Фрэнсис Форд Коппола - Francis Ford Coppola

Фрэнсис Форд Коппола
Фрэнсис Форд Коппола 2011 CC.jpg
Коппола в 2011 году Комик-Кон в Сан-Диего
Родившийся (1939-04-07) 7 апреля 1939 г. (возраст 81)
Детройт, Мичиган, НАС.
Альма-матерУниверситет Хофстра (BA )
Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе (МИД )
Род занятий
  • Директор
  • режиссер
  • писатель
Активные годы1962 – настоящее время
Политическая партияДемократичный
Супруг (а)
ДетиДжан-Карло Коппола
Роман Коппола
София Коппола
Родители)Кармин Коппола
Италия Пеннино
РодственникиАвгуст Коппола (брат)
Талия Шайр (сестра)
Джейсон Шварцман (племянник)
Николас Кейдж (племянник)
Джиа Коппола (внучка)
СемьяКоппола

Фрэнсис Форд Коппола (/ˈkɒпəлə/;[1][2][3] Итальянский:[ˈKɔppola]; родился 7 апреля 1939 г.)[4] американский кинорежиссер, продюсер и сценарист. Он был центральной фигурой в Новый Голливуд кинематографического движения 1960-х и 1970-х годов, и широко считается одним из величайших режиссеров всех времен.[5]

После постановки Люди дождя в 1969 году Коппола написал в соавторстве Паттон (1970), заработав Премия Оскар за лучший оригинальный сценарий вместе с Эдмунд Х. Норт. Репутация Копполы как режиссера укрепилась после выхода фильма Крестный отец (1972). Этот фильм произвел революцию в кинематографе в гангстерский жанр,[6] и был обожаем как публикой, так и критиками. Крестный отец выиграл три Оскар: Лучшая картина, Лучший актер, и Лучший адаптированный сценарий (поделился с Марио Пузо ).

Крестный отец Часть II, который последовал в 1974 году, стал первым продолжением, получившим премию Оскар за лучший фильм. Высоко оцененный критиками, фильм принес Копполе еще три награды Оскар: лучший адаптированный сценарий, Лучший режиссер, и Лучший фильм, и сделал его вторым режиссером (после Билли Уайлдер ) быть трижды удостоенным такой чести за один и тот же фильм. Разговор, который Коппола направил, спродюсировал и написал, был выпущен в том же году, выиграв Золотая пальмовая ветвь на Каннский кинофестиваль. Его следующий фильм, Апокалипсис сегодня (1979), которая, как известно, имела длительную и напряженную работу, была широко известна своим ярким изображением война во Вьетнаме. Фильм получил Золотую пальмовую ветвь, что сделало Копполу одним из восьми режиссеров, дважды удостоенных этой награды.

Его самые известные фильмы, выпущенные с начала 1980-х годов, - это драмы. Неудачники и Бойцовая рыбка (оба 1983 года), криминальные драмы Хлопковый клуб (1984) и Крестный отец, часть III (1990) и романтический фильм ужасов Дракула Брэма Стокера (1992) по одноименному роману. Многие родственники и дети Копполы сами по себе стали известными актерами и режиссерами: его сестра - актриса. Талия Шайр; его дочь София Коппола и внучка Джиа Коппола режиссеры, а актеры Джейсон Шварцман и Николас Кейдж его племянники. Коппола проживает в Напа, Калифорния.

С 2010-х годов Коппола является виноделом и владеет семейным брендом, а также собственной винодельней.[7]

Ранние годы

Коппола родился в Детройт, Мичиган, отцу Кармин Коппола (1910–1991),[8] а флейтист с Детройтский симфонический оркестр и мать Италия Коппола (урожденная Пеннино; 1912–2004). Коппола - средний из трех детей: его старший брат был Август Коппола, его младшая сестра - актриса Талия Шайр. Родился в семье итальянских иммигрантов, его бабушка и дедушка по отцовской линии приехали в Соединенные Штаты из Бернальда, Базиликата.[9] Его дед по материнской линии, популярный итальянский композитор Франческо Пеннино, эмигрировал из Неаполь, Италия.[10] Коппола получил свое второе имя в честь Генри Форд не только потому, что он родился в Больница Генри Форда но также из-за того, что его отец был связан с производителем автомобилей. На момент рождения Копполы его отец был флейтистом, а также аранжировщиком и помощником дирижера оркестра. The Ford Sunday Evening Hour, часовой концертный музыкальный радиосериал, спонсируемый Ford Motor Company.[11][12] Через два года после рождения Копполы его отец был назначен главным флейтистом Симфонический оркестр NBC, и семья переехала в Нью-Йорк, поселившись в Вудсайд, Квинс, где Коппола провел остаток своего детства.

Заключив контракт полиомиелит В детстве Коппола был прикован к постели в течение долгих периодов своего детства, что позволило ему развлечь свое воображение самодельными постановками кукольного театра. Чтение Трамвай под названием Desire в 15 лет способствовал развитию его интереса к театру.[13] Стремясь сниматься в кино, он создал 8мм функции отредактированы из домашних фильмов с такими названиями, как Богатый миллионер и Потерянный кошелек.[14] В детстве Коппола был посредственным учеником, но он так интересовался технологиями и инженерией, что друзья прозвали его «Наука».[15] Первоначально подготовленный к музыкальной карьере, он стал мастером игры на тубе и выиграл музыкальную стипендию. Военная академия Нью-Йорка.[14] Всего Коппола учился в 23 других школах.[16] прежде, чем он окончил среднюю школу Грейт-Нек-Норт.[17] Он вошел Колледж Хофстра в 1955 году по специальности театральное искусство. Там он был удостоен стипендии по драматургу. Это усилило его интерес к режиссуре театра, несмотря на неодобрение отца, который хотел, чтобы он изучал инженерное дело.[13] Коппола был глубоко впечатлен, увидев Сергей Эйзенштейн с Октябрь: десять дней, потрясших мир, особенно с качеством монтажа фильма. Именно тогда Коппола решил, что он пойдет в кино, а не в театр.[13] Коппола говорит, что его брат Август очень повлиял на то, что он рано стал писателем.[16] Коппола также отдает должное работе Элиа Казан и за влияние на него как на режиссера.[16] Среди одноклассников Копполы в Hofstra были Джеймс Каан, Лайние Казань и радио-художник Джо Франк.[17][18] Позже он бросил Лайни Казан в Один от сердца и Каан в Люди дождя и Крестный отец.

Во время получения степени бакалавра Коппола был избран президентом университетской драматической группы «Зеленый парик» и ее музыкального комедийного клуба «Калейдоскописты». Затем он объединил их в The Spectrum Players, и под его руководством они каждую неделю ставили новую постановку. Коппола также основал киностудию в Хофстре и внес большой вклад в литературный журнал кампуса.[14] Он выиграл три премии Д. Х. Лоуренса за театральное производство и режиссуру и получил премию Беккермана за выдающийся вклад в разделение театрального искусства школы.[19] Будучи аспирантом, одним из его учителей был Дороти Арзнер, поощрение которого Коппола позже признал ключевым в его карьере в кино.[13]

Карьера

1960-е

После получения степени театрального искусства в Хофстре в 1960 году Коппола поступил в Киношкола UCLA.[14][20] Там он снял короткометражный фильм ужасов под названием Два Кристофера, вдохновлен Эдгар Аллан По "s"Уильям Уилсон ", и Айамон Грозный, фильм о кошмарах скульптора, которые оживают.[15] В Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе Коппола познакомился со студентом факультета кино. Джим Моррисон. Позже он использовал песню Моррисона "Конец " в Апокалипсис сегодня.[21]

В начале 1960-х Коппола был полностью разорен, вынужден выживать на 10 долларов в неделю. В поисках способа подзаработать он обнаружил, что многие коллеги из киношколы оплачивали свои счета, снимая эротические постановки, известные как нуди-милашки или же щелчки кожи - практически безобидные фильмы, в которых демонстрируется только нагота, но без какого-либо полового акта.

В 21 год Коппола написал сценарий короткометражного фильма под названием The Peeper, комедия о вуайеристе, который пытается подсмотреть за чувственной фотосессией в студии рядом с его квартирой. Молодой режиссер нашел заинтересованного продюсера, который дал ему 3000 долларов на съемки. Он нанял Playboy Playmate Марли Ренфро на роль модели и своего друга Карла Шанцера на роль вуайериста. С The Peeper Закончив, пока еще неизвестный Коппола обнаружил, что карикатурные аспекты фильма оттолкнули потенциальных покупателей, которые не нашли 12-минутный короткометражный фильм достаточно захватывающим, чтобы показывать его в кинотеатрах для взрослых.[22]

Услышав множество отказов, Коппола оказался в офисе Premier Pictures Company, небольшой продюсерской компании, которая инвестировала в милашку-обнаженную девушку по имени Широкие просторы, сценарий и режиссер Джерри Шафер, но фильм стал настолько плохим, что его отложили на год. И пленка на полке, и The Peeper в актерском составе была Марли Ренфро. Поэтому продюсеры решили заплатить 500 долларов молодому студенту-кинематографисту, чтобы он совместил сцены своего короткометражного фильма со сценами эротического вестерна Джерри Шафера, создав совершенно новый фильм: эротика комедия Сегодня вечером точно, выпущенный в 1962 году.[22]

Другая продюсерская компания Screen Rite Pictures наняла Копполу для аналогичной работы: переработать немецкий фильм под названием Mit Eva fing die Sünde an [де ], режиссер Фриц Умгельтер. Он добавил несколько новых цветных трехмерных кадров с британской моделью Джун Уилкинсон и несколькими обнаженными старлетками и получил признание писателя и режиссера за получившийся новый фильм. Посыльный и Playgirls. Хотя режиссер всегда заявлял, что он снял только «15 минут новых сцен», дополнительный материал представляет собой около 50 минут 93-минутного художественного фильма.[22]

Несколько лет спустя Коппола был нанят ассистентом в Роджер Корман и его первой работой для Кормана было дублировать и отредактировать российский научно-фантастический фильм, Небо зовёт, который он превратил в фильм-монстра о сексе и насилии под названием Битва за пределами Солнца, выпущенный в 1962 году.[17] Впечатленный настойчивостью и преданностью Копполы, Корман нанял его в качестве директора диалога на Башня Лондона (1962), звуковой человек для Юные гонщики (1963) и ассоциированный продюсер Террор (1963).[19]

Находясь в Ирландии Юные гонщики В 1963 году Корман, всегда готовый к возможности снять приличный фильм с ограниченным бюджетом, убедил Копполу снять малобюджетный фильм ужасов на средства, оставшиеся от фильма.[19] Коппола написал за одну ночь черновой вариант рассказа, включив в него элементы из Хичкока Психо,[23] и результат впечатлил Кормана достаточно, чтобы дать ему добро. При бюджете в 40 000 долларов (20 000 долларов от Кормана и 20 000 долларов от другого продюсера, который хотел купить права на фильм на английском языке),[23] Коппола направил за девять дней Деменция 13, его первая работа по его собственному сценарию. Фильм окупил затраты и впоследствии стал культовый фильм среди любителей ужасов. Это было на съемках Деменция 13 что он встретил свою будущую жену Элеонора Джесси Нил.

В 1965 году Коппола получил ежегодную премию Сэмюэля Голдвина за лучший сценарий (Пильма, Пильма) написанный студентом UCLA.[14] Это обеспечило ему работу сценариста в Семь искусств. Между тем, он был соавтором сценариев для Эта собственность запрещена (1966) и Пэрис горит? (1966). Однако, несмотря на то, что слава все еще ускользала от него и отчасти из-за отчаяния, Коппола купил права на Давид Бенедиктус Роман Ты теперь большой мальчик и соединил его с собственной историей, в результате Ты теперь большой мальчик (1966). Это был его дипломный проект UCLA, который также получил театральный выпуск через Ворнер Браззерс.[17] Этот фильм получил признание критиков; Джеральдин Пейдж был номинирован на Оскар, также как и Золотой глобус, за ее выступление. Это также принесло Копполе степень магистра изящных искусств от Школа театра, кино и телевидения UCLA в 1967 г.[19][24]

После успеха Ты теперь большой мальчикКопполе предложили бразды правления киноверсией бродвейского мюзикла. Радуга Финиана, в главных ролях Петула Кларк в своем первом американском фильме и ветеран Фред Астер. Режиссер Джек Л. Уорнер был сбит с толку лохматой бородатой «хиппи» внешностью Копполы и обычно оставлял его на произвол судьбы. Он взял гипс на Долина Напа для большей части съемок на открытом воздухе, но эти сцены резко контрастировали с теми, которые явно были сняты на голливудской звуковой сцене, в результате чего фильм выглядел несвязным. Работа с устаревшим материалом в то время, когда популярность киномюзиклов уже падала, результат Копполы был лишь наполовину успешным, хотя Кларк получил награду. Золотой глобус Номинация на лучшую женскую роль. Фильм познакомил его Джордж Лукас, который стал его другом на всю жизнь, а также помощником продюсера в его следующем фильме. Люди дождя в 1969 году. Он был написан, направлен и первоначально спродюсирован самим Копполой, хотя по мере продвижения фильма он превышал свой бюджет, и студия должна была гарантировать оставшуюся часть фильма.[17] Фильм выиграл Золотая ракушка в 1969 г. Кинофестиваль в Сан-Себастьяне.

В 1969 году Коппола взял на себя задачу подорвать студийную систему, которая, как он чувствовал, подавляла его видения, намереваясь производить массовые картины для финансирования нестандартных проектов и дать начинающим режиссерам шанс стать режиссером. Он решил, что назовет свою будущую студию "Zoetrope" после получения в подарок зоотропы от Могенса Скот-Хансена, основателя студии Lanterna Film и владельца знаменитой коллекции оборудования для создания ранних фильмов. Во время гастролей Европа Коппола познакомился с альтернативным оборудованием для кинопроизводства и, вдохновившись богемным духом Lanterna Film, решил, что построит девиантную студию, которая будет задумывать и реализовывать творческие, нетрадиционные подходы к кинопроизводству. По возвращении домой Коппола и Джордж Лукас искали особняк в Округ Марин для размещения студии. Однако в 1969 году, когда прибывает оборудование, а особняк еще не найден, первый дом для Зоотроп Студия стал складом в Сан-Франциско на Фолсом-стрит.[25] Студия стала одним из первых пользователей цифрового кинопроизводства, включая некоторые из самых ранних применений HDTV. В его книге Американское кино, Эндрю Саррис написал: «[Коппола], вероятно, первый разумно талантливый и разумно приспосабливаемый режиссерский талант, проявившийся в университетской программе по созданию фильмов ... [О нем], возможно, в будущем будут слышать более решительно».[26]

1970-е годы

Коппола в 1976 году

Коппола был в авангарде группы кинематографистов, известных как "Новый Голливуд "который возник в начале 1970-х годов с идеями, которые бросили вызов традиционному кинопроизводству. В группу входили Стивен Спилберг, Мартин Скорсезе, Брайан Де Пальма, Терренс Малик, Роберт Альтман, Вуди Аллен, Уильям Фридкин, Филип Кауфман и Джордж Лукас.[17][27]

Паттон (1970)

Основная статья: Паттон (фильм)

Коппола был соавтором сценария для Паттон в 1970 году вместе с Эдмунд Х. Норт. Это принесло ему его первое Премия Оскар за лучший оригинальный сценарий. Однако Копполе было нелегко убедить Франклин Дж. Шаффнер который вступительная сцена должно сработать. Позже Коппола рассказал в интервью:[28]

Я написал сценарий Паттон. И сценарий был очень противоречивым, когда я его писал, потому что они думали, что он очень стилизован. Это должно было быть похоже на то, знаете ли, Самый длинный день. И мой сценарий Паттон было… Меня как бы интересовало реинкарнация. И у меня был этот очень странный выход, где он встает перед американским флагом и произносит свою речь. В конце концов, меня не уволили, но меня уволили, а это значит, что когда сценарий был готов, они сказали: «Хорошо, большое спасибо», и они пошли и наняли другого писателя, и этот сценарий был забыт. И я очень ярко помню, как долго меня загребали по углям для этой вступительной сцены.

«Когда главную роль предложили Джорджу К. Скотту, он вспомнил, что раньше читал сценарий Копполы. Он категорически заявил, что примет роль, только если они будут использовать сценарий Копполы.« Скотт - тот, кто воскресил мою версию », - говорит Коппола. . "[29]

Фильм начинается с того, что Скотт представляет знаменитую военную "Пеп-беседу" Паттона для членов Третьей армии на фоне огромного американский флаг. Копполе и Норт пришлось смягчить реальную речь Паттона, чтобы избежать Рейтинг R; во вступительном монологе слово «прелюбодеяние» заменило слово «гребаный» при критике The Saturday Evening Post. За прошедшие годы этот вводный монолог стал культовой сценой и породил пародии на многочисленные фильмы, политические мультфильмы и телешоу.

Крестный отец (1972)

Основная статья: Крестный отец

Выпуск Крестный отец 1972 год стал поворотным в кинематографе. Почти 3-часовой эпос, повествующий о саге о Семья Корлеоне, получил исключительно положительные отзывы критиков и принес Копполе Премия Оскар за лучший адаптированный сценарий, которым он поделился с Марио Пузо и двумя Золотой глобус: за Лучший режиссер и Лучший сценарий. Однако Коппола столкнулся с рядом трудностей во время съемок. Крестный отец. Он не был Paramount's первый выбор режиссера фильма; Итальянский режиссер Серджио Леоне первоначально ему предложили эту работу, но он отказался, чтобы снять свой собственный гангстерский опус, Однажды в Америке.[30] Петр Богданович затем обратился к нему, но он также отклонил предложение и сделал Как дела, док? вместо; Богданович часто говорил, что бросил бы Эдвард Г. Робинсон в главной роли, если бы он принял фильм. В соответствии с Роберт Эванс, Глава Paramount Pictures В то время Коппола также изначально не хотел снимать фильм, потому что боялся, что он прославит мафию и насилие и, таким образом, плохо отразится на его Сицилийский и итальянское наследие; с другой стороны, Эванс специально хотел, чтобы фильм снял итальяно-американец, потому что его исследование показало, что предыдущие фильмы о мафии, снятые не итальянцами, имели ужасающие кассовые сборы, и он хотел, по его собственным словам , "понюхайте спагетти". Однако, когда Коппола придумал сделать из него метафору американского капитализма, он с радостью согласился встать у руля.[31]

Между Paramount и Копполой возникли разногласия по поводу кастинга; Коппола придерживался своего плана кастинга Марлон Брандо в качестве Вито Корлеоне, хотя Paramount хотела либо Эрнест Боргнин или же Дэнни Томас. В какой-то момент тогдашний президент Paramount сказал Копполе, что «Марлон Брандо никогда не появится в этом фильме». После уговоров руководителей Копполе разрешили взять на роль Брандо только в том случае, если он появится в фильме за гораздо меньшую зарплату, чем в его предыдущих фильмах, провести кинопроб и внести залог, заявив, что он не вызовет задержки в производстве ( как он это делал на предыдущих съемках).[32] Коппола предпочел Брандо Эрнест Боргнин на основе экранного теста Брандо, который также победил лидерство Paramount. Позже Брандо выиграл Академическая награда за его изображение, которое он отказался принять. Позднее Коппола вспоминал:[23]

Крестный отец был очень недооцененным фильмом, когда мы его снимали. Они были очень недовольны этим. Им не понравился состав. Им не понравилось, как я это снимал. Я всегда был на грани увольнения. Так что это был чрезвычайно кошмарный опыт. У меня было двое маленьких детей, при этом родился третий. Мы жили в маленькой квартирке, и я в основном боялся, что им это не нравится. Они уже много говорили об этом, поэтому, когда все закончилось, я совсем не был уверен, что это будет успешным и что я когда-нибудь найду другую работу.

После выхода на экраны фильм получил всеобщую похвалу. Он получил несколько наград, в том числе Премия Оскар за лучший фильм и Премия Оскар за лучший адаптированный сценарий для Копполы. Фильм регулярно занимает верхние строчки в различных опросах о лучших фильмах всех времен. Он был выбран для сохранения в США. Национальный реестр фильмов. Кроме того, он занял третье место, уступив Гражданин Кейн, и Касабланка на начальном 100 лет AFI ... 100 фильмов список Американский институт кино. Он был перемещен на второе место, когда список был снова опубликован в 2008 году.[33] Директор Стэнли Кубрик считал, что Крестный отец был, возможно, величайшим фильмом из когда-либо созданных, и в нем, без сомнения, был лучший актерский состав.[34]

Разговор (1974)

Основная статья: Разговор

Следующий фильм Копполы, Разговор, еще больше укрепил свое положение как одного из самых талантливых авторы Голливуда.[35] На фильм частично повлияли Микеланджело Антониони с Взрывать (1966)[36] и вызвал большой интерес, когда просочилась новость о том, что в фильме использовалось то же оборудование для наблюдения и прослушивания телефонных разговоров, которое использовалось членами Администрация Никсона использовался для шпионажа за политическими оппонентами до Уотергейтский скандал. Коппола настаивал, что это было чистой случайностью. Скрипт для Разговор была завершена в середине 1960-х (до выборы Ричарда Никсона ); Шпионское оборудование, используемое в фильме, было разработано путем исследования и использования технических консультантов, а не газетных статей о взломе в Уотергейте. Однако зрители восприняли фильм как реакцию как на Уотергейтский скандал, так и на его последствия. Фильм имел успех у критиков, и Коппола выиграл свой первый Золотая пальмовая ветвь на 1974 Каннский кинофестиваль.

Великий Гэтсби (1974)

Основная статья: Великий Гэтсби (фильм 1974 года)

Во время съемок Разговор, Коппола написал сценарий для Великий Гэтсби. Однако в комментариях к DVD Крестный отец Коппола заявляет: «Я не думаю, что этот сценарий был [на самом деле] написан».[37]

Крестный отец Часть II (1974)

Основная статья: Крестный отец Часть II

Коппола выстрелил Крестный отец Часть II параллельно Разговор и это был последний крупный американский фильм, снятый в Разноцветный. Джордж Лукас прокомментировал фильм после пятичасового превью, сказав Копполе: «У вас есть два фильма. Уберите один, он не работает», имея в виду изображение в фильме двух параллельных сюжетных линий; один из молодых Вито Корлеоне и другой его сын Майкл. В комментарии режиссера к DVD-изданию фильма (выпущенному в 2002 году) Коппола заявляет, что этот фильм был первым крупным фильмом, в названии которого использовалась «Часть II». Первоначально Paramount был против его решения назвать фильм Крестный отец Часть II. По словам Копполы, возражение студии было вызвано убеждением, что зрители не захотят смотреть фильм с таким названием, поскольку зрители предположительно поверили бы, что, уже увидев Крестный отец, было мало причин видеть дополнение к оригинальной истории. Однако успех Крестный отец Часть II положил начало голливудской традиции нумерованных сиквелов. Фильм был выпущен в 1974 году и получил огромное признание критиков, многие считали его лучше своего предшественника.[38] Он был номинирован на 11 премий Академии и получил 6 Оскаров, в том числе 3 за Копполы: лучший фильм, лучший адаптированный сценарий и Лучший режиссер.

Крестный отец Часть II занимает первое место среди величайших фильмов всех времен в рейтинге «50 лучших фильмов всех времен» телегида.[39] и занимает 7-е место в списке «100 величайших фильмов всех времен» Entertainment Weekly.[40] Фильм также показан кинокритиком. Леонард Мальтин список "100 фильмов ХХ века, которые нужно смотреть",[41] а также список "Великих фильмов" Роджера Эберта.[42] Это также было показано на Зрение и звук в списке десяти величайших фильмов всех времен в 2002 году, занимая 4-е место.[43]

Коппола стал третьим режиссером, дважды номинировавшимся на лучший фильм в том же году. Виктор Флеминг был первым в 1939 г. Унесенные ветром и Волшебник из страны Оз; Альфред Хичкок повторил подвиг в следующем году с Иностранный корреспондент и Ребекка. После Копполы двое других режиссеров сделали то же самое: Герберт Росс в 1977 году с Прощай, девочка и Поворотный момент, и Стивен Содерберг в 2000 году с Эрин Брокович и Трафик. Однако Коппола - единственный, кто произвел эти картины.

Апокалипсис сегодня (1979)

Основная статья: Апокалипсис сегодня

После успеха Крестный отец, Разговор и Крестный отец Часть IIКоппола приступил к съемкам Апокалипсис сегодня, адаптация Джозеф Конрад с Сердце тьмы установить в Камбоджа вовремя война во Вьетнаме (Сам Коппола ненадолго появляется в качестве директора теленовостей). Производство фильма было связано с множеством проблем, в том числе тайфуны, нервные срывы, увольнение Харви Кейтель, Мартин Шин сердечный приступ, массовка от филиппинских военных и половина поставленных вертолетов уезжают посреди сцен, чтобы отправиться на битву с повстанцами. Он так часто откладывался, что его прозвали Апокалипсис Когда?[44] 1991 год документальный фильм Сердца тьмы: Апокалипсис режиссера, режиссер Элеонора Коппола (Жена Фрэнсиса), Факс Бар и Джордж Хикенлупер, описывает трудности, которые пришлось пережить команде Апокалипсис сегодня и включает закулисные кадры, снятые Элеонорой. После съемок Апокалипсис сегодняКак известно, Коппола сказал:[45] «Мы были в джунглях, нас было слишком много, у нас был доступ к слишком большим деньгам, слишком большому количеству оборудования и мало-помалу мы сошли с ума».

Фильм получил высокую оценку критиков, когда, наконец, появился в 1979 году и был выбран в 1979 году. Каннский кинофестиваль, выиграв Золотая пальмовая ветвь вместе с Оловянный барабан, режиссер Фолькер Шлёндорф. Когда фильм был показан в Каннах, он пошутил:[44] «Мой фильм не о Вьетнаме, это Вьетнам». Апокалипсис сегодня'репутация со временем росла, и теперь многие считают его шедевром Новый Голливуд эпохи и часто упоминается как один из величайших когда-либо созданных фильмов.[17][46][47][48] Роджер Эберт посчитал его лучшим фильмом о войне во Вьетнаме и включил его в свой список за 2002 год. Зрение и звук опрос критиков о лучших фильмах из когда-либо созданных.[49][50]

В 2001 году Коппола переиздал Апокалипсис сегодня в качестве Апокалипсис сегодня Redux, восстанавливая несколько фрагментов, утерянных из оригинального фрагмента фильма 1979 года, тем самым увеличивая его продолжительность до 200 минут.

В 2019 году Коппола переиздал Апокалипсис сегодня еще раз как Апокалипсис сегодня (окончательная версия), утверждая, что эта версия является его любимой.

1980-е

Один от сердца (1982)

Основная статья: Один от сердца

Апокалипсис сегодня ознаменовал конец золотой фазы карьеры Копполы.[17] Его музыкальная фантазия Один от сердца, хотя он был пионером в использовании методов редактирования видео, которые сегодня являются стандартной практикой в ​​киноиндустрии, закончился катастрофическим кассовым сбором в 636 796 долларов США при бюджете в 26 миллионов долларов США,[51] далеко не достаточно, чтобы окупить затраты на производство фильма, и в 1983 году он был вынужден продать свою студию Zoetrope Studio площадью 23 акра.[19] Остаток десятилетия он потратит на то, чтобы расплатиться с долгами. Zoetrope Studios наконец-то подала заявку на Глава 11 банкротство в 1990 году, после чего его название было изменено на Американский Zoetrope.[17]

Hammett (1982)

Основная статья: Хэммет (фильм)

Следующий Один от сердца'провала, Коппола со-режиссер Hammett вместе с Вим Вендерс в том же году. Хотя Коппола не получил должного за свои усилия, согласно одному источнику, «к тому времени, когда в 1982 году была выпущена финальная версия, осталось только 30 процентов отснятого материала Вендерса, а остальное было полностью переснято Копполой, чья заслуга просто« исполнительного продюсера » это просто формальность ".[52]

Неудачники (1983)

Основная статья: Посторонние (фильм)

В 1983 году он поставил Неудачники, экранизация Роман того же имени С. Э. Хинтон. Коппола вдохновил создание фильма на предложение учеников средней школы, которые читали роман. Неудачники примечателен тем, что стал прорывным фильмом для ряда молодых актеров, которые впоследствии стали крупными звездами. К ним относятся основные роли для Мэтт Диллон, Ральф Маччио и К. Томас Хауэлл. Также в актерском составе были Патрик Суэйзи, Роб Лоу, Эмилио Эстевес, Дайан Лейн и Том Круз. Мэтт Диллон и несколько других также снялись в фильме Копполы, связанном с ним, Бойцовая рыбка, который также был основан на романе С. Э. Хинтона и снят одновременно с Неудачники на месте в Талса, Оклахома. Кармин Коппола написал и отредактировал партитуру, включая заглавную песню «Stay Gold», основанную на знаменитом Роберт Фрост стихотворение и исполнено для фильма Стиви Уандер. Фильм имел умеренный кассовый успех, собрав выручку в 25 миллионов долларов.[53] при бюджете в 10 миллионов долларов.

Бойцовая рыбка (1983)

Основная статья: Бойцовая рыбка

Бойцовая рыбка был основан на Роман того же имени С. Э. Хинтон, который также стал соавтором сценария. Снято в черно-белом цвете как дань уважения немецким экспрессионистским фильмам. Бойцовая рыбка сосредотачивается на отношениях между уважаемым бывшим лидером банды (Микки Рурк ) и его младший брат Расти Джеймс (Мэтт Диллон ). Фильм провалился по кассовым сборам, заработав скудные 2,5 миллиона долларов при бюджете в 10 миллионов долларов, и в очередной раз усугубил финансовые проблемы Копполы.[54]

Хлопковый клуб (1984)

Основная статья: Хлопковый клуб (фильм)

В 1984 году Коппола поставил Роберт Эванс -производится Хлопковый клуб. Фильм был номинирован на несколько наград, в том числе на «Золотой глобус» за лучшую режиссуру и лучший фильм (драма), а также на «Оскар» за лучший монтаж фильма и лучшую художественную постановку. Однако фильм с треском провалился по кассовым сборам, вернув лишь 25,9 миллиона долларов из 47,9 миллиона долларов, вложенных братьями Фредом и Эдом Доумани.[35]

Рип Ван Винкль (1984)

Основная статья: Рип Ван Винкль

В том же году он снял серию Театр сказок озаглавленный Рип Ван Винкль, куда Гарри Дин Стэнтон сыграла главную роль.[55]

Капитан EO (1986)

Основная статья: Капитан EO

В 1986 году Коппола поставил Капитан EO, 17-минутная космическая фантазия для Тематические парки Диснея исполнительный продюсер Джордж Лукас, исполнитель главной роли Майкл Джексон.[56]

Пегги Сью вышла замуж (1986)

Основная статья: Пегги Сью вышла замуж

В 1986 году Коппола выпустил комедию Пегги Сью вышла замуж в главных ролях Кэтлин Тернер, Племянник Копполы Николас Кейдж, и Джим Керри. Так же, как Неудачники и Бойцовая рыбка, Пегги Сью вышла замуж сосредоточены на подростковой молодежи. Фильм получил положительные отзывы Копполы и обеспечил Кэтлин Тернер ее первую и единственную номинацию на Оскар. Это был первый кассовый успех Копполы с тех пор, как Апокалипсис сегодня[57] и фильм занял 17 место в рейтинге Entertainment Weekly's список "50 лучших фильмов средней школы".[58]

Сады Камня (1987)

Основная статья: Сады Камня

В следующем году Коппола вновь объединился с Джеймс Каан за Сады Камня, но фильм омрачилась смертью старшего сына Копполы. Джан-Карло Коппола во время производства фильма. Фильм не имел успеха у критиков и плохо показал себя в прокате, заработав всего 5,6 миллиона долларов при бюджете в 13 миллионов долларов.[59]

Такер: Человек и его мечта (1988)

Основная статья: Такер: Человек и его мечта

Коппола направил Такер: Человек и его мечта в следующем году. Биографический фильм, основанный на жизни Престон Такер и его попытка производить и продавать Такер '48, Коппола изначально задумывал проект как мюзикл с Марлон Брандо после выпуска Крестный отец Часть II. В конечном итоге это было Джефф Бриджес сыгравший роль Престона Такера. При бюджете в 24 миллиона долларов фильм получил положительные отзывы и трижды номинировался на премию. 62-я награда Академии, хотя его кассовые сборы в размере 19,65 миллиона долларов были разочарованием. Получились две награды: Мартин Ландау выиграл Золотой глобус за лучшую мужскую роль второго плана и Дин Тавуларис взял Награда BAFTA за лучший дизайн продукции.

Нью-Йоркские Истории (1989)

Основная статья: Нью-Йоркские Истории

В 1989 году Коппола объединился с товарищем. Оскар - директора-победители Мартин Скорсезе и Вуди Аллен для фильм-антология называется Нью-Йоркские Истории. Коппола руководил Жизнь без Зои сегмент, в главной роли его сестра Талия Шайр а также соавтором фильма со своей дочерью София Коппола. Жизнь без Зои был в основном раскритикован критиками и обычно считался сегментом, который снизил общее качество фильма.[60][61] Хэл Хинсон из Вашингтон Пост написал особенно резкий обзор, заявив, что «невозможно знать, что Фрэнсис Коппола Жизнь без Зои является. Написанный в соавторстве с его дочерью Софией, фильм вызывает недоумение; это, безусловно, худшая работа режиссера ".[62]

1990-е годы

Крестный отец, часть III (1990)

Основная статья: Крестный отец, часть III
Коппола в 1996 Каннский кинофестиваль

В 1990 году он выпустил третью и последнюю главу книги. Крестный отец серии: Крестный отец, часть III. Коппола чувствовал, что первые два фильма рассказали всю сагу о Корлеоне. Коппола намеревался Часть III. быть эпилогом к первым двум фильмам.[63] В его аудиокомментарий за Часть II, он заявил, что только тяжелое финансовое положение, вызванное отказом Один от сердца (1982) заставили его заняться Paramount давнее предложение сделать третий взнос.[64] Коппола и Пьюзо предпочли титул Смерть Майкла Корлеоне, но Paramount Pictures сочли это неприемлемым.[63] Хотя он и не так приветствуется критиками, как первые два фильма,[65][66][67] он по-прежнему имел кассовые сборы, заработав 136 миллионов долларов при бюджете в 54 миллиона долларов.[68] Некоторые рецензенты раскритиковали кастинг дочери Копполы София, вышедшие на ведущую роль Мэри Корлеоне который был оставлен Вайнона Райдер как раз когда начались съемки.[65] Несмотря на это, Крестный отец, часть III пошел собирать 7 Академическая награда номинаций, в том числе Лучший режиссер и Лучшая картина. Фильм не получил ни одной из этих наград, единственный фильм в трилогии, получивший такую ​​награду.

В сентябре 2020 года, к 30-летию фильма, было объявлено о выходе новой версии фильма под названием Крестный отец Марио Пузо, Coda: Смерть Майкла Корлеоне будет выпущен ограниченным тиражом в декабре 2020 года, а затем в цифровом формате и на Blu-ray.[69]

Дракула Брэма Стокера (1992)

Основная статья: Дракула Брэма Стокера (фильм 1992 года)

В 1992 году Коппола поставил и продюсировал Дракула Брэма Стокера. Адаптирован из Брэм Стокер с Роман, он должен был быть более верным книге, чем предыдущие экранизации.[70] Коппола в ролях Гэри Олдман в главной роли фильма, с Киану Ривз, Вайнона Райдер и Энтони Хопкинс в ролях второго плана. Фильм стал кассовым хитом, собрав на внутреннем рынке 82 522 790 долларов, что сделало его 15-м самым кассовым фильмом года.[71] За границей он добился еще лучших результатов: 133 339 902 доллара США при общем мировом валовом доходе 215 862 692 доллара при бюджете в 40 миллионов долларов.[72] что делает его 9-м самым кассовым фильмом года в мире.[73] Фильм получил премию Оскар за Дизайн костюма, Макияж, мириться и Звуковое редактирование.

Джек (1996)

Основная статья: Джек (фильм 1996 года)

Следующим проектом Копполы был Джек, который был выпущен 9 августа 1996 года. Робин Уильямс как Джек Пауэлл, десятилетний мальчик, клетки которого растут в четыре раза быстрее, чем обычно, поэтому в десять лет он выглядит как 40-летний мужчина. С Дайан Лейн, Брайан Кервин и Билл Косби, Джек также показал Дженнифер Лопес, Фрэн Дрешер и Майкл Маккин в ролях второго плана. Несмотря на умеренный кассовый сбор, сборы внутри страны составили 58 миллионов долларов при бюджете в 45 миллионов долларов.[74] он был раскритикован критиками, многим из которых не понравился резкий контраст фильма между реальной комедией и трагической мелодрамой.[75] Это также было невыгодно по сравнению с фильмом 1988 года. Большой, в котором Том Хэнкс также играл ребенка в теле взрослого мужчины.[76] Большинство критиков сочли сценарий плохо написанным, несмешным, а драматический материал неубедительным и невероятным.[77] Другие критики считали Коппола слишком талантливым, чтобы снимать такой фильм.[78] Несмотря на то, что его высмеивали за создание фильма, Коппола защищал его, говоря, что ему не стыдно за окончательную версию фильма. Он много лет дружил с Робином Уильямсом и всегда хотел работать с ним как актер.[79] Когда Уильямсу предложили сценарий к фильму Джек, он сказал, что согласится сделать это, только если Коппола согласится стать директором.

Создатель дождя (1997)

Основная статья: Создатель дождя (фильм 1997 года)

Последний фильм Копполы, снятый в 1990-х, Создатель дождя был основан на 1995 Роман того же имени Джон Гришэм. Фильм был хорошо принят критиками и получил оценку 83%. Гнилые помидоры.[80] Роджер Эберт дал Создатель дождя три звезды из четырех, отмечая: «Мне понравилось несколько фильмов, основанных на романах Гришема ... но я обычно видел, как отражается мастерство рассказчика, а не искусство романиста. Держа всех маленьких людей в центре внимания, Коппола показывает разнообразие жизни молодого юриста, где каждый клиент необходим, и большинству из них нужно гораздо больше, чем адвокат ».[81] Джеймс Берардинелли также дал фильму три звезды из четырех, заявив, что «ум и тонкость Создатель дождя застало меня врасплох »и что этот фильм« стоит выше любой другой экранизации Гришема ».[82] Гришэм сказал о фильме: «Для меня это лучшая экранизация любой из [моих книг] ... Мне нравится этот фильм. Он так хорошо сделан».[83] Фильм собрал около 45 миллионов долларов внутри страны.[84] Это будет больше, чем предполагаемый производственный бюджет в 40 миллионов долларов, но разочарование по сравнению с предыдущими фильмами, адаптированными по романам Гришема.

Пиноккио спор с Warner Bros.

В конце 1980-х Коппола начал обдумывать концепцию фильма по роману XIX века. Приключения Пиноккио, а в 1991 г. Коппола и Ворнер Браззерс. начал обсуждение этого проекта, а также двух других, связанных с жизнью Дж. Эдгар Гувер и детский роман Секретный сад. Эти обсуждения привели к переговорам Копполы о создании и руководстве Пиноккио проект для Warners, а также Секретный сад (который был произведен в 1993 году и производился Американский Zoetrope, но направленный Агнешка Холланд ) и Пылесос, который так и не был реализован. (Фильм должен был быть снят Клинт Иствуд в 2011 году как Дж. Эдгар, который распространял Warners.)

Но в середине 1991 года между Копполой и Уорнерсом возникли разногласия по поводу компенсации, которая должна быть выплачена Копполе за его режиссерские услуги. Пиноккио.[85] Стороны отложили рассмотрение этого вопроса, и, наконец, урегулирование было достигнуто в 1998 году, когда присяжные заседатели в результате судебного дела присудили Копполе 20 миллионов долларов в качестве компенсации за потерю Пиноккио кинопроект. Тем не менее, они также присудили ему еще 60 миллионов долларов в качестве штрафных санкций на основании его обвинений в том, что Warner Bros. саботировала его предполагаемую версию. Это самый крупный гражданский финансовый приговор, вынесенный голливудской студии.

Контакт спор с Карлом Саганом / Warner Bros.

Основная статья: Контакт

Во время съемок Контакт 28 декабря 1996 г. Коппола подал иск против Карл Саган и Ворнер Браззерс. Саган умер неделей ранее[86][87] и Коппола утверждал, что роман Сагана Контакт был основан на истории, которую пара придумала для телевизионного специального выпуска в 1975 году под названием Первый контакт.[86] По соглашению о разработке, Коппола и Саган должны были разделить доходы от проекта с Американский Zoetrope и Детский телевизионный семинар Productions, как и любой роман, который написал бы Саган. Телепрограмма никогда не выпускалась, но в 1985 году Саймон и Шустер опубликовал Сагана Контакт и Warner Bros. продолжили разработку экранизации. Коппола потребовал не менее 250 000 долларов в качестве компенсации за ущерб и судебный запрет на производство или распространение фильма.[86] Хотя было показано, что Саган нарушил некоторые условия соглашения, дело было прекращено в феврале 1998 года, поскольку Коппола слишком долго ждал, чтобы подать иск.[88]

Сверхновая звезда перередактировать

Основная статья: Сверхновая (фильм 2000 г.)

В августе 1999 года компания MGM пригласила Копполу руководить еще одним редактированием фильма. Сверхновая звезда стоимостью 1 миллион долларов на его американском предприятии Zoetrope в Северной Калифорнии. Эта работа включала цифровое размещение Анджела Бассетт 'песок Джеймс Спейдер лица на телах (компьютерная тонировка) Робин Танни и Питер Фачинелли чтобы их герои могли насладиться любовной сценой.[89] Но даже отредактированная версия Копполы прошла отрицательный тестовый просмотр и не получила рейтинга PG-13 от MPAA, которого хотела студия. Дизайнер существ Патрик Татопулос, спецэффекты которого в основном вырезаны из фильма, сказал, что Уолтер Хилл хотели, чтобы фильм был намного более гротескным, странным и тревожным, в то время как MGM хотели сделать его более модным и сексуальным фильмом в космосе, и они не хотели полноценного фильма с эффектами макияжа. «Я надеюсь, что мой опыт работы в киноиндустрии помог улучшить картину и решить некоторые проблемы, вызванные потерей режиссера», - сказал Коппола.[89] К октябрю 1999 г. MGM решил продать фильм.[90] В конечном итоге фильм был выпущен 17 января 2000 года, почти на два года позже запланированного срока.[91]

2000-е

Коппола в 2001 Каннский кинофестиваль

Молодежь без молодости (2007)

Основная статья: Молодежь без молодежи (фильм)

После 10-летнего перерыва Коппола вернулся к режиссуре с Молодежь без молодости в 2007 г. на основе новелла одноименного румынского автора Мирча Элиаде. Фильм получил плохие рецензии, на данный момент имеет 30% -ную оценку "гнилой". Гнилые помидоры.[92] Он был снят примерно за 19 миллионов долларов и был выпущен ограниченным тиражом, а кассовые сборы составили всего 2 624 759 долларов.[93] В результате Коппола объявил о своих планах по производству собственных фильмов, чтобы избежать маркетингового вклада в большинство фильмов, который приводит к попыткам сделать фильмы привлекательными для слишком широкой аудитории.

Тетро (2009)

Основная статья: Тетро

В 2009 году Коппола выпустил Тетро. Он был «установлен в Аргентине, где воссоединились два брата. История рассказывает о соперничестве, порожденном творческими разногласиями, передаваемыми из поколения в поколение артистической семьей итальянских иммигрантов».[94] Фильм получил в целом положительные отзывы критиков. На Metacritic, фильм имеет средний мета-балл 63% на основе 19 обзоров.[95] Гнилые помидоры сообщил, что 70% критиков дали положительные отзывы на основе 105 отзывов со средней оценкой 6,3 из 10.[96] В целом консенсус Rotten Tomatoes был таким: «Сложная медитация на семейную динамику, Тетро 'привлекательные визуальные эффекты и эмоциональная суть компенсируют неровность повествования ".[96] Роджер Эберт из Чикаго Сан-Таймс дал фильму 3 звезды, высоко оценив фильм как «смелую оперу, вовлекающую семейную драму, тайны, войны поколений, мелодраму, романтику и насилие». Эберт тоже похвалил Винсент Галло выступление и утверждал, что Олден Эренрайх это "новый Леонардо Дикаприо ".[97] Тодд Маккарти из Разнообразие поставил фильму оценку B +, "когда Коппола сочтет творческий нирвана, у него часто возникают проблемы с доставкой всего товара ".[98] Ричард Корлисс из ВРЕМЯ дал фильму неоднозначную оценку, высоко оценив игру Эренрайха, но заявив, что Коппола «снял фильм, в котором много всего происходит, но ничто не соответствует действительности».[99] Он составил 2636774 долларов по всему миру,[100] при бюджете в 5 000 000 долларов.

2010-е

Коппола в апреле 2019 года

Twixt (2011)

Основная статья: Твикст (фильм)

Twixt, в главных ролях Вэл Килмер, Эль Фаннинг, Джоанн Уолли и Брюс Дерн и рассказано Том Уэйтс, был выпущен на кинофестивали в конце 2011 г.[101] и был выпущен на экраны в начале 2012 года. Он получил признание критиков во Франции,[102] но в основном отрицательные отзывы в другом месте.[103]

Дальнее видение (2015)

Основная статья: Дальнее видение

В 2015 году Коппола заявил: «... Вот почему я закончил свою карьеру: я решил, что больше не хочу снимать то, что вы могли бы назвать« фабричным фильмом ». Я бы предпочел просто поэкспериментировать с формой и посмотреть, что я могу сделать. , и [делаю вещи], которые появились у меня. И постепенно индустрия коммерческого кино вошла в бизнес супергероев, и все было в таком масштабе. Бюджеты были такими большими, потому что они хотели сделать большой сериал фильмов, где они могли бы сделать две или три части. Я чувствовал, что меня больше не интересует настолько, чтобы прилагать экстраординарные усилия, которые требует фильм [в настоящее время] ».[104]

Дальнее видение это полуавтобиографический незаконченный проект прямой трансляции в режиме реального времени. Доказательство концепций были протестированы перед ограниченной аудиторией в Общественный колледж Оклахома-Сити в июне 2015 года и Школа театра UCLA в июле 2016 г.[105]

2020-е

Мегаполис (TBA)

В апреле 2019 года Коппола объявил, что планирует направить Мегаполис, которую он разрабатывал много лет назад.[106] Говоря с Срок он сказал: «[...] Я планирую в этом году начать свою давнюю амбицию сделать большую работу, используя все, что я узнал за свою долгую карьеру, начиная с 16 лет, работая в театре, и это будет грандиозный грандиозный проект, который я назвал Мегаполис".[107] Он планировал снять этот фильм, рассказ о последствиях и восстановлении Нью-Йорка после мегакатастрофы, но после того, как город пострадал от реальной катастрофы. 11 сентября нападения, проект был сочтен слишком чувствительным.[108]

Коммерческие предприятия

Американский Zoetrope

В 1971 году Коппола и Джордж Лукас сопродюсировал первый фильм последнего, THX 1138. Вскоре после завершения производства готовый фильм привезли на Ворнер Браззерс. вместе с несколькими другими сценариями для потенциальных проектов в недавно созданной компании, Американский Zoetrope. Однако руководству студии категорически не понравились все сценарии, в том числе Спасибо и потребовал, чтобы Коппола выплатил 300 000 долларов, которые они одолжили ему для студии Zoetrope, а также настаивал на вырезании пяти минут из фильма. Долг почти закрыл Zoetrope и заставил Копполу неохотно сосредоточиться на Крестный отец.[109]

Виртуальная студия Zoetrope

Его компания Американский Zoetrope также управляет виртуальной студией Zoetrope, полноценной студией по производству кинофильмов только для членов. Запущенный в июне 2000 года в результате более чем четырехлетней работы, он объединяет отделы сценаристов, режиссеров, продюсеров и других художников-кинорежиссеров, а также новые отделы для других творческих начинаний. Члены режиссера могут заниматься широким спектром киноискусства, включая музыку, графику, дизайн, кино и видео.[нужна цитата ]

Винодельня Inglenook

Коппола со своей семьей расширил свой бизнес, включив виноделие в Калифорнии. Долина Напа, когда в 1975 году он купил бывший дом и прилегающий виноградник Гюстав Ниебаум в Резерфорд, Калифорния используя доходы от первого фильма в Крестный отец трилогия.[110] Его винодельня произвела свой первый урожай в 1977 году с помощью его отца, жены и детей, топающих виноград босиком, и каждый год в семье устраивается праздник урожая, чтобы продолжить традицию.[111]

После покупки недвижимости он производил вино под маркой Niebaum-Coppola. Когда он купил бывший Винодельня Inglenook замок 1995 г.,[112] он переименовал винодельню Винодельня Rubicon Estate в 2006 г. 11 апреля 2011 г. Coppola приобрела торговую марку Inglenook.[113] он сказал, что заплатил за товарный знак больше, чем за все имущество[114] и объявил, что поместье снова будет известно под его историческим первоначальным названием Ингленук. Теперь его виноград выращивают полностью органически.

Uptown Theater

Джордж Альтамура, застройщик, объявил в 2003 году, что он сотрудничал с несколькими людьми, включая Копполу, в проекте по восстановлению Uptown Theater в центре города Напа, штат Калифорния, чтобы создать место для развлечений.[115]

Фрэнсис Форд Коппола представляет

Коппола также является владельцем Фрэнсис Форд Коппола представляет, а бренд образа жизни в рамках которой он продает товары компаний, которыми он владеет или контролирует. Он включает в себя фильмы и видео, курорты, кафе, литературный журнал, линейку паст и соусов для пасты под названием Mammarella Foods и винодельню.[нужна цитата ]

Винодельня

Винодельня Фрэнсиса Форда Копполы недалеко от Гейсервилль, Калифорния,[116] расположен на территории бывшей винодельни Chateau Souverain,[117] где он открыл семейный объект, на него повлияла идея Сады Тиволи в Копенгаген,[118] с бассейнами, бочче корты и ресторан. На винодельне выставлены несколько вин Копполы. Оскар наряду с памятными вещами из его фильмов, в том числе Вито Корлеоне стол из Крестный отец и восстановленный Такер Седан 1948 года как используется в Такер: Человек и его мечта В октябре 2018 года Коппола и семья приобрели винодельню Vista Hills в Дейтоне, штат Орегон, и в 2019 году переименовали ее в Domaine de Broglie.

Курорты

Палаццо Маргарита в Бернальда, принадлежит Копполе

Включено в Фрэнсис Форд Коппола представляет бренд образа жизни несколько отелей и курортов по всему миру. Лодж Blancaneaux в Белиз, который с начала 1980-х годов был семейным убежищем, пока не был открыт для публики в 1993 году как роскошный курорт на 20 номеров.[119] и The Turtle Inn, в Placencia, Белиз,[120] (оба получили несколько престижных наград, включая «Лучшее в мире Travel + Leisure: Лучший курорт в Центральной и Южной Америке»); Ла Ланча в Lago Petén Itzá, Гватемала;[121] Хардин Эскондидо в Буэнос айрес, Аргентина[122] и Палаццо Маргарита в Бернальда, Италия.[123]

Кафе и ресторан

В Сан-Франциско Копполе принадлежит ресторан под названием Кафе Зоотроп, расположенный в Sentinel Building, где базируется American Zoetrope.[124] Здесь подают традиционные блюда итальянской кухни и вина его собственного производства. личный виноградник. В течение 14 лет с 1994 года Коппола был совладельцем ресторана Rubicon в Сан-Франциско вместе с Робин Уильямс и Роберт Де Ниро. Рубикон закрылся в августе 2008 года.[125]

Литературные издания

Коппола выкупил журнал из Сан-Франциско Город в 1970-е годы с целью публикации «служебного журнала», который информировал читателей о достопримечательностях и мероприятиях в отдельных городах.[126] Журнал потерпел неудачу, и он потерял 1,5 миллиона долларов на этом предприятии.[127]

В 1997 году Коппола основал Zoetrope: All-Story, а литературный журнал посвящен рассказам и дизайну. В журнале публикуются художественные произведения начинающих писателей, а также более узнаваемые имена, такие как Вуди Аллен, Маргарет Этвуд, Харуки Мураками, Элис Манро, Дон Делилло, Мэри Гейтскилл, и Эдвард Олби; а также эссе, в том числе из Марио Варгас Льоса, Дэвид Мамет, Стивен Спилберг, и Салман Рушди. Каждый выпуск целиком разработан известным художником, обычно работающим за пределами своей ожидаемой области. Предыдущие приглашенные дизайнеры включают Гас Ван Сант, Том Уэйтс, Лори Андерсон, Марджан Сатрапи, Гильермо дель Торо, Дэвид Боуи, Дэвид Бирн, и Деннис Хоппер. Коппола является редактором-основателем и издателем Все истории.

Другие предприятия

Коппола заявил, что Крестный отец, часть IV так и не был снят, так как Марио Пузо умер до того, как у них появилась возможность написать сценарий.[128] Энди Гарсия с тех пор утверждал, что сценарий фильма был почти готов.[128]

Коппола был председателем жюри 1996 Каннский кинофестиваль а также он принял участие в качестве специального гостя на 46-м Международном Кинофестиваль в Салониках в Греции.

За эти годы Коппола внес вклад в нескольких кандидатов в демократическая партия, включая Майк Томпсон и Нэнси Пелоси для Палата представителей США и Барбара Боксер и Алан Крэнстон для Сенат США.[129]

Коппола снялся в рекламе Suntory Резерв в 1980 г. рядом с Акира Куросава; рекламный ролик был снят, пока Куросава снимал Кагемуша, который произвел Коппола.[130]

Почести

Фильмография

Дальнейшая информация: Фрэнсис Форд Коппола фильмография
ГодЗаголовокРаспределитель
1962Сегодня вечером точноPremier Pictures
1963Деменция 13American International Pictures
1966Ты теперь большой мальчикWarner Bros.-Seven Arts
1968Радуга Финиана
1969Люди дождя
1972Крестный отецParamount Pictures
1974Разговор
Крестный отец Часть II
1979Апокалипсис сегодняОбъединенные художники
1982Один от сердцаColumbia Pictures
1983НеудачникиВорнер Браззерс.
Бойцовая рыбкаУниверсальные картинки
1984Хлопковый клубФотографии Орион
1986Пегги Сью вышла замужФотографии TriStar
1987Сады Камня
1988Такер: Человек и его мечтаParamount Pictures
1990Крестный отец, часть III
1992Дракула Брэма СтокераColumbia Pictures
1996ДжекСнимки Буэна-Виста
1997Создатель дождяParamount Pictures
2007Молодежь без молодостиSony Pictures Classics
2009ТетроАльта Фильмы / Американский Zoetrope
2011TwixtКомпания 20th Century Fox Home Entertainment

Награды и номинации

Основная статья: Список наград и номинаций, полученных Фрэнсисом Фордом Копполой
ГодФильмОскарBAFTA AwardsЗолотой глобус
НоминацииПобедНоминацииПобедНоминацииПобед
1966Ты теперь большой мальчик113
1968Радуга Финиана25
1972Крестный отец1035176
1974Разговор3524
Крестный отец Часть II116416
1979Апокалипсис сегодня829243
1982Один от сердца1
1983Бойцовая рыбка1
1984Хлопковый клуб2212
1986Пегги Сью вышла замуж32
1988Такер: Человек и его мечта31111
1990Крестный отец, часть III77
1992Дракула Брэма Стокера434
1997Создатель дождя1
Общий55143184210

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ "Коппола". Словарь английского языка American Heritage Dictionary (5-е изд.). Бостон: Houghton Mifflin Harcourt. Получено 10 мая, 2019.
  2. ^ "Коппола". Словарь английского языка Коллинза. ХарперКоллинз. Архивировано из оригинал 10 мая 2019 г.. Получено 10 мая, 2019.
  3. ^ "Коппола, Фрэнсис Форд" В архиве 10 мая 2019 г. Wayback Machine (США) и "Коппола, Фрэнсис Форд". Оксфордские словари Британский словарь. Oxford University Press. Получено 10 мая, 2019.
  4. ^ Фрэнсис Форд Коппола на Британская энциклопедия
  5. ^ «Фрэнсис Форд Коппола: 10 важнейших фильмов». В архиве с оригинала 11 января 2020 г.. Получено 19 сентября, 2019.
  6. ^ Барри, Лэнгфорд (2005). Жанр фильма: Голливуд и не только. Издательство Эдинбургского университета. п. 134.
  7. ^ Мариани, Джон. «Интервью с Фрэнсисом Фордом Копполой: главным режиссером и крупным производителем вина». Forbes. Получено 4 июля, 2020.
  8. ^ Саксон, Вольфганг (27 апреля 1991 г.). «Кармине Коппола, 80 лет, дирижер и композитор фильмов его сына». Нью-Йорк Таймс. В архиве с оригинала 30 декабря 2016 г.. Получено 16 февраля, 2017.
  9. ^ Коуи, Питер (1988). Коппола: биография. Da Capo Press. 2. ISBN  978-0-306-80598-1.
  10. ^ Майкл Кабанатуан (23 января 2004 г.). «Италия Коппола - мать кинорежиссера». SFGate. В архиве из оригинала 25 марта 2014 г.. Получено 14 мая, 2014.
  11. ^ "Мечта и ее люди Фрэнсис Форд Коппола и Джордж Лукас увековечивают легендарный автомобиль и его изобретателя в фильме". Часовой Солнца. 14 августа 1988 г. Архивировано с оригинал 16 июня 2013 г.. Получено 25 мая, 2013.
  12. ^ "Фрэнсис Форд Коппола". Partners.nytimes.com. Архивировано из оригинал 1 июня 2013 г.. Получено 25 мая, 2013.
  13. ^ а б c d "Фрэнсис Форд Коппола". Академия достижений. Архивировано из оригинал 23 марта 2019 г.. Получено 26 марта, 2020.
  14. ^ а б c d е "Фрэнсис Форд Коппола". Архивировано из оригинал 27 июля 2010 г.. Получено 18 октября, 2010.
  15. ^ а б "Биография Фрэнсиса Форда Копполы". Архивировано из оригинал 10 июля 2010 г.. Получено 30 ноября, 2010.
  16. ^ а б c "Фрэнсис Форд Коппола". Внутри Актерской студии. Сезон 7. Эпизод 14. Браво. Архивировано из оригинал 24 мая 2015 года.
  17. ^ а б c d е ж грамм час я "Биография Фрэнсиса Форда Копполы". Yahoo! Фильмы. Архивировано из оригинал 23 августа 2010 г.. Получено 18 октября, 2010.
  18. ^ Кристин МакКенна (17 сентября 2008 г.). "Джо Фрэнк: Без радио - Страница 1 - Сцена - Лос-Анджелес". LA Weekly. В архиве из оригинала 2 октября 2013 г.. Получено 25 мая, 2013.
  19. ^ а б c d е "Биография Фрэнсиса Форда Копполы". Архивировано из оригинал 13 декабря 2010 г.. Получено 18 октября, 2010.
  20. ^ "Очки гордости - Университет Хофстра, Нью-Йорк". www.hofstra.edu.
  21. ^ "SparkNotes: Apocalypse Now: партитура и саундтрек". www.sparknotes.com. В архиве из оригинала 4 мая 2012 г.. Получено 18 октября, 2010.
  22. ^ а б c Герра, Фелипе М. «Обнаженный отец:« эротические »фильмы режиссера Фрэнсиса Форда Копполы». Фанфар. Получено 18 ноября, 2020.
  23. ^ а б c "Биография и интервью Фрэнсиса Форда Копполы". www.achievement.org. Американская академия достижений. Архивировано из оригинал 23 марта 2019 г.. Получено 2 апреля, 2019.
  24. ^ "Профиль: Фрэнсис Форд Коппола" В архиве 16 июля 2014 г. Wayback Machine, Школа театра, кино и телевидения Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, Исполнительный совет
  25. ^ "Краткая история американского зоотропа". Архивировано из оригинал 25 сентября 2010 г.. Получено 18 октября, 2010.
  26. ^ Саррис, Эндрю (1968). Американское кино (Мягкая обложка ред.). Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: EP Dutton and Co., Inc., стр. 210.
  27. ^ «Ребенок остается в кадре». Архивировано из оригинал 10 мая 2011 г.. Получено Двадцать первое октября, 2010.
  28. ^ "Интервью с Фрэнсисом Фордом Копполой". achievement.org. Архивировано из оригинал 23 марта 2019 г.. Получено 2 апреля, 2019.
  29. ^ Филлипс, Джин (2004). «1 пункт отправления». Godfather The Intimate Фрэнсис Форд Коппола. Лексингтон, Кентукки: Издательство Университета Кентукки. п.32. ISBN  0-8131-2304-6.
  30. ^ Кристофер Фрейлинг (1981). Спагетти-вестерны: ковбои и европейцы от Карла Мэя до Серджио Леоне. Рутледж. п. 215. ISBN  978-0-7100-0503-8.
  31. ^ Ребенок остается в кадре (2002), документальный фильм о жизни Эванса
  32. ^ Крестный отец DVD Коллекция документальных фильмов Взгляд внутрь, [2001]
  33. ^ «Гражданин Кейн выдерживает испытание временем» (PDF). Американский институт кино. В архиве (PDF) с оригинала 24 августа 2011 г.. Получено Двадцать первое октября, 2010.
  34. ^ Майкл Герр для Vanity Fair В архиве 7 декабря 2009 г. Wayback Machine "Он смотрел Крестный отец опять накануне вечером, и в десятый раз неохотно намекнул, что это, возможно, самый лучший фильм из когда-либо созданных и, безусловно, лучший актерский состав ».
  35. ^ а б Величайшие кассовые сборы, катастрофы и провалы за всю историю В архиве 22 ноября 2010 г. Wayback Machine. Проверено 18 октября 2010 года.
  36. ^ Марч в Ондаатье, 2002, стр. 152
  37. ^ Комментарий трек Крестный отец, Коллекция Крестного отца Blu-ray 2008 г., ASIN: B000NTPDSW,
  38. ^ Stax (28 июля 2003 г.). «Режиссер: Фрэнсис Форд Коппола». Архивировано из оригинал 11 мая 2011 г.. Получено 30 ноября, 2010.
  39. ^ "50 величайших фильмов (на ТВ и ВИДЕО) по версии журнала TV Guide". В архиве из оригинала 31 марта 2014 г.. Получено 18 октября, 2010.
  40. ^ "100 величайших фильмов всех времен по версии Entertainment Weekly". В архиве из оригинала 31 марта 2014 г.. Получено 18 октября, 2010.
  41. ^ "100 фильмов ХХ века, которые стоит посмотреть. Часть 2 Леонарда Мальтина". В архиве с оригинала 15 октября 2013 г.. Получено 18 октября, 2010.
  42. ^ «Великие фильмы». Чикаго Сан-Таймс. В архиве из оригинала 5 января 2011 г.. Получено 18 октября, 2010.
  43. ^ «10 лучших фильмов всех времен по опросам журнала Sight & Sound». В архиве с оригинала 18 ноября 2010 г.. Получено 18 октября, 2010.
  44. ^ а б Райан, Тим (15 октября 2010 г.). "Фрэнсис Форд Коппола: Интервью RT. Великий режиссер размышляет о своем шедевре" Апокалипсис сегодня ". rottentomatoes.com. В архиве из оригинала 20 октября 2010 г.. Получено 30 ноября, 2010.
  45. ^ Маслин, Джанет (27 ноября 1991 г.). «Сердца тьмы: Апокалипсис режиссера (1991)». Нью-Йорк Таймс. В архиве из оригинала 15 мая 2014 г.. Получено 18 октября, 2010.
  46. ^ «Апокалипсис сегодня (Redux) (1979) (2001)». В архиве с оригинала 14 ноября 2010 г.. Получено 18 октября, 2010.
  47. ^ «Апокалипсис сегодня (1979)». Архивировано из оригинал 29 ноября 2010 г.. Получено 18 октября, 2010.
  48. ^ "DVD-выбор: Апокалипсис сегодня - полное досье". В архиве из оригинала 7 июля 2011 г.. Получено 18 октября, 2010.
  49. ^ «Как голосовали режиссеры и критики». Архивировано из оригинал 3 сентября 2009 г.. Получено 18 октября, 2010.
  50. ^ "Апокалипсис сегодня (1979) Роджера Эберта". Чикаго Сан-Таймс. В архиве с оригинала 16 декабря 2008 г.. Получено 18 октября, 2010.
  51. ^ "Один от сердца". Boxofficemojo.com. В архиве с оригинала 11 октября 2017 г.. Получено 19 октября, 2010.
  52. ^ Ноэль Мюррей (16 ноября 2005 г.). "Хэммет обзор". Луковица А.В. Клуб. Архивировано из оригинал 8 октября 2007 г.. Получено 31 марта, 2008.
  53. ^ "Неудачники". В архиве из оригинала 15 октября 2010 г.. Получено 18 октября, 2010.
  54. ^ "Бойцовая рыбка". Box Office Mojo. В архиве с оригинала 25 июня 2009 г.. Получено 30 декабря, 2008.
  55. ^ "Театр сказок - Рип Ван Винкль (1984)". Архивировано из оригинал 4 декабря 2009 г.. Получено 18 октября, 2010.
  56. ^ Тейлор, Трей (27 сентября 2018 г.). «Майкл Джексон и создание Диснеевского капитана Е.О.'". Бумага. Архивировано из оригинал 13 ноября 2019 г.. Получено 13 ноября, 2019.
  57. ^ "Пегги Сью вышла замуж". Box Office Mojo. В архиве из оригинала от 12 сентября 2011 г.
  58. ^ "50 лучших школьных фильмов Entertainment Weekly". Архивировано из оригинал 5 сентября 2008 г.
  59. ^ «Сады камня». В архиве с оригинала 23 марта 2011 г.. Получено 18 октября, 2010.
  60. ^ "Нью-Йоркские рассказы: информация на DVD". Архивировано из оригинал 23 ноября 2010 г.. Получено 18 октября, 2010.
  61. ^ «Нью-Йоркские рассказы Роджера Эберта». Чикаго Сан-Таймс. В архиве из оригинала 7 ноября 2011 г.. Получено 18 октября, 2010.
  62. ^ "Нью-Йоркские рассказы (PG)". Вашингтон Пост. 3 марта 1989 г. В архиве с оригинала 21 января 2012 г.. Получено 18 октября, 2010.
  63. ^ а б "'The Godfather: Part III 'имеет больше смысла в эпоху стриминга ". sfchronicle.com. 26 декабря 2019. В архиве с оригинала 27 декабря 2019 г.. Получено 28 декабря, 2019.
  64. ^ «DVD-комментарий с участием Фрэнсиса Форда Копполы». DVD "Крестный отец, часть 2". 2005.
  65. ^ а б Крестный отец, часть III В архиве 19 декабря 2010 г. Wayback Machine. Проверено 18 октября 2010 года.
  66. ^ "Крестный отец. Часть III Хэла Хинсона". Вашингтон Пост. 25 декабря 1990 г. В архиве из оригинала 8 февраля 2011 г.. Получено 18 октября, 2010.
  67. ^ "Крестный отец. Часть III (1990)". В архиве с оригинала 15 марта 2011 г.. Получено 18 октября, 2010.
  68. ^ "Крестный отец. Часть III". В архиве с оригинала 19 ноября 2010 г.. Получено 18 октября, 2010.
  69. ^ «Пляж обезьян Адама Бича откроет фестиваль гибридных фильмов в Ванкувере». hollywoodreporter.com. 3 сентября 2020 г.
  70. ^ "Дракула Брэма Стокера (1992)". Архивировано из оригинал 21 сентября 2010 г.. Получено 18 октября, 2010.
  71. ^ "Внутренние сборы 1992 года". Boxofficemojo.com. В архиве с оригинала от 29 июня 2007 г.. Получено 30 ноября, 2010.
  72. ^ Фильм Дракула - данные кассовых сборов, новости, информация об актерах В архиве 19 апреля 2009 г. Wayback Machine из числа
  73. ^ "Кассовые сборы Дракулы". В архиве из оригинала 26 июля 2012 г.. Получено 30 ноября, 2010.
  74. ^ "Джек". Box Office Mojo. В архиве с оригинала 20 января 2019 г.. Получено Двадцать первое октября, 2019.
  75. ^ Блэквелдер, Роб. "SPLICEDwire:" Обзор Джека ". SPLICEDwire. Роб Блэквелдер. Архивировано из оригинал 10 декабря 2017 г.. Получено Двадцать первое октября, 2019.
  76. ^ Эберт, Роджер. "Обзор фильма Джек и краткое содержание фильма (1996)". RogerEbert.com. ООО «Эберт Диджитал». В архиве с оригинала 21 октября 2019 г.. Получено Двадцать первое октября, 2019.
  77. ^ Баумгартен, Марджори. "Джек - Обзор фильма". Хроники Остина. Austin Chronicle Corp. В архиве с оригинала 21 октября 2019 г.. Получено Двадцать первое октября, 2019.
  78. ^ Глейберман, Оуэн. "Джек". Entertainment Weekly. Корпорация Мередит. В архиве с оригинала 21 октября 2019 г.. Получено Двадцать первое октября, 2019.
  79. ^ "Фрэнсис Форд Коппола - Биография". IMDb. IMDb.com, Inc. В архиве с оригинала 10 апреля 2018 г.. Получено Двадцать первое октября, 2019.
  80. ^ "Создатель дождя". В архиве из оригинала 27 сентября 2010 г.. Получено 19 октября, 2010.
  81. ^ Создатель дождя рассмотрение В архиве 14 марта 2013 г. Wayback Machine к Роджер Эберт, Chicago Sun-Times, 21 ноября 1997 г.
  82. ^ Создатель дождя рассмотрение В архиве 24 октября 2017 г. Wayback Machine к Джеймс Берардинелли, ReelViews.net, 1997 г.
  83. ^ Джордан, Тина (6 февраля 2004 г.). «Гришэм против Гришема: Джон Гришэм выносит приговор по всем своим романам». Entertainment Weekly. В архиве из оригинала 26 июня 2009 г.. Получено 13 февраля, 2004.
  84. ^ "Создатель дождя (1997)". В архиве из оригинала 7 июня 2011 г.. Получено 18 октября, 2010.
  85. ^ "В Апелляционном суде второго апелляционного округа штата Калифорния". Архивировано из оригинал 16 июля 2011 г.. Получено 18 октября, 2010.
  86. ^ а б c Персонал (30 декабря 1996 г.). "Zoetrope подает в суд на" Контакт "'". Разнообразие. Получено 26 января, 2009.[мертвая ссылка ]
  87. ^ Джанет Шпринц (13 февраля 2000 г.). "Коппола теряет контакт"'". Разнообразие. Архивировано из оригинал 25 октября 2012 г.. Получено 28 января, 2009.
  88. ^ Пол Карон (17 февраля 1998 г.). "Иск Копполы" Контакт "отклонен". Разнообразие. Архивировано из оригинал 25 октября 2012 г.. Получено 28 января, 2009.
  89. ^ а б Хорн, Джон (14 января 2000 г.). «Фильм назван в честь катастрофы звездных масштабов? Хм ... Сверхновая: Режиссер Уолтер Хилл. И Джек Шолдер. И Фрэнсис Форд Коппола». Национальная почта. п. B3.
  90. ^ "Фильмы TNMC: Плохие новости кино: сверхновая звезда". tnmc.org. Архивировано из оригинал 6 марта 2016 г.
  91. ^ Свет, камера ... новый директор Харрисон, Женевьева. The Guardian (1959–2003) [Лондон (Великобритания)] 16 июня 2000 г .: B8.
  92. ^ «Молодежь без молодежи (2007)». В архиве с оригинала 31 августа 2010 г.. Получено 18 октября, 2010.
  93. ^ «Молодежь без молодости». В архиве из оригинала 8 августа 2011 г.. Получено 18 октября, 2010.
  94. ^ "Тетро". ComingSoon.net. Coming Soon Media, L.P. В архиве с оригинала 24 октября 2008 г.. Получено 6 августа, 2008.
  95. ^ «Тетро (2009): Обзоры». Metacritic. В архиве с оригинала 15 июня 2009 г.. Получено 23 июня, 2009.
  96. ^ а б «Обзоры фильмов Тетро, ​​картинки». Гнилые помидоры. IGN Entertainment. В архиве с оригинала от 9 июня 2009 г.. Получено 23 июня, 2009.
  97. ^ "Обзор фильма Тетро - Роджер Эберт". Чикаго Сан-Таймс. 17 июня 2009 г. Архивировано с оригинал 6 июня 2011 г.. Получено 23 июня, 2009.
  98. ^ Маккарти, Тодд (14 мая 2009 г.). «Тетро Ревью - Разнообразие». Разнообразие. Архивировано из оригинал 19 июня 2009 г.. Получено 23 июня, 2009.
  99. ^ Корлисс, Ричард (11 июня 2009 г.). «Тетро Копполы: предложение, от которого можно отказаться». Журнал Тайм. В архиве с оригинала 15 июня 2009 г.. Получено 23 июня, 2009.
  100. ^ «Тетро (2009)». Box Office Mojo. В архиве из оригинала 3 октября 2009 г.. Получено 9 июля, 2010.
  101. ^ Стивен Дэвис. "Международный сборник нового мистического триллера" Twixt "Фрэнсиса Форда Копполы; Новости и обзоры развлекательных фильмов ужасов". Horror-asylum.com. Архивировано из оригинал 5 апреля 2012 г.. Получено 1 ноября, 2012.
  102. ^ «Twixt» Фрэнсиса Форда Копполы открывается во Франции и вызывает одобрение критиков • Hypable ». Hypable.com. 13 апреля 2012 г. Архивировано с оригинал 24 мая 2013 г.. Получено 1 ноября, 2012.
  103. ^ «Твикст (2012)». Гнилые помидоры. В архиве из оригинала 8 апреля 2015 г.. Получено 11 апреля, 2015.
  104. ^ «Причина, по которой Фрэнсис Форд Коппола перестал сниматься в кино». cinemablend.com. 7 октября 2015 года. В архиве с оригинала 7 апреля 2020 г.. Получено 7 апреля, 2020.
  105. ^ «Легенда Голливуда привносит в OCCC видение». Архивировано из оригинал 21 октября 2016 г.. Получено 11 октября, 2016.
  106. ^ «Фрэнсис Форд Коппола говорит, что отказался от проекта« Мегаполис »». Архивировано из оригинал 12 июня 2012 г.. Получено 18 октября, 2010.
  107. ^ Флеминг-младший, Майк (3 апреля 2019 г.). «Фрэнсис Форд Коппола готов сделать« мегаполис »и подумывает о съемках». Срок. В архиве с оригинала 4 апреля 2019 г.. Получено 18 августа, 2019.
  108. ^ «10 лучших никогда не снятых фильмов». Bangstyle.com. 17 апреля 2012 г. Архивировано с оригинал 31 мая 2013 г.. Получено 25 мая, 2013.
  109. ^ Хэмлин, Сюзанна (10 июля 1996 г.). «Режиссерское видение праздника еды, вина и фильмов». Нью-Йорк Таймс. Резерфорд, Калифорния. Получено 15 октября, 2010.
  110. ^ "Интервью с виноделом и сомелье Фрэнсисом Фордом Копполой". Novus Vinum. 17 сентября 2008 г. Архивировано с оригинал 11 мая 2011 г.. Получено 30 ноября, 2010.
  111. ^ «Вопросы и ответы: Фрэнсис Форд Коппола объясняет свою страсть к вину». Forbes. 17 июня 2013 г. В архиве из оригинала 14 мая 2014 г.. Получено 14 мая, 2014.
  112. ^ Джеймс Лаубе (11 апреля 2011 г.). "Coppola воссоединяет название Inglenook с его виноградниками". Зритель вина. В архиве с оригинала 10 декабря 2011 г.. Получено 5 декабря, 2011.
  113. ^ Лехмер, Адам (2 июня 2011 г.). "Фрэнсис Форд Коппола вернет Ингленук к" низкому алкоголю "'". графин .... Архивировано из оригинал 4 июня 2013 г.. Получено 25 мая, 2013.
  114. ^ Осборн, Хизер (17 июля 2003 г.). «Альтамура говорит студентам, что направляется на киноэкран». Реестр долины Напа. Напа, Калифорния: Lee Enterprises, Inc. В архиве с оригинала от 1 апреля 2017 г.. Получено 2 сентября, 2014.
  115. ^ "Откройте для себя наши вина | Винодельня Фрэнсиса Форда Копполы". Franciscoppolawinery.com. Архивировано из оригинал 18 мая 2013 г.. Получено 25 мая, 2013.
  116. ^ Дэвис, Кип (15 октября 2010 г.). "Винный замок Копполы также подходит для семейного отдыха". Реестр долины Напа. Напа, Калифорния: Lee Enterprises, Inc. В архиве с оригинала 18 октября 2010 г.. Получено 15 октября, 2010.
  117. ^ "Зрение". Franciscoppolawinery.com. Архивировано из оригинал 12 мая 2013 г.. Получено 25 мая, 2013.
  118. ^ «Blancaneaux Lodge, роскошные отели Белиза - Blancaneaux Lodge at Coppola Resorts». Coppolaresorts.com. Архивировано из оригинал 17 мая 2013 г.. Получено 25 мая, 2013.
  119. ^ "Turtle Inn, роскошные курорты в Белизе - Turtle Inn at Coppola Resorts". Coppolaresorts.com. Архивировано из оригинал 26 мая 2013 г.. Получено 25 мая, 2013.
  120. ^ "Ла-Ланча, бутик-отели Гватемалы - Ла-Ланча на курортах Коппола". Coppolaresorts.com. Архивировано из оригинал 17 мая 2013 г.. Получено 25 мая, 2013.
  121. ^ "Жардин Эскондидо". Coppolaresorts.com. Архивировано из оригинал 18 мая 2013 г.. Получено 25 мая, 2013.
  122. ^ "Palazzo Margherita - Роскошный отель Фрэнсиса Форда Копполы в Бернальде, Италия". Coppolaresorts.com. Архивировано из оригинал 26 мая 2013 г.. Получено 25 мая, 2013.
  123. ^ "Кафе Зоотроп". Cafecoppola.com. Архивировано из оригинал 25 мая 2013 г.. Получено 25 мая, 2013.
  124. ^ "Rubicon Shuttered | Новости | Новости и особенности". Зритель вина. В архиве с оригинала 14 августа 2014 г.. Получено 25 мая, 2013.
  125. ^ Бабиц, Ева (2019). "Все это и Крестный отец Тоже". Я был очаровательным. Нью-Йорк: Нью-Йоркский обзор книг. п. 34. ISBN  9781681373799.
  126. ^ "Фрэнсис Форд Коппола (1939 -): Биография из Энциклопедии кино Baseline". В архиве с оригинала 3 декабря 2010 г.. Получено 27 октября, 2010.
  127. ^ а б "GQ". Архивировано из оригинал 8 марта 2012 г.. Получено 26 марта, 2020.
  128. ^ Фрэнсис Форд Коппола В архиве 17 мая 2008 г. Wayback Machine. Фарш.
  129. ^ Балдвин, Генри (16 февраля 2016 г.). «Смотрите эту рекламу японского виски!». Архивировано из оригинал 28 октября 2019 г.. Получено 26 марта, 2020.
  130. ^ «Десять лучших директоров». Архивировано из оригинал 17 мая 2012 г.. Получено 18 октября, 2010.
  131. ^ "Десять лучших режиссеров критики". Архивировано из оригинал 19 августа 2010 г.. Получено 18 октября, 2010.
  132. ^ «25 самых влиятельных режиссеров всех времен (в рейтинге) - журнал MovieMaker». В архиве из оригинала 5 февраля 2009 г.. Получено 18 октября, 2010.
  133. ^ "Список лучших режиссеров за все время". Архивировано из оригинал 22 марта 2007 г.. Получено 18 октября, 2010.
  134. ^ "50 величайших режиссеров Entertainment Weekly". Архивировано из оригинал 30 сентября 2010 г.. Получено 27 октября, 2010.
  135. ^ "101 величайший сценарий". Архивировано из оригинал 30 ноября 2010 г.
  136. ^ а б c d е ж "Фрэнсис Форд Коппола". Получено 18 октября, 2010.
  137. ^ Премия Inkpot
  138. ^ "Золотые медали Американской академии достижений". www.achievement.org. Американская академия достижений.
  139. ^ "44-й кинофестиваль" Золотой апельсин "в Анталии стартовал". Архивировано из оригинал 3 августа 2008 г.. Получено 19 октября, 2010.
  140. ^ «Оскар 2011: Фрэнсис Форд Коппола получает премию Тальберга, Кевин Браунлоу получает почетный Оскар». Архивировано из оригинал 15 апреля 2011 г.. Получено 19 октября, 2010.
  141. ^ «Почетный Оскар для легенд кино Коппола, Годар». Архивировано из оригинал 21 февраля 2014 г.. Получено 11 декабря, 2010.
  142. ^ "Фрэнсис Форд Коппола, 2013 театр / фильм, Praemium Imperiale". Архивировано из оригинал 10 июня 2015 г.. Получено 25 октября, 2013.
  143. ^ «Пресс-конференция Praemium Imperiale 2013». В архиве из оригинала 1 марта 2014 г.. Получено 25 октября, 2013.
  144. ^ «Фрэнсис Форд Коппола, лауреат премии театра / кино 2013 года». В архиве из оригинала 1 марта 2014 г.. Получено 25 октября, 2013.
  145. ^ Почетные консульства Белиза из Министерство иностранных дел (Белиз)
  146. ^ "Познакомьтесь с новейшими призывниками Зала славы Калифорнии". В архиве из оригинала 6 октября 2014 г.. Получено 5 октября, 2014.
  147. ^ EUdesign, Питер Хоббс из. «СПИСКИ ОСКАРА: ЗАПИСИ И ЛЮБИТЕЛЬСТВА». www.eudesign.com. В архиве с оригинала 25 декабря 2014 г.. Получено 31 декабря, 2014.
  148. ^ Tecnologías, разработан Intermark с помощью webControl CMS. «Фрэнсис Форд Коппола, Премия принцессы Астурийской в ​​области искусства - коммуникация - Фонд принцессы Астурийской». Архивировано из оригинал 18 мая 2015 г.. Получено 7 мая, 2015.
  149. ^ "Фрэнсис Форд Коппола« Pour changer le monde, le cinéma doit être ... " 21 декабря 2015 г. Архивировано с оригинал 11 сентября 2018 г.. Получено 26 марта, 2020.
  150. ^ "Известные участники ПБК". depts.washington.edu. Архивировано из оригинал 18 октября 2016 г.. Получено 7 сентября, 2016.

дальнейшее чтение

внешняя ссылка