Жан Ренуар - Википедия - Jean Renoir

Жан Ренуар
Жан Ренуар photo.jpg
Родившийся(1894-09-15)15 сентября 1894 г.
Умер12 февраля 1979 г.(1979-02-12) (84 года)
Род занятийРежиссер фильма, актер, сценарист, продюсер, автор
Активные годы1924–1978
Супруг (а)Кэтрин Хесслинг (1920–1930)
Дидона Фрейре (1944–1979)
Партнер (ы)Маргарита Ренуар (1932–1939)

Жан Ренуар (Французский:[ʁənwaʁ]; 15 сентября 1894 - 12 февраля 1979) был французом режиссер фильма, сценарист, актер, продюсер и автор. Как кинорежиссер и актер снял более сорока фильмов из тихая эпоха до конца 1960-х гг. Его фильмы La Grande Illusion (1937) и Правила игры (1939) часто цитируются критиками как один из величайшие фильмы из когда-либо созданных. Он был оценен BFI с Зрение и звук по опросу критиков в 2002 году как четвертый величайший режиссер всех времен. Среди множества наград, полученных при жизни, он получил «За заслуги перед жизнью». Академическая награда в 1975 году за его вклад в киноиндустрию. Ренуар был сыном художника Пьер Огюст Ренуар. Он был одним из первых режиссеров, получивших известность как автор.[1][2][3]

Ранняя жизнь и ранняя карьера

Молодой Ренуар с Габриэль Ренар на картине его отца Пьер Огюст Ренуар (1895-96)

Ренуар родился в Монмартр район Парижа, Франция. Он был вторым сыном Алин (урожденная Шариго) Ренуар и Пьер Огюст Ренуар, известный художник. Его старший брат был Пьер Ренуар, французский актер театра и кино, и его младший брат Клод Ренуар (1901–1969) сделали короткую карьеру в киноиндустрии, в основном участвуя в съемках нескольких фильмов Жана.[нужна цитата ] Жан Ренуар был также дядей Клод Ренуар (1913–1993), сын Пьера, кинематографист который работал с Жаном Ренуаром над несколькими его фильмами.

Ренуара в значительной степени воспитал Габриэль Ренар, его няня и двоюродный брат его матери, с которыми у него сложились крепкие отношения. Незадолго до его рождения она переехала жить к семье Ренуаров.[4] Она познакомила мальчика с Guignol кукольные представления на Монмартре, которые повлияли на его дальнейшую карьеру в кино. Он написал в своих мемуарах 1974 г. Моя жизнь и мои фильмы«Она научила меня видеть лицо за маской и фальсификацию за расцветками. Она научила меня ненавидеть клише».[5] Габриель тоже увлекла новая ранние фильмы, а когда Ренуару было всего несколько лет, она повела его на просмотр его первого фильма.

В детстве Ренуар вместе с семьей переехал на юг Франции. Он и остальные члены семьи Ренуаров были героями многих картин его отца. Финансовый успех отца обеспечил юному Ренуару образование в модной школе. школ-интернатов, от которой, как он позже писал, он часто убегал.[6]

В начале Первой мировой войны Ренуар служил во французской кавалерии. Позже, получив пулю в ногу, он служил летчиком-разведчиком.[7] Из-за травмы ноги он постоянно хромал, но позволил ему открыть для себя кинотеатр, так как он выздоравливал, просматривая фильмы с поднятой ногой, в том числе работы Чарли Чаплин, Д. В. Гриффит и другие.[8][9] После войны Ренуар последовал совету отца и попробовал свои силы в изготовлении керамика, но вскоре он отложил это на создание фильмов. Его особенно вдохновляли Эрих фон Штрогейм работа.[10][11]

В 1924 году Ренуар поставил Une Vie Sans Joie или же Екатерина, первый из его девяти немых фильмов, в большинстве из которых снялась его первая жена, Кэтрин Хесслинг. Она также была последней моделью его отца.[12] На этом этапе его фильмы не вернулись. Ренуар постепенно продавал картины, унаследованные от отца, чтобы профинансировать их.[13]

Международный успех в 1930-е годы

В 1930-е годы Ренуар пользовался большим успехом как режиссер. В 1931 году он поставил свой первый звуковые фильмы, О чистке бебе (Слабительное для ребенка) и La Chienne (Сука).[14] В следующем году он сделал Буду спасен от утопления (Boudu sauvé des eaux), фарсовое выдвижение претензий продавца книг из среднего класса и его семьи, которые встречаются с комическими и в конечном итоге катастрофическими результатами, когда они пытаются реформировать бродягу, которого играет Мишель Симон.[15]

К середине десятилетия Ренуар был связан с Народный фронт. Несколько его фильмов, таких как Преступление мсье Ланжа (Le Crime de Monsieur Lange, 1935), Жизнь принадлежит нам (1936) и Марсельеза (1938), отражают политику движения.[16][17]

В 1937 году он сделал La Grande Illusion, один из его самых известных фильмов, в главной роли Эрих фон Штрогейм и Жан Габен. Фильм на тему братства, рассказывающий о серии попыток побега французов. Военнопленные во время Первой мировой войны она имела огромный успех. Он был запрещен в Германии, а затем и в Италии после того, как получил награду за лучший артистический ансамбль. Венецианский кинофестиваль.[18] Это был первый фильм на иностранном языке, номинированный на премию Премия Оскар за лучший фильм.

Он последовал за этим с Человеческий зверь (La Bête Humaine) (1938), а фильм-нуар и трагедия по роману Эмиль Золя и в главной роли Симона Саймон и Жан Габен. Этот фильм также имел кинематографический успех.[19]

В 1939 году, имея возможность софинансировать собственные фильмы,[20] Ренуар сделал Правила игры (La Règle du Jeu), а сатира о современном французском обществе с актерским составом ансамбля.[21] Ренуар сыграл персонажа Октава, который соединяет персонажей из разных социальных слоев.[22] Фильм стал его самым большим коммерческим провалом,[23] встретили насмешки парижской публики на премьере. Он тщательно отредактировал работу, но безуспешно.[24]

Через несколько недель после начала Второй мировой войны фильм был запрещен правительством. Ренуар был известным пацифистом и сторонником Коммунистическая партия Франции, что заставило его подозревать в напряженные недели перед началом войны.[25] Запрет был ненадолго снят в 1940 году, но после падения Франции в июне того же года он был снова запрещен.[26] Впоследствии исходный негатив пленки был уничтожен в Союзник бомбежка.[26] Лишь в 1950-х годах французские энтузиасты кино Жан Габори и Жак Дюран при сотрудничестве Ренуара воссоздали почти полную копию фильма.[27][28] С этого момента, Правила игры была переоценена и часто появлялась в топах критиков опросов лучшие фильмы когда-либо снятые.[29][30]

Через неделю после провальной премьеры Правила игры в июле 1939 года Ренуар отправился в Рим с Карл Кох и Дидо Фрейре, впоследствии его вторая жена, для работы над сценарием киноверсии Тоска.[31][32] В возрасте 45 лет он стал лейтенантом службы кинематографии французской армии. Его отправили обратно в Италию, чтобы преподавать кино в Centro Sperimentale di Cinematografia в Риме и возобновить работу над Тоска.[31][33][34] В Французское правительство надеялся, что этот культурный обмен поможет поддерживать дружеские отношения с Италией, которая еще не вступила в войну.[31][33][35] Он отказался от проекта, чтобы вернуться во Францию ​​и приступить к военной службе в августе 1939 года.[36][37][38]

Голливудские годы

После вторжения Германии во Францию ​​в мае 1940 года Ренуар вместе с Дидоной Фрейре бежал в Соединенные Штаты.[39][40] В Голливуд Ренуар с трудом находил проекты, которые ему подходили.[41] Его первый американский фильм, Болотная вода (1941), драма с участием Дана Эндрюс и Уолтер Бреннан. Он был со-продюсером и направил анти-Нацистский съемка фильма во Франции, Эта земля моя (1943), в главной роли Морин О'Хара и Чарльз Лотон.[42][43] Южанин (1945) - фильм о Техас издольщики этот фильм часто считают его лучшим американским фильмом. Он был номинирован на Премия Оскар за режиссуру для этой работы.[44][45][46]

Дневник горничной (1946) представляет собой адаптацию Октав Мирбо Роман, Le Journal d'une femme de chambre, в главных ролях Полетт Годдар и Берджесс Мередит.[47][48] Его Женщина на пляже (1947), в главной роли Джоан Беннетт и Роберт Райан, был сильно переделан и отредактирован после того, как не получил должного признания среди предварительных зрителей в Калифорнии.[49] Оба фильма были плохо приняты; это были последние фильмы Ренуара, снятые в Америке.[50][51][52] В это время Ренуар стал натурализованный гражданин Соединенных Штатов.[53]

Постголливудская карьера

В 1949 году Ренуар отправился в Индию снимать Река (1951), его первый цветной фильм.[54] По одноименному роману А. Румер Годден, фильм - это одновременно размышление об отношениях человека с природой и совершеннолетие история трех молодых девушек в колониальная Индия.[55] Фильм получил международную премию Венецианский кинофестиваль в 1951 г.[56]

Вернувшись к работе в Европе, Ренуар сделал трилогию цвета. музыкальные комедии по тематике театра, политики и коммерции: Le Carrosse d'or (Золотой тренер, 1953) с Анна Маньяни; Французский канкан (1954) с Жан Габен и Мария Феликс; и Eléna et les hommes (Елена и ее мужчины, 1956) с Ингрид Бергман и Жан Марэ.[57] В тот же период Ренуар произвел Клиффорд Одетс ' играть в Большой нож в Париже. Еще он написал свою пьесу, Орвет, и произвел его в Париже с участием Лесли Кэрон.[58][59]

В своих следующих фильмах Ренуар использовал приемы, адаптированные из живого телевидения.[60] Le Déjeuner sur l'herbe (Пикник на траве, 1959), в главных ролях - Поль Мерисс и Катрин Рувель, был снят на территории дома Пьера-Огюста Ренуара в Кань-сюр-Мер, и Le Testament du docteur Cordelier (Завещание доктора Корделье, также 1959), в главной роли Жан-Луи Барро, был сделан на улицах Парижа и его пригородов.[61][62]

Предпоследний фильм Ренуара, Le Caporal épinglé (Неуловимый капрал, 1962), с Жан-Пьер Кассель и Клод Брассер,[63] действие происходит среди французских военнопленных во время их заключения в трудовые лагеря нацистами во время Второй мировой войны. Фильм исследует двойную человеческую потребность в свободе, с одной стороны, и эмоциональной и экономической безопасности, с другой.[64][65]

Любовные воспоминания Ренуара об отце, Ренуар, мой отец (1962) описывает глубокое влияние отца на него и его работу.[66] Поскольку средства на его кинопроекты становилось все труднее получить, Ренуар продолжал писать сценарии для получения дохода. Он опубликовал роман, Записные книжки капитана Жоржа, в 1966 году.[67][68] Капитан Жорж это ностальгический рассказ о сентиментальном образовании богатого молодого человека и его любви к крестьянин девушка, тема, также исследованная ранее в его фильмах Дневник горничной и Пикник на траве.[69]

В последние годы

Последний фильм Ренуара - это Le Petit théâtre de Jean Renoir (Маленький театр Жана Ренуара, 1969).[70] Фильм представляет собой серию из трех короткометражных фильмов, выполненных в самых разных стилях. Во многих смыслах это одна из его самых сложных, авангардных и нетрадиционных работ.[71][72]

Не имея возможности получить финансирование для своих фильмов и страдая от ухудшения здоровья, Ренуар провел последние годы, встречаясь с друзьями в своем доме в Беверли-Хиллз, и писал романы и мемуары.[73]

В 1973 году Ренуар готовил постановку своего спектакля. Карола, с Лесли Кэрон и Мел Феррер когда он заболел и не мог руководить. Продюсер Норман Ллойд, друг и актер в Южанинвзял на себя руководство пьесой. Это транслировалось в программе сериала Голливудский телевизионный театр в сети WNET, канал 13, Нью-Йорк, 3 февраля 1973 г.[74]

Мемуары Ренуара, Моя жизнь и мои фильмы, был опубликован в 1974 году. Он писал о влиянии, оказанном Габриэль Ренар, его няня и двоюродная сестра его матери, с которыми у него сложились взаимные узы на всю жизнь. Свои мемуары он завершил словами, которые часто говорил в детстве: «Подожди меня, Габриель».[75]

В 1975 году Ренуар пожизненно получил Академическая награда за его вклад в киноиндустрию. В том же году ретроспектива его работ была показана на Национальный кинотеатр В Лондоне.[76] В том же 1975 году правительство Франции повысило его до звания командующего. Légion d'honneur.[77]

Жан Ренуар умер в Беверли-Хиллз, Калифорния 12 февраля 1979 г. острое сердечно-сосудистое заболевание.[78] Его тело было возвращено во Францию ​​и похоронено рядом с семьей на кладбище в Essoyes, Aube, Франция.[79]

Наследие

После его смерти коллега-директор и друг Орсон Уэллс написал статью для Лос-Анджелес Таймспод названием «Жан Ренуар: величайший из всех режиссеров».[80] Фильмы Ренуара также повлияли на многих других режиссеров, в том числе Сатьяджит Рэй,[81] Эрик Ромер,[82] Лукино Висконти,[83] Жан-Мари Штрауб и Даниель Юйе,[84] Петр Богданович,[85] Франсуа Трюффо,[86] Роберт Альтман,[87] Эррол Моррис[88] Мартин Скорсезе[89] и Майк Ли.[90]

У Жана Ренуара есть звезда на Голливудская Аллея славы на 6212 Hollywood Blvd.[91] Некоторые из его керамических изделий были собраны Альберт Барнс, который был крупным покровителем и коллекционером отца Ренуара. Их можно найти на дисплее под Пьера Огюста Ренуара картины на Фонд Барнса в Филадельфии.[92]

Сын Ренуара Ален Ренуар (1921-2008) стал профессором английского и сравнительная литература из Калифорнийского университета в Беркли и знаток средневековой английской литературы.[93]

Награды

  • Кавалер Почетного легиона, 1936 год.[94]
  • Золотая лавровая премия Селзника за пожизненную работу, Бразильский кинофестиваль, Рио-де-Жанейро, 1958[95]
  • Приз Шарля Блана, Французская академия, за Ренуар, мой отец, биография отца, 1963 г.[96]
  • Почетный доктор изящных искусств, Калифорнийский университет, Беркли, 1963 г.[97]
  • Член Американской академии искусств и наук, 1964 г.[97]
  • Оселла д'Оро как мэтр кино, Венецианский фестиваль, 1968 г.[98]
  • Почетный доктор изящных искусств, Королевский колледж искусств, Лондон, 1971 г.[74]
  • Почетная премия Академии за успехи в карьере, 1974 г.[99]
  • Специальная награда, Национальное общество кинокритиков, 1975[100]
  • Commandeur de la Légion d'honneur, 1975 год[77]
  • Приз Гонкура де ла Биография, 2013

Фильмография

Избранные произведения

  • 1955: Орвет, Пэрис: Галлимар, играй.
  • 1962: Ренуар, Париж: Hachette (Ренуар, мой отец ), биография.
  • 1966: Les Cahiers du Capitaine Georges, Париж: Галлимар (Записные книжки капитана Жоржа ), Роман.
  • 1974: Ma Vie et mes Films, Париж: Фламмарион (Моя жизнь и мои фильмы ), автобиография.
  • 1974: Écrits 1926-1971 гг. (Клод Готер, ред.), Париж: Пьер Бельфон, сочинения.
  • 1976: Карола, в "L'Avant-Scène du Théâtre" № 597, 1 ноября 1976 г., сценарий.
  • 1978: Le Coeur à l'aise, Париж: Фламмарион, роман.
  • 1978 Жюльен и сын любовь; suivi d'En avant Rosalie!, Париж: Анри Вейрье, сценарии.
  • 1979: Жан Ренуар: Entretiens et Pro. (Жан Нарбони, ред.), Париж: Éditions de l'étoile / Cahiers du Cinéma, интервью и замечания.
  • 1979: Le Crime de l'Anglais, Париж: Фламмарион, роман.
  • 1980: Женевьева, Париж: Фламмарион, роман.
  • 1981: Uvres de cinéma inédités (Клод Готер, ред.), Париж: Галлимар, обзоры и методы лечения.
  • 1984: Lettres d'Amérique (Дидона Ренуар и Александр Сесонске, ред.), Париж: Press de la Renaissance ISBN  2-85616-287-8, переписка.
  • 1989: Ренуар о Ренуаре: интервью, очерки и замечания (Кэрол Волк, тр.), Кембридж: Издательство Кембриджского университета.
  • 1994: Жан Ренуар: Письма (Дэвид Томпсон и Лоррейн Лобьянко, ред.), Лондон: Faber & Faber, переписка.

Рекомендации

  1. ^ О'Шонесси, Мартин; О'Шонесси, профессор киноведения Мартин (2000-10-20). Жан Ренуар. Манчестер: Издательство Манчестерского университета. п. 14. ISBN  9780719050633.
  2. ^ Брауди, Лео (1994-07-15). «Автор, придумавший слово: Комментарий: эксперт Жана Ренуара говорит о ретроспективных попытках UCLA ответить на извечные вопросы об искусстве». Лос-Анджелес Таймс. Получено 2019-09-28.
  3. ^ Франсуа, Трюффо (1954). «Определенная тенденция французского кино (Une Certaine Tendance du Cinéma Français)». www.newwavefilm.com. Получено 2019-09-28.
  4. ^ Моя жизнь и мои фильмы, п. 16
  5. ^ Моя жизнь и мои фильмы, стр.29, 282
  6. ^ Ренуар, Жан. Ренуар, мой отец, Boston: Little, Brown and Company, 1962, стр. 417-419; 425-429
  7. ^ Дургнат, Раймонд. Жан Ренуар, Беркли и Лос-Анджелес: Калифорнийский университет Press, 1974, стр. 27-28.
  8. ^ Ренуар, Жан. Моя жизнь и мои фильмы, Нью-Йорк: Атенеум, 1974, стр. 40-43.
  9. ^ Ренуар, мой отец, стр. 417-19.
  10. ^ Моя жизнь и мои фильмыС. 47-48.
  11. ^ «Воспоминания» Жана Ренуара, перепечатано с Ле Пойнт, XVIII, декабрь 1938 г., Базен, Андре. Жан Ренуар, Нью-Йорк: Саймон и Шустер, 1973, стр. 151-152.
  12. ^ Дургнат, стр. 29. Название фильма было Une Vie Sans Joie или же Екатерина.
  13. ^ Моя жизнь и мои фильмы, стр. 81-85
  14. ^ Дургнат, стр.64, 68
  15. ^ Дургнат, стр. 85-87
  16. ^ Моя жизнь и мои фильмы, стр. 124-127
  17. ^ Дургнат, стр. 108-131
  18. ^ Базен, Андре. Жан Ренуар, Нью-Йорк: Саймон и Шустер, 1973, стр. 56-66.
  19. ^ Дургнат, стр. 172-184.
  20. ^ Дургнат, стр. 185.
  21. ^ Гиллиатт, Пенелопа. Жан Ренуар: очерки, беседы, обзоры, Нью-Йорк: McGraw Hill Book Company, 1975, стр. 59
  22. ^ Ренуар, Жан. Интервью: Жан Ренуар, Копенгаген: Зеленые целочисленные книги, 1998, стр. 67
  23. ^ Волк, Кэрол. Ренуар о Ренуаре: интервью, очерки и замечания, Кембридж: Издательство Кембриджского университета, 1989, стр. 236
  24. ^ Дургнат, стр. 189-190.
  25. ^ Берган, Рональд (1997). Жан Ренуар, Проекции рая. The Overlook Press. п. 205.
  26. ^ а б Дургнан, 191
  27. ^ Фолкнер, Кристофер, Жан Ренуар, справочник по ссылкам и ресурсам, Бостон, Массачусетс: G.K. Холл и Компания, 1979, стр. 34
  28. ^ Гиллиатт, стр. 60
  29. ^ BFI В архиве 1 мая 2012 г. Wayback Machine
  30. ^ "Take One: первый ежегодный опрос кинокритиков Village Voice". Архивировано из оригинал 26 августа 2007 г.. Получено 2006-07-27.. Деревенский голос. 1999. Последний доступ: 7 июня 2009 г.
  31. ^ а б c Дургнат, стр. 213.
  32. ^ Дэвид Томпсон и Лоррейн Лобьянко (ред.) Жан Ренуар: Письма, Лондон: Faber & Faber, 1994, стр. 61
  33. ^ а б Моя жизнь и мои фильмы, стр. 175-176
  34. ^ Жан Ренуар: ПисьмаС. 62-65.
  35. ^ Томпсон и Лобьянко, стр. 65
  36. ^ Дургнат, стр. 213
  37. ^ Моя жизнь и мои фильмы, п. 177
  38. ^ Жан Ренуар: Письма, стр.61, 64
  39. ^ Дургнат, стр. 222.
  40. ^ Томпсон и Лобьянко, стр. 87
  41. ^ Volk, стр. 10-30
  42. ^ Дургнат, стр. 234-236.
  43. ^ Томпсон и Лобьянко, стр. 183
  44. ^ Дургнат, стр. 244
  45. ^ Базин, с. 103
  46. ^ «Тайм-аут сеанса - База данных Academy Awards® - AMPAS». Awardsdatabase.oscars.org. 2010-01-29. Получено 2014-08-08.[постоянная мертвая ссылка ]
  47. ^ Томпсон и Лобьянко, стр. 165-169.
  48. ^ Дургнат, стр. 252.
  49. ^ Дургнат, стр. 261.
  50. ^ Дургнат, стр. 259.
  51. ^ Volk, стр. 24.
  52. ^ Моя жизнь и мои фильмы, п. 247
  53. ^ Томпсон и Лобьянко, стр. 207, 270.
  54. ^ Дургнат, стр. 273-274.
  55. ^ Дургнат, стр. 273, 275-276
  56. ^ Дургнат, стр. 284
  57. ^ Дургнат, стр. 400
  58. ^ Фолкнер, стр. 33-34.
  59. ^ Моя жизнь и мои фильмы, стр. 274-275.
  60. ^ Ренуар, Жан. Ecrits 1926-1971 гг., Paris: Pierre Belfond, 1974, стр. 286-289.
  61. ^ Моя жизнь и мои фильмы, п. 277
  62. ^ Ecrits 1926-1971 гг., стр. 292-294.
  63. ^ Базин, с. 300-301
  64. ^ Дургнат, стр. 357-367.
  65. ^ Базин, с. 301-4
  66. ^ Дургнат, стр. 368-372
  67. ^ Дургнат, стр. 373
  68. ^ Фолкнер, стр. 37–38.
  69. ^ Томпсон и Лобьянко, стр. 455, 463
  70. ^ Базин, с. 306
  71. ^ Моя жизнь и мои фильмы, стр. 277-278.
  72. ^ Ромер, Эрик. "Notes sur Le Petit théâtre de Jean Renoir", в Кино 79 № 244, апрель 1979 г., стр. 20–24.
  73. ^ Томпсон и Лобьянко, стр. 509-553.
  74. ^ а б Фолкнер, стр. 40
  75. ^ Моя жизнь и мои фильмы, п. 282
  76. ^ Фолкнер, стр. 40-41.
  77. ^ а б Интервью: Жан Ренуар, п. 18
  78. ^ Монтгомери, Пол (14 февраля 1979 г.). «Жан Ренуар, режиссер фильма« Великая иллюзия », умирает» - через NYTimes.com.
  79. ^ Томпсон и Лобьянко, стр. 555
  80. ^ Уэллс, Орсон. Интернет-ресурс Орсона Уэллса, 1979 г. Последний доступ: 4 января 2008 г.
  81. ^ «Встреча с Жаном Ренуаром». satyajitray.org. Получено 14 мая, 2013.
  82. ^ "Человеческие комедии Эрика Ромера". Архивировано из оригинал на 2013-06-21. Получено 14 мая, 2013.
  83. ^ Ренуар, Жан (2005). Жан Ренуар: интервью. ISBN  9781578067312. Получено 14 мая, 2013.
  84. ^ Биг, Бартон (январь 1995 г.). Пейзажи сопротивления: немецкие фильмы Даниэль Юйе и Жана-Мари Штрауба. ISBN  9780520089105. Получено 14 мая, 2013.
  85. ^ "Питер Богданович говорит о Роджере Кормане, другие источники влияния". yahoo.com. Получено 14 мая, 2013.
  86. ^ "Последнее интервью Трюффо". newyorker.com. Получено 14 мая, 2013.
  87. ^ «Роберт Альтман разговаривает с Майклом Биллингтоном». guardian.co.uk. Лондон. 2 февраля 2006 г.. Получено 14 мая, 2013.
  88. ^ "Безвкусная ужасность реальности, Эррол Моррс". Получено 14 мая, 2013.
  89. ^ «11 великих французских фильмов, рекомендованных Мартином Скорсезе». Вкус кино - обзоры фильмов и списки классических фильмов. Получено 2018-08-15.
  90. ^ Карни, Рэй; Куарт, Леонард (19 июня 2000). Фильмы Майка Ли. ISBN  9780521485180. Получено 14 мая, 2013.
  91. ^ «Жан Ренуар - Голливудская аллея славы». www.walkoffame.com. Получено 4 июн 2018.
  92. ^ Моя жизнь и мои фильмы, стр. 230.
  93. ^ Клингенштейн, Сюзанна (декабрь 1998 г.). Расширение Америки: культурная работа еврейских литературоведов, 1930–1990 гг.. п. 296. ISBN  9780815605409.
  94. ^ Фолкнер, стр. 16.
  95. ^ Фолкнер, стр. 34.
  96. ^ Фолкнер, стр. 36.
  97. ^ а б Фолкнер, стр. 37.
  98. ^ Фолкнер, стр. 39.
  99. ^ «Тайм-аут сеанса - База данных Academy Awards® - AMPAS». Awardsdatabase.oscars.org. 2010-01-29. Архивировано из оригинал на 2012-07-07. Получено 2014-08-08.
  100. ^ "Кинокритики чтят Бергмана Сцены из свадьбы". Лос-Анджелес Таймс. 10 января 1975 г.

внешняя ссылка