Майк Николс - Mike Nichols

Для других людей по имени Майк Николс см. Майк Николс (значения).
Майк Николс
Mikenichols.jpg
Николс в 2004 году
Родился
Михаил Игорь Пещковский

(1931-11-06)6 ноября 1931 г.
Берлин, Веймарская республика
(сейчас же Германия )
Умер19 ноября 2014 г.(2014-11-19) (83 года)
Нью-Йорк, Нью-Йорк, США
Место отдыхаЛос-Анджелес, Калифорния, США
Альма-матерЧикагский университет
оккупация
Активные годы1955–2014
Супруг (а)
Патрисия Скотт
​
​
(м. 1957; div. 1960)​
Марго Каллас
​
​
(м. 1963; div. 1974)​
​
​
(м. 1975; div. 1986)​
​
(м. 1988)​
Дети3
РодныеРэйчел Николс (Невестка)

Майк Николс (Родился Михаил Игорь Пещковский; 6 ноября 1931-19 ноября 2014) был американским режиссером театра и кино, продюсером, актером и комиком. Он был известен своей способностью работать в самых разных жанрах и своей способностью извлекать максимум из актеров независимо от их опыта. Николс начал свою карьеру в 1950-х годах с комедии импровизационный труппа Компасисты, предшественник Второй город, в Чикаго. Затем он объединился со своим импровизированным партнером, Элейн Мэй, чтобы сформировать комедийный дуэт Николс и Мэй. Их концертная импровизация произвела фурор Бродвей, а первый из их трех альбомов выиграл награда Грэмми.

После того, как Николс и Мэй распались в 1961 году, он начал ставить пьесы и быстро стал известен своими новаторскими постановками и способностью вызывать безупречные выступления. Его режиссерский дебют на Бродвее был Нил Саймон с Босиком в парке в 1963 г., с Роберт Редфорд и Элизабет Эшли. Затем он направил Luv в 1964 году, а в 1965 году поставил еще одну пьесу Саймона, Странная пара. Он получил Тони Премия для каждой из этих пьес. В 2012 году он выиграл свой шестой Премия Тони за лучшую постановку пьесы с возрождением Смерть продавца. Николс поставил и / или поставил более 25 бродвейских пьес.

В 1966 г. Warner Brothers пригласил Николса снять свой первый фильм, Кто боится Вирджинии Вульф?, в главной роли Элизабет Тейлор и Ричард Бертон. Новаторский фильм вдохновил некоторых критиков объявить Николса "новым Орсон Уэллс ". Он выиграл пять Оскар (из 13 номинаций) и стал самым кассовым фильмом 1966 года. Его следующий фильм, Выпускник (1967), в главной роли тогда еще неизвестный актер Дастин Хоффман, рядом с Энн Бэнкрофт и Кэтрин Росс. Это был еще один критический и финансовый успех, он стал самым кассовым фильмом года и получил семь номинаций на премию Оскар, в результате чего Николс получил награду. Премия Оскар за лучшую режиссуру.

Среди других фильмов, снятых Николсом, были Словить 22 (1970), Плотское знание (1971), Silkwood (1983), Работающая девушка (1988), Волк (1994), Птичья клетка (1996), Ближе (2004) и Война Чарли Уилсона (2007).

Наряду с премией Оскар, Николс получил премию Грэмми (первая для комика, родившегося за пределами США), четыре Эмми Награды, девять премий Тони и три BAFTA Awards. Его другие награды включали Гала-концерт Линкольн-центра в 1999 г. Национальная медаль искусств в 2001,[1] то Кеннеди-центр с отличием в 2003 году и Премия AFI Life Achievement Award в 2010 году. Его фильмы получили в общей сложности 42 номинации на премию Оскар и семь побед. Он один из немногих, кто выиграл Оскар, Эмми, Грэмми и Тони.

Ранние годы

Николс родился Михаил Игорь Пещковский[2] 6 ноября 1931 г. в г. Берлин, Германия, сын Бриджит (урожденная Ландауэр) и врачом Павлом Пешковским.[2] Его отец родился в Вена, Австрия, в Русско-еврейский семья иммигрантов. Семья отца Николса была богатой и жила в Сибирь, уходя после Русская революция и обосновался в Германии около 1920 года.[2] Семья матери Николса была Немецкие евреи.[2] Его бабушка и дедушка по материнской линии были Густав Ландауэр,[3][4] ведущий теоретик анархизм, и автор Хедвиг Лахманн. Николс был троюродным братом, дважды удаленным ученым Альберт Эйнштейн через мать Николса.[2]

В апреле 1939 года, когда нацисты арестовывали евреев в Берлине, семилетнего Михаила и его трехлетнего брата Роберта отправили в одиночку в Соединенные Штаты, чтобы присоединиться к их отцу, бежавшему несколькими месяцами ранее. Его мать присоединилась к семье, сбежав через Италию в 1940 году.[5] Семья переехала в Нью-Йорк 28 апреля 1939 г.[2][6] Его отец, чье первоначальное имя было Павел Николаевич Пещковский, изменил свое имя на Пол Николс, которое произошло от его русского языка. отчество. До того, как Пол Николс получил медицинскую лицензию в США, он работал в профсоюзе на 42-й улице, где просвечивал членов профсоюза.[7][8] Позже он имел успешную медицинскую практику в Манхэттен, позволяя семье жить рядом Центральный парк.[9][10]

До того, как он начал свою практику, он был профсоюзным врачом, а часть его работы заключалась в рентгеновском просвечивании членов профсоюза. Они не знали о защите рентгеновских аппаратов, и он умер от лейкемии в 44 года. [В 1944 году[11]]

- Майк Николс[7]

Юность Николса была трудной, потому что к 4 годам после прививки от коклюша он потерял волосы и, следовательно, всю оставшуюся жизнь носил парики и накладные брови.[3][12] Он стал натурализованный гражданин США в 1944 году, учился в государственной начальной школе на Манхэттене (PS 87 ).[13] После окончания Walden School, частную прогрессивную школу на Западном Центральном парке, Николс непродолжительное время посещал Нью-Йоркский университет перед отчислением. В 1950 году он поступил на подготовительную медицинскую программу в Чикагский университет.[10] Позже он описал этот период колледжа как «рай», вспоминая, как «у меня не было друга с того времени, как я приехал в эту страну, пока я не переехал в Чикагский университет."[3]

Находясь в Чикаго в 1953 году, Николс присоединился к коллективу радиостанции классической музыки. WFMT, 98.7 FM, в качестве диктора. Совладелец Рита Джейкобс попросила Николса создать программу народной музыки по субботним вечерам, которую он назвал Полуночный специальный. Он вел программу два года перед отъездом в Нью-Йорк. Николс часто приглашал музыкантов выступать в студии и в конечном итоге вместе со своим преемником Нормом Пеллегрини создал уникальное сочетание «народной музыки и фарса, шоу-мелодий и сатиры, всякой всячины». Программа действует сегодня в том же временном интервале.[14]

Комедийная карьера

"Николс и Мэй"

Николс и Мэй, c. 1960 г.
Основная статья: Николс и Мэй

Николс впервые увидел Элейн Мэй когда она сидела в первом ряду, пока он играл главную роль в чикагской постановке Мисс Джули, и они посмотрели в глаза.[15] :39 Спустя несколько недель он столкнулся с ней на вокзале, где начал разговор с предполагаемым акцентом, притворившись шпионкой, и она подыграла ему с другим акцентом.[16] :325 Они сразу поладили, что привело к короткому роману. Позже в своей карьере он сказал: «Элейн была очень важна для меня с того момента, как я ее увидел».[16]:325

В 1953 году Николс уехал из Чикаго в Нью-Йорк, чтобы учиться. метод действия под Ли Страсберг, но найти там сценическую работу не удалось.[17] Его снова пригласили присоединиться к чикагской Компас плееры в 1955 г., предшественник Чикаго Второй город, в состав которой входили Май, Шелли Берман, Дель Клоуз, и Нэнси Пондер,[10][15] режиссер Пол Силлс. В Чикаго он начал импровизировать с Мэй, что в конечном итоге привело к формированию группы комедийный дуэт Николс и Мэй в 1958 году впервые выступил в Нью-Йорке.

Театральная программа с 1961 г.

Они выступали вживую сатирический комедийные актеры и в итоге выпустили три записи своих выступлений, которые стали бестселлерами. Они также появлялись в ночных клубах, выступали по радио и телевидению. Джек Роллинз, который позже стал Вуди Аллен Менеджер и продюсер пригласил их на прослушивание и был очень впечатлен: «Их работа была такой потрясающей, такой новой, настолько свежей, насколько это вообще возможно. Я был ошеломлен тем, насколько они хороши, на самом деле их так же впечатлила их актерская техника, как и их комедия ... Я подумал: "Боже мой, это два человека, которые пишут уморительные комедии на своих ногах!"[16]:340

В 1960 году Николс и Мэй открыли Бродвей шоу Вечер с Майком Николсом и Элейн Мэй, режиссер Артур Пенн. LP-альбом шоу выиграл 1962 г. Премия Грэмми за лучший комедийный альбом. Личные идиосинкразии и противоречия в конечном итоге заставили дуэт разойтись и заняться другими проектами в 1961 году. Об их внезапном разрыве, режиссер Артур Пенн сказал: «Они установили стандарт, а затем им нужно было двигаться дальше»,[16]:351 пока ведущий ток-шоу Дик Каветт сказал, что «они были одним из комических метеоров в небе».[16]:348 Историк комедии Джеральд Нахман описывает влияние их разрыва на американскую комедию:

Nichols и май являются, пожалуй, наиболее пылко пропустили все сатирические комик своей эпохи. Когда Николс и Мэй расстались, у них не осталось ни подражателей, ни потомков, ни чертежей, ни следов, по которым можно было бы следовать. К ним нельзя было прикоснуться.[16] :319

Позже они примирились и много раз работали вместе, например, над неудачными. Вопрос позиции, пьеса, написанная Мэй и Николс в главной роли. Они вместе появились у президента Джимми Картер инаугурационного гала-концерта в 1977 г., а на сцене Нью-Хейвена 1980 г. Кто боится Вирджинии Вульф? с участием Свузи Курц и Джеймс Нотон.[18] Май по сценарию фильмов Николса Птичья клетка (1996) и Основные цвета (1998). В 2010 г. AFI Церемония вручения награды «За заслуги в жизни» Мэй отдала дань уважения Николсу с юмором.[19]

Карьера режиссера

1960-е

Предсценическая карьера

После профессионального разрыва с Мэй Николс ушел в Ванкувер, Британская Колумбия работать в театре, ставя постановку Оскар Уальд с Как важно быть серьезным и действовал в возрождении Джордж Бернард Шоу с Св. Иоанна.[10]

В 1963 году Николс был выбран режиссером Нил Саймон игра Босиком в парке. Он сразу понял, что ему предназначено быть режиссером, сказав в интервью 2003 года: «В первый день репетиции я подумал:« Ну, посмотри на это. Вот что я должен был сделать ». Я сразу понял, что нахожусь дома ».[17] Босиком в парке был большим успехом, он провел 1530 представлений и заработал Николсу Тони Премия за его направление.[10]

Это положило начало серии очень успешных пьес на Бродвее (часто по произведениям Саймона), которые укрепили его репутацию. После постановки внебродвейской постановки Энн Джеллико с Умение, Николс направил Мюррей Шисгал игра Luv в 1964 году. Снова шоу стало хитом, и Николс выиграл Тони Премия (поделился с Странная пара). В 1965 году поставил еще одну пьесу Нил Саймон, Странная пара. Оригинальная постановка снята Арт Карни как Феликс Унгар и Уолтер Маттау как Оскар Мэдисон. Спектакль разыграл 966 спектаклей и выиграл Тони Награды для Николса, Саймона и Маттау.[10] Всего Николс выиграл девять Тони Награды:[20][21] в том числе шесть за лучший режиссер спектакля или мюзикла, один за лучший спектакль и один за лучший мюзикл.

Кто боится Вирджинии Вульф?

В 1966 году Николс был звездным режиссером и Время журнал назвал его «самым востребованным режиссером американского театра».[10] Хотя у него не было опыта в кинопроизводстве, после того, как он подружился[22] Элизабет Тейлор и Ричард Бертон, Warner Bros. пригласил Николса снять экранизацию Эдвард Олби с Кто боится Вирджинии Вульф? в главной роли Элизабет Тейлор, Ричард Бертон, Джордж Сигал, и Сэнди Деннис за что он получил гонорар в размере 400 000 долларов.[23] Фильм был встречен критиками, критики назвали Николса «новым Орсоном Уэллсом».[10] и финансовый успех,[24][25] фильм номер 1 1966 года.[26]

Фильм считался новаторским из-за неслыханного в то время уровня ненормативной лексики и сексуальных намеков.[27][28][29] Он выиграл пять Оскар и получил тринадцать номинаций (включая первую номинацию Николса за лучшую режиссуру), получив звание одного из двух фильмов, номинированных в каждой подходящей категории на Оскар (второй - Симаррон ), а также первый фильм, весь актерский состав которого был номинирован на «Оскар». Он также выиграл три BAFTA Awards и позже занял 67 место в 100 лет AFI ... 100 фильмов (выпуск к 10-летию).

Выпускник

Его следующий фильм был Выпускник (1967), в главной роли Дастин Хоффман, Энн Бэнкрофт и Кэтрин Росс за которую ему заплатили 150 000 долларов, сделка, которую он заключил четырьмя годами ранее с продюсером. Джозеф Э. Левин.[23] Это стало самый кассовый фильм 1967 года и один из самые кассовые фильмы в истории до этой даты,[30] Николс получает 16⅔% прибыли, что делает его миллионером.[23] Он был номинирован на семь Оскар, в том числе за лучший фильм, где Николс получил Лучший режиссер. В 2007 году он занял 17-е место в рейтинге 100 лет AFI ... 100 фильмов (выпуск к 10-летию).

Однако создание фильма было трудным для Николса, который, хотя и был известным бродвейским режиссером, все еще оставался неизвестным в Голливуде. Режиссер Лоуренс Турман, который хотел, чтобы им руководил только Николс, постоянно отказывался от финансирования. Затем он связался с Левайном, который сказал, что профинансирует фильм, потому что он был связан с Николсом на Умение,[23] и поскольку он слышал, что Элизабет Тейлор специально хотела, чтобы Николс направил ее и Ричарда Бертона в Вирджиния Вульф.[31] При гарантированном финансировании Николс предложил Бак Генри для сценариста, хотя опыт Генри также был в основном в импровизированных комедиях и не имел никакого писательского опыта. Николс сказал Генри: «Я думаю, ты справишься; я думаю, что ты должен сделай это."[31]

Николс также рискнул использовать Дастин Хоффман, у которого не было опыта в кино, на главную, когда другие предлагали использовать известную звезду Роберт Редфорд. Хоффман благодарит Николса за то, что он пошел на большой риск, дав ему, относительно неизвестному, главную роль: «Я не знаю другого случая, когда режиссер на пике своих возможностей рискнул и бросил кого-то вроде меня в эта часть. Это потребовало огромного мужества ".[31]

Качество кинематография также находился под влиянием Николса, который выбрал обладателя Оскара. Роберт Сёртиз сделать фотографию. Сёртиз, снимавший основные фильмы с 1920-х годов, в том числе Бен-Гур, сказал позже: «Мне потребовалось все, чему я научился за 30 лет, чтобы справиться с этой работой. Я знал, что Майк Николс был молодым режиссером, который много снимал на камеру. Мы сделали больше вещей в этой картине, чем я когда-либо. сделал в одном фильме ".[31]

Николс также выбрал музыку Саймон и Гарфанкель. Когда Пол Саймон слишком долго писал новые песни для фильма, он использовал существующие песни, первоначально планируя заменить их новыми. В итоге была доступна только одна новая песня, а Николс использовал существующие ранее выпущенные песни. В какой-то момент, когда Николс услышал Пол Саймон песня "Миссис Рузвельт", он предложил Саймону изменить ее на "Миссис Робинсон "Песня получила Грэмми после выхода фильма и стала популярной песней номер 1 в Америке. Николс выбрал все многочисленные песни для фильма и выбрал, в каких сценах они будут использоваться. Размещение и выбор песен повлияют на то, как публика понял фильм. Даже актер Уильям Дэниелс, который играл отца Хоффмана, вспоминает, что, впервые услышав песни, особенно "Звук тишины, - подумал он, - подожди минутку. Это изменило для меня всю идею картины, «внезапно осознав, что фильм не будет типичной комедией».[31]

Николс ранее вернулся на Бродвей, чтобы направить Яблоня, в главной роли Второй город выпускница Барбара Харрис. После выполнения Выпускник, он снова вернулся на бродвейскую сцену с возрождением Лилиан Хеллман с Маленькие лисички в 1967 году, в котором было проведено 100 спектаклей.[32] Затем он снял фильм Нила Саймона Люкс Plaza в 1968 году, заработав еще один Тони Премия за лучшую режиссуру. Он также снял короткометражный фильм Научи меня! (1968), в котором снялась актриса Сэнди Деннис.

В 1969 году его кинокомпания Friwaftt была приобретена Посольство Avco, дистрибьютор Выпускник, который также назначил его в совет директоров.[33] Friwaftt означал, что дураки врываются туда, куда ангелы боятся ступить.[34]

1970-е годы

Следующий фильм Николса был высокобюджетной адаптацией Джозеф Хеллер роман Словить 22 (1970), а затем Плотское знание (1971) в главной роли Джек Николсон, Анн-Маргрет, Арт Гарфанкель и Кэндис Берген. Последний фильм после выхода на экраны вызвал большие споры из-за непринужденного и грубого изображения полового акта.[35] В Грузия, директор театра был осужден в 1972 году за нарушение закона штата о непристойности при демонстрации фильма, но позже приговор был отменен Верховный суд США в Дженкинс против Джорджии.[36]

Николс вернулся на Бродвей, чтобы направить Нил Саймон с Узник Второй авеню в 1971 году. Игра принесла Николсу еще одну Тони Премия за лучшую режиссуру. В 1973 году Николс направил возрождение Антон Чехов с Дядя Ваня на Бродвее в главной роли Джордж С. Скотт и с новым переводом, сделанным им самим и Альбертом Тоддом.[10] В 1973 году Николс снял фильм. День дельфина в главной роли Джордж С. Скотт по французскому роману Un animal doué de raison (букв. Разумное животное) от Роберт Мерл и адаптировано Бак Генри. Фильм не имел финансового успеха и получил неоднозначные отзывы критиков.[10] Николс следующий направил Фортуна (1975), в главной роли Уоррен Битти, Джек Николсон и Стокард Ченнинг. И снова фильм оказался финансовым провалом и получил в основном негативные отзывы. Это был последний полнометражный художественный фильм Николса за восемь лет.[10]

Николс вернулся на сцену с двумя умеренно успешными постановками в 1976 году; Дэвид Рабе с Стримеры открылся в апреле и дал 478 спектаклей.[37] Тревор Гриффитс с Комедианты пробежал 145 спектаклей.[38] В 1976 году Николс также работал исполнительным продюсером над созданием телевизионной драмы. Семья для ABC. Сериал длился до 1980 года.

В 1977 году Николс произвел оригинальную бродвейскую постановку чрезвычайно успешного мюзикла. Энни, в котором было показано 2 377 представлений до 1983 года. Николс получил премию Тони как лучший мюзикл.[39] Позже, в 1977 году, Николс поставил Д. Кобурна Джин Игра. Спектакль был показан на 517 спектаклях и получил премию Тони за лучшую женскую роль за Джессика Тэнди.[40]

1980-е

В 1980 году Николс снял документальный фильм Gilda Live, снятый спектакль комика Джильда Раднер шоу одной женщины Gilda Radner в прямом эфире на Бродвее. Он был выпущен одновременно с альбомом шоу, оба были успешными. Затем Николс поставил два неудачных шоу: Билли Бишоп идет на войну, который открылся в 1980 году и закрылся всего после двенадцати представлений,[41] и Нил Саймон с Дураки в 1981 году, который закрылся после сорока выступлений.[42]

Вернувшись в Голливуд, карьера Николса возобновилась в 1983 году с фильмом. Silkwood, в главной роли Мерил Стрип, Шер и Курт Рассел, основанный на жизни осведомителя Карен Силквуд. Фильм имел финансовый успех и успех у кинокритиков. Винсент Кэнби назвав это «самой серьезной работой, которую когда-либо проделал Майк Николс».[10] Фильм получил пять Академическая награда в номинациях, в том числе в номинации «Лучший режиссер Николс».

В том же году Николс и Питер Стоун помог исправить и переписать мюзикл Мой один единственный всего за несколько дней до премьеры в Бостоне.[43] Шоу в конечном итоге вышло на Бродвей, где было показано 767 выступлений, выигравших. Тони Награды за лучшую мужскую роль, лучшую хореографию (обе за Tommy Tune ) и лучший актер второго плана (Чарльз "Хони" Коулз ).

В 1984 году Николс поставил бродвейскую премьеру фильма. Том Стоппард с Настоящая вещь. Нью-Йорк Таймс критик Фрэнк Рич написал, что "Бродвейская версия Настоящая вещь- существенная переработка оригинальной лондонской постановки - это не только самая трогательная пьеса мистера Стоппарда, но и самая воодушевляющая пьеса, которую кто-либо писал о любви и браке за последние годы ».[44] Спектакль был номинирован на семь Тони Награды и выиграл пять, включая Лучшего режиссера Тони для Николса.

За успехом Николса последовала бродвейская премьера фильма. Дэвид Рабе с Hurlyburly, тоже в 1984 году. Спектакль был показан всего в двух кварталах от театра. Настоящая вещь. Он был номинирован на три Тони Награды и выиграла лучшую женскую роль за Джудит Айви.[10]

В 1983 году Николс виделся с комиком. Вупи Голдберг шоу одной женщины, Шоу Ведьмаков и хотел помочь ей расширить его. Одноименное бродвейское шоу Голдберга открылось в октябре 1984 года и дало 156 представлений. Рози О'Доннелл сказал, что Николс открыл для себя Голдберг, когда она боролась как уличный художник в центре города: «Он дал ей все начало ее карьеры и признал ее талант раньше всех».[45] В 1986 году Николс поставил бродвейскую премьеру фильма. Эндрю Бергман с Социальная защита а в 1988 г. направил В ожидании Годо, в главной роли Робин Уильямс и Стив Мартин.[46] Уильямс назвал Николса и Мэя одними из первых, кто повлиял на его творчество в интеллектуальной комедии.[47]

В 1986 году Николс снял фильм Изжога, который получил неоднозначные отзывы, и в нем снимались Мерил Стрип и Джек Николсон. В 1988 году Николс снял два художественных фильма. Первый был адаптацией Нил Саймон автобиографический спектакль Билокси Блюз в главной роли Мэтью Бродерик, также получая смешанные критические отзывы. Николс снял один из своих самых успешных фильмов, Работающая девушка, который снялся Мелани Гриффит, Харрисон Форд и Сигурни Уивер. После выхода фильм стал огромным хитом. Он также получил в основном положительные отзывы критиков с рейтингом 84% на Гнилые помидоры и 73 мета-балла на Metacritic. Он был номинирован на шесть Оскар (включая лучшего режиссера Николса) и выиграл Премия Оскар за лучшую песню для Карли Саймон "s"Пусть река бежит ".

В какой-то момент в 1980-х Николс, который был склонен к приступам депрессии, сообщил, что он думал о самоубийстве, - чувство, очевидно, вызванное психотическим эпизодом, который он испытал после приема наркотика. Halcion.[3]

1990-е годы

В 1990-х Николс снял еще несколько успешных, хорошо принятых фильмов, в том числе Открытки с края (1990) в главных ролях Мерил Стрип и Ширли МакЛейн; Основные цвета (1998) в главной роли Джон Траволта и Эмма Томпсон; и Птичья клетка (1996), американский римейк французского фильма 1978 года La Cage aux Folles в главной роли Робин Уильямс, Натан Лейн, Джин Хэкман и Дайан Уист. И то и другое Птичья клетка и Основные цвета были написаны Элейн Мэй, партнершей Николса по комедии в начале его карьеры. Другие фильмы, снятые Николсом, включают Что касается Генри (1991) в главной роли Харрисон Форд и Волк (1994) в главной роли Джек Николсон и Мишель Пфайффер. Когда он был удостоен награды Линкольн-центра в 1999 году за дело всей своей жизни, Элейн Мэй, снова выступая как его друг, подала сущность Николса следующими словами:

Итак, он остроумен, он гениален, он умеет говорить, он вовремя, он подготовлен и пишет. Но идеален ли он? Он знает, что тебя нельзя любить или любить, если ты идеален. У вас должно быть достаточно недостатков. И он это делает. Идеальные недостатки, чтобы быть абсолютно милым.[48]

2000-е

В 2000-х Николс поставил фильмы С какой Вы планеты? (2000), Ближе (2004) и Война Чарли Уилсона (2007), политическая драма, ставшая в конечном итоге его последним полнометражным фильмом. С какой Вы планеты? получил неоднозначные отзывы критиков,[49] в то время как Ближе и Война Чарли Уилсона получил в целом положительные отзывы[50][51] и оба были номинированы на Оскар, BAFTA и Золотой глобус награды.[52][53] Николс также поставил широко известные адаптации Остроумие (2001) и Ангелы в Америке (2003) для телевидения, выиграв Эмми Награды для них обоих.[54]

2010-е

В 2012 году Николс получил премию за лучшую постановку пьесы. Тони Премия для Артур Миллер с Смерть продавца. В апреле 2013 года было объявлено, что он будет руководить Дэниел Крейг и Рэйчел Вайс в бродвейском возрождении Гарольд Пинтер с Предательство. Спектакль стартовал ограниченным тиражом 1 октября в Театр Этель Бэрримор, открытие с 3 ноября по 5 января 2014 года.[55] Николс также вел переговоры, чтобы снять экранизацию Джонатан Троппер роман Последнее, прежде чем я уйду. Продюсировать фильм должен был J.J. Абрамс, который ранее написал режиссерский фильм Николса Что касается Генри (1991).[56]

Николс был блоггером в The Huffington Post. Он также был соучредителем Мастерская новых актеров в Нью-Йорк, где он время от времени преподавал.[57] Кроме того, он оставался активным в Гильдия режиссеров Америки, интервью с коллегой режиссером Беннетт Миллер на сцене в октябре 2011 года после показа Гильдии фильма Миллера Moneyball.

В январе 2016 г. PBS эфир Майк Николс: американские мастера, Американские мастера документальный фильм о Николсе, поставленный его бывшим партнером-импровизатором, Элейн Мэй.[58][59][60] 22 февраля 2016 года канал HBO показал документальный фильм Стать Майком Николсом.[61]

Режиссерский стиль

После первых успехов в качестве театрального и кинорежиссера Николс заработал репутацию автор который любит тесно сотрудничать со своими актерами и сценаристами, часто используя их неоднократно в разных фильмах. Писатель Питер Эпплбом отметил, что «немногие режиссеры обладают таким даром вытаскивать спектакли из актеров».[62] За полгода в 1967 году он поставил четыре хита одновременно на Бродвее, и за это время его первый голливудский фильм, Кто боится Вирджинии Вульф?, также стал популярным и критическим успехом. В сочетании со своим вторым фильмом, ВыпускникВ 1967 году оба фильма уже получили в общей сложности 20 номинаций на «Оскар», в том числе два за лучшую режиссуру, и выиграли его за Выпускник.

Николс смог извлечь максимум из актеров независимо от их актерского опыта, будь то неизвестный, такой как Дастин Хоффман, или крупная звезда, такая как Ричард Бертон. Для своего первого фильма Кто боится Вирджинии Вульф?, каждый из четырех актеров был номинирован на Оскар, с участием Элизабет Тейлор и Сэнди Деннис победа. Позже Бертон сказал: «Я не думал, что смогу узнать что-нибудь о комедии - я сделал все у Шекспира. Но от него я узнал», добавив: «Он сговаривается с вами, чтобы добиться лучших результатов».[48]

Однако именно Тейлор выбрал Николса своим директором, потому что, как пишет биограф Дэвид Брет «она особенно восхищалась им, потому что он выполнил ряд разовых работ, чтобы оплатить свое образование после прибытия в Америку семилетним еврейским беженцем».[63] Режиссер Эрнест Леман согласился с ее выбором: «Он был единственным, кто мог с ними справиться», - сказал он. «Бертоны были довольно устрашающими, и нам нужен был гений вроде Майка Николса, чтобы бороться с ними».[64] Биограф Китти Келли говорит, что ни Тейлор, ни Бертон больше никогда не достигнут тех высот актерского мастерства, которых они достигли в этом фильме.[64]

В том же стиле режиссуры Выпускник, где, отмечает историк кино Питер Бискинд Николс взял Дастина Хоффмана, не имеющего опыта работы в кино, вместе с Энн Бэнкрофт, Кэтрин Росс и другими, и сумел добиться на экране некоторых из их лучших ролей. Эта способность работать в тесном контакте с актерами останется неизменной на протяжении всей его карьеры. Хоффман благодарит Николса за то, что он позволил реалистичную игру, необходимую для сатирических ролей в этом фильме:

Это стиль Николса - он идет по краю и действительно идет так далеко, как только может, не падая с обрыва, не веря своим глазам. Это не карикатура. Это высший комплимент сатире.[62]

Аналогичным образом, Джереми Айронс, который играл в спектакле Настоящая вещь, сказал, что Николс создает очень "защитную среду: он заставляет вас чувствовать, что он только для вас",[17] в то время как Анн-Маргрет, за ее роль в Плотское знание, чувствовал то же самое: «Что замечательно в Майке, так это то, что он заставляет вас почувствовать себя тем, кто придумал эту идею, хотя на самом деле это его».[65]

Личная жизнь

Николс был женат четыре раза; первые три закончились разводом, последний - после его смерти.[66] У него также был незаметный десятилетний роман с фотографом. Ричард Аведон, по словам директора студии и бизнес-менеджера Аведона.[67][68]

Первый брак Николса был с Патрисией Скот; они были женаты с 1957 по 1960 год. Его второй супругой была Марго Каллас, бывшая "муза "поэта Роберт Грейвс, с 1963 по 1974 гг.[69][70] У пары родилась дочь Дейзи Николс. Его третий брак, чтобы Аннабель Дэвис-Гофф произвел на свет двух детей, Макса Николса и Дженни Николс; они поженились в 1975 году и развелись в 1986 году.[71] Его четвертым был бывший ABC World News якорь Дайан Сойер, на которой женился 29 апреля 1988 года.[72] Ни одна из его жен не была еврейкой, и его дети не воспитывались согласно религии, но они идентифицируют себя как евреи.[73] Его сын Макс женился ESPN журналистка Рэйчел Николс.

Николс всю жизнь интересовался Арабские лошади. С 1968 по 2004 год он владел фермой в Коннектикуте и был известным коневод. Он также импортировал качественных арабских лошадей. из Польши, некоторые из которых были проданы по рекордным ценам.[74]

Смерть и наследие

Николс умер от острое сердечно-сосудистое заболевание 19 ноября 2014 г. в своей квартире в г. Манхэттен, почти через две недели после его 83-летия.[75][76] Во время 87-й ежегодной церемонии вручения премии Оскар 22 февраля 2015 года Николс был показан в В память сегмент в якорном положении.[77][78][79][80] Николс ушел Джон Фредерик Херринг-старший Картина «Конь с женихом» его сыну Максу.[81][82]

Когда Николс умер, многие артисты кино говорили и воздавали ему должное, в том числе Стивен Спилберг, Том Хэнкс, Мерил Стрип, Кевин Спейси и Том Стоппард.[83] 8 ноября 2014 года в неустановленном месте звезды и артисты почтили память Николса. Организаторы частного мероприятия включены Элейн Мэй и Лорн Майклс. Эрик Айдл и Джон Клиз выполнила. В числе гостей были Стрип, Роберт Де Ниро, Аль Пачино, Натали Портман, Карли Саймон, Натан Лейн и Кристин Барански.[84]

В 2017 году во время круглого стола актрисы "Оскар" с Голливудский репортер, Эми Адамс, Натали Портман, и Аннетт Бенинг рассказал о влиянии Николса на их жизнь.[85]

Работа

Театр

ГодзаглавиеРольМесто проведенияRef.
1960Вечер с Майком Николсом и Элейн МэйИсполнитель - писательДжон Голден Театр[86]
1963Босиком в паркеДиректорТеатр Билтмор[86]
1964LuvДиректорТеатр Хелен Хейз[87]
1965Странная параДиректорПлимутский театр[88]
1966ЯблоняДиректорТеатр Шуберта[89]
1967Маленькие лисичкиДиректорТеатр Этель Бэрримор[88]
1968Люкс PlazaДиректорПлимутский театр[88]
1971Узник Второй авенюДиректорТеатр Юджина О'Нила[88]
1973Дядя ВаняДиректорКруг на площади Театр[90]
1976СтримерыДиректорТеатр Митци Э. Ньюхаус[90]
КомедиантыДиректорМузыкальная шкатулка[90]
1977ЭнниРежиссерТеатр Юджина О'Нила[90]
Джин ИграРежиссер-продюсерДжон Голден Театр[90]
1980Билли Бишоп идет на войнуДиректорТеатр Мороско[90]
Обеденный часДиректорТеатр Этель Бэрримор[90]
1981ДуракиДиректорТеатр Юджина О'Нила[90]
ВырастатьРежиссерЛицей театр[90]
1984Настоящая вещьДиректорПлимутский театр[90]
HurlyburlyДиректорТеатр Этель Бэрримор[90]
Вупи ГолдбергРежиссерЛицей театр[90]
1986Социальная защитаДиректорТеатр Этель Бэрримор[90]
1992Смерть и ДеваДиректорТеатр Брукса Аткинсона[90]
2001ЧайкаДиректорОбщественный театр, Off-Broadway[90]
2003Игра, которую я написалРежиссерЛицей театр[90]
2004Вупи: шоу к 25-летиюРежиссер[90]
2005СпамалотДиректорТеатр Шуберта[90]
2008Деревенская девушкаДиректорТеатр Бернарда Б. Джейкобса[90]
2012Смерть продавцаДиректорТеатр Этель Бэрримор[90]
2013ПредательствоДиректор[90]

Фильм

Смотрите также: Категория: Фильмы режиссера Майка Николса
ГодзаглавиеДиректорРежиссерЗаметки
1966Кто боится Вирджинии Вульф?даНет
1967ВыпускникдаНет
1968Научи меня!даНетКороткий фильм
1970Словить 22даНет
1971Плотское знаниедада
1973День дельфинадаНет
1975Фортунадада
1980Gilda LiveдаНетДокументальный
1983Silkwoodдада
1986Изжогадада
1988Билокси БлюздаНет
Работающая девушкадаНет
1990Открытки с краядада
1991Что касается Генридада
1993Остаток дняНетда
1994ВолкдаНет
1996Птичья клеткадада
1998Основные цветадада
2000С какой Вы планеты?дада
2004Ближедада
2007Война Чарли УилсонадаНетФинальный фильм

Исполнительный продюсер

Телевидение

ГодзаглавиеРольЗаметкиRef.
1957–1958Шоу Стива АлленаИсполнитель - Сам2 серии[91]
1958ОмнибусИсполнительЭпизод: Обзор пригородов
1958Шоу месяца DuPontРод КартерЭпизод: Красная мельница
1959–1960Вечернее шоу Джека ПаараИсполнитель - Сам5 эпизодов
1960Домик 90Исполнитель - Артур МиллманЭпизод: Путешествие в день
1960Какая у меня линия?Исполнитель - СамЭпизод: Элейн Мэй и Майк Николс
1962Салют в честь дня рождения президента КеннедиИсполнитель - СамТелевидение Специальное
1964–1965Программа Джека ПаараИграет самого себя - Гость6 серий
1976СемьяРежиссерТелесериал
1986Специальное предложение к 50-летию Looney TunesСам (камео)Телевидение Специальное
1997Назначенный скорбящийИсполнитель - ДжекХудожественный фильм
1998–2011Чарли РоузИграет самого себя - Гость3 серии
2001ОстроумиеДиректор - исполнительный продюсерТелевизионный фильм
2003Ангелы в АмерикеРежиссер-продюсерМинисериал - 6 серий

Дискография

Награды и номинации

Николс - один из немногих артистов, выигравших EGOT, то Эмми, Грэмми, Оскар, и Тони.[93]

ГодНаградаКатегориязаглавиеРезультатыRef.
1966Академическая наградаЛучший режиссерКто боится Вирджинии Вульф?Назначен[94]
1967ВыпускникВыиграл
1983SilkwoodНазначен
1988Работающая девушкаНазначен
1993Лучшая картинаОстаток дняНазначен
1967Премия Британской киноакадемииЛучший фильмКто боится Вирджинии Вульф?Выиграл[94]
1968ВыпускникВыиграл
Лучший режиссерВыиграл
1994Лучший фильмОстаток дняНазначен
1966Золотой глобусЛучший режиссерКто боится Вирджинии Вульф?Назначен[95]
1967ВыпускникВыиграл
1983SilkwoodНазначен
1988Работающая девушкаНазначен
2004БлижеНазначен
1959премия ГрэммиЛучший документальный фильм или устное слово[96]Импровизации под музыкуНазначен[97]
Лучший комедийный альбомНазначен
1962Вечер с Майком Николсом и Элейн МэйВыиграл
1963Майк Николс и Элейн могут обследовать врачейНазначен
1977Премия Эмми PrimetimeВыдающийся драматический сериалСемьяНазначен[98]
2001Выдающийся сценарий для мини-сериала или фильмаОстроумиеНазначен
Выдающаяся режиссура мини-сериала или фильмаВыиграл
Выдающийся фильм, сделанный для телевиденияВыиграл
2004Выдающаяся режиссура мини-сериала или фильмаАнгелы в АмерикеВыиграл
Выдающийся мини-сериалВыиграл
1964Тони ПремияЛучшая постановка пьесыБосиком в паркеВыиграл[99]
1965Luv и Странная параВыиграл
1967Лучшая постановка мюзиклаЯблоняНазначен
1968Лучшая постановка пьесыЛюкс PlazaВыиграл
1972Узник Второй авенюВыиграл
1974Дядя ВаняНазначен
1977Лучший мюзиклЭнниВыиграл
Лучшая постановка пьесыКомедиантыНазначен
СтримерыНазначен
1978Джин ИграНазначен
Лучшая играНазначен
1984Лучшая постановка пьесыНастоящая вещьВыиграл
2003Лучшее специальное театральное мероприятиеИгра, которую я написалНазначен
2005Лучшая постановка мюзиклаСпамалот Монти ПайтонаВыиграл
Лучшее специальное театральное событиеШоу в честь 25-летия ВупиНазначен
2012Лучшая постановка пьесыСмерть продавцаВыиграл
1976Премия Drama DeskВыдающийся постановщик пьесыСтримерыНазначен[100]
1977КомедиантыВыиграл
1978Джин ИграНазначен
1984Настоящая вещьНазначен
2005Выдающийся режиссер мюзиклаСпамалотНазначен
2012Смерть продавцаВыиграл

Почетные награды

ГодФильмОскарBAFTA AwardsЗолотой глобус
НоминацииПобедНоминацииПобедНоминацииПобед
1966Кто боится Вирджинии Вульф?135337
1967Выпускник717575
1970Словить 222
1971Плотское знание131
1973День дельфина21
1975Фортуна1
1983Silkwood5251
1988Работающая девушка61364
1990Открытки с края233
1996Птичья клетка12
1998Основные цвета2312
2001Остроумие2
2003Ангелы в Америке75
2004Ближе23152
2007Война Чарли Уилсона115
Всего43727105617

Смотрите также

использованная литература

  1. ^ «Национальная медаль искусств». Национальный фонд искусств. Получено Двадцать первое ноября, 2014.
  2. ^ а б c d е ж Гейтс-младший, Генри Луи (2010). Лица Америки: как 12 выдающихся людей открыли для себя свое прошлое. Нью-Йорк: Издательство Нью-Йоркского университета. стр.14–33. ISBN  978-0-8147-3264-9.
  3. ^ а б c d Вебер, Брюс (20 ноября 2014 г.). «Майк Николс, городской режиссер, любимый толпой и критиками, умер в возрасте 83 лет». Нью-Йорк Таймс. Получено Двадцать первое ноября, 2014.
  4. ^ American Masters (5 января 2016 г.). «Майк Николс - Хронология». pbs.org. Получено 28 июля, 2018.
  5. ^ «Лица Америки: Майк Николс». Служба общественного вещания. Получено Двадцать первое ноября, 2014.
  6. ^ Кенни, Гленн (16 декабря 2007 г.). «Жизнь Майка Николса в окопах». Лос-Анджелес Таймс. Получено Двадцать первое ноября, 2014.
  7. ^ а б "Как затонувший Эдип - The New York Times". 30 января 2018 г. Архивировано с оригинал 30 января 2018 г.. Получено 27 июля, 2018.
  8. ^ Младший, Генри Луи Гейтс (6 июля 2010 г.). Лица Америки: как 12 выдающихся людей открыли для себя свое прошлое. NYU Press. ISBN  9780814732649. Получено 27 июля, 2018 - через Google Книги.
  9. ^ Майк Николс: «Продавец» днем, художник всегда, Национальное общественное радио, 9 марта 2012 г., получено 24 сентября, 2012
  10. ^ а б c d е ж г час я j k л м Уэйкман, Джон (1988). Мировые режиссеры 2: 1945–1985. Нью-Йорк: H.W. Уилсон. С. 704–710. ISBN  978-0-8242-0763-2.
  11. ^ Стать Майком Николсом (2016, документальный)
  12. ^ Каллоу, Саймон (24 сентября 2020 г.). «Оберег защитный». Нью-Йоркское обозрение книг 67 (14): 40–42.
  13. ^ Заявлено в эпизоде Лица Америки, в 2010
  14. ^ Коэн, Рональд Д. (2002). Rainbow Quest: Возрождение народной музыки и американское общество, 1940–1970. Амхерст: пресса Массачусетского университета. п.115. ISBN  978-1-55849-348-3.
  15. ^ а б Коулман, Джанет (1991). Компас: театр импровизации, который произвел революцию в американской комедии. Чикаго: Издательство Чикагского университета. ISBN  978-0-226-11345-6.
  16. ^ а б c d е ж Нахман, Джеральд (2003). Серьезно смешно: комики-повстанцы 1950-х и 1960-х годов. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Книги Пантеона. стр.659. ISBN  978-0-375-41030-7. OCLC  50339527.
  17. ^ а б c Маклеллан, Деннис (20 ноября 2014 г.). «Майк Николс, известный режиссер« Выпускника », умер в возрасте 83 лет». Лос-Анджелес Таймс. Получено 20 ноября, 2014.
  18. ^ Хилл, Ли (июнь 2003 г.). "Критическая база данных великих режиссеров: Майк Николс". Чувства кино. Получено 12 октября, 2008.
  19. ^ видеоклип: «Элейн Мэй приветствует Майка Николса на вручении премии AFI Life Achievement Award», Американский институт кино
  20. ^ Томас, Майк (21 ноября 2014 г.). "Лучшее от Майка Николса". Чикаго Сан Таймс. Получено Двадцать первое ноября, 2014.
  21. ^ «Майк Николс - некролог». Телеграф. 20 ноября 2014 г.. Получено Двадцать первое ноября, 2014.
  22. ^ Кашнер, Сэм. "Жизнь и карьера Майка Николса: окончательная устная история". vanityfair.com. Получено 29 июля, 2018.
  23. ^ а б c d «1 миллион долларов Николса, чтобы направить его следующего». Разнообразие. 17 апреля 1968 г. с. 1.
  24. ^ «Большие арендные картинки 1966 года», Разнообразие, 4 января 1967 г., стр.
  25. ^ Клуни, Ник (Ноябрь 2002 г.). Фильмы, которые нас изменили: размышления на экране. Нью-Йорк: Atria Books, торговая марка Simon & Schuster. п.71. ISBN  978-0-7434-1043-4. Золотое прикосновение Николса осталось нетронутым. Он снял это. Вирджиния Вульф имела успех у критиков и, что более важно для студии, финансовый успех.
  26. ^ Клуни, стр. 90
  27. ^ Джек Валенти. "Как это все началось". Киноассоциация Америки. Архивировано из оригинал 21 мая 2008 г.. Получено 17 июня, 2008.
  28. ^ "'Вирджиния Вульф "Не для детей". Санкт-Петербург Таймс. 27 мая 1966 г.. Получено 20 февраля, 2013.
  29. ^ Клуни, стр. 82–84, 90
  30. ^ Выпускник, Box Office Mojo
  31. ^ а б c d е Кашнер, Сэм (март 2008 г.). "Вот вам, мистер Николс: становление выпускника". Ярмарка Тщеславия. Получено Двадцать первое ноября, 2014.
  32. ^ "Лисички". Хранилище афиш. Получено 24 апреля, 2014.
  33. ^ Грин, Авель (19 марта 1969 г.). "Майк Николс на совете посольства Avco; Мир Джо Левина с Понти-Лорен". Разнообразие. п. 1.
  34. ^ «Что такое Фривафт». Разнообразие. 19 марта 1969 г. с. 28.
  35. ^ "Фильмы и телевидение с цензурой II". Библиотека Университета Вирджинии. Получено 27 ноября, 2014.
  36. ^ "Дженкинс против Джорджии 418 U.S. 153 (1974)". ЮСТИЯ Верховный суд США. Получено 27 ноября, 2014.
  37. ^ "Растяжки". Бродвейская лига. Получено Двадцать первое ноября, 2014.
  38. ^ "Комедианты". Бродвейская лига. Получено Двадцать первое ноября, 2014.
  39. ^ Моррисон, Уильям (1999). Бродвейские театры: история и архитектура. Минеола, Нью-Йорк: Dover Publications. С. 154–155. ISBN  978-0-486-40244-4.
  40. ^ "Джин-игра". Бродвейская лига. Получено Двадцать первое ноября, 2014.
  41. ^ Билли Бишоп идет на войну. Бродвейская лига. Проверено 12 марта 2010 г.
  42. ^ Рич, Фрэнк (7 апреля 1981 г.). «Театральное обозрение. 'Дураки' Саймона '» Нью-Йорк Таймс
  43. ^ Шевей, Дон (1 мая 1983 г.). "Как" Мой единственный "попал на Бродвей". Нью-Йорк Таймс. Получено Двадцать первое ноября, 2014.
  44. ^ Рич, Фрэнк (6 января 1984 г.). "Том Стоппард" Настоящая вещь". Нью-Йорк Таймс. Получено 15 марта, 2011.
  45. ^ Ривера, Зайда (20 ноября 2014 г.). Майк Николс скончался в возрасте 83 лет: Вупи Голдберг терпит неудачу на "The View", когда говорит о своем "наставнике".'". New York Daily News. Получено Двадцать первое ноября, 2014.
  46. ^ Корнблут, Джесси. "Изменение жизни Робина Уильямса", New York Magazine, 22 ноября 1993 г.
  47. ^ Герберт, Эмили. Робин Уильямс: Когда смех прекратится, 1951–2014 гг., John Blak Publishing (2014) e-bk
  48. ^ а б Вебер, Брюс (20 ноября 2014 г.). «Майк Николс, 83 года, известный режиссер на Бродвее и в Голливуде, умирает». Компания New York Times. Получено 20 ноября, 2014.
  49. ^ "С какой вы планеты ?: Обзоры". Metacritic. Получено 22 ноября, 2014.
  50. ^ «Ближе (2004): Обзоры». Metacritic. Получено 22 ноября, 2014.
  51. ^ «Война Чарли Уилсона (2007): Обзоры». Metacritic. Получено 22 ноября, 2014.
  52. ^ «Ближе - Награды». IMDb.
  53. ^ "Война Чарли Уилсона - Награды". IMDb.
  54. ^ "Поиск наград: Майк Николс". Академия телевизионных искусств и наук. Получено Двадцать первое ноября, 2014.
  55. ^ Фунг, Лиза (4 апреля 2013 г.). "Дэниел Крейг, Рэйчел Вайс направляются на Бродвей в фильме" Предательство "'". Обертка. Новости MSN. Архивировано из оригинал 2 июня 2013 г.. Получено 5 апреля, 2013.
  56. ^ Сигель, Татьяна; Борис Кит (23 апреля 2013 г.). "Майк Николс в разговорах, чтобы направить 'One Last Thing Before I Go"'". Голливудский репортер. Получено 24 апреля, 2013.
  57. ^ "Основатели". Мастерская новых актеров. 2009 г.. Получено 3 февраля, 2009.
  58. ^ "Элейн Мэй направит документальный фильм Майка Николса для PBS", Газета "Нью-Йорк Таймс, 1 ноября 2015 г.
  59. ^ Интервью: «Возвращаясь к выпускнику Craft And Vision, режиссеру Майку Николсу», энергетический ядерный реактор, 29 января, 2016
  60. ^ Лоури, Брайан (26 января 2016 г.). »ТВ-обзор: 'Американские мастера: Майк Николс'". Разнообразие. Получено 10 января, 2016.
  61. ^ «Стать Майком Николсом, мастер-класс HBO в театре, кино и телевидении», Huffington Post, 11 февраля 2016 г.
  62. ^ а б Уайтхед, Дж. (2014). Майк Николс и кино трансформации. McFarland & Company. С. 5, 90. ISBN  978-0-7864-7145-4.
  63. ^ Брет, Дэвид (2011). Элизабет Тейлор: леди, любовница, легенда: 1932–2011: новая биография. Ванкувер: Greystone Books. п.176. ISBN  978-1-55365-440-7.
  64. ^ а б Келли, Китти (2011). Элизабет Тейлор: последняя звезда. Нью-Йорк: Саймон и Шустер. п. 222. ISBN  978-1-4516-5676-3.
  65. ^ Крейн, Роберт; Фрайер, Кристофер (2012). Джек Николсон: ранние годы. Лексингтон: Университетское издательство Кентукки. п. 101. ISBN  978-0-8131-3615-8.
  66. ^ «Майк Николс - некролог». Дейли Телеграф. 20 ноября 2014 г.
  67. ^ Стивенс, Норма и Аронсон, Стивен - Аведон: нечто личное. ISBN  978-0-8129-9443-8
  68. ^ Парул Сегал (12 декабря 2017 г.). "Поворачивая объектив к Ричарду Аведону". Нью-Йорк Таймс. Получено 14 декабря, 2017.
  69. ^ Дейзи и Дженни Николс: дочери режиссера Майка Николса Интернет-журнал "Daily Entertainment News", 20 ноября 2014 г.
  70. ^ Некролог эссеиста New Yorker Аластера Рида Газета The Guardian, дата публикации 24 сентября 2014 г.
  71. ^ Блум, Нейт (2 февраля 2010 г.). "Американские претенденты на олимпийскую медаль". InterfaithFamily.com. У Николса и его третьей жены Аннабель Дэвис-Гофф, которые были женаты в период с 1975 по 1986 год, было двое детей: дочь Дженни, которой сейчас около 32 лет, и сын Макс, сейчас 35 лет. Дэвис-Гофф имеет ирландское протестантское происхождение. за последние два десятилетия она стала известным романистом.
  72. ^ Кришнадев, Каламур (20 ноября 2014 г.). "Отмеченный наградами режиссер Майк Николс умер в возрасте 83 лет". Национальное общественное радио. Получено Двадцать первое ноября, 2014.
  73. ^ Еврейская федерация Тампы: «Евреи в новостях: Майк Николс, Яэль Гробглас и Доминик Фумуса» получено 18 марта, 2017 | "Николс сказал Погребину, что его родители совершенно не соблюдают религиозные нормы. Он сказал, что был связан со своим еврейским наследием, но не исповедовал иудаизм или какую-либо другую религию. Он сказал ей, что трое его детей не были воспитаны в какой-либо вере. По словам Николса, несмотря на их светское воспитание, все трое его детей в конечном итоге стали считать себя евреями. Николс сказал Погребину, что его дочь Дженни однажды сказала ему: «В конце концов, вы выбираете евреев, потому что это сложнее."
  74. ^ Кокран, Марша (7 июня 1976 г.). "Они продают лошадей, не так ли? Не так, как это делает Майк Николс". люди. Получено Двадцать первое ноября, 2014.
  75. ^ Персонал (20 ноября 2014 г.). «Майк Николс, аспирант, умер в возрасте 83 лет». Новости BBC. Получено 20 ноября, 2014.
  76. ^ Деннис Маклеллан (20 ноября 2014 г.). «Майк Николс, новаторский режиссер« Выпускника », умер в возрасте 83 лет». Лос-Анджелес Таймс. Получено 20 ноября, 2014.
  77. ^ "Какая из мертвых знаменитостей станет якорем" Оскара "в память" Монтаж? ". decider.com. 22 февраля 2015 г.. Получено 28 июля, 2018.
  78. ^ «Оскар 2015: Смотрите трибьют памяти Робина Уильямса». hollywoodreporter.com. Получено 28 июля, 2018.
  79. ^ «Оскар 2015: Памяти - Оскар 2015 - 87-я церемония вручения премии Оскар». 20 февраля, 2016. Архивировано с оригинал 20 февраля 2016 г.. Получено 28 июля, 2018.
  80. ^ «Какая упавшая звезда закрепит в этом году сегмент« Памяти Оскара »?». laist.com. Архивировано из оригинал 29 июля 2018 г.. Получено 28 июля, 2018.
  81. ^ "'Директор выпускника Майк Николс «Отличное планирование недвижимости». bmcestateplanning.com. 13 февраля 2015 г.. Получено 28 июля, 2018.
  82. ^ "Уилл Майка Николса". Scribd. Получено 28 июля, 2018.
  83. ^ «Майк Николс: Звезды отдают дань уважения режиссеру». BBC.com. Получено 10 мая, 2020.
  84. ^ "Starry Group отдает дань уважения покойному режиссеру-продюсеру Майку Николсу". Афиша.com. 10 мая 2020.
  85. ^ "Круглый стол с актрисой, получившей полный Оскар: Эмма Стоун, Натали Портман, Тараджи П. Хенсон и другие". YouTube.com. Получено 10 мая, 2020.
  86. ^ а б "Майк Николс Бродвейские кредиты". Афиша.
  87. ^ "Майк Николс Бродвей и театральные кредиты". Бродвейский мир.
  88. ^ а б c d "Театральный профиль Майка Николса". www.abouttheartists.com.
  89. ^ «Яблоня - 1966 - Бродвей». Бродвейский мир.
  90. ^ а б c d е ж г час я j k л м п о п q р s т ты https://www.broadwayworld.com/people/Mike-Nichols/
  91. ^ Майк Николс на IMDb  Отредактируйте это в Викиданных
  92. ^ Анон. (15 декабря 1958 г.). "Продано". Рекламный щит. п. 17. Получено 5 июня, 2018.
  93. ^ «16 звезд - победители EGOT». Entertainment Weekly. 27 июля 2020 г.. Получено 28 июля, 2020.
  94. ^ а б «Майк Николс - Награды». База данных фильмов в Интернете. Получено 2 мая, 2020.
  95. ^ «Победители и номинанты - Майк Николс». goldenglobes.com. Получено 2 мая, 2020.
  96. ^ «Майк Николс - художник». Grammy.com. Получено 2 мая, 2020.
  97. ^ «Майк Николс - художник». Grammy.com. Получено 2 мая, 2020.
  98. ^ «Майк Николс - Эмми, номинации и победы». emmys.com. Получено 2 мая, 2020.
  99. ^ «Майк Николс - директор». Афиша.com. Получено 2 мая, 2020.
  100. ^ «Майк Николс - директор». Афиша.com. Получено 2 мая, 2020.
  101. ^ "Золотые медали Американской академии достижений". www.achievement.org. Американская академия достижений.
  102. ^ "Глядя на звезды" (PDF). San Francisco Chronicle, 26 июня 1989 г.

дальнейшее чтение

  • Шут, Х. Уэйн (1978). Майк Николс. Бостон: Twayne Publishers. ISBN  978-0-8057-9255-3.
  • Стивенс, Кайл (2015). Майк Николс: секс, язык и переосмысление психологического реализма. Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-937581-3.
  • Картер, Эш и Кашнер, Сэм (2019). Жизнь - это еще не все. Майк Николс, которого помнят 150 его ближайших друзей. Генри Холт и компания ISBN  978-1250-112-873

внешние ссылки