Робин Уильямс - Википедия - Robin Williams

Робин Уильямс
Уильямс в декабре 2011 года
Родившийся	Робин МакЛорин Уильямс (1951-07-21)21 июля 1951 г. Чикаго, Иллинойс, НАС.
Умер	11 августа 2014 г.(2014-08-11) (63 года) Paradise Cay, Калифорния, НАС.
Причина смерти	Самоубийство через повешение
Образование	Claremont McKenna College Колледж Марина Джульярдская школа
Род занятий	Актер, комик
Активные годы	1976–2014
Супруг (а)	Валери Веларди ​ ​ (м. 1978; div. 1988)​ Марша Гарсес ​ ​ (м. 1989; div. 2010)​ Сьюзан Шнайдер ​ (м. 2011)​
Дети	3, в том числе Zelda
Комедийная карьера
Середина	Стенд-ап, кино, телевидение
Жанры	Наблюдательная комедия, импровизационная комедия, физическая комедия, политическая сатира, самоуничижение, сюрреалистический юмор

Робин МакЛорин Уильямс (21 июля 1951 - 11 августа 2014) американский актер и комик. Известен своим импровизационный навыки^[1][2] и широкий выбор голосов,^[3][4] его часто считают одним из лучших комиков всех времен.^[5][6][7] Уильямс начал выступать стендап комедия в Сан-Франциско и Лос-Анджелесе в середине 1970-х,^[8] и прославился тем, что сыграл инопланетянина Морка в ситкоме. Морк и Минди (1978–1982).^[9]

После первой главной роли в кино в Попай (1980), Уильямс снялся в нескольких критически и коммерчески успешных фильмах, включая Мир согласно Гарпу (1982), Москва на Гудзоне (1984), Доброе утро, Вьетнам (1987), Общество мертвых поэтов (1989), Пробуждения (1990), Король-рыбак (1991), Целитель Адамс (1998), Фото за час (2002), и Величайший папа в мире (2009). Он также снялся в таких кассовых успехах, как Крюк (1991), Аладдин (1992), Миссис Даутфайр (1993), Джуманджи (1995), Птичья клетка (1996), Хорошая будет охота (1997), а Ночь в музее трилогия (2006–2014 гг.). Он был номинирован на четыре Оскар, победа Лучший актер второго плана за Хорошая будет охота. Он также получил два Primetime Emmy Awards, шесть Золотой глобус, два Награды Гильдии киноактеров, и пять премия Грэмми.

В августе 2014 года в возрасте 63 лет Уильямс совершил самоубийство через повешение в его доме в Парадайз-Кей, Калифорния.^[10] Его вдова Сьюзан Шнайдер Уильямс, а также медицинские эксперты^[11][12] и вскрытие^[13]- объяснил свое самоубийство борьбой с Болезнь телец Леви.^[14]

Ранние годы

Робин МакЛорин Уильямс родился в Больница Святого Луки в Чикаго, Иллинойс,^[15] 21 июля 1951 г.^[16] Его отец, Роберт Фицджеральд Уильямс, был старшим руководителем в Форд с Линкольн-Меркьюри Подразделение.^[17][18] Его мать, Лори МакЛорин, была бывшей моделью из Джексон, Миссисипи, чей прадед был сенатором и губернатором штата Миссисипи Ансельм Дж. МакЛорин, демократ.^[19] У Уильямса было два старших сводных брата: сводный брат по отцовской линии Роберт (также известный как Тодд)^[20] и сводный брат по материнской линии МакЛорин.^[21] У него были английские, французские, немецкие, ирландские, шотландские и валлийские корни.^[22] В то время как его мать занималась Христианская наука Уильямс вырос в семье своего отца. Епископальный Вера.^[23][24] Во время телеинтервью на Внутри Актерской студии В 2001 году Уильямс считал, что его мать оказала большое влияние на его юмор, и он пытался рассмешить ее, чтобы привлечь внимание.^[25]

Уильямс учился в государственной начальной школе в Lake Forest в начальной и средней школе Гортона Неполная средняя школа Deer Path.^[26] Он описал себя как тихого ребенка, который не преодолевал своей застенчивости, пока не стал заниматься драматическим факультетом в средней школе.^[27] Друзья вспоминают его как очень забавного.^[26] В конце 1963 года, когда Уильямсу было 12 лет, его отца перевели в Детройт. Семья жила в фермерском доме на 40 комнат на 20 акрах.^[17] в пригороде Bloomfield Hills, Мичиган, где он учился на частной Детройтская деревенская дневная школа.^[26][28] Он преуспел в школе, где входил в школьную команду по борьбе и был избран президентом класса.^[29]

Поскольку оба его родителя работали, Уильямса частично воспитывала горничная, которая была его главной спутницей. Когда ему было 16, его отец рано ушел на пенсию, и семья переехала в Тибурон, Калифорния.^[17][30][31] После их переезда Уильямс посетил Редвудская средняя школа поблизости Живокость. Когда он закончил учебу в 1969 году, одноклассники назвали его «Скорее всего, не преуспеет» и «Самым смешным».^[32] После окончания средней школы Уильямс поступил в Claremont Men's College в Клермонт, Калифорния, учиться политическая наука; он бросил учебу, чтобы продолжить актерское мастерство.^[17][33] Уильямс учился театру три года в Колледж Марина, а общественный колледж в Кентфилд, Калифорния. По словам профессора драмы Маринского колледжа Джеймса Данна, глубина таланта молодого актера стала очевидной, когда он был задействован в мюзикле. Оливер! в качестве Fagin. Уильямс часто импровизировал во время участия в драматической программе, в результате чего актеры впадали в истерику.^[34] Данн позвонил жене после одной поздней репетиции, чтобы сказать ей, что Уильямс «собирается быть чем-то особенным».^[34]

В 1973 году Уильямс получил полную стипендию на Джульярдская школа (6 группа, 1973–1976) в Нью-Йорке. Он был одним из 20 студентов, принятых в класс первокурсников, и он и Кристофер Рив были единственными двумя, принятыми Джон Хаусман в продвинутую программу школы в этом году. Уильям Хёрт и Мэнди Патинкин тоже были одноклассниками.^[35][36] По словам биографа Жана Дорсинвилля, Франклин Силз и Уильямс были соседями по комнате в Джульярде.^[37] Рив вспомнил свое первое впечатление от Уильямса, когда они были новичками в Джульярде: «Он носил рубашки с завязками и брюки от спортивного костюма и говорил со скоростью милю в минуту. Я никогда не видел, чтобы в одном человеке содержалось столько энергии. Он был похож на развязанного человека. воздушный шар, который был надут и немедленно выпущен. Я с трепетом наблюдал, как он буквально карабкался по стенам классных комнат и коридоров. Сказать, что он был «включен», было бы большим преуменьшением ».^[36]

У Уильямса и Рива был класс диалектов, который преподавала Эдит Скиннер, которая, по словам Рива, была одним из ведущих учителей голоса и речи в мире; по словам Рива, Скиннер был сбит с толку Уильямсом и его способностью мгновенно играть с множеством разных акцентов. Их основным учителем актерского мастерства был Майкл Кан, который был "в равной степени сбит с толку этим человеческим динамо-машиной".^[36] Уильямс уже имел репутацию забавного, но Кан раскритиковал его выходки как простую комедию. В более поздней постановке Уильямс заставил своих критиков замолчать своей хорошо принятой игрой старика в Теннесси Уильямс ' Ночь Игуаны. Рив писал: "Он просто был Старик. Я был поражен его работой и очень благодарен за то, что судьба свела нас вместе ».^[36] Эти двое оставались близкими друзьями до смерти Рива в 2004 году. Рив, как известно, долгие годы боролся с тем, чтобы быть парализованный после дорожно-транспортного происшествия.^[36]:16 По словам сына Уильямса Зака, их дружба была как «братья от другой матери».^[38] Уильямс оплатил многие медицинские счета Рива и оказал финансовую поддержку его семье.^[36][39]

Летом 1974, 1975 и 1976 годов Уильямс работал консьерж в Трезубец в Саусалито, Калифорния.^[40] Он покинул Джульярд^[41][42] на первом курсе в 1976 году по предложению Хаусмана, который сказал, что Джульярд ничему не мог бы его научить.^[35][43] Джеральд Фридман, другой его учитель в Джульярде, сказал, что Уильямс был «гением» и что консервативный и классический стиль обучения ему не подходил; никого не удивило, что он ушел.^[44]

Карьера

Стенд-ап комедия

Уильямс в USO шоу 20 декабря 2007 г.

Уильямс начал выступать в стендап-комедии в Область залива Сан-Франциско в 1976 г.^[45] Он дал свое первое выступление на Зоопарк Священного города, комедийный клуб в Сан-Франциско, где он поднялся из бара.^[46] В 1960-х годах Сан-Франциско был центром рок музыка эпоха Возрождения, хиппи, наркотики, а сексуальная революция, а в конце 1970-х Уильямс помог возглавить его «комедийный ренессанс», пишет критик. Джеральд Нахман.^[8]:6 Уильямс говорит, что узнал о «наркотиках и счастье» в тот период, добавив, что он видел, как «лучшие мозги моего времени превратились в грязь».^[35]

Уильямс переехал в Лос-Анджелес и продолжал выступать в клубах, включая Комедийный магазин. Там в 1977 году его увидел телепродюсер. Джордж Шлаттер, который попросил его появиться на возобновлении его шоу Смеяться. Шоу вышло в эфир в конце 1977 года и стало его дебютным появлением на телевидении.^[35] В том же году Уильямс также выступил в Л. А. Импров за Домашняя касса.^[47] В то время как Смеяться возрождение не удалось, оно привело Уильямса к его телевизионной карьере; он продолжал выступать в комедийных клубах, таких как Рокси чтобы сохранить его навыки импровизации.^[35][48] В Англии Уильямс особенно выступал на Боевые петухи.

С его успехом на Морк и Минди, Уильямс начал привлекать более широкую аудиторию своей стендап-комедией, начиная с конца 1970-х и на протяжении 1980-х годов, включая три HBO специальные комедии: От стены (1978), Вечер с Робином Уильямсом (1983), и Ночь в Met (1986).^[49] Уильямс выиграл Премия Грэмми за лучший комедийный альбом для записи его живого выступления в 1979 г. Копакабана в Нью-Йорк, Реальность ... Что за концепция.^[50]

Дэвид Леттерман, который знал Уильямса почти 40 лет, вспоминает, как впервые увидел его выступлением в качестве комика на Комедийный магазин в Голливуде, где Леттерман и другие комики уже выступали в стендапе. «Он пришел как ураган», - сказал Леттерман, который сказал, что затем подумал про себя: «Черт возьми, вот и мой шанс в шоу-бизнесе».^[51]

Уильямс в Авиабаза Авиано (Италия) 22 декабря 2007 г.

Уильямс сказал, что отчасти из-за стресса во время выступления в стойке он начал использовать наркотики и алкоголь в начале своей карьеры. Он также сказал, что не пил и не принимал наркотики на сцене, но иногда выступал, когда висел над с предыдущего дня. В период, когда он употреблял кокаин, он сказал, что это заставило его параноик при выступлении на сцене.^[52]

Уильямс однажды описал жизнь стендап-комиков:

«Это жестокое поле, чувак. Они выгорают. Это берет свое. Плюс образ жизни - вечеринки, выпивка, наркотики. Если ты в дороге, это еще более жестоко. Тебе нужно вернуться, чтобы смягчить свою задницу. и затем исполнение возвращает вас обратно. Они вспыхивают, потому что это приходит и уходит. Внезапно они горячие, а затем кто-то другой становится горячим. Иногда они становятся очень ожесточенными. Иногда они просто сдаются. Иногда у них есть что-то возрождение. и они возвращаются снова. Иногда они ломаются. Давление начинается. Вы становитесь одержимыми, а затем теряете тот фокус, который вам нужен ".^[8]:34–35

Некоторые, например, критик Винсент Кэнби, были обеспокоены тем, что его монологи были настолько интенсивными, что казалось, будто в любую минуту его «творческий процесс может повернуться вспять».^[53] Его биограф Эмили Герберт описала его «интенсивный, крайне маниакальный стиль стендапа, [который иногда] не поддается анализу. ... [выходя] за пределы энергии, за пределы неистового ... [а иногда] опасно ... из-за того, что он сказал о собственном психическом состоянии создателя ".^[53]

Уильямс был уверен, что у него не закончатся идеи, поскольку постоянные изменения мировых событий будут поддерживать его.^[52] Он также объяснил, что часто использовал свободная ассоциация идей во время импровизации, чтобы заинтересовать публику.^[54] Соревновательная атмосфера вызвала проблемы; например, некоторые комики обвинили его в крадут их шутки, что Уильямс категорически отрицал.^[52][55][56] Дэвид Бреннер утверждает, что он противостоял агенту Уильямса и угрожал телесными повреждениями, если услышит, как Уильямс произнесет еще одну из своих шуток.^[57][58] Вупи Голдберг защищал его, утверждая, что комикам трудно не использовать повторно материал другого комика, и что это делается «все время».^[59] Позже он избегал посещать выступления других комиков, чтобы избежать подобных обвинений.^[59]

Во время Плейбой В интервью 1992 года Уильямса спросили, боялся ли он когда-нибудь потерять баланс между работой и жизнью. Он ответил: «Это страх - если бы я почувствовал, что становлюсь не просто скучным, а камнем, что я все еще не могу говорить, стрелять или говорить о вещах, если бы я начал беспокоиться или слишком боялся сказать что нибудь. ... Если я перестану пытаться, мне станет страшно ». При этом он приписал недавнее самоубийство писателя Ежи Косиньски Вильямс чувствовал, что может преодолеть эти риски, боясь потерять творческий потенциал и смекалку. За это он поблагодарил своего отца за укрепление его уверенности в себе, посоветовав ему никогда не бояться говорить на важные для него темы.^[52]

Стенд-ап работа Уильямса была последовательной нитью на протяжении всей его карьеры, о чем свидетельствует успех его персонального шоу (и последующего DVD). Робин Уильямс: Прямой эфир на Бродвее (2002). В 2004 году он был избран 13-м на Comedy Central Список "100 величайших стендапов всех времен".^[60] После шестилетнего перерыва в августе 2008 года Уильямс объявил о новом турне по 26 городам. Оружие самоуничтожения. Тур начался в конце сентября 2009 г. и завершился в Нью-Йорк 3 декабря, и был предметом HBO специальный 8 декабря 2009 г.^[61]

Телевидение

Морк и Минди

После Смеяться возрождение и появление в составе Шоу Ричарда Прайора на NBC, Уильямс был брошен Гарри Маршалл как пришелец Морк в эпизоде ​​сериала 1978 года Счастливые дни, "Мой любимый орк ".^[35][62] Уильямс, которого искали в последнюю минуту в качестве замены уходящему актеру, впечатлил продюсера своим необычным чувством юмора, когда тот сел на голову, когда его попросили занять место на прослушивании.^[63] В роли Морка Уильямс импровизировал большую часть своих диалогов и комедий, говоря высоким гнусавым голосом и максимально использовал непродуманный сценарий. Актеры и съемочная группа, а также руководители телекомпании были глубоко впечатлены его игрой.^[64]

Внешний вид Морка оказался настолько популярен среди зрителей, что привел к появлению дополнительного телевизионного ситкома. Морк и Минди, в которой снимался Пэм Доубер, и работал с 1978 по 1982 год; шоу было написано с учетом его крайних импровизаций в диалоге и поведении. Хотя он изобразил того же персонажа, что и в Счастливые дни, действие сериала происходило в настоящее время в Боулдере, штат Колорадо, а не в конце 1950-х годов в Милуоки. Морк и Минди на его пике еженедельная аудитория составляла шестьдесят миллионов человек, и ему приписывали превращение Уильямса в «суперзвезду».^[35] По мнению критика Джеймс Поневозик, серия была особенно популярна среди молодежи, поскольку Уильямс стал «мужчиной и ребенком, жизнерадостным, резиновым лицом, бесконечным источником изобретений».^[65]

Морк стал популярным, его изображали на плакатах, книжках-раскрасках, ланч-боксах и других товарах.^[66] Морк и Минди был настолько успешным в своем первом сезоне, что Уильямс появился 12 марта 1979 года на обложке Время журнал.^[67][68] Говорят, что на обложке, сделанной Майклом Дресслером в 1979 году, "[запечатлены] его разные стороны: шутник, грабящий перед камерой, и милая, более задумчивая поза, которая появляется на маленьком телевизоре, который он держит в руках", согласно Мэри Форджион из Лос-Анджелес Таймс.^[69] Это фото было установлено в Национальная портретная галерея в Смитсоновский институт вскоре после его смерти, чтобы позволить посетителям засвидетельствовать свое почтение.^[69] Уильямс также появился на обложке 23 августа 1979 года выпуска журнала Катящийся камень, сфотографировано Ричард Аведон.^[70][71]

Более поздние выступления

Начиная с конца 1970-х и на протяжении 1980-х Уильямс начал привлекать более широкую аудиторию своей стендап-комедией, в том числе тремя HBO специальные комедии, От стены (1978), Вечер с Робином Уильямсом (1983), и Ночь в Met (1986). В 1986 году Уильямс был одним из организаторов 58-я премия Академии.^[72] Уильямс также был постоянным гостем на различных ток-шоу, в том числе Вечернее шоу с участием Джонни Карсона^[73] и Поздняя ночь с Дэвидом Леттерманом, на которой он появлялся 50 раз.^[51]

Уильямс и Билли Кристал были в незаписанной камео в начале эпизода третьего сезона Друзья.^[74] Его многочисленные выступления на телевидении включали эпизод Чья это вообще линия?,^[75] и он снялся в эпизоде Закон и порядок: Отделение особых жертв. В 2006 году Уильямс был неожиданным гостем на Награды Nickelodeon Kids 'Choice Awards,^[76] и появился в эпизоде Экстремальный макияж: домашнее издание который вышел в эфир 30 января.^[77]

В 2010 году он появился в скетче с Роберт Де Ниро на Субботняя ночная жизнь, а в 2012 году снялся в роли самого себя в двух FX серии, Луи и Уилфред.^[78] В мае 2013 г. CBS начал новую серию, Сумасшедшие, в главной роли Уильямс,^[79] но шоу было отменено после одного сезона.^[80]

Фильм

Первая роль в кино, приписанная Робину Уильямсу, - небольшая роль в малобюджетной комедии 1977 года. Могу ли я сделать это ... пока мне не понадобятся очки?. Однако его первая главная роль - это как титульный персонаж в Попай (1980), в котором Уильямс продемонстрировал актерское мастерство, ранее продемонстрированное в его телевизионных работах; Соответственно, коммерческое разочарование фильма не связано с его игрой.^[81][82] Он продолжал играть главную роль в Мир согласно Гарпу (1982), который, по мнению Уильямса, «возможно, не обладал определенным безумием на экране, но у него было отличное ядро».^[46] Он продолжил с другими меньшими ролями в менее успешных фильмах, таких как Выжившие (1983) и Клубный рай (1986), хотя он сказал, что эти роли не помогли продвинуть его карьеру в кино.^[46]

Его первый большой прорыв произошел после его главной роли в режиссере. Барри Левинсон с Доброе утро, Вьетнам (1987), который принес Уильямсу номинацию на Премия Оскар за лучшую мужскую роль.^[62] Действие картины происходит в 1965 году. война во Вьетнаме, где Уильямс играет роль Адриан Кронауэр, радио шок-спортсмен который развлекает войска комедиями и сарказмом. Уильямсу разрешили сыграть роль без сценария, импровизируя большинство своих строк. Через микрофон он создавал голосовые впечатления людей, в том числе Уолтер Кронкайт, Гомер Пайл, Элвис Пресли, Г-н Эд, и Ричард Никсон.^[46] «Мы просто позволили камерам вращаться», - сказал продюсер Марк Джонсон, и Уильямс «сумел создать что-то новое для каждого дубля».^[83]

Драматические роли

Уильямс и Йола Чадерска-Хайек на выставке 62-я награда Академии в 1990 году

Многие из его последующих ролей были в комедиях с оттенком пафос.^[84] Просматривая большую часть своей фильмографии, один писатель был «поражен широтой» и радикальным разнообразием большинства ролей, сыгранных Уильямсом.^[85] В 1989 году Уильямс сыграл учителя английского языка в частной школе. Общество мертвых поэтов, который включал заключительную эмоциональную сцену, которая, по словам некоторых критиков, «вдохновила целое поколение» и стала частью поп-культуры.^[86] Точно так же его выступление в качестве Терапевт в Хорошая будет охота (1997) глубоко затронули даже некоторых настоящих терапевтов.^[87] В Пробуждения (1990), Уильямс играет врача по образцу Оливер Сакс, написавший книгу, по которой снят фильм. Позже Сакс сказал, что ум актера работал «гениально». В 1991 году он сыграл взрослого Питер Пэн в фильме Крюк, хотя он сказал, что для этой роли ему придется сбросить 25 фунтов.^[88] Терри Гиллиам, который стал соучредителем Монти Пайтон и снял Уильямса в двух своих фильмах, Король-рыбак (1991) и Приключения барона Мюнхгаузена (1988), в 1992 году сказал, что Уильямс обладал способностью «переходить от маниакального состояния к безумному, к нежному и уязвимому. ... У [Уильямса] был самый уникальный ум на планете. Там нет никого похожего на него ".^[52]

Другие выступления Уильямса в драматических фильмах включают: Москва на Гудзоне (1984), Куда приводят мечты (1998), и Двухсотлетний человек (1999).^[89] В Бессонница (2002), Уильямс изображает писателя / убийцу в бегах от лишенного сна полицейского Лос-Анджелеса (играет Аль Пачино ) в сельской местности Аляски.^[90] Также в 2002 году в психологическом триллере Фото за час, Уильямс изображает эмоционально обеспокоенного специалиста по проявке фотографий, который становится одержимым семьей, для которой он долгое время создавал изображения.^[91] Последний фильм Уильямса, выпущенный при его жизни, был Самый злой человек в Бруклине, фильм о ценности жизни, в котором Уильямс играет Генри Альтмана, неизлечимо больного человека, который переоценивает свою жизнь и работает, чтобы искупить себя.^[92]

Его роли в комедийных и драматических фильмах снискали Уильямсу несколько наград, в том числе Премия Оскар за лучшую мужскую роль второго плана за его роль в Хорошая будет охота;^[62] а также две предыдущие номинации на премию Оскар за Общество мертвых поэтов, и как беспокойный бомж в Король-рыбак, соответственно.^[62]

Среди актеров, которые помогали ему в его актерской карьере, он назвал Роберта Де Ниро, от которого он научился силе тишины и экономии диалога при игре. Из Дастин Хоффман, с которой он снялся в Крюк, он научился брать на себя совершенно разные типы персонажей и трансформировать своих персонажей путем предельной подготовки. Майк Медавой, производитель Крюк, сказал его директор, Стивен Спилберг, что он намеренно объединил Хоффмана и Уильямса для фильма, потому что знал, что они хотят работать вместе, и что Уильямс приветствовал возможность работы со Спилбергом.^[93] Уильямс выиграл от работы с Вуди Аллен, который направил его и Билли Кристал в Разборка Гарри (1997), поскольку Аллен знал о том, что Кристал и Уильямс часто выступали вместе на сцене.^[94]

Голосовые роли

Уильямс в Вашингтон, округ Колумбия. в 1996 г.

Уильямс озвучивал персонажей нескольких анимационных фильмов. Его голосовая роль как Джинн в мюзикле Аладдин (1992) был написан для него. Режиссеры фильма заявили, что рискнули, написав роль.^[95] Сначала Уильямс отказался от роли, так как это был фильм Диснея, и он не хотел, чтобы студия зарабатывала на продаже товаров по мотивам фильма. Он согласился на роль с определенными условиями: «Я делаю это в основном потому, что хочу быть частью этой анимационной традиции. Я хочу что-то для своих детей. Одна сделка заключается в том, что я просто не хочу ничего продавать - как в Burger Король, как в игрушках, так и в вещах ".^[96] Уильямс импровизировал большую часть своего диалога, записав около 30 часов ленты,^[17] и выдал себя за десятки знаменитостей, в том числе Эд Салливан, Джек Николсон, Роберт Де Ниро, Граучо Маркс, Родни Дэнджерфилд, Уильям Ф. Бакли мл., Питер Лорре, Арнольд Шварцнеггер, и Арсенио Холл.^[97] Его роль в Аладдин стал одним из его самых узнаваемых и любимых, а фильм стал самым кассовым в 1992 году; он получил множество наград, в том числе Золотой глобус для Уильямса. Его игра открыла путь для других анимационных фильмов, в которых задействованы более звездные актеры.^[98] Его назвали Легенда Диснея в 2009.^[99]

Уильямс продолжал озвучивать другие мультфильмы, в том числе FernGully: Последний тропический лес (1992), Роботы (2005), Счастливые ноги (2006), и некредитованное вокальное исполнение в Каждый герой (2006). Он также озвучил голографического персонажа доктора Ноу в боевике. А.И. Искусственный интеллект (2001). Он был голосом Хронометрист, бывший аттракцион в Мир Уолта Диснея Курорт о роботе, путешествующем во времени, который встречает Жюль Верн и переносит его в будущее.^[100]

Более поздние фильмы

Спустя годы после выхода фильмов Джанет Хиршенсон рассказала в интервью, что Уильямс проявил интерес к изображению Рубеус Хагрид в Гарри Поттер сериал, но был отклонен режиссером Крисом Коламбусом из-за «только британского указа».^[101] В 2006 году он снялся в пяти фильмах, в том числе Человек года и Ночной слушатель Последний представляет собой триллер о ведущем радио-шоу, который понимает, что ребенок, с которым он подружился, может существовать, а может и не существовать.^[89] После его смерти в 2014 году на экраны вышло четыре фильма с Уильямсом в главной роли: Ночь в музее: Тайна гробницы, Счастливого Рождества Friggin ', Бульвар, и Абсолютно все.^[102]

Сценическая работа

Уильямс на гала-концерте USO World Gala в Вашингтоне, округ Колумбия, в октябре 1, 2008

Уильямс оказался напротив Стив Мартин в Линкольн-центр в не-Бродвей изготовление В ожидании Годо в 1988 г.^[103][104] Он озаглавил свой собственный персональное шоу, Робин Уильямс: Прямой эфир на Бродвее, который играл в Бродвейском театре в июле 2002 года.^[105] Его актерский дебют на Бродвее состоялся в Раджив Джозеф с Бенгальский тигр в зоопарке Багдада, который открылся в Театр Ричарда Роджерса 31 марта 2011 г.^[106]

Интернет

Уильямс провел ток-шоу за Звуковой, премьера которого состоялась в апреле 2000 года и была доступна исключительно на веб-сайте Audible.^[107][108]

Работа

Театр

Дискография

• Реальность ... Что за концепция, (Касабланка, 1979)
• Пульсирующий питон любви, (Касабланка, 1983)
• Ночь в Met, (Колумбия, 1986)
• Живой 2002, (Колумбия, 2002)
• Оружие самоуничтожения, (Sony Music, 2009)

Личная жизнь

Браки и дети

Уильямс с Марша Гарсес на 61-я награда Академии в 1989 г.

Уильямс женился на своей первой жене Валери Веларди в июне 1978 года, после того, как жил с комиком. Илэйн Буслер.^[109] Веларди и Уильямс познакомились в 1976 году, когда он работал барменом в таверне в Сан-Франциско. Их сын Захари Пим «Зак» Уильямс родился в 1983 году.^[110] Веларди и Уильямс развелись в 1988 году.^[111]

Пока сообщалось, что Уильямс закрутил роман с няней Закари. Марша Гарсес в 1986 г.^[112] Веларди заявил в документальном фильме 2018 года Робин Уильямс: загляни мне в голову что отношения с Гарсесом начались после того, как они расстались.^[113] 30 апреля 1989 года Уильямс женился на Гарсесе, которая была на шестом месяце беременности его ребенком. У них было двое детей, Зельда Рэй Уильямс (1989 г.р.) и Коди Алан Уильямс (1991 г.р.). В марте 2008 года Гарсес подала на развод с Уильямсом, сославшись на непримиримые разногласия.^[114][115] Их развод завершился в 2010 году.

Уильямс женился на своей третьей жене, графическом дизайнере Сьюзан Шнайдер, 22 октября 2011 года в Св. Елены, Калифорния.^[116][117] Эти двое жили в своем доме в Си Клифф, Сан-Франциско, Калифорния.^[114]

Уильямс сказал: «Мои дети вызывают у меня чувство удивления. Просто чтобы увидеть, как они превращаются в этих выдающихся людей».^[118] В мае 2019 года Зак Уильямс и его невеста Оливия Джун объявили о рождении своего сына МакЛорина «Микки» Клемента Уильямса, первого внука Робина.Маклаурин было вторым именем Робина.^[119] Коди Уильямс и его невеста поженились 21 июля 2019 года, когда Уильямсу исполнилось бы 68 лет.^[120]

Другие интересы

Уильямс в BBC Всемирные дебаты 27 февраля 2008 г.

Его любимыми книгами были Фонд трилогия к Айзек Азимов,^[121] со своей любимой книгой в детстве Лев, Колдунья и Волшебный Шкаф, которой он позже поделился со своими детьми.^[122]

Уильямс был энтузиастом обоих настольные ролевые игры и видеоигры.^{[123][124][125]} Его дочь Зельда была названа в честь титульный персонаж из Легенда о Зельде, любимый всей семьей сериал видеоигр, и иногда он выступал на развлекательных выставках.^{[126][127][128]}

Уильямс был большим поклонником аниме и коллекционирования фигурок. Его дочь описала его как «собирателя статуэток», одной из его фигур был вымышленный персонаж Дюнан Кнут из аниме-фильма. Яблоко которого он был фанатом. Ему тоже понравился фильм Призрак невинности в доспехах и получил DVD-копию Агент паранойи с подписью его директора, Сатоши Кон.^{[129][130][131]}

Он также стал преданным кататься на велосипеде энтузиаст, занявшийся спортом отчасти как заменитель наркотиков. В конце концов, он собрал большую коллекцию велосипедов и стал поклонником профессионального шоссейного велоспорта, часто выезжая на гоночные мероприятия, такие как Тур де Франс.^[132][133] В 2016 году его дети подарили 87 его велосипедов в поддержку Фонд спортсменов-инвалидов и Фонд Кристофера и Даны Рив.^[134]

В Нью-Йорке Уильямс был частью Вестсайда. YMCA команда бегунов и показала многообещающие результаты - 34:21 минуты на дистанции 10 км в Центральном парке в 1975 году.^[135]

Религия и политика

Уильямс был воспитан и иногда называл себя Епископальный, но позже он не исповедовал никакой организованной религии.^[136][137] Он описал свою деноминацию в комедийной программе: «У меня есть идея протестанта Чикаго, епископальной церкви - католического света: половина религии, половина вины».^[138] Он также называл себя «почетным евреем»,^[139] и дальше Израиль 60-е День независимости в 2008 году он появился в Таймс Сквер, вместе с несколькими другими знаменитостями, чтобы поздравить Израиль с днем ​​рождения.^[140]

Уильямс был давним сторонником демократическая партия и пожертвовали более 150 000 долларов в дополнение к пожертвованиям группам с особыми интересами.^[137]

Филантропия

В 1986 году Уильямс объединился с Вупи Голдберг и Билли Кристал, чтобы основать Comic Relief USA. Это ежегодное телевизионное пособие HBO для бездомных собрало 80 долларов. млн по состоянию на 2014 год^{[Обновить]}.^[141] Боб Змуда, создатель Comic Relief, объясняет, что Уильямс чувствовал себя счастливым, потому что происходил из богатой семьи, но хотел сделать что-то, чтобы помочь тем, кому повезло меньше.^[142] Уильямс появлялась в пособиях для поддержки грамотности и прав женщин, а также участвовала в пособиях для ветеранов. Он был завсегдатаем USO кругооборот, где он побывал в 13 странах и выступил перед примерно 90 000 военнослужащих.^[143] После его смерти USO поблагодарило его «за все, что он сделал для мужчин и женщин наших вооруженных сил».^[144]

Уильямс и его вторая жена Марша основали благотворительную организацию Windfall Foundation, чтобы собрать деньги для многих благотворительных организаций. В декабре 1999 года он пел в Французский на BBC -вдохновленный музыкальный видеоклип международных знаменитостей, исполняющих кавер-версии Катящиеся камни Один "Это только рок-н-ролл (но мне это нравится) »для благотворительной организации Children's Promise.^[145]

В ответ на Кентерберийское землетрясение 2010 г., он пожертвовал все доходы от Оружие самоуничтожения Крайстчерч производительность, чтобы помочь восстановить Новая Зеландия город. Половина выручки была пожертвована красный Крест и половина в фонд здания мэрии.^[146] Уильямс выступал с USO для войск США, дислоцированных в Ирак и Афганистан.^[147]

Уильямс в Военно-морская поддержка Бахрейна 19 декабря 2003 г.

В течение нескольких лет Уильямс поддерживал Детская исследовательская больница Св. Иуды.^[148]

Здоровье

Зависимость

В конце 1970-х - начале 1980-х годов Уильямс пристрастие к кокаину.^[62][149] Он был случайным другом Джон Белуши,^[52] и Субботняя ночная жизнь смерть комика в 1982 году от передозировка наркотиками, который произошел на следующее утро после вечеринки вместе с рождением его собственного сына Зака, побудило его бросить наркотики и алкоголь: «Было ли это тревожным сигналом? Ах да, на огромном уровне. большое жюри тоже помогло ".^[62] Позже Уильямс сказал о смерти Белуши: «Это отрезвило меня до чертиков».^[150] Уильямс обратился к упражнениям и велоспорту, чтобы облегчить депрессия вскоре после смерти Белуши; По словам владельца веломагазина Тони Тома, Уильямс сказал, что «езда на велосипеде спасла мне жизнь».^{[151][152][153]}

В 2003 году Уильямс снова начал пить, работая над фильмом в Аляска.^[149] В 2006 году он записался в реабилитационный центр для наркозависимых в г. Ньюберг, Орегон, говоря, что он был алкоголик.^[154][155] Спустя годы Уильямс признал свою неспособность поддерживать трезвость, но сказал, что никогда не возвращался к употреблению кокаина, заявив в интервью 2010 года:

Нет. Кокаин - параноик и импотент, как весело. Я совсем не думал, о, давайте вернемся к этому. Бесполезные разговоры до полуночи, просыпаться на рассвете, чувствуя себя вампиром в течение дня. Нет.^[149]

В середине 2014 года Уильямс признался в Фонд Хазелдена Центр лечения наркозависимости в г. Центр города, Миннесота, для лечения алкоголизма.^[156]

Поздние осложнения со здоровьем

В марте 2009 года он был госпитализирован из-за проблем с сердцем. Он отложил свой индивидуальный тур на операцию, чтобы заменить его аортальный клапан,^[157] восстановить его митральный клапан и исправить нерегулярное сердцебиение.^[158] Операция завершена 13 марта 2009 г. в г. Кливлендская клиника.^[159]

Его публицист Мара Буксбаум отметила, что он страдает от тяжелая депрессия перед смертью.^[160] Его жена Сьюзан Шнайдер сказала, что в период до его смерти Уильямс был трезв, но у него диагностировали раннюю стадию болезни. болезнь Паркинсона, что было информацией, которую он «еще не готов был опубликовать».^[161][162] Вскрытие показало, что у Вильямса был диффузный Тело Леви деменция, диагностированная как болезнь Паркинсона. Возможно, это способствовало его депрессии.^{[161][163][164]}

В эссе, опубликованном в журнале Неврология Спустя два года после его смерти Шнайдер обнаружил, что патология болезни тельцов Леви у Уильямса была описана несколькими докторами как одна из худших патологий, которые они видели. Она описала первые симптомы его болезни как начало октября 2013 года. Первоначальное состояние Уильямса включало внезапный и продолжительный всплеск страха и беспокойства, стресса и бессонницы; которые ухудшились по степени тяжести, включая потерю памяти, паранойю и заблуждения. По словам Шнайдера, «Робин сходил с ума, и он знал об этом. ... Он все время повторял: «Я просто хочу перезагрузить свой мозг» ».^[14]

Смерть

11 августа 2014 г. в своем доме в г. Парадайз-Кей, Калифорния, Уильямс покончил жизнь самоубийством через повешение. Его тело было кремирован в Часовне холмов Монте в Сан-Ансельмо, и его прах был рассыпан по Залив Сан-Франциско следующий день.^[165][166]

В окончательном отчете о вскрытии, опубликованном в ноябре 2014 года, делается вывод, что он «умер от асфиксии в результате повешения».^[167][168] Ни алкоголь, ни запрещенные наркотики не были задействованы, а рецептурные лекарства, присутствующие в его теле, были терапевтического уровня. В отчете также отмечалось, что Уильямс страдал от депрессии и беспокойства.^[13] Исследование мозговой ткани позволило предположить, что Уильямс страдал «диффузной деменцией с тельцами Леви».^[163] Описывая болезнь как «террориста в мозгу моего мужа», его вдова Сьюзан Шнайдер Уильямс сказала, что «как ни крути - присутствие тельцов Леви унесло его жизнь», имея в виду его предыдущий диагноз «болезнь Паркинсона».^[14] Она рассказала, что за год до своей смерти Уильямс испытал внезапный и продолжительный всплеск страха и беспокойства, депрессии и бессонницы, которые усугубились, включая потерю памяти, паранойю и заблуждения. Медицинские эксперты изо всех сил пытались определить причину и в конечном итоге диагностировали у него болезнь Паркинсона.^[14]

В Ассоциация деменции с тельцами Леви (LBDA) разъяснила различие между термином, использованным в отчете о вскрытии, «диффузная деменция с тельцами Леви», которую чаще называют «диффузной болезнью с тельцами Леви» и которая относится к основному процессу болезни, и общим термином «Деменция с тельцами Леви "- что включает в себя оба Деменция при болезни Паркинсона (PD) и деменция с тельцами Леви (DLB).^[11] По словам представителя LBDA Денниса Диксона, «отчет подтверждает, что он испытал депрессию, тревогу и паранойю, которые могут возникать либо при болезни Паркинсона, либо при деменции с тельцами Леви. ... На ранней стадии БП тельца Леви обычно ограничены в распределении, но при ДЛБ тельца Леви широко распространены по всему мозгу, как это было в случае с Робином Уильямсом ».^[11] Иэн Дж. МакКейт, профессор и исследователь деменции с тельцами Леви, прокомментировал, что симптомы Уильямса и результаты вскрытия были объяснены DLB.^[12]

Дань уважения

Фанатский трибьют Уильямсу в Сан-Франциско Pacific Heights дом, используемый для Миссис Даутфайр (Август 2014 г.)

Смерть Уильямса мгновенно стала глобальной новостью. Мир развлечений, друзья и фанаты отреагировали на его смерть через социальные сети и другие средства массовой информации.^[169] Его жена, Сьюзан Шнайдер, сказала: «Я потеряла своего мужа и лучшего друга, а мир потерял одного из самых любимых художников и красивых людей. Я глубоко убита горем».^[170] Его дочь Зельда Уильямс ответил на его смерть, сказав, что «мир навсегда станет немного темнее, менее красочным и менее полным смеха в его отсутствие».^[171]

Президент Барак Обама опубликовал заявление о смерти Уильямса:

Робин Уильямс был летчиком, доктором, джинном, няней, президентом, профессором, бангарангом Питером Пэном и всем, что между ними ... Он появился в нашей жизни как инопланетянин, но в итоге он коснулся каждого элемента человеческий дух. Он нас рассмешил. Он заставил нас плакать. Он свободно и щедро раздавал свой неизмеримый талант тем, кто в нем больше всего нуждался - от наших войск, дислоцированных за границей, до маргиналов на наших собственных улицах.^[172]

Уильямс должен был быть специальным гостем "Шантаж" на заключительном концерте Монти Пайтона. десятидневные сценические шоу в Лондоне за месяц до его смерти вместе со своим другом Монти Пайтоном Эрик Айдл, но отменили, заявив, что в то время он «страдал от тяжелой депрессии».^[173] Когда шоу было выпущено на видео, оно было посвящено Уильямсу.^[173]

12 августа 2014 года в штаб-квартире ООН чествовали Робина Уильямса во время открытия Международный день молодежи. В присутствии Генерального секретаря ООН Пан Ги Мун, Помощник генерального секретаря Томас Гасс воздал должное Уильямсу, встав на кафедру ЭКОСОС Чембер и цитирование строк Китинга из фильма 1989 года Общество мертвых поэтов: "Не бойтесь взглянуть на вещи по-другому!"^[174] Несколько фанатов так же отдали дань уважения Уильямсу на социальные медиа с фото и видео реконструкциями Общество мертвых поэтов's "О капитан! Мой капитан!" место действия.^[175]

Вскоре после его смерти канал Дисней, Дисней XD, и Дисней Младший все транслировали оригинал Аладдин без рекламы в течение недели, со специальным изображением джинна в конце каждого эфира перед титрами.^[176] В честь его театральной работы вечером 14 августа 2014 года огни Бродвея были затемнены.^[177] В ту ночь состав Аладдин мюзикл почтил Уильямса, заставив публику присоединиться к ним в подпевании "Друг, как я ", номинированная на" Оскар "песня, первоначально исполненная Уильямсом в фильме 1992 года. Аладдин.^[178]

В Театр Лос-Анджелеса чествует Уильямс на их шатре.

Поклонники Уильямса создали импровизированные мемориалы его звезде на Голливудская Аллея славы^[179] и в местах его теле- и кинокарьеры, например на скамейке в Бостоне. Сквер представлен в Хорошая будет охота;^[180] то Пасифик Хайтс, Сан-Франциско, дом используется в Миссис Даутфайр;^[181] знак для обуви Пэрриш в Кин, Нью-Гэмпшир, где части Джуманджи были сняты;^[182] и Боулдер, Колорадо, дом используется для Морк и Минди.^[183]

Вовремя 66-я премия Primetime Emmy Awards 25 августа 2014 года близкий друг и коллега-комик Билли Кристал отдал дань уважения Уильямсу, назвав его «самой яркой звездой в нашей комедийной галактике». После этого были показаны некоторые из лучших комедийных моментов Уильямса, в том числе его самый первый Вечернее шоу внешний вид, указывающий на его большую жизнь в смешении людей.^[184][185] Ведущие ток-шоу, в том числе Дэвид Леттерман, Конан О'Брайен, Сет Мейерс, Джимми Киммел, и Джимми Фэллон отдали дань уважения Williams на своих шоу.^[186]

9 сентября 2014 г. PBS выпустил часовой специальный выпуск, посвященный его карьере,^[187] а 27 сентября 2014 года десятки ведущих звезд и знаменитостей провели в Сан-Франциско дань уважения его жизни и карьере.^[188]

Британская хэви-метал группа Железная Дева посвятили Уильямсу песню под названием "Tears of a Clown" на их альбоме 2015 года. Книга душ. В песне рассказывается о его депрессии и самоубийстве, а также о том, как он пытался скрыть свое состояние от публики.^[189]

Туннель, нарисованный радугой, на Шоссе 101 к северу от Мост "Золотые ворота был официально назван "Туннель Робина Уильямса "29 февраля 2016 г.^[190]

В 2017 году Шэрон Медоу в Сан-Франциско Парк Золотые Ворота место, где ежегодно проводится День комедии, было переименовано в Луг Робина Уильямса.^[191]

В 2018 году канал HBO снял документальный фильм о его жизни и карьере. Режиссер Марина Зенович, фильм, Робин Уильямс: загляни мне в голову, также был показан в Кинофестиваль Сандэнс.^[192] В том же году фреска Робина Уильямса была создана на Маркет-стрит в Сан-Франциско.^[193] Работу над книжной биографией начал Нью-Йорк Таймс писатель Дэвид Ицкофф в 2014,^[194] и был опубликован в 2018 году под названием просто Робин.^[195]

В августе 2020 г. Вертикальные развлечения выпустили трейлер нового документального фильма, Желание Робина, исследуя битву Уильямса с деменцией с тельцами Леви. Фильм, снятый режиссером Тайлором Норвудом, был выпущен в цифровом виде 1 сентября 2020 года.^[196]

Влияния

Уильямс признал комиков, в том числе Джонатан Винтерс, Питер Селлерс, Николс и Мэй, и Ленни Брюс как влияние, восхищаясь их способностью привлекать более интеллектуальную аудиторию с более высоким уровнем остроумия.^[8]:43 Ему также понравился Джей Лено за его быстроту в импровизированных комедиях и Сид Цезарь, действия которого он считал "драгоценными".^[52]

Джонатан Винтерс был его «кумиром» в молодости; Восьмилетний Уильямс впервые увидел его по телевизору и на протяжении всей своей карьеры воздавал ему должное в интервью.^[8]:259[197] Уильямс был вдохновлен изобретательностью Винтерса, понимая, по его словам, «что все возможно, что все смешно. ... Он дал мне идею, что это может быть произвольная форма, что вы можете довольно легко входить и выходить из вещей ".^[8]:260

Во время интервью в Лондон в 2002 году Уильямс сказал Майкл Паркинсон что Питер Селлерс оказал большое влияние, особенно его роли в нескольких персонажах в Доктор Стрейнджлав, заявив: «Нет ничего лучше этого». Британские комедийные актеры Дадли Мур и Питер Кук Он сказал Паркинсону, что тоже оказал на него влияние.^[198]

Уильямс также находился под влиянием Ричард Прайор бесстрашная способность говорить о своей личной жизни на сцене, включая такие темы, как употребление наркотиков и алкоголь, и Уильямс добавил такие темы во время своих выступлений. Он сказал Паркинсону, что поднимая такие личные вопросы, как комедия, это «дешевле, чем терапия» и дает ему возможность высвободить сдерживаемую энергию и эмоции.^[8]:121

Наследие

Хотя сначала Уильямс был признан комиком и телезвездой, позже он стал известен благодаря роли в кино и серьезных драмах. Многие в индустрии развлечений и в обществе считали его «национальным достоянием».^[52][200]

Звезда на Голливудская Аллея славы

Его сценическая энергия и импровизационное мастерство стали образцом для нового поколения стендап-комиков. Многие комики ценили то, как он работал с личными проблемами в своих комедийных сериалах, особенно его честность в отношении наркомании и алкогольной зависимости, а также депрессии.^[201] По словам медиа-исследователя Дерека А. Беррилла, из-за открытости, с которой Уильямс говорил о своей жизни, «вероятно, самым важным вкладом, который он внес в поп-культуру через множество различных средств массовой информации, был Робин Уильямс».^[201]

Гравюры Уильямса в Китайском театре Граумана

Уильямс создал фирменный комедийный образ свободной формы, настолько широко и уникально узнаваемый, что новые комики любят Джим Керри выдал себя за ему,^[202] прокладывая путь для растущей комедийной сцены, которая развивалась в Сан-Франциско. Юные комики почувствовали себя более раскрепощенными на сцене, увидев его спонтанно разнообразный диапазон: «сначала он действует как умный, озорной ребенок, затем как мудрый философ или пришелец из космоса».^[203] В соответствии с Джадд Апатоу, стремительный импровизационный стиль этого эклектичного исполнителя был источником вдохновения и влияния на других комиков, но его талант был настолько необычен, что никто другой не мог попытаться скопировать его.^[199]

Его выступления в кино часто оказывали влияние на других актеров как в киноиндустрии, так и за ее пределами. Директор Крис Коламбус, который направил Уильямса в Миссис Даутфайр, говорит, что наблюдать за его работой «было волшебной и особой привилегией. Его выступления не были похожи ни на что из нас, которые когда-либо видели, они исходили из какого-то духовного и потустороннего места».^[204] Просматривая большую часть своей фильмографии, Алисса Розенберг на Вашингтон Пост был «поражен широтой» и радикальным разнообразием большинства своих ролей, написав, что «Уильямс помог нам вырасти».^[85]

Награды и номинации

На протяжении своей карьеры Уильямс получил множество наград, в том числе премию Оскар за лучшую мужскую роль второго плана за роль в Хорошая будет охота (1997).^[205] Он также выиграл шесть Золотой глобус, включая Лучший актер в мюзикле или комедии за его роли в Доброе утро, Вьетнам (1987), Король-рыбак (1991) и Миссис Даутфайр (1993), наряду с Сесил Б. Демилль награда в 2005 году.^[206] Он также получил две премии "Эмми" в прайм-тайм, две премии Гильдии киноактеров и пять премий Грэмми.^[207][208]

Рекомендации

Сноски

Источники

• Дэвид, Джей (1999). Жизнь и юмор Робина Уильямса: биография. Нью-Йорк: Куилл. ISBN  978-0-688-15245-1.
• Дуган, Энди (1999). Робин Уильямс: биография. Громовой пресс. ISBN  978-1-56025-213-9.
• Спинези, Стивен Дж. (1997). Альбом для вырезок Робина Уильямса. Секокус, Нью-Джерси: Кэрол Паб. ISBN  978-0-8065-1891-6.

дальнейшее чтение

• «Жизнь и смерть Робина Уильямса». ABC News. 2020. 12 августа 2014 года.
• Трэверс, Питер. «Питер Трэверс в 9 своих любимых выступлениях Робина Уильямса -Катящийся камень'кинокритик оценивает лучшую работу покойного актера и комика ". Катящийся камень.
• Вайсман, Али (13 августа 2014 г.). «Робин Уильямс создал трехчастный трастовый фонд для своих детей на фоне финансовых проблем перед смертью». Business Insider.

внешняя ссылка

• Робин Уильямс в Найти могилу
• Робин Уильямс на База данных Internet Broadway
• Робин Уильямс на IMDb
• Робин Уильямс на База данных фильмов TCM