., усыновление 1944 г.) и Рональда Чарльза (1937 г.р., усыновление 1943 г., он же Ронни Пикфорд Роджерс). PBS Американский опыт документальный фильм описал отношения Пикфорд с ее детьми как напряженные. Она раскритиковала их физические недостатки, в том числе маленький рост Ронни и кривые зубы Роксаны. Оба ребенка позже сказали, что их мать была слишком поглощена собой, чтобы обеспечить настоящую материнскую любовь. В 2003 году Ронни вспоминал: «Знаете, все не так уж и много сложилось. Но я никогда ее не забуду. Я считаю, что она была хорошей женщиной».[39]

Политические взгляды

В 1926 году, находясь в Италии, она (вместе с Фэрбенксом) познакомилась с фашист диктатор Бенито Муссолини. Они были сфотографированы отдавшими "салюту фашиста" (фашистский салют).[40]

Пикфорд поддержал Томас Дьюи в 1944 президентские выборы в США, Барри Голдуотер в 1964 президентские выборы в США[41] и Рональд Рейган в его гонка на пост губернатора в 1966 году.[42]

Спустя годы и смерть

Мэри Пикфорд в Звездная ночь в кокосовой роще (1934), ее единственное появление в кино в Technicolor

Уйдя с экрана, Пикфорд стала алкоголичкой, как и ее отец. Ее мать Шарлотта умерла от рака груди в марте 1928 года. Ее братья и сестры, Лотти и Джек, умерли по причинам, связанным с алкоголем. Эти смерти, развод с Фэрбенксом и конец немого кино оставили Пикфорд в глубокой депрессии. Ее отношения с приемными детьми, Роксаной и Рональдом, были в лучшем случае бурными. Пикфорд ушел и постепенно стал отшельником, почти полностью оставаясь в Пикфэр и разрешая посещения только из Лилиан Гиш, ее пасынок Дуглас Фэрбенкс мл., и еще несколько человек.

В 1955 году она опубликовала свои воспоминания, Солнечный свет и тени.[26] Ранее она публиковала Почему бы не испытать Бога в 1934 г. - эссе о духовности и личностном росте, Мой Rendevouz жизни (1935), эссе о смерти и ее вере в загробную жизнь, а также роман 1935 года, Полувдова.[32][3] Она предстала перед судом в 1959 году по делу о совместном владении телеканалом Северной Каролины. WSJS-TV. Дата суда совпала с датой ее 67-летия; Под присягой, когда ее попросили назвать ее возраст, Пикфорд ответила: «Мне 21 год, скоро 20».[43]

В середине 1960-х Пикфорд часто принимала посетителей только по телефону, разговаривая с ними из своей спальни. Бадди Роджерс часто устраивал для гостей экскурсии по Пикфэру, включая виды на настоящий вестерн-бар, который Пикфорд купил для Дугласа Фэрбенкса, и портрет Пикфорда в гостиной. Распечатка этого изображения теперь висит в Библиотека Конгресса.[34] Когда Пикфорд получил Почетная награда Академии в 1976 г. Академия послала съемочную группу к себе домой, чтобы записать ее короткое заявление с благодарностью, предлагая публике очень редкую возможность заглянуть в особняк Пикфэр.[44] В Pickfair продолжали проводиться благотворительные мероприятия, в том числе ежегодная рождественская вечеринка для слепых ветеранов войны, в основном времен Первой мировой войны.[3]

Пикфорд считал, что она перестала быть Британский подданный когда она вышла замуж за американского гражданина после свадьбы с Фэрбенксом в 1920 году.[45] Таким образом, она никогда не получала канадского гражданства, когда оно было впервые создано в 1947 году. Однако Пикфорд имела и путешествовала по британскому / канадскому паспорту, который она регулярно обновляла в британско-канадском консульстве в Лос-Анджелесе, и она не брала документы для американского гражданство. Она также владела домом в Торонто, Онтарио, Канада. Ближе к концу своей жизни Пикфорд договорилась с канадским департаментом гражданства об официальном получении канадского гражданства, потому что она хотела «умереть как канадец». Канадские власти не были уверены, что она когда-либо теряла канадское гражданство, учитывая ее паспортный статус, но ее запрос был одобрен, и она официально стала гражданином Канады.[46][47]

Могила актрисы Мэри Пикфорд в Саду памяти, Лесная лужайка Глендейла

29 мая 1979 года Пикфорд умер в Санта-Моника, Калифорния, госпиталь осложнений от кровоизлияние в мозг она пострадала неделю назад.[48] Она была похоронена в Саду Памяти Мемориальный парк Forest Lawn кладбище в Glendale, Калифорния.

Наследие

  • Пикфорд был удостоен звезды в категории кино на телеканале Голливудская Аллея славы на 6280 Hollywood Blvd.[49]
  • Ее ладони и следы отображаются на Китайский театр Граумана в Голливуде, Калифорния.
  • В Пикфордский центр кинематографических исследований на Вайн-стрит, 1313 в Голливуде, построенный Академией кинематографических искусств и наук, открылся в 1948 году как студия радио и телевидения.
  • В Театр Мэри Пикфорд на Мемориальное здание Джеймса Мэдисона из Библиотека Конгресса назван в ее честь.[34]
  • Аудитория Мэри Пикфорд в Claremont McKenna College назван в ее честь.
  • В 1948 году Мэри Пикфорд построила поместье площадью 6050 квадратных футов с семью спальнями и восемью ванными комнатами на 2,12 акрах в B Bar H Ranch, Калифорния где она жила, а потом продала.[50]
  • Первый кинотеатр в Кафедральный собор, Калифорния называется Театр Мэри Пикфорд, который был основан 25 мая 2001 года.[51] Большой театр с несколькими экранами построен в форме испанского собора с колокольней и трехэтажным вестибюлем. В вестибюле находится историческая экспозиция с оригинальными артефактами, принадлежащими Пикфорду и Бадди Роджерсу, ее последнему мужу. Среди них - редкое и эффектное платье из бисера, которое она носила в фильме. Дороти Вернон из Хэддон-Холла (1924) разработан Митчелл Лейзен, ее особый Оскар и шкатулка для драгоценностей.[нужна цитата ]
  • Мюзикл 1980 года Девушка-биограф, об эпохе немого кино, изображает Пикфорда.
  • В 2007 г. Академия кинематографических искусств и наук подал в суд на имущество второй жены покойного Бадди Роджерса, Беверли Роджерс, с целью остановить публичную продажу одного из домов Пикфорда. Оскар.[52]
  • Бюст и историческая мемориальная доска отмечают ее место рождения в Торонто, где сейчас находится Больница для больных детей.[53] Мемориальная доска была открыта ее мужем Бадди Роджерсом в 1973 году. Бюст художника Эйно Джира был добавлен десять лет спустя.[54] Дата ее рождения указана на мемориальной доске 8 апреля 1893 года. Это можно предположить только потому, что ее дата рождения никогда не была зарегистрирована; на протяжении всей своей жизни, начиная с детства, она заставляла многих людей поверить в то, что она была на год моложе своего реального возраста, так что она казалась больше актерским вундеркиндом и продолжала играть более молодые роли, которых было больше. в театре.[55]
  • Семейный дом был снесен в 1943 году, и многие кирпичи были доставлены в Пикфорд в Калифорнии. Доходы от продажи недвижимости были пожертвованы Пикфордом на строительство бунгало в Восточный Йорк, Онтарио, который тогда был пригородом Торонто. Бунгало было первым призом в лотерее в Торонто в пользу военных благотворительных организаций, и Пикфорд представил дом 26 мая 1943 года.[56]
  • В 1993 году Золотая пальмовая звезда на Аллея звезд Палм-Спрингс был посвящен ей.[57]
  • Пикфорд получил посмертную звезду на Аллея славы Канады в Торонто в 1999 году.
  • Пикфорд был изображен на канадской почтовой марке в 2006 году.[58]
  • С января 2011 г. по июль 2011 г. Международный кинофестиваль в Торонто выставил коллекцию памятных вещей Мэри Пикфорд в Канадской киногалерее здания TIFF Bell LightBox.[59]
  • В феврале 2011 г. Музей Спадина, посвященный эпохе 1920-1930-х годов в Торонто, ставили спектакли Возлюбленная: История Мэри Пикфорд, мюзикл одной женщины, основанный на жизни и карьере Пикфорда.[60]
  • В 2013 году копия раннего фильма Пикфорда, который считался утерянным (Их первое недоразумение ) был найден Питером Мэсси, плотником, сносившим заброшенный сарай в Нью-Гемпшир. Он был подарен Государственный колледж Кина и в настоящее время проходит реставрацию Библиотека Конгресса для выставки. Этот фильм примечателен тем, что является первым, в котором Пикфорд упоминается по имени.[61][62]
  • 29 августа 2014 г. во время презентации За кулисами (1914) в Cinecon, историк кино Джеффри Вэнс объявил, что он работает с Фондом Мэри Пикфорд над ее официальной биографией.
  • В Google Doodle 8 апреля 2017 года отмечалось 125-летие Мэри Пикфорд.[63]
  • Девушки на картинке, роман 2018 года Мелани Бенджамин, это историческая фантастика о дружбе Мэри Пикфорд и сценариста Фрэнсис Марион.[64]
  • 20 августа 2019 г. Международный кинофестиваль в Торонто объявил Мати Диоп как получатель первой премии Мэри Пикфорд.

Фильмография

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Юниверсити-авеню, 211, когда Мэри Пикфорд родилась, находилась на углу Юниверсити-авеню и Вязовой улицы, где сейчас находится Больница для больных детей. Юниверсити-авеню позже расширили к югу от Куин-стрит и перенумеровали адреса.

Рекомендации

Цитаты

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о Уитфилд, Эйлин: Пикфорд: женщина, которая сделала Голливуд (1997), стр. 8, 25, 28, 115, 125, 126, 131, 300, 376. Университетское издательство Кентукки; ISBN  0-8131-2045-4
  2. ^ Фотоспектакль, Том 18, выпуски 2–6. Macfadden Publications. 1920. с. 99.
  3. ^ а б c d е ж грамм час я j k «Мэри Пикфорд, 86 лет, первая великая кинозвезда, умерла через пять дней после тяжелого инсульта». Ежедневное разнообразие. 30 мая 1979 г. с. 1.
  4. ^ Болдуин, Дуглас; Болдуин, Патрисия (2000). 1930-е годы. Weigl. п. 12. ISBN  1-896990-64-9.
  5. ^ Флом, Эрик Л. (2009). Звезды немого кино на сценах Сиэтла: история выступлений голливудских знаменитостей. Макфарланд. п. 226. ISBN  978-0-7864-3908-9.
  6. ^ а б Соннеборн, Лиз (2002). От А до Я американских женщин в исполнительских искусствах. Информационная база. п. 166. ISBN  1-4381-0790-0.
  7. ^ "Кем была Мэри Пикфорд?". WorldAtlas. Получено 3 мая, 2020.
  8. ^ С любовью, Клэр; Поллак, Джен; Ландсберг, Элисон (2017). «Актрисы немого кино и их самые популярные персонажи». Национальный женский исторический музей.
  9. ^ Кевин Браунлоу (1968). Парад ушел ... Калифорнийский университет Press. п.123. ISBN  978-0-520-03068-8. Меня крестила Глэдис Мари французский священник - Глэдис Мари Смит. Дэвид Беласко остановился на Пикфорде после того, как я назвал ему разные имена в моей семье ...
  10. ^ Ливи, Пегги Даймонд (2011). Мэри Пикфорд: Канадская тихая сирена, возлюбленная Америки. Дандурн. п. 15. ISBN  978-1-4597-0076-5. Получено 19 мая, 2014. Глэдис Смит (Мэри Пикфорд) была крещена католической верой в возрасте четырех лет в своем доме приходящим священником.
  11. ^ Ливи, Пегги Даймонд (2011). Мэри Пикфорд: Канадская тихая сирена, возлюбленная Америки. Торонто, Канада: Дандурн. ISBN  978-1-55488-945-7. Получено 31 октября, 2018.
  12. ^ Живописная история американского театра 1860–1985 гг. Дэниела С. Блюма, ок. 1985 г.
  13. ^ а б "Мэри Пикфорд в Filmbug". Filmbug. Получено 24 января, 2007.
  14. ^ Мэри Пикфорд, Солнечный свет и тень, Doubleday & Co., 1955, стр. 10.
  15. ^ Зонарич, Гена (3 августа 2013 г.). "Флоренс Ла Бади, становление". 11 Восточная 14-я улица. Получено 8 апреля, 2017.
  16. ^ "Мэри Пикфорд в Golden Silents". Золотой Silents.com. Получено 15 января, 2007.
  17. ^ Чарльз Аффрон (2002). Лилиан Гиш: ее легенда, ее жизнь. Калифорнийский университет Press. С. 19–20. ISBN  978-0-520-23434-5.
  18. ^ а б c Браунлоу, Кевин (1999). Мэри Пикфорд открыта заново. Гарри Н. Абрамс. С. 86, 93. ISBN  978-0-8109-4374-2.
  19. ^ «Мэри Пикфорд, режиссер» (PDF). Архивировано из оригинал (PDF) 8 июля 2008 г.. Получено 25 февраля, 2010.
  20. ^ Лейн, Кристина (29 января 2002 г.). Мэри Пикфорд. Энциклопедия Сент-Джеймса поп-культуры. Архивировано из оригинал 10 июля 2012 г.. Получено 11 января, 2009.
  21. ^ «Хронология: Мэри Пикфорд». Американский опыт. PBS. 23 июля 2004 г.. Получено 11 января, 2009.
  22. ^ Балио 1985, п. 159
  23. ^ Клип Дугласа Фэрбенкса-младшего, описывающий этот инцидент. Мэри Пикфорд: Муза кино, 2008. Документальный.
  24. ^ Нью-Йорк Таймс, 29 октября 1925 г.[страница нужна ]
  25. ^ а б c «Хронология: Мэри Пикфорд». Американский опыт. PBS. 23 июля 2004 г.. Получено 11 января, 2009.
  26. ^ а б c d Кац, Ефрем (1998). Международная киноэнциклопедия Macmillan (3-е изд.). Нью-Йорк: Макмиллан. п. 1087. ISBN  0-333-74037-8. OCLC  39216574.
  27. ^ Люди и события: Мэри Пикфорд, Фан Культура, PBS.org; по состоянию на 4 декабря 2015 г.
  28. ^ а б c Долгое падение, PBS.org; по состоянию на 4 декабря 2015 г.
  29. ^ Андре Соареш. "Споры о Мэри Пикфорд" Оскар ". Руководство по альтернативным фильмам.
  30. ^ "Профиль Дугласа Фэрбенкса", pbs.org; по состоянию на 19 мая 2014 г.
  31. ^ Рамон, Дэвид (1997). Час братьев Додж. Clío. ISBN  968-6932-35-6.
  32. ^ а б c Шипман, Дэвид (1995). Великие кинозвезды: Золотые годы. Книги Уорнера. С. 461–66. ISBN  0-7515-0809-8.
  33. ^ Макдональд, Пол (2000). Звездная система: производство популярных личностей Голливуда. Лондон: Wallflower. п.33. ISBN  978-1-903364-02-4.
  34. ^ а б c d "Биография Мэри Пикфорд". Получено 24 января, 2007.
  35. ^ Пегги Даймонд Ливи, Мэри Пикфорд: Канадская тихая сирена, возлюбленная Америки. Dundurn Press (2011), стр. 80–81[ISBN отсутствует ]
  36. ^ Кирсти Дункан (2006). Охота на грипп 1918 года: поиск вируса-убийцы одним ученым. University of Toronto Press. п. 16. ISBN  978-0-8020-9456-8. Получено 12 января, 2013.
  37. ^ Пегги Даймонд Ливи, Мэри Пикфорд: Канадская тихая сирена, возлюбленная Америки. Dundurn Press (2011), стр. 110
  38. ^ Сергей Бертенссон; Пол Фрайер; Анна Шулгат (2004). В Голливуде с Немировичем-Данченко, 1926–1927: воспоминания Сергея Бертенссона. Scarecrow Press. С. 47–. ISBN  978-0-8108-4988-4. Получено 19 июля, 2010.
  39. ^ «Бадди Роджерс, Мэри Пикфорд и их дети». Американский опыт. Получено 26 августа, 2007.
  40. ^ Бертеллини, Джорджио (2019). Диво и дуче: продвижение кинозвезды и политического лидерства в Америке 1920-х годов. Окленд, Калифорния: Калифорнийский университет Press. С. 1–3. ISBN  978-0-520-97217-9. OCLC  1048014934.
  41. ^ Кричлоу, Дональд Т. (2013). Когда Голливуд был прав: как кинозвезды, студийные моголы и крупный бизнес изменили американскую политику. Издательство Кембриджского университета. п. 173.
  42. ^ Кричлоу, Дональд Т. (2013). Когда Голливуд был прав: как кинозвезды, студийные моголы и крупный бизнес изменили американскую политику. ISBN  978-1107650282.
  43. ^ "Мэри Пикфорд" Going On 20 "(Или это 66?)", Гражданин Оттавы, 11 апреля 1959 г., стр. 18
  44. ^ 48-я ежегодная премия Академии. 29 марта 1976 г.
  45. ^ «Заявка на телеканал Мэри Пикфорд». Рекламный щит. 30 апреля 1949 г. с. 14. ISSN  0006-2510.
  46. ^ Коломбо, Джон Роберт (2011). Очаровательная Канада: книга вопросов и ответов. Дандурн. п.20. ISBN  978-1-55488-923-5.
  47. ^ "Город, поклонники чтят Мэри Пикфорд". Лидер-Пост. 18 мая 1983 г., стр. D – 8. Получено 26 ноября, 2012.
  48. ^ "Мэри Пикфорд умерла в возрасте 86 лет". Пост Палм-Бич. 30 мая 1979 года. Архивировано с оригинал 24 января 2013 г.. Получено 26 ноября, 2012.
  49. ^ «Мэри Пикфорд - Голливудская аллея славы».
  50. ^ "19120 Bubbling Wells Road".
  51. ^ Ианнуччи, Лиза (2018). На месте: Путеводитель для любителей кино и телевидения. Globe Pequot Press. п. 28. ISBN  978-1-4930-3085-9.
  52. ^ Сидериус, Кристина (1 сентября 2007 г.). «Оскар достается ... суду». Сиэтл Таймс. Архивировано из оригинал 3 сентября 2007 г.; 1 сентября 2007 г.
  53. ^ «Историческая мемориальная доска Мэри Пикфорд». Архивировано из оригинал 20 апреля 2007 г.. Получено 3 февраля, 2011.
  54. ^ Файли, Майк (2002). Альбом Торонто 2: Еще больше взглядов на старый город. Dundurn Press ООО п.9.
  55. ^ «Архивировано - Мэри Пикфорд - Празднование женских достижений». Collectionscanada.gc.ca. Получено 15 февраля, 2014.
  56. ^ «Двор в бунгало Мэри Пикфорд». Получено 3 февраля, 2011.
  57. ^ "Аллея звезд Палм-Спрингс по дате посвящения" (PDF). Архивировано из оригинал (PDF) 13 октября 2012 г.. Получено 15 февраля, 2014.
  58. ^ «Канадцы в Голливуде». Почта Канады. 26 мая 2006 г. Архивировано с оригинал 17 мая 2008 г.
  59. ^ «TIFF: Фильмы - Зимний календарь». Международный кинофестиваль в Торонто. Архивировано из оригинал 20 января 2011 г.. Получено 3 февраля, 2011.
  60. ^ "Милый дом Америки в Торонто". Торонтоист. Получено 16 ноября, 2016.
  61. ^ "В сарае Нью-Йорка обнаружен потерянный фильм Мэри Пикфорд". CBS News. 24 сентября 2013 г.. Получено 15 февраля, 2014.
  62. ^ «Восстановлен фильм Мэри Пикфорд« Их первое недоразумение », найденное в сарае». Huffingtonpost.com. 24 сентября 2013 г.. Получено 15 февраля, 2014.
  63. ^ "125 лет со дня рождения Мэри Пикфорд". Google. 8 апреля 2017 г.. Получено 8 апреля, 2019.
  64. ^ Циммерман, Жан. "'Девушки в картине «Следы дружбы в мерцании». NPR.org. Национальное общественное радио. Получено 22 июля, 2019.

Общие источники

дальнейшее чтение

внешняя ссылка