Алан Джей Лернер - Alan Jay Lerner

Для лидера биг-бэнда см. Эл Лернер (композитор).

Алан Джей Лернер
Лернер, гр. 1975 г.
Лернер, гр. 1975 г.
Исходная информация
Родившийся(1918-08-31)31 августа 1918 г.
Нью-Йорк, НАС
Умер14 июня 1986 г.(1986-06-14) (67 лет)
Нью-Йорк, США
ЖанрыМузыкальный театр, популярный
ПрофессииАвтор текста, либреттист
Активные годы1942–1986

Алан Джей Лернер (31 августа 1918 - 14 июня 1986) был американцем лирик и либреттист. В сотрудничестве с Фредерик Лоу, и позже Burton Lane, он создал одни из самых популярных и устойчивых произведений в мире музыкальный театр как для сцены, так и для кино. Он выиграл три Тони Награды и три Оскар, среди прочих наград.

ранняя жизнь и образование

Рожден в Нью-Йорк, он был сыном Эдит Адельсон Лернер и Джозефа Джея Лернера, чей брат, Самуэль Александр Лернер, был основателем и владельцем Магазины Lerner, сеть магазинов одежды. Один из двоюродных братьев Лернера был радиокомиком и участником телешоу. Генри Морган. Лернер получил образование в Школа Бедалес в Англии, Школа Чоат (ныне Чоат Розмари Холл) в Уоллингфорде, штат Коннектикут, (где он написал "Марширующую песню Чоат") и Гарвард. Он посетил оба Лагерь Андроскоггин и Лагерь Грейлок.[1] И в Чоате, и в Гарварде Лернер был одноклассником Джон Ф. Кеннеди; в Choate они вместе работали над составлением ежегодника.[2] Нравиться Коул Портер в Йель и Ричард Роджерс в Колумбия, его карьера в музыкальном театре началась с его коллегиальных взносов, в случае Лернера на ежегодный Гарвардский Поспешный пудинг мюзиклы.[3] Летом 1936 и 1937 годов Лернер изучал музыкальную композицию в Джульярда. Во время учебы в Гарварде он потерял зрение на левый глаз из-за аварии на боксерском ринге. В 1957 году Лернер и Леонард Бернстайн, еще один однокурсник Лернера по колледжу, работал над «Одинокими мужчинами из Гарварда», иронично приветствуя свою альма-матер.

Карьера

Из-за травмы глаза Лернер не мог служить в Вторая Мировая Война. Вместо этого он написал радио скрипты, в том числе Ваш хит-парад, пока он не познакомился с Австрийский композитор Фредерик Лоу, которому был нужен партнер, в 1942 г. Клуб Ягненка. Находясь у Агнца, он также встретил Лоренц Харт, с которым он также будет сотрудничать.[4]

Лернер и Лоу первой совместной работой стала музыкальная адаптация фарса Барри Коннерса. Пэтси называется Душа компании для Детройт акционерное общество. Тексты песен в основном написал Эрл Крукер, но он ушел из проекта, и музыка нуждалась в значительном улучшении. Она длилась девять недель и побудила дуэт объединить усилия с Артуром Пирсоном для Как дела?, который открылся на Бродвее в 1943 году. В нем было проведено 63 спектакля, а двумя годами позже последовал За день до весны.[5]

Их первый хит был Бригадун (1947), романтическое фэнтези, действие которого происходит в мистической шотландской деревне. Роберт Льюис. За ним последовал в 1951 г. Золотая лихорадка история Раскрась свой вагон. Хотя шоу длилось почти год и включало песни, которые впоследствии стали поп-стандартами, оно было менее успешным, чем предыдущие работы Лернера. Позже он сказал о Раскрась свой вагон, это был «успех, но не хит».[6]

Лернер работал с Курт Вайль на сцене мюзикл Личная жизнь (1948) и Burton Lane о фильме мюзикл Королевская свадьба (1951). В том же году Лернер также написал Оскароносный оригинал сценарий за Американец в Париже, произведено Артур Фрид и направлен Винсенте Миннелли. Это была та же команда, которая позже присоединилась к Лернеру и Лоу, чтобы создать Джиджи.

В 1956 году Лернер и Лоу представили Моя прекрасная леди. К этому времени Лернер и Burton Lane уже работали над мюзиклом о Лил Абнер. Габриэль Паскаль владел правами на Пигмалион, который не увенчался успехом у других композиторов, которые пытались адаптировать его в мюзикл. Артур Шварц и Говард Дитц сначала попробовал, а потом Ричард Роджерс и Оскар Хаммерштейн II попытался, но сдался, и Хаммерштейн сказал Лернеру: "Пигмалион не было подсюжета ". Лернер и Лоу адаптировали Джордж Бернард Шоу с Пигмалион сохранил его социальные комментарии и добавил соответствующие песни для персонажей Генри Хиггинса и Элизы Дулиттл, которых первоначально играла Рекс Харрисон и Джули Эндрюс. Он установил рекорды кассовых сборов в Нью-Йорк и Лондон. Киноверсия, представленная на экране в 1964 году, получила восемь побед. Оскар, в том числе за лучший фильм и лучшую мужскую роль за Рекс Харрисон.

Успех Лернера и Лоу продолжился в их следующем проекте, экранизации историй из Колетт, то Академическая награда - фильм-мюзикл-победитель Джиджи, в главных ролях Лесли Кэрон, Луи Журдан и Морис Шевалье. Фильм выиграл все девять номинаций на «Оскар», что на тот момент было рекордом, и получил специальный «Оскар» для своего коллеги по фильму Мориса Шевалье.

Партнерство Lerner-Loewe дало трещину из-за стресса, связанного с созданием Артура. Камелот в 1960 году, когда Loewe сопротивлялась желанию Лернера как режиссировать, так и писать, когда оригинальный режиссер Мосс Харт перенес сердечный приступ в последние несколько месяцев репетиций и умер вскоре после премьеры шоу. Лернер был госпитализирован с кровоточащие язвы в то время как у Loewe продолжались проблемы с сердцем. Камелот тем не менее был хитом, и сразу после убийства Джон Ф. Кеннеди - сказала его вдова репортеру Теодор Х. Уайт что администрация Джона Кеннеди напомнила ей об "одном кратком ярком моменте" Лернера и Лоу. Камелот. В начале 21 века Камелот по-прежнему использовался для описания идеализм, романтика, и трагедия лет Кеннеди.[7]

Loewe ушел в Палм-Спрингс, Калифорния, в то время как Лернер прошел серию мюзиклов - некоторые успешные, некоторые нет, - с такими композиторами, как Андре Превен (Коко ), Джон Барри (Лолита, любовь моя ), Леонард Бернстайн (1600 Пенсильвания-авеню ), Burton Lane (Кармелина ) и Чарльз Страус (Танцуй немного ближе по фильму, Восторг идиота по прозвищу Закрыть немного быстрее бродвейскими юмористами, потому что в ночь открытия он был закрыт). Большинство биографов[ВОЗ? ] винят в профессиональном упадке Лернера отсутствие сильного директора, с которым Лернер мог бы сотрудничать, поскольку Нил Саймон сделал с Майк Николс или же Стивен Сондхейм с Гарольд Принс (Мосс Харт, который направил Моя прекрасная леди, умер вскоре после Камелот открыт). В 1965 году Лернер снова сотрудничал с Burton Lane на мюзикле В ясный день можно увидеть вечность, который был адаптирован к фильму в 1970 году. В это время Лернер был нанят продюсером фильма. Артур П. Джейкобс написать обращение к предстоящему кинопроекту, Доктор Дулиттл, но Лернер расторг свой контракт после нескольких непродуктивных месяцев некоммуникативного промедления и был заменен на Лесли Брикусс.[8] Лернер был введен в должность Зал славы авторов песен в 1971 г.

В 1973 году Лернер уговорил Лоу выйти на пенсию, чтобы увеличить Джиджи оценка за музыкальная инсценировка. В следующем году они вместе работали над музыкальным фильмом. Маленький принц, по мотивам классической детской сказки Антуан де Сент-Экзюпери. Этот фильм был критическим и кассовым провалом, но у него есть современные поклонники.[нужна цитата ]

Автобиография Лернера, Улица, где я живу (1978), был отчет о трех успешных сотрудничествах его и Loewe, Моя прекрасная леди, Джиджи, и Камелотвместе с личной информацией. В последний год своей жизни он опубликовал Музыкальный театр: праздник, хорошо продуманная история театра, с личными анекдотами и юмором. В Лос-Анджелес Таймс рецензент писал: «Есть несколько причин, по которым эта книга является прекрасным введением в музыкальный театр. Одна из них состоит в том, что Лернер точно знает, что было новым, и когда и почему ... В« Музыкальном театре »каждый причастен к суждению. человека ... который выражает свое мнение откровенно, тепло и лично ".[9] Сборник стихов Лернера под названием Гимн Емупод редакцией британского писателя Бенни Грин, был опубликован в 1987 году.

На момент смерти Лернера он работал с Джерард Кенни и Кристи Кейн в Лондоне на музыкальной версии фильма Мой мужчина Годфри. Ему также срочно позвонили из Эндрю Ллойд Уэббер, попросив его написать текст к Призрак оперы. Он написал "Маскарад ", но затем он сообщил Уэбберу, что хочет покинуть проект, потому что теряет память (он страдал от метастатического рака легких) и Чарльз Харт заменил его.[10][11] Он отклонил приглашение написать текст на английском языке для музыкальной версии Отверженные.[12]

После смерти Лернера Пол Блейк сделал музыкальное ревю, основанное на лирике и жизни Лернера, под названием Почти как влюбленность, в котором представлена ​​музыка Фредерик Лоу, Burton Lane, Андре Превен, Чарльз Страус, и Курт Вайль.[13][14] Шоу длилось 10 дней в Театр Хербста в Сан-Франциско.[нужна цитата ]

Написание песен

Лернер часто боролся с написанием своих текстов. Он был необычайно способен завершить "Я мог танцевать всю ночь " из Моя прекрасная леди за один 24-часовой период. Обычно он тратил месяцы на каждую песню и постоянно их переписывал. Лернер сказал[кем? ] неуверенность в своем таланте. Иногда он писал песни, думая о ком-то, например "Я привык к ее лицу " из Моя прекрасная леди был написан с Рекс Харрисон в виду дополнить его очень ограниченный вокальный диапазон.[требуется разъяснение ]

Лернер сказал о письме:

Помните, что в театре не бывает реализма или натурализма. Это миф. Если бы в театре был реализм, не было бы третьего акта. Так ничего не кончается. Жизнь человека состоит из тысяч и тысяч маленьких кусочков. При написании художественной литературы вы выбираете 20 или 30 из них. В мюзикле вы выбираете еще меньше.

Сначала мы решаем, где песня нужна в спектакле. Во-вторых, о чем он будет? В-третьих, мы обсуждаем настроение песни. В-четвертых, я даю (Loewe) титул. Затем он записывает музыку к названию, и создается общее ощущение песни. После того, как он написал мелодию, я пишу текст.

В интервью 1979 г. энергетический ядерный реактор с Все учтено, Лернер углубился в свои тексты для Моя прекрасная леди. Профессор Генри Хиггинс поет: «Посмотрите на нее, узницу канав / Осужденную каждым слогом, который она произносит / По праву она должна быть вытащена и повешена / За хладнокровное убийство английского языка». Лернер сказал, что он знал, что в тексте использована неправильная грамматика ради рифмы. Позже к нему подошел другой лирик:

Подумал, да ладно, может, никто этого не заметит, но совсем нет. Через две ночи после открытия я столкнулся с Ноэль Кауард в ресторане, он подошел и сказал: "Дорогой мальчик, это повешенный, нет подвешенныйЯ сказал: «О, Ноэль, я знаю это, я знаю это! Знаешь, заткнись! »Итак, и есть еще один:« Чем когда-либо позволить женщине в моей жизни ». Это должно быть,« как когда-либо впускать женщину в мою жизнь », но это просто плохо пело.

Гильдия драматургов

Алан Джей Лернер был защитником прав писателей в театре. Он был членом Гильдия драматургов Америки. В 1960 году он был избран двенадцатым президентом некоммерческой организации. Он продолжал служить президентом гильдии до 1964 года.

Личная жизнь

Почти двадцать лет Лернер был с зависимостью к амфетамин; в 1960-е годы он был пациентом Макс Джейкобсон, известный как «доктор Филгуд», который вводил инъекции «витаминов с ферментами», которые на самом деле были с примесью амфетамина. Считается, что зависимость Лернера была результатом практики Якобсона.[15][16]

Браки и дети

Лернер был женат восемь раз: Рут Бойд (1940–1947), певица. Мэрион Белл (1947–1949), актриса Нэнси Олсон (1950–1957), юрист Мишелин Музелли Поццо ди Борго (1957–1965), редактор Карен Гундерсен (1966–1974), Сандра Пейн (1974–1976), Нина Бушкина (1977–1981) и Лиз Робертсон (1981–1986 [его смерть]). Четыре из его восьми жен - Олсон, Пейн, Бушкин и Робертсон - были актрисами.[2]Его седьмая жена Нина Бушкина, на которой он женился 30 мая 1977 года, была директором по развитию компании. Маннский музыкальный колледж и дочь композитора и музыканта Джои Бушкин.[17] После их развода в 1981 году Лернер был вынужден выплатить ей компенсацию в размере 50 000 долларов.[18] Лернер написал в своей автобиографии (цитируется Нью-Йорк Таймс): «Все, что я могу сказать, это то, что если у меня не было чутья на брак, то у меня не было и таланта к холостяцкой жизни».[19] Как сообщается, одна из его бывших жен сказала: «Женитьба - это способ прощения Алана».[нужна цитата ]

У Лернера было четверо детей: три дочери, Сьюзен (от Бойда), Лиза и Дженнифер (от Олсона); и один сын, сценарист и журналист Майкл Алан Лернер (по ди Борго).

Мемориальная доска Лернера в Церковь Святого Павла В Лондоне

Множественные разводы Лернера стоили ему значительной части его богатства, но он был в первую очередь ответственен за свои собственные финансовые взлеты и падения и, очевидно, был менее чем правдив в отношении своей финансовой беспомощности.[20] Одна из устойчивых выдумок, получившая широкую огласку, заключалась в том, что его развод с Мишелин Музелли Поццо ди Борго (его четвертая жена) в 1965 году обошелся ему примерно в 1 миллион долларов. Это было грубым искажением истины.[21] Плохое финансовое управление Лернером продолжалось до его смерти от рака в 1986 году, когда он, как сообщается, был должен Служба внутренних доходов США задолженность по налогам на сумму более 1 000 000 долларов США, и он был не в состоянии оплатить свои последние медицинские расходы.[22]

Смерть

14 июня 1986 года Лернер умер от рак легких в Манхэттен в возрасте 67 лет. На момент смерти был женат на актрисе. Лиз Робертсон, который был на 36 лет моложе его.[19] Он жил в Центральный остров, Нью-Йорк.[23] У него есть мемориальная доска в Церковь Святого Павла, Актерская церковь в г. Ковент-Гарден В Лондоне.

Награды и отличия

Академическая награда
Золотой глобус[26]
Тони Премия[27]
Нью-Йоркский кружок драматических критиков[27]
Премия Джонни Мерсера[28]

Работает

Этап

Фильмы

Источник: TCM[30]

Смотрите также

Примечания

  1. ^ «Исполнительная жизнь; и никто не упоминает о множестве комаров»Нью-Йорк Таймс, 14 июня 1992 г.
  2. ^ а б «Алан Джей Лернер: Биография» Классические фильмы Тернера, по состоянию на 1 августа 2009 г.
  3. ^ Зеленый, стр.238
  4. ^ Фиртель, Джек (15 марта 2015 г.). «На бис! Художественный руководитель Джек Фиртель объясняет, как мюзикл Лернера и Лоу« Раскрась свой вагон »- это увлекательная аномалия от команды авторов песен, наиболее известной благодаря« Моя прекрасная леди »и« Камелот »». Афиша. Получено 16 декабря, 2016.
  5. ^ Зеленый, стр. 239
  6. ^ Зинк, Джек (12 октября 1986 г.). «Народный мюзикл« Фургон »претендует на целую историю Лернер, а« Раскрась свой вагон »Лоу за свою жизнь претерпела три трансформации. И теперь то, что считается лучшей версией, будет показано в Королевском театре пальмового ужина в Бока-Ратон». Sun-Sentinel. Форт-Лодердейл, Флорида. Получено 16 декабря, 2016.
  7. ^ Келер, Роберт (23 декабря 1992 г.). «Сценическое обозрение: возвращение в« Камелот »- без вдохновения». Лос-Анджелес Таймс. Получено 16 декабря, 2016.
  8. ^ Харрис, Марк (14 февраля 2008 г.). Картинки на революцию. Penguin Press. стр.77 –78. ISBN  978-1101202852. lerner bricusse.
  9. ^ Курчо, Винсент. «Музыкальный театр: ПРАЗДНИК» Алана Джея Лернера (McGraw-Hill: 24,95 доллара США; 280 стр., Иллюстрировано) » Лос-Анджелес Таймс, 30 ноября 1986 г.
  10. ^ Фурия, Филипп (2002). Американские авторы песен, 1920-1960. Детройт: Гейл. С. 322–335. ISBN  978-0-7876-6009-3.
  11. ^ Цитрон, Стивен (13 сентября 2001 г.). Сондхейм и Ллойд-Уэббер. Oxford University Press, США. п.330. ISBN  978-0195357271. Лернер.
  12. ^ Бер, Эдвард (1 января 1993 г.). Полная книга "Отверженных". Издательство Аркады. п. 62. ISBN  978-1559701563. Получено 23 августа, 2018.
  13. ^ "Почти как влюбленность: музыкальное обозрение". Афиша. Получено 23 февраля, 2018.
  14. ^ «Театральная неделя». 3 (21). That New Magazine, Inc., 1990. стр. 8.
  15. ^ Брик, Уильям (20 сентября 2005 г.). "Доктор Филгуд". The New York Sun.
  16. ^ Расмуссен, Николас (1 марта 2008 г.). На скорости: много жизней амфетамина. Нью-Йорк: Издательство Нью-Йоркского университета. п. 169. ISBN  978-0814776278.
  17. ^ «Заметка о людях», Нью-Йорк Таймс, 10 июня 1977 г., стр. 19
  18. ^ Лис, Джин (2005). Музыкальные миры Лернера и Лоу. U of Nebraska Press. п. 309. ISBN  978-0803280403.
  19. ^ а б Фридман, Самуэль (15 июня 1986 г.). «Алан Джей Лернер, автор текстов и драматург, умер в возрасте 67 лет». Нью-Йорк Таймс. п. 1.
  20. ^ Браун, Гордон В .; Майерс, Скотт (22 февраля 2012 г.). Управление завещаниями, трастами и имениями. Cengage Learning. п. 358. ISBN  978-1285401034.
  21. ^ «Миссис Лернер в Лас-Вегасе готовится подать на развод». Нью-Йорк Таймс. 1 сентября 1965 г. с. 28.
  22. ^ "США предъявили иск Алану Джей Лернеру 1,4 миллиона долларов". Нью-Йорк Таймс. Ассошиэйтед Пресс. 20 февраля 1986 г.
  23. ^ «Центральный остров». Биржа Лонг-Айленда. Получено 23 августа, 2018.
  24. ^ "Зал славы театра увековечил 51 артиста". Нью-Йорк Таймс. 19 ноября 1979 г.. Получено 7 февраля, 2019.
  25. ^ «Почести, 1985» kennedy-center.org, получено 13 июля 2019 г.
  26. ^ "Алан Джей Лернер" goldenglobes.com, получено 13 июля 2019 г.
  27. ^ а б "Алан Джей Лернер Бродвей" playbill.com, получено 13 июля 2019 г.
  28. ^ "Церемония награждения 1985 года" songhall.org, получено 13 июля 2019 г.
  29. ^ Неми, Энид (19 марта 1985 г.). "'Мой мужчина Годфри, на Бродвее ". Чикаго Трибьюн. Получено 13 июля, 2019.
  30. ^ "Фильмография Алана Джея Лернера" tcm.com, получено 13 июля 2019 г.

Рекомендации

  • Грин, Стэнли. Мир музыкальной комедии (Выпуск 4, 1984), Da Capo Press, ISBN  0-306-80207-4

дальнейшее чтение

  • Лернер, Алан Джей (1985). Улица, где я живу. Da Capo Press. ISBN  0-306-80602-9
  • Шапиро, Дорис (1989). Мы танцевали всю ночь: моя жизнь за кулисами с Аланом Джеем Лернером. Книги о баррикадах. ISBN  0-942637-98-4
  • Яблонски, Эдвард (1996). Алан Джей Лернер: биография. Генри Холт и Ко. ISBN  0-8050-4076-5
  • Цитрон, Дэвид (1995). Мастера слов: Оскар Хаммерштейн 2-й и Алан Джей Лернер. Издательство Оксфордского университета. ISBN  0-19-508386-5
  • Грин, Бенни, редактор (1987). Гимн Ему: Слова Алана Джея Лернера. Хэл Леонард Корпорейшн. ISBN  0-87910-109-1
  • Гаребян, Кит (1998). Создание моей прекрасной леди. Издательство: Mosaic Press. ISBN  0-88962-653-7

внешняя ссылка

Архивы на
Место расположенияМузыкальный отдел, Библиотека Конгресса
ИсточникДокументы Алана Джея Лернера, 1880-1997 гг.
Как использовать архивные материалы