Артур Хиллер - Arthur Hiller

Для футболиста см. Артур Хиллер (футболист). О драматурге с похожим именем см. Артур Миллер.

Артур Хиллер
Артур Хиллер-1970.jpg
Хиллер режиссура История о любви в 1970 году
Родившийся22 ноября 1923 г.[1]
Эдмонтон, Альберта, Канада
Умер17 августа 2016 г.(2016-08-17) (92 года)
Лос-Анджелес, Калифорния, США
Место отдыхаКладбище в Мемориальном парке горы Синай в Лос-Анжелес
Род занятийРежиссер кино и телевидения
Активные годы1955–2006
Супруг (а)Гвен Печет
(м. 1948–2016; ее смерть)
Дети2

Артур Хиллер, OC (22 ноября 1923 г.[а] - 17 августа 2016 г.) был канадско-американским теле- и кинорежиссером, на его счету более 33 фильмов за 50-летнюю карьеру. Он начал свою карьеру в качестве режиссера телевидения в Канаде, а затем в США. К концу 1950-х он начал снимать фильмы, чаще всего комедии. Он также ставил драмы и романтические сюжеты, такие как История о любви (1970), который был номинирован на семь премий Оскар.

Хиллер работал над фильмами со сценаристами Пэдди Чаевски и Нил Саймон. Среди других его фильмов были Американизация Эмили (1964), Тобрук (1967), Больница (1971), Приезжие (1970), Люкс Plaza (1971), Человек в стеклянной будке (1975), Серебряная полоса (1976), В законах (1979) и Возмутительная удача (1987).

Хиллер был президентом Гильдия режиссеров Америки с 1989 по 1993 год и президент Академия кинематографических искусств и наук с 1993 по 1997 год. Он был получателем Гуманитарная премия Жана Гершолта в 2002 году. Ежегодный кинофестиваль в честь Хиллера проводился с 2006 по 2009 год в его альма-матер, Школа исполнительских и визуальных искусств Виктории.

Молодость и военная служба

Хиллер родился в ноябре 1923 г. в г. Эдмонтон, Альберта, сын Роуз (Гарфин) и Гарри Хиллера. Его семья была Еврейский, и эмигрировал из Польша в 1912 году. У него было две сестры, одна на тринадцать лет старше и одна на одиннадцать лет старше. Его отец владел магазином подержанных музыкальных инструментов в Эдмонтоне. Хиллер вспоминал, что, когда он иногда ездил домой во время учебы в колледже, черные люди, с которыми он встречался, «относились ко мне как к королю. Почему? Потому что они любили моего отца. они пошли в его магазин. Он не смотрел на них свысока ".[7]

Хотя его родители не были профессионалами в театре или имели много денег, отмечает Хиллер, им нравилось ставить еврейский спектакль один или два раза в год для еврейской общины из 450 человек, в основном для того, чтобы поддерживать связь со своим наследием. Хиллер вспоминает, что они открыли театр на идиш, когда ему было семь или восемь лет; он помогал плотникам строить и украшать декорации. Когда ему было одиннадцать, он получил роль старика с длинной бородой и Payot. Он говорит, что «любовь к театру, музыке и литературе, которую мне прививали родители», поспособствовала тому, что впоследствии он решил стать режиссером телевидения и фильмов.[8]

После того, как он окончил среднюю школу, он присоединился к Королевские ВВС Канады в 1941 году во время Вторая Мировая Война. Он служил штурманом на четырехмоторном Хэндли Пейдж Галифакс тяжелые бомбардировщики в ночных полетах над контролируемой нацистами территорией в Европе.[9] После того, как он вернулся из армии, Хиллер поступил и позже окончил Университетский колледж, Торонто со степенью бакалавра гуманитарных наук в 1947 году. После того, как Израиль был объявлен государством в 1948 году, он и его жена безуспешно пытались присоединиться к его армии, поскольку он подвергся нападению.[b] Он продолжил учебу в колледже и получил Мастер искусства получил степень по психологии в 1950 году. Одна из его первых работ после окончания университета была на канадском радио, где он руководил различными программами по связям с общественностью.[11]

Режиссерская карьера

Артур Хиллер был спокоен, тих и точно знал, чего хочет. Он никогда не говорил тебе, что делать. Он взял то, что было у вас, и очень осторожно сфокусировал это. Было очень приятно работать с ним.

актриса Жан Байрон[12]

Хиллер начал свою карьеру телевизионного режиссера в Канадская радиовещательная корпорация. NBC, одна из основных сетей в США, увидев его работы в Канаде, предложила ему должности в качестве режиссера телевизионных драм. В течение следующих нескольких лет его работы на маленьком экране включали эпизоды Триллер, Альфред Хичкок представляет, Стрелок, Gunsmoke, Голый город, Перри Мейсон, и Домик 90.[13]

1950–1960 годы

Хиллер снял свой первый фильм, Беззаботные годы (1957), история побега молодой пары. Затем последовали Эта суровая земля (1962), изначально снятый для телевидения, но затем выпущенный как фильм, а затем Чудо белых жеребцов (1963), фильм Диснея. В этих первых фильмах Хиллер уже продемонстрировал свою компетентность в постановке не связанных между собой предметов.[13]

Затем он снял сатирическую антивоенную комедию сценариста. Пэдди Чаевски, Американизация Эмили (1964), в главной роли Джеймс Гарнер и Джули Эндрюс. Это был первый из двух совместных фильмов с Чайфским. Фильм, номинированный на две премии «Оскар», сделает Хиллера известным голливудским режиссером и, по мнению критиков, «заработал ему репутацию за талант к сложной комедии».[13] Нью-Йорк Таймс критик Босли Кроутер писал, что «живое руководство» Хиллера сценария Чаевского включало в себя «замечательно хорошее письмо с некоторой резкой непочтительностью».[14]

В 1964 году Хиллер также снял первую серию телесериала. Семейка Аддамс. Затем последовала комедия Обещай ей что-нибудь (1965), с Уоррен Битти и Лесли Кэрон и Пенелопа (1966), в главной роли Натали Вуд. Отойдя от комедии, он снял драму о войне в пустыне, Тобрук (1967), в главной роли Рок Хадсон и Джордж Пеппард, Об Североафриканская кампания в течение Вторая Мировая Война. Фильм был номинирован на одну премию «Оскар» и показал, что Хиллер способен справляться с боевиками и комедиями.[13] Примерно в то же время он вернулся в комедию с Тигр разбирается (также 1967), в главной роли Эли Валлах и Энн Джексон, и показал Дастин Хоффман Кинодебют. Попи (1969), рассказывает историю пуэрториканского вдовца, в главной роли Алан Аркин, изо всех сил пытается вырастить двух своих маленьких сыновей в районе Нью-Йорка, известном как Испанский Гарлем. Аркин был номинирован на Премия Золотой глобус за лучшую мужскую роль.[15]

1970-е годы

Все, что я знал сначала, это то, что он мне нравился и уважался, а затем я стал обожать его. Что бы Артур ни просил от меня, я делал все, что в моих силах. И мне повезло оказаться в таких надежных руках. Каждая часть этого опыта была защищена. В любом случае он не был случайным в своей работе - вы точно знали, что он от вас хотел. Он был дотошен.

Али МакГроу о создании История о любви[16]

Хиллер направил История о любви (1970), его самая известная работа и самая успешная в прокате.[13] Звезды кино Райан О'Нил и Али МакГроу в романтической трагедии, и он был номинирован на 7 премий Оскар, включая лучшего режиссера. В Американский институт кино ставит его № 9 в своем списке величайшие любовные истории. Критик Роджер Эберт не согласился с некоторыми критиками, которые посчитали рассказ слишком надуманным:[17] «Почему бы нам не запутаться во время рассказа о молодых любовниках, разделенных смертью? Хиллер вызывает нашу эмоциональную реакцию из-за того, как он режиссировал фильм [...] Фильм в основном о жизни, однако, не о смерти. И поскольку Хиллер превращает любовников в индивидуальности, конечно, мы тронуты заключением фильма. Почему бы и нет? "[17]

В следующем году Хиллер снова сотрудничал со сценаристом. Падди Чаевский в руководстве Больница (1971), сатира с участием Джордж С. Скотт который был назван его лучшим фильмом.[13] Это черная комедия о разочаровании и хаосе в больничной обстановке.[13] Чаевский получил Премия Оскар за лучший оригинальный сценарий. Режиссируя фильм, Хиллер пытался создать ощущение движения и движения, сохраняя камеру мобильной и используя как можно больше портативных камер.[13] Его цель заключалась в том, чтобы камера отражала хаос и неразбериху, происходящие в больнице. «Мне всегда нравилась такая реалистичность», - говорит он. «Я хотел, чтобы зрители смотрели из-за угла».[18]

Хиллер снял два комедийных фильма в сотрудничестве с драматургом. Нил Саймон.[19] Первый фильм был Приезжие (1970), в главной роли Джек Леммон и Сэнди Деннис, которые оба были номинированы на премию «Золотой глобус» за свои роли. Их следующее сотрудничество было Люкс Plaza (1971), в главной роли Уолтер Маттау, который был номинирован на премию «Золотой глобус» за лучший фильм. Оба фильма были основаны на напряженных комедийных диалогах и были признаны рецензентами «четко снятыми».[13]

Хиллер вернулся к постановке серьезной драмы с Человек в стеклянной будке (1975), в главной роли Максимилиан Шелл, в экранизации спектакля по пьесе Роберт Шоу. Шелл сыграл роль человека, пытающегося справиться с вопросами самоидентификации и вины, как пережившего Холокост во время Второй мировой войны. За свою очень эмоциональную роль Шелл был номинирован на премию Американской киноакадемии за лучшую мужскую роль и премию «Золотой глобус».[20]

Вернувшись в комедию, Хиллер поставил Серебряная полоса (1976), в главной роли Джин Уайлдер, Джилл Клейбург иРичард Прайор. Фильм был хорошо принят критиками и получил 95 место в рейтинге AFI Лучшие комедийные фильмы. Он поставил еще одну комедию, В законах (1979), с Питер Фальк и Алан Аркин, который также имел успех у критиков и коммерцию.[21]

1980-е

Он был хорошим режиссером, который хотел знать все о предмете. Однажды вечером я взял Артура на экскурсию по барам. Артур - настоящий гетеросексуальный еврей, женатый на одной женщине в течение ста лет, с детьми и всем, что так далеко от сцены, что это было похоже на то, что он снимает фильм об инопланетянах.

писатель Эрик Маркус на фильме Заниматься любовью (1982)[22]

Хиллер снял фильм Заниматься любовью, вышедший в феврале 1982 года, рассказ о женатом мужчине, который смирился со своей гомосексуальностью. Автор! Автор! (также 1982), снялся Аль Пачино. В следующем году Хиллер поставил Романтическая комедия (1983), в главной роли Дадли Мур и Мэри Стинбурген. Его следующая комедия, Одинокий парень (1984), снялась Стив Мартин как писатель поздравительных открыток, а затем Учителя (1984), комедийно-драматический фильм с участием Ник Нолти.[23]

Возмутительная удача (1987) звезды Шелли Лонг и Бетт Мидлер. Фильм был успешным в прокате, Мидлер был номинирован на различные награды или получил его. За фильмом последовали Не вижу зла, не слышу зла (1989), еще одна комедия, снова в главной роли Джин Уайлдер и Ричард Прайор. Прайор играет слепого, а Уайлдер - глухого, которые работают вместе, чтобы помешать трио смертоносных воров.[23]

1990-е годы

В 1990-е годы Хиллер снял несколько фильмов, большинство из которых получили отрицательные или смешанные отзывы: Забота о бизнесе (1990); Младенец (1992), биографический фильм о Бэйби Рут, изображаемый Джон Гудман; Женат на нем (1993) и Carpool (1996). В 1997 году Хиллер устроил печально известный провал. Фильм Алана Смити: сжечь, сжечь Голливуд, который в итоге оправдал свое название, когда Хиллер попросил убрать его имя с фотографии, что действительно сделало ее Алан Смитхи фильм. Девять лет спустя, когда ему было за восемьдесят, Хиллер снял свой последний фильм, Шайба национального пасквиля (2006), в главной роли - рок-звезда Джон Бон Джови.[11]

Влияния

В интервью журналисту Роберт К. Элдер за Фильм, изменивший мою жизнь,[18] Хиллер заявляет, что фильм Рим, Открытый город (1945) оказал сильное влияние на его карьеру, потому что он увидел это сразу после ухода из армии, где он работал штурманом бомбардировщика в ВВС Канады.[18] Действие фильма происходит во время нацистской оккупации Италии, и в нем показано, как священники и коммунисты объединяются против вражеских сил. Хиллер прокомментировал: «Вы просто испытываете сильнейшие эмоциональные переживания по поводу того, что случилось с людьми в Италии».[18]

Хиллер предпочитал, чтобы его сценарии содержали «хорошие моральные ценности», что, по его словам, было обусловлено его воспитанием.[c] Он хотел, чтобы сценарии были высокого качества, когда это было возможно, что частично объясняет, почему он работал над несколькими фильмами с обоими. Пэдди Чаевски и Нил Саймон. Хиллер объясняет свое обоснование:

Рассказывание историй является неотъемлемой частью человеческого существования. Его основы - церебральные, эмоциональные, коммунальные, психологические. Одна из главных обязанностей рассказчика - вызвать резонанс в психике публики в конце всего этого, эмоционально взволновать аудиторию, заставить аудиторию «понять это» на интуитивном уровне.[25]

Награды и отличия

Хиллер в 1970-е годы

Хиллер занимал пост президента Гильдия режиссеров Америки (DGA) с 1989 по 1993 год[26] DGA вручило Хиллеру премию Роберта Б. Олдрича в 1999 году и награду почетного пожизненного члена DGA в 1993 году. В 1970 году он получил номинацию на премию DGA за выдающиеся режиссерские достижения в художественном фильме за История о любви.[26] Он также был членом Национальный совет по сохранению фильмов из Библиотека Конгресса с 1989–2005 гг.[26] и президент Академия кинематографических искусств и наук с 1993 по 1997 гг.[27] Он также входил в состав правления Национальный институт студенческого кино.[28][29]

Он получил Гуманитарная премия Жана Гершолта на церемонии вручения премии Оскар в 2002 году в знак признания его гуманитарных, благотворительных и филантропических усилий.[30] В 2002 году он был удостоен звезды на Аллея славы Канады в Торонто.[31] В 2006 году он был назначен офицером Орден Канады.[32] Писатель и продюсер Уильям Фроуг сказал, что «Хиллер - тот редкий и чрезвычайно успешный джентльмен, который всю жизнь оставался скромным».[30]

Он получил Почетная степень из Доктор искусствоведения (DFA) из Университет Виктории в июне 1995 г.[33] Он получил Почетная степень из Доктор юридических наук (LL.D) из Университет Торонто в ноябре 1995 г.[34]

Личная жизнь и смерть

В 1948 году он женился на Гвен Печет, которая также была Еврейский; у них было двое детей и двое внуков.[35][36] Его жена умерла 24 июня 2016 года.[37] Они были женаты 68 лет.[2] Хиллер умер почти два месяца спустя в Лос-Анджелесе 17 августа 2016 года в возрасте 92 лет от естественных причин.[38][39]

Фильмография

Примечания

  1. ^ Нью-Йорк Таймс утверждает, что родился 13 ноября 1923 г.,[2] в то время как большинство других источников называют его 22-м (Лос-Анджелес Таймс, Ссылка на фильм, Голливудский репортер, и Киноэнциклопедия Каца).[3][4][5][6]
  2. ^ Он сказал, что «Израиль был немедленно атакован пятью различными арабскими армиями ... Я вызвался, но они отказали мне, потому что я был женат. Я поехал в Сиэтл, чтобы попытаться стать волонтером из Соединенных Штатов, но мне снова отказали, потому что я был женат. был женат. Моя жена тоже согласилась стать волонтером, но опять же: «Нет». ... Я восхищаюсь их [израильтянами] целеустремленностью и целеустремленностью с высокими этическими стандартами, когда они пытаются сделать свою страну безопасной за демократии, а окружающие их страны пытаются сделать арабский мир безопасным из демократия.[10]
  3. ^ «Я предпочитаю их [сценарии] с хорошими моральными ценностями, которые исходят от моих родителей и моего воспитания ... Даже в моих небольших, менее масштабных фильмах, по крайней мере, есть подтверждение человеческого духа».[24]

Рекомендации

  1. ^ Архив американского телевидения, 2003 интервью
  2. ^ а б "Артур Хиллер, режиссер" Love Story "и кассовый агент, умер в возрасте 92 лет", Нью-Йорк Таймс, 17 августа 2016 г.
  3. ^ «Артур Хиллер умер в возрасте 92 лет; бывший президент академии и режиссер« Истории любви »», Лос-Анджелес Таймс, 17 августа 2016 г.
  4. ^ "Артур Хиллер". filmreference.com.
  5. ^ Голливудский репортер, 17 августа 2016 г.
  6. ^ Кац, Ефрем. Киноэнциклопедия, Справочник Коллинза (2012) стр. 672
  7. ^ Гродин, Чарльз. Если бы я только знал тогда ... Уроки наших ошибок, Springboard Press (2007) стр. 78
  8. ^ Король, Алан. Шарики из мацы на завтрак: и другие воспоминания о юных евреях, Саймон и Шустер (2004) стр. 215
  9. ^ http://www.dominion.ca/Downloads/sor_ArthurHiller.pdf
  10. ^ Дершовиц, Алан. Что для меня значит Израиль: 80 выдающихся писателей, исполнителей, ученых, политиков и журналистов, John Wiley & Sons (2006), стр. 183–185.
  11. ^ а б «Артур Хиллер, номинированный на« Оскар »режиссер фильма« История любви », умер в возрасте 92 лет». Вашингтон Пост. 17 августа 2016 г.. Получено 18 августа, 2016.
  12. ^ Парла, Пол. Крик экранных сирен! Интервью с 20 актрисами, МакФарланд (2000) стр. 21 год
  13. ^ а б c d е ж грамм час я Даунс, Жаклин (2001). Аллон, Йорам; Каллен, Дел; Паттерсон, Ханна (ред.). Место расположения современных североамериканских режиссеров = Лондон.. Wallflower Press. С. 243–44. ISBN  9781903364529.
  14. ^ Кроутер, Босли. Американизация Эмили рассмотрение, Нью-Йорк Таймс, 28 октября 1966 г.
  15. ^ Номинации на Золотой глобус Алана Аркина, Золотой глобус
  16. ^ «Али МакГроу о создании« Истории любви »и ее любимом режиссере Артуре Хиллере», Город и страна, 30 августа 2016 г.
  17. ^ а б Эберт, Роджер. Обзоры "Четыре звезды" Роджера Эберта - 1967–2007 гг., Andrews McMeel Publishing (2007) стр. 443
  18. ^ а б c d Хиллер, Артур. Интервью с Робертом К. Элдером. Фильм, изменивший мою жизнь, Chicago Review Press, 2011. стр. 162
  19. ^ Эрскин, Томас Л. Видеоверсии: экранизация пьес на видео, Greenwood Press (2000) стр. 258
  20. ^ "Максимилиан Шелл 1930-2014", CBS Новости
  21. ^ "В законах", Гнилые помидоры, 90% рейтинг
  22. ^ Маркус, Эрик. Создание истории геев, HarperCollins (2002) стр. 234
  23. ^ а б Бакстер, Брайан (18 августа 2016 г.). "Некролог Артура Хиллера". Хранитель. Получено 19 августа, 2016.
  24. ^ «Артур Хиллер, номинированный на« Оскар »режиссер фильма« История любви », умер в возрасте 92 лет», Вашингтон Пост, 17 августа 2016 г.
  25. ^ Райт, Кейт. Сценарист - это повествование, The Berkeley Publishing Group (2004) предисловие
  26. ^ а б c «In Memoriam: Артур Хиллер 1923–2016», Гильдия режиссеров Америки, 17 августа 2016 г.
  27. ^ «Заявление по поводу кончины бывшего президента Академии Артура Хиллера», Академия кинематографических искусств и наук, 17 августа 2016 г.
  28. ^ Редактор (10 июня 1994 г.). Национальный институт студенческого кино / Лос-Анджелес: Шестнадцатый ежегодный фестиваль студенческого кино в Лос-Анджелесе. Театр Гильдии режиссеров. С. 10–11.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)
  29. ^ Редактор (7 июня 1991 г.). Институт студенческого кино Лос-Анджелеса: 13-й ежегодный фестиваль студенческого кино. Театр Гильдии режиссеров. п. 3.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)
  30. ^ а б Фруг, Уильям. Как я сбежал с острова Гиллигана, Univ. из Wisconsin Press (2005) стр. 78
  31. ^ Аллея славы Канады
  32. ^ Хиллер назначен офицером Ордена Канады В архиве 15 ноября 2007 г., г. Библиотека и архивы Канады
  33. ^ https://www.uvic.ca/universitysecretary/senate/honorary/recipients/index.php#1995
  34. ^ http://www.governmentcouncil.utoronto.ca/Assets/Governing+Council+Digital+Assets/Boards+and+Committees/Committee+for+Honorary+Degrees/degreerecipients1850tillnow.pdf
  35. ^ «Гвен Хиллер, жена режиссера« Истории любви »Артура Хиллера, умерла в возрасте 92 лет». Голливудский репортер. 26 июня 2016 г.
  36. ^ "Печет (семья)". Общество архивов Альберты. Получено 17 августа, 2016.
  37. ^ «Гвен Хиллер, жена режиссера« Истории любви »Артура Хиллера, умерла в возрасте 92 лет», Голливудский репортер, 26 июня 2016
  38. ^ Хипс, Патрик. «Артур Хиллер умер: номинированному на« Оскар »режиссеру сериала« История любви »было 92 года». Срок. Получено 17 августа, 2016.
  39. ^ Кармель Даган (23 июня 2014 г.). "Артур Хиллер мертв: директору" Love Story "было 92 года". Разнообразие. Получено 17 августа, 2016.

внешняя ссылка

Позиции в некоммерческих организациях
Предшествует
Роберт Рем		 Президент Академии кино, искусств и наук
1993–1997		Преемник
Роберт Рем