Морин Огара - Википедия - Maureen OHara

Эта статья об актрисе и певице. Для финансового экономиста см. Морин О'Хара (финансовый экономист).

Морин О'Хара
Морин О'Хара 1947 2.jpg
О'Хара в 1947 году
Родившийся
Морин ФитцСимонс

(1920-08-17)17 августа 1920 г.
Ранелах, Дублин, Ирландия
Умер24 октября 2015 г.(2015-10-24) (95 лет)
Бойсе, Айдахо, НАС.
Место отдыхаАрлингтонское национальное кладбище
Национальность
Род занятийАктриса, певица
Активные годы1938–1971, 1991–2000
Супруг (а)
Джордж Х. Браун
​
​
(м. 1939; аннулировать.  1941)​
Будет Прайс
​
​
(м. 1941; div. 1953)​
​
​
(м. 1968; умер 1978)​
Дети1

Морин О'Хара (родившийся Морин ФитцСимонс; 17 августа 1920 - 24 октября 2015) была ирландской актрисой и певицей. Она была знаменитой рыжей, которая была известна тем, что играла страстных, но разумных героинь, часто вестерны и приключенческие фильмы. Неоднократно работала с режиссером. Джон Форд и давний друг Джон Уэйн.

О'Хара выросла в Дублине в католической семье и с самого раннего возраста стремилась стать актрисой. Она тренировалась в Театральной труппе Ратминеса с 10 лет и в Театр аббатства с 14 лет. Она прошла кинопробы, которую сочли неудовлетворительной, но Чарльз Лотон увидел потенциал и договорился, чтобы она снялась с ним в одной из главных ролей. Альфред Хичкок с Ямайка Inn в 1939 году. В том же году она переехала в Голливуд, чтобы сыграть с ним в постановке Горбун из Нотр-Дама, и получил контракт от Фотографии РКО. После этого она сделала долгую и очень успешную карьеру и получила прозвище «Королева ярких цветов».

Она снялась в таких фильмах, как Как зелена была моя долина (1941) (ее первое сотрудничество с Джоном Фордом), Черный лебедь с Тайрон Пауэр (1942), Испанский главный (1945), Синдбад-моряк (1947), рождественская классика Чудо на 34-й улице (1947) с Джон Пэйн и Натали Вуд, и Территория команчей (1950). О'Хара сделала свой первый фильм с Джоном Уэйном, актером, с которым она наиболее тесно связана, в Рио-Гранде (1950). Затем последовали Тихий человек (1952), Крылья орлов (1957), Маклинток! (1963) и Большой Джейк (1971). Ее химия с Уэйном была такой сильной, что многие предполагали, что они женаты или состоят в отношениях. В 1960-х О'Хара с возрастом все чаще обращалась к более материнским ролям, появляясь в таких фильмах, как Смертельные товарищи (1961), Ловушка для родителей (1961) и Редкая порода (1966). Она ушла из индустрии в 1971 году, но вернулась через 20 лет, чтобы выступить с Джон Кэнди в Только одинокий (1991).

В конце 1970-х О'Хара помогала управлять своим третьим мужем. Чарльз Ф. Блэр младший летающий бизнес в Saint Croix в Виргинские острова США, и редактировал журнал, но позже продал их, чтобы проводить больше времени в Гленгаррифф в Ирландии. Она была замужем трижды и родила дочь Бронуин от второго мужа. Ее автобиография, 'Это сама, был опубликован в 2004 году и стал Нью-Йорк Таймс Бестселлер. В ноябре 2014 года ей вручили Почетная награда Академии с надписью «Морин О'Хара, одной из самых ярких звезд Голливуда, чьи вдохновляющие выступления сияли страстью, теплотой и силой». В 2020 году она заняла первое место в рейтинге The Irish Times список величайших киноактеров Ирландии.[1]

ранняя жизнь и образование

О'Хара с матерью Маргерит ФицСимонс в 1948 году.

Родился 17 августа 1920 г.[2] О'Хара начала свою жизнь как Морин Фитц-Саймонс на Бичвуд-авеню в пригороде Дублина. Ранелах.[3] Она заявила, что «родилась в самой замечательной и эксцентричной семье, на которую я только мог надеяться».[4] О'Хара был вторым по старшинству из шести детей Чарльза и Маргариты (урожденной Лилберн) Фитц Саймонс и единственным рыжеволосым ребенком в семье.[5] Ее отец был в швейном бизнесе и купил Футбольный клуб Шэмрок Роверс,[6] команду, которую О'Хара поддерживал с детства.[7]

Певческий голос она унаследовала от матери,[5] бывший оперный контральто и успешная женщина, торгующая одеждой, которая в молодые годы считалась одной из самых красивых женщин Ирландии. О'Хара отметила, что всякий раз, когда ее мать выходила из дома, мужчины покидали свои дома только для того, чтобы мельком увидеть ее на улице.[2] Братьями и сестрами О'Хары были Пегги, старший и младший Чарльз, Флорри, Марго и Джимми. Пегги посвятила свою жизнь религиозному ордену, став Сестра милосердия.[2]

«Я был тупым ребенком - тупым почти до грубости. Я сказал правду и пристыдил всех дьяволов. Я не очень хорошо относился к дисциплине. Меня никогда не ударили бы в школе. Если бы учитель ударил меня, я бы стал укусил ее. Думаю, я был смелым, плохим ребенком, но это было захватывающе. Когда я позже пошел в Доминиканский колледж, у меня не было beaux как и другие девушки. Был один парень, который следил за мной два года. В конце концов он сказал мне, что ни разу не осмелился заговорить со мной, потому что я выглядел так, будто бы откусил ему голову, если бы я это сделал ».

- О'Хара о ее детской личности.[8]

О'Хара получил прозвище «Слоненок» за то, что был пухлым младенцем.[2] Сорванец, она любила рыбалку в Ривер Доддер, верховая езда, плавание и футбол,[9] и играл в мальчишеские игры и лазил по деревьям.[5]

О'Хара так увлекалась футболом, что в какой-то момент она потребовала от отца основать женскую команду и заявила, что Glenmalure Park, родина Футбольный клуб "Шэмрок Роверс", стал «как второй дом».[9] Она любила драться и тренировалась дзюдо будучи тинейджером.[10] Позже она призналась, что ревновала к мальчикам в юности и к той свободе, которую они имели, и что они могли украсть яблоки из садов и не попасть в беду.[11]

О'Хара сначала посетила школу для девочек на Джон-Стрит-Уэст недалеко от Thomas Street в Дублине Площадь Свободы.[12] Она начала танцевать в 5 лет,[2] когда цыганка предсказывала, что она станет богатой и знаменитой, и она хвасталась друзьям, сидящим в ее саду за домом, что она «станет самой известной актрисой в мире». Ее энергичная семья полностью поддержала эту идею.[13] Когда она прочитала стихотворение на сцене в школе в возрасте шести лет, О'Хара сразу почувствовала влечение к выступлению перед публикой. С этого возраста она училась драме, музыке и танцам вместе со своими братьями и сестрами в Школе драмы и красноречия Эны Мэри Берк в Дублине.[8] Их близость к искусству побудила О'Хара называть семью «ирландской семьей фон Траппов».[2]

О'Хара (справа) с сестрами Марго и Флорри в 1947 году.

В возрасте 10 лет О'Хара присоединился к Rathmines Театральная труппа и начала работать в любительском театре по вечерам после уроков.[14] Одна из ее самых ранних ролей была Робин Гуд в рождественской пантомиме.[8] Мечтой О'Хары в это время было стать театральной актрисой. К 12 годам О'Хара достигла роста 5 футов 6 дюймов (1,68 м), и ее мать какое-то время беспокоило, что она станет «самой высокой девушкой» в Ирландии, поскольку рост отца Морин составлял 6 футов 4 дюйма. (1,93 м). Она выразила облегчение, когда О'Хара вырос еще на два дюйма.[15]

В 14 лет О'Хара присоединилась к Театр аббатства. Хотя ее наставником был драматург Леннокс Робинсон, она разочаровалась в своем пребывании в театре.[15] В 1934 году в возрасте 15 лет она выиграла первую Драматическую премию национального конкурса исполнительских искусств.[5] Дублинская премия Фейса за роль Порции в Венецианский купец.[15] Она училась на стенографистку, работала в Crumlin Laundry, а затем присоединилась к Eveready Battery Company, где она работала машинисткой и бухгалтером.[16] Позже она применила свои навыки, когда напечатала сценарий Тихий человек для Джона Форда.[5]

В 1936 году она стала самой молодой ученицей, окончившей Музыкальная школа Гилдхолла в то время, а в следующем году она выиграла конкурс Dawn Beauty Competition, выиграв 50 фунтов стерлингов.[15] По мере того, как она превращалась в молодую женщину, О'Хара, как и многие актрисы, становилась все более застенчивой, что на некоторое время повлияло на нее. В одном спектакле, который ее отец наблюдал из задней части театра, О'Хара «почувствовала, что кто-то смотрит на меня, возможно, критически. Мои руки были свинцовыми. В ту ночь я устроил дрянное представление. Я вырос. с ужасным чувством, что надо мной смеются ".[17]

Кинокарьера

Ранняя карьера (1937–1940)

«На экране была девушка. Она выглядела как минимум на 35, она была изрядно накрашена ... очень накрашенное лицо, и ее волосы в чрезмерно роскошном стиле, но только на долю секунды идеальный второй свет был на ее лице и Вы могли видеть, как девушка повернула голову вокруг вашего необычайно красивого профиля, который был абсолютно незаметен среди всего вашего макияжа. Ну, мистер Поммер и я послали за вами, и вы пришли и влетели в офис, как ураган. У вас был твидовый костюм с торчащими волосами из Ирландии. Ты влетел в офис и сказал [с ирландским акцентом]: «Смотри, хочешь со мной». Я пригласил тебя на обед и никогда не забыл, когда я спросил тебя, почему ты хочешь быть актрисой. Я никогда не забуду твой ответ. Ты сказал: «Когда я был ребенком, я ходил в сад, разговаривал с цветами и притворялся, что я цветок, который отвечает сам себе». И ты должен был быть очень хорошей девушкой и хорошей актрисой. И небеса знают, что вы оба ».

- Чарльз Лоутон обращается к О'Харе со своими теплыми воспоминаниями о том, как заметил ее в возрасте 17 лет.[5]

В 17 лет О'Харе предложили ее первую главную роль в Abbey Theater, но ее отвлекли внимание актера-певца. Гарри Ричман. Ричман договорился с менеджером Отель Грешем в Дублине, чтобы встретить ее в отеле, когда она ужинала со своей семьей. Он предложил ей пойти в Elstree Studios на Тест экрана и стать киноактрисой. О'Хара прибыла в Лондон вскоре после этого вместе со своей матерью.[17] Во время кинопроба студия нарядила ее в «золотое платье из ламе с развевающимися рукавами, как крылья».[18] и тяжелый макияж с богато украшенной прической, что было признано далеко не удовлетворительным. О'Хара ненавидела прослушивание, во время которого ей пришлось зайти и взять телефон. Она вспомнила, как думала про себя: «Боже, верни меня в аббатство».[17] Чарльз Лотон Позже увидела тест и, несмотря на чрезмерный макияж и костюм, была заинтригована, обратив особое внимание на ее большие и выразительные глаза.[5] После получения одобрения своего делового партнера Эрих Поммер,[19] они договорились о встрече с О'Хара через агентство талантов, которым управляют Конни Чепмен и Вир Баркер.[20] Лоутон был впечатлен О'Хара, особенно ее нехваткой нервов и отказом прочитать отрывок по его неподготовленной просьбе, во время которой она сказала: «Мне очень жаль, но абсолютно нет».[20] Ей предложили первоначальный семилетний контракт с их новой компанией Mayflower Pictures.[19] Хотя ее семья была шокирована тем, что ей дали контракт в таком молодом возрасте, они согласились, и О'Хара путешествовала по Ирландии, чтобы отпраздновать это событие, прежде чем вернуться в Лондон, чтобы начать свою карьеру в кино.[21] Позже О'Хара заявил, что «всей своей карьерой я обязан мистеру Поммеру».[5]

О'Хара с братьями Джеймсом О'Хара и Чарльз Б. ФитцСимонс, 1954

О'Хара дебютировала на экране в Уолтер Форд с Кидая луну вокруг (1938), хотя она не считала это частью своей фильмографии. Ричман познакомил ее с Фордом в Elstree Studios, но, поскольку она не была выбрана в фильме на заметную роль, она согласилась поставить одну строчку в нем в знак одолжения Ричману за помощь в ее кинопробе.[22] Лоутон устроил ей появление в малобюджетном мюзикле. Моя ирландская Молли (1938), единственный фильм, который она сняла под своим настоящим именем, Морин ФитцСимонс. В фильме она играет женщину по имени Эйлин О'Ши, которая спасает девочку-сироту по имени Молли.[22] Биограф Обри Мэлоун заявил об этом: «Можно утверждать, что О'Хара никогда не выглядела так соблазнительно, как в фильме. Маленькая мисс Молли, даже если она еще не «Морин О'Хара». Она не пользуется косметикой, и в ней нет голливудского гламура, но, несмотря на это (или благодаря этому?), Она восхищенно красива. У нее сильный акцент, возможно, поэтому она не особо упоминала фильм. Кроме того, похоже, что он был снят в 1920-х годах, а не в 1930-х, настолько примитивны декорации и персонажи ». Мэлоун добавил, что, хотя партия была« неуклюжей », это« странный фильм, который должны быть учеными О'Хара. только для того, чтобы увидеть первые свидетельства ее естественного инстинкта драматического выбора времени и интерпретации сцен ».[21]

Первой крупной ролью О'Хары в кино стала Мэри Йеллен в фильме. Ямайка Inn (1939), режиссер Альфред Хичкок и Лотон в главной роли.[23] О'Хара изобразил племянницу трактирщика, сироту, которая переезжает жить с тетей и дядей в корнуоллскую таверну.[24] героиня, которую она описывает как «разрывающуюся между любовью к своей семье и любовью к переодетому законнику». Лотон настоял на том, чтобы она изменила свое имя на более короткое «О'Мара» или «О'Хара», и в конце концов она выбрала второе, выразив презрение к обоим. [25] Когда она сказала: «Мне нравится Морин ФитцСимонс, и я хочу сохранить это», Лотон ответил: «Хорошо, ты Морин О'Хара». (О'Хара позже скажет, что «никто никогда не сможет понять [ФитцСаймонса] прямо».) [26] О'Хара отметил, что Лотон всегда хотел иметь собственную дочь и относился к ней как к таковой,[27] Позже она заявила, что смерть Лотона в 1962 году была похожа на потерю родителей. Она хорошо работала под руководством Хичкока, заявляя, что «никогда не испытывала странного чувства отстраненности от Хичкока, которое, по утверждениям многих других актеров, испытывали, работая с ним».[25] Напротив, Лотон вел ожесточенную битву с Хичкоком на протяжении всего производства и возмущался многими идеями Хичкока, в том числе изменением характера злодея из романа.[28] Хотя Ямайка Inn обычно рассматривается критиками и самим режиссером как один из самых слабых его фильмов,[29] О'Хара получила похвалу, а один критик заявил, что «новичок, Морин О'Хара, очаровательна и многообещающая актриса». Увидев этот фильм, О'Хара открыла глаза и изменила самооценку: она всегда считала себя сорванцом и понимала, что на экране она была очень красивой женщиной для других. Когда она ненадолго вернулась в Ирландию после завершения фильма, ее осенило, что жизнь больше никогда не будет прежней, и ей было больно, когда она попыталась завязать приятный разговор с некоторыми местными девушками, и они отвергли ее ухаживания, считая ее очень высокомерный. [30]

О'Хара в Горбун из Нотр-Дама (1939)

Лотон был так доволен игрой О'Хары в Ямайка Inn что она была брошена напротив него в Горбун из Нотр-Дама (1939) для РКО в Голливуде. Она села на RMS Королева мэри с ним и ее матерью в Нью-Йорк, а затем поездом отправились в Голливуд.[31] Агент О'Хары, Лью Вассерман, организовал повышение заработной платы с 80 до 700 долларов в неделю.[32] Как новое лицо RKO, она привлекла большое внимание голливудской прессы и общества еще до того, как фильм был выпущен, что заставляло ее чувствовать себя неловко, поскольку она чувствовала, что ее рассматривают как «новинку» и «люди поднимают шум. надо мной из-за того, что я еще не сделал, что они просто думали, что я мог бы делать".[33] О'Хара изображается Эсмеральда,[34] цыганка, заключенная в тюрьму, а затем приговоренная к смерти властями Парижа.[35] Директор Уильям Дитерле Первоначально выразил обеспокоенность тем, что О'Хара был слишком высоким и не любил ее волнистые волосы, прося ее пойти под душ, чтобы выпрямить их.[33] Съемки начались в Долина Сан-Фернандо, в то время, когда город переживал самое жаркое лето в своей истории. О'Хара описала это как «физически сложную съемку» из-за тяжелых требований к макияжу и костюму, и вспоминает, что она ахнула, глядя на Лотона в гриме в образе Квазимодо, заметив: «Боже милостивый, Чарльз. Это действительно ты?».[36] О'Хара с самого начала настаивала на том, чтобы выполнять свои собственные трюки, и для сцены, в которой палач надевает петлю на ее шею, не использовались никакие защитные сети. Фильм имел коммерческий успех, собрав в прокате 3 миллиона долларов. О'Хару обычно хвалили за ее выступление, хотя некоторые критики считали, что Лаутон украл шоу. Один критик подумал, что это сильная сторона фильма, написав: «Контраст между Лотоном в роли жалкого горбунга и О'Харой в роли свеженькой, нежно заботливой цыганки - это голливудская команда в самом лучшем проявлении».[37]

После завершения Горбун из Нотр-Дама, Вторая Мировая Война началось, и Лотон, понимая, что его компания больше не может сниматься в Лондоне, продал контракт О'Хары RKO.[38][39] Позже О'Хара заявил, что это «разбило мне сердце, я чувствовал себя совершенно брошенным в чужом и далеком месте».[40] Затем она появилась в Джон Фэрроу с Акт о разводе (1940), римейк Джордж Кьюкор с 1932 фильм. О'Хара сыграл Сидни Фэйрчайлд, которого сыграл Кэтрин Хепберн в оригинале, в фильме, сценарий которого, по ее мнению, был "в лучшем случае посредственным".[41] Производство стало трудным для О'Хары после того, как Фэрроу, как сообщается, сделал ей «наводящие на размышления комментарии» и начал преследовать ее дома; как только он понял, что О'Хара не интересовался им в сексуальном плане, он начал издеваться над ней на съемочной площадке. Затем О'Хара однажды ударил его кулаком в челюсть, что положило конец жестокому обращению.[42] Выступление О'Хары подверглось критике со стороны обозревателей, причем критика со стороны The New York Sun написав, что ей «не хватало интенсивности и отчаяния, которые она должна была иметь; и при этом, кажется, она не имеет искры юмора».[39] Затем она нашла роль начинающей балерины, которая выступает с танцевальной труппой в Танец, Девушка, Танец (1940). Она считала, что это фильм, требующий физических усилий, и боялась Люсиль Болл во время производства, поскольку она была бывшей Зигфельд и Голдвин девушка и был превосходным танцором.[43] Эти двое остались друзьями на долгие годы после того, как фильм был закончен.[44] Критик Молли Хаскелл думала, что О'Хара была «немного не в своей тарелке в доме водевиля, а не в храме высокого искусства».[45]

Голливудский успех (1941–1943)

О'Хара в Как зелена была моя долина (1941)

О'Хара начал 1941 год, появившись в Они встретились в Аргентине, Ответ РКО на По аргентинскому пути (1940). Позже О'Хара заявила, что она «знала, что это будет мерзость; ужасный сценарий, плохой режиссер, нелепый сюжет, легко забываемая музыка».[46] В это время она все больше разочаровывалась в направлении своей карьеры. Ида Цейтлин писала, что О'Хара «достигла пика отчаяния, когда она была готова бросить полотенце, разорвать контракт, рухнуть на каменную стену безразличия и выть, как волчонок».[47] Она умоляла своего агента дать ему роль, пусть даже небольшую, в Джон Форд предстоящий фильм Как зелена была моя долина (1941), в 20 век Фокс,[48] фильм о близком, трудолюбивом валлийский семья горняков, живущая в самом сердце Долины Южного Уэльса в 19 ​​веке.[49] Фильм, получивший премию Премия Оскар за лучший фильм,[50] начал художественное сотрудничество с Фордом, которое продлилось 20 лет и сняло пять художественных фильмов.[51]

Ее существенная роль Ангарада, которую ей дали без полноэкранного теста,[48] избиение Кэтрин Хепберн и Джин Тирни со стороны,[52] оказалась ее роль прорыва.[50] Это стало возможным благодаря изменению ее контракта с RKO, по которому Фокс купила права на использование О'Хары в одном фильме каждый год.[53] Форд придумал для нее прозвище "Бутон розы",[5] и у них сложилась долгая, но бурная дружба: О'Хара часто навещал Форда и его жену Мэри в общественных визитах и ​​проводил время на борту его яхты. Аранер.[54] Несмотря на это, Форд был непредсказуемым персонажем со злым характером, и в одном случае он ударил О'Хару в челюсть по неизвестной причине, и она взяла это у него только потому, что хотела показать ему, что может выдержать удар как удар. человек.[55] Производство Как зелена была моя долина изначально планировалось снимать в Долина Рондда, но из-за войны его пришлось снимать в долине Сан-Фернандо на съемочной площадке стоимостью 1,25 миллиона долларов, на которую у 150 строителей ушло шесть месяцев.[52]

О'Хара напомнил, что Форд позволял ей широко импровизировать во время съемок, но в значительной степени был боссом, комментируя, что «никто не осмеливался выйти из строя, что давало исполнителям чувство безопасности».[56] О'Хара стали такими хорошими друзьями Анна Ли во время съемок она позже назвала свою дочь Бронуин в честь персонажа Ли.[57] Фильм получил высокую оценку критиков и был номинирован на 10 премий Американской киноакадемии, три из которых выиграли, включая лучший фильм.[58] И О'Хара, и его партнерша Уолтер Пиджон, сыгравшие министра, получили высокую оценку за свои выступления, Разнообразие пишет, что «Морин О'Хара великолепна как объект его безответной любви, которая выходит замуж за сына владельца шахты из досады».[59]

Историк кино Джозеф МакБрайд считает выступление О'Хары самым эмоционально сильным из всех, что он видел со времен Кэтрин Хепберн в Мария Шотландская (1936).[58] О'Хара заявила, что ее любимая сцена в фильме происходила за пределами церкви после того, как ее персонаж выходит замуж, отметив: «Я спускаюсь по ступеням к карете, ожидающей внизу, ветер улавливает мою вуаль и развеивает ее в идеальном виде. круг вокруг моего лица. Затем он парит прямо над моей головой и указывает на небеса. Это захватывает дух ".[60]

Тайрон Пауэр и О'Хара в трейлере к Черный лебедь, 1942

Мэлоун отмечает, что, когда Соединенные Штаты вступили во Вторую мировую войну в 1941 году, многие из лучших актеров были вовлечены в военные действия, и О'Хара изо всех сил пытался найти хороших партнеров. Он отмечает, что она все чаще снималась в приключенческих картинах, что позволило ей развить актерское мастерство и сохранить высокий авторитет в Голливуде.[61] В следующий раз О'Хара намеревался появиться напротив Тайрон Пауэр в Сын ярости: История Бенджамина Блейка, но была госпитализирована в начале 1942 года, во время которой ей удалили аппендикс и две кисты яичника в Больница Рино. Продюсер Занук издевался над операцией, думая, что это повод для перерыва. Он представил это как «вероятно, осколок, оставшийся после аборта», что глубоко оскорбило ее как набожную католичку.[62]

О'Хара вместо этого снялся в Разноцветный военная картина К берегам Триполи, ее первая фотография Technicolor и первое экранное сотрудничество с Джон Пэйн, в котором она изобразила медсестру ВМС лейтенант Мэри Картер.[63] Хотя фильм имел значительный коммерческий успех, став эталоном для «служебных картинок» той эпохи, О'Хара позже отметила, что она «не могла понять, почему качество его (Брюс Хамберстон s) картины, казалось, никогда не соответствовали их внушительным кассовым сборам ".[63] Мэлоун писал, что «никто в фильме не жил жизнью. Эмоции персонажей, как и их форма, кажутся слишком обтекаемыми».[64]

О'Хара в Десять джентльменов из Вест-Пойнт (1942)

Затем О'Хара сыграл нетрадиционную роль робкой светской львицы, которая пошла в армию поваром в Генри Хэтэуэй с Десять джентльменов из Вест-Пойнт (1942), в котором рассказывается вымышленная история первого класса Военная академия США в начале 19 века. Фильм был неприятен О'Харе, потому что Пейн бросил учебу и был заменен на Джордж Монтгомери, которого она сочла "безусловно отвратительным".[65] Монтгомери попытался обмануть ее во время постановки, продолжая свой поцелуй с ней после того, как режиссер крикнул «вырезать».[66] Позже в том же году О'Хара снялась напротив Тайрон Пауэр, Лэрд Крегар и Энтони Куинн в Генри Кинг головорез Черный лебедь. О'Хара вспоминал, что это было «все, что вы могли пожелать в роскошной пиратской картине: великолепный корабль с грохочущими пушками; лихой герой, сражающийся с грозными злодеями ... битвы на мечах; сказочные костюмы ...». Ей было приятно работать с Пауэром, который был известен своим «злым чувством юмора».[67] О'Хара очень обеспокоилась одной сценой на фотографии, в которой Пауэр выбросила ее за борт в нижнем белье, и заранее отправила письмо с предупреждением домой в Ирландию.[68] Она отказалась снимать обручальное кольцо в одной сцене, в результате чего на экране было настроено, чтобы оно выглядело как обеденное кольцо.[69] Хотя фильм получил высокую оценку критиков и считается одним из самых приятных приключенческих фильмов того времени, критик из Нью-Йорк Таймс подумал, что персонажу О'Хара не хватало глубины, комментируя, что «Морин О'Хара брюнетка и красива - это все, что требуется для этой роли».[70]

О'Хара сыграл любовный интерес Генри Фонда на фотографии войны 1943 года Бессмертный сержант. О'Хара отметил, что Фонда в то время готовился к вступительным экзаменам на службу и в перерывах между дублями копался в книгах, и что компания 20th Century Fox обнародовала одну из последних любовных сцен между ними в фильме как последний экранный поцелуй Фонда перед тем, как войти в кино. война.[71] Затем она изобразила европейскую школьную учительницу напротив Джордж Сандерс и Чарльз Лотон в их последнем совместном фильме в Жан Ренуар с Эта земля моя для РКО.[72] В конце судебного процесса в фильме, во время сердечной речи Лотона, О'Хара показан на экране со слезами на глазах в течение длительного периода времени.[73] Мэлоун считал, что ее игра была эффективной, и плакала, и улыбалась, но считал, что Ренуар переборщил с фильмом и в результате сбил публику с толку.[74]

Позже она сыграла роль в Ричард Уоллес с Падший воробей противоположный Джон Гарфилд,[75] которого она описала как «моего самого короткого руководителя, откровенного коммуниста и настоящего возлюбленного».[71] Малоун отмечает, что, несмотря на то, что они очень хорошо ладят, Гарфилд не оценил ее как актрису. Он считает Эта земля моя и Падший воробей были двумя важными картинами в карьере О'Хары, «добавившими ей растущего престижа в киноиндустрии», помогая ей «выбраться из глупой мелодрамы приключенческих фильмов».[76]

Королева ярких цветов (1944–1949)

«Г-жу О'Хару называли Королевой Техниколор, потому что, когда этот кинопроцесс впервые вошел в обиход, ничто не показывало свое великолепие лучше, чем ее насыщенные рыжие волосы, ярко-зеленые глаза и безупречный кремовый цвет лица. критик похвалил ее в иначе отрицательной рецензии на фильм 1950 года «Территория команчей» с чувством «Мисс О'Хара в разноцветной рамке почему-то кажется более значимой, чем заходящее солнце». Даже создатели процесса утверждали, что она является лучшей рекламой. . "

- Анита Гейтс из Нью-Йорк Таймс на О'Хара как "Королева ярких цветов".[77]

Хотя О'Хара стала известна как «Королева ярких красок» (например, Ронда Флеминг ), она заявила, что не любит этот процесс, потому что он требует специальных камер и интенсивного света, который обжигает ей глаза и заставляет клиг глаз.[78] Она считала, что этот термин негативно повлиял на ее карьеру, поскольку большинство людей рассматривали ее исключительно как красавицу, которая хорошо выглядела в кино, а не как талантливую актрису.[79] В 1944 году О'Хара был брошен напротив Джоэл МакКри в Уильям А. Веллман биографический вестерн Буффало Билл.[80] Хотя О'Хара не думал, что МакКри был достаточно крепким, чтобы Уильям Ф. "Буффало Билл" Коди, и, по словам Мэлоун, ей "нечего было поработать", она преуспела в прокате.[81] Вопреки мнению О'Хара,[82] Разнообразие высоко оценил фильм, назвав его «супер-вестерном и часто слезливым», и подумал, что МакКри был убедителен в этой роли и что собственная игра О'Хары была «удовлетворительной».[83]

О'Хара с Пол Хенрейд в Испанский главный в 1945 г.

В 1945 году О'Хара снялась напротив Пол Хенрейд в Испанский главный как дерзкая дворянка графиня Франческа, дочь мексиканского вице-короля.[84] О'Хара описал это как «одну из моих самых декоративных ролей»,[85] поскольку ее персонаж особенно агрессивен среди мужчин на корабле, и на протяжении всего фильма ее лицо покрыто дымовой сажей.[86] О'Хара почти не выиграла роль, когда другая актриса ложно сказала исполнительному директору RKO Джо Нолану, что она «огромна как лошадь» после рождения дочери в 1944 году.[87] Примерно в это же время «актриса по имени Кэтрин» также ложно обвинила О'Хару в сексуальных домогательствах к ней в лифте, что, по ее мнению, было для актрисы способом привлечь внимание в начале своей карьеры.[88] Во время производства Испанский главныйО'Хара посетил Джон Форд, которому сначала отказали из-за того, что он плохо одет, но позже допустили, что он сообщил ей о проекте, который станет Тихий человек (1952). Мэлоун отмечает, что в фильме О'Хара «показывает свою решимость не оставлять свою сексуальность на стуле для родов», комментируя, что она выглядит «восхитительно благоухающей в ярких спектаклях, представленных здесь, в первом фильме RKO в трехцветном цветном процессе. " [87] О'Хара стал натурализованный гражданин США 24 января 1946 г.,[5] и имела двойное гражданство с США и ее родной Ирландией.[89]

В том же году она изобразила актрису со смертельным заболеванием сердца в Уолтер Ланг с Сентиментальное путешествие. Коммерчески успешная постановка, О'Хара охарактеризовала ее как «слезливую шутку, из-за которой мои агенты и самое стойкое руководство Fox превратились в кашу, когда они ее увидели».[79] Он был плохо воспринят критиками и позже был объявлен Гарвардом худшим фильмом всех времен. Один критик назвал О'Хару «просто еще одним из тех драгоценных голливудских детских продуктов, которым в повседневной жизни было бы полезно хорошо укрыться», в то время как Босли Кроутер назвал фильм «смесью избитых ситуаций, сентиментальных диалогов и абсурдно плохой игры». .[90] В Грегори Ратофф музыкальный Ты любишь меня О'Хара изобразила чопорную декана музыкальной школы в очках, которая превращается в желанную и утонченную даму большого города. Она отметила, что это был «один из худших снимков, которые я когда-либо делал».[91] Ее расстраивало то, что она не могла найти хорошее применение своим талантам, даже не пела в них.[92]

Дуглас Фэрбенкс мл. и О'Хара в трейлере к Синдбад-моряк, 1947

О'Харе предложили роли в Лезвие бритвы (1946), который достался Тирни, фильму Джона Уэйна Магнат (1947), который достался День Ларэйн,[93] и Боб Хоуп с Бледнолицый, который отправился Джейн Рассел. Она отказалась от роли в Бледнолицый поскольку она переживала неспокойный период в личной жизни и «не думала, что смогу смеяться каждый день и веселиться». Позже она глубоко сожалела, что отказалась, и призналась, что совершила «ужасную ошибку».[94] В 1947 году О'Хара снялась напротив Дуглас Фэрбенкс мл. в роли Ширин в приключенческом фильме Синдбад-моряк. О'Хара играет очаровательную авантюристку, которая помогает Синдбаду (Фэрбенкс) найти спрятанное сокровище Александр Великий. Она нашла сценарий «смехотворным», но заявила, что он приносит «горшок денег для RKO - приключенческие боевики почти всегда приносят прибыль».[95] Мэлоун писал: «О'Хара выглядит великолепно и может носить одни из самых потрясающих костюмов в своей карьере - разные почти в каждой сцене, - но ее диалоги витиевато пусты. Она источает потенциал в ранних сценах, где ее сибаритский вид лукавство, кажется, обещает, что она будет чем-то большим, чем просто оформление витрин », но подумал, что в фильме« полностью отсутствует драматизм ». Критик из Нью-Йорк Таймс думала, что чрезмерная смена костюма О'Хара сделала наблюдение за ней «утомительным».[96]

После роли бостонского любовника Корнел Уайлд в Хамберстоне Homestretch (1947),[97] О'Хара разочаровалась в Голливуде и сделала значительный перерыв, чтобы вернуться в свою родную Ирландию, где люди думали, что она плохо выглядит из-за того, что сильно похудела.[98] Находясь там, ей позвонили из 20th Century Fox, чтобы она сыграла роль Дорис Уокер, матери Сьюзен Уокер (которую играет молодой человек. Натали Вуд ) в Рождественский фильм, Чудо на 34-й улице (1947). Он стал вечной рождественской классикой, и традиционное сетевое телевидение транслировало каждый День Благодарения на NBC.[99] О Натали Вуд О'Хара сказала: «Я была матерью почти сорока детям из фильмов, но в моем сердце всегда было особое место для маленькой Натали. Она всегда называла меня мамой Морин, и я называл ее Наташей ... когда Мы с Натали снимали сцены в Macy's, нам приходилось делать их ночью, потому что в магазине было полно людей, делающих рождественские покупки днем. Натали это нравилось, потому что это означало, что ей позволяли ложиться спать допоздна. Мне очень понравилось это время с Натали. Нам нравилось гулять по тихому закрытому магазину и рассматривать все игрушки, платья и туфли для девочек. В день ее смерти я бессовестно плакал ".[100] Фильм получил несколько наград, в том числе номинацию на премию Оскар за лучший фильм.[50]

Фред МакМюррей и О'Хара в Отец был защитником, 1949

В последнем фильме О'Хары 1947 года она сыграла креолку напротив Рекс Харрисон в Джон М. Шталь с Лисы Харроу;[101] действие фильма происходило в период до Гражданской войны Жители Нового Орлеана.[102] TCM заявляет, что О'Хара «ловил рыбу», чтобы сыграть главную роль в Forever Amber (1947), большой исторический роман Фокса в то время, но полагаю, что из-за контрактного положения ни один из ее владельцев совместного контракта, Фокс и RKO, не согласился бы на ее появление в «крупном звездном автомобиле» в то время.[103] Во время постановки О'Хара и Харрисон с самого начала сильно не любили друг друга, и она считала его «грубым, вульгарным и высокомерным».[104] Харрисон думал, что она не любила его просто потому, что он был британцем. Сообщается, что он рыгнул ей в лицо во время танцевальных сцен и обвинил ее в антисемитизме, будучи женатым на еврейке (Лилли Палмер ) в то время, что она категорически отрицала.[105] Разнообразие, признавая длину, подумал, что О'Хара и Харрисон сняли свои драматические сцены с «удивительным мастерством».[103] В следующем году О'Хара снялась напротив Роберт Янг в коммерчески успешном комедийный фильм, Сидя довольно.[106] Босли Кроутер из Нью-Йорк Таймс похвалил О'Хару и Янга как мужа и жену, отметив, что они были «восхитительно умны», действовали с «тщательно продуманным негодованием, чередовавшимся с добродушным отчаянием».[107]

В 1949 году О'Хара сыграла того, кого она описала как «разочарованного менеджера по талантам, который стреляет в своего звездного клиента в ярости ревности», напротив. Мелвин Дуглас в Женский секрет. Она согласилась появиться в постановке только для того, чтобы выполнить контрактное обязательство перед RKO - одна картина в год.[108] Это был провал в прокате и в то время не был хорошо принят критиками - режиссер Николас Рэй сам был этим недоволен.[109] Затем ей исполнилась роль богатой вдовы, которая влюбляется в артиста-алкоголика (Дана Эндрюс ) в викторианской мелодраме Запретная улица,[110] который был застрелен Shepperton Studios В Лондоне.[110] О'Хара чувствовала, что ее игра была плохой, и признала, что ее сердце не было настроено на фильм.[111] После плохо принятой комедии Отец был защитником, [112] уволен Любитель кино журнал как «несчастную смесь Фрейда и футбола»,[113] она снялась в своем первом фильме с Универсальные картинки,[114] эскапистское приключение, Багдад, изображая принцессу Марджан.[115] Фильм снимался на натуре в Алабама-Хиллз из Одинокая сосна, Калифорния.[115] О'Хара отметила, что фильм заработал огромную сумму денег для Universal, и его успех привел к тому, что Universal приобрела ее контракт RKO.[114] Мэлоун написала, что она поет, танцует, дерется и любит в сказке о безобразии, в которой отмечены все необходимые рамки для роскошного урока истории ", добавив, что" когда дело дошло до ловкости в действии, О'Хара был несравненным ". .[116]

Работа с Джоном Фордом, вестернами и приключенческими фильмами (1950–1957)

Джон Уэйн, О'Хара и Виктор МакЛаглен в Рио-Гранде, 1950

В вестерне Technicolor 1950 года Территория команчей О'Хара сыграла необычную роль в главной роли Кэти Ховардс, пылкой хозяйки салуна, которая одевается, ведет себя и сражается как мужчина с завязанными назад волосами.[117] Она «освоила американский кнут» во время съемок, [114] в роли, которую Кроутер считал «более важной, чем заходящее солнце», поскольку она «выполняет свое задание с таким удовольствием, что остальные актеры, даже индейцы, полностью подчиняются».[118] Она получила первый счет выше партнера по фильму Макдональд Кэри.[119] О'Хара затем появилась как графиня Д'Арно напротив Джона Пейна в Триполи Режиссер Уильям Хьюстон Прайс, второй муж О'Хары.[120] Затем она была брошена Джоном Фордом в вестерне. Рио-Гранде, заключительная часть его кавалерийской трилогии. Это был первый из пяти фильмов, снятых за 22 года с участием Джон Уэйн, включая Тихий человек (1952), Крылья орлов (1957), Маклинток! (1963) и Большой Джейк (1971), первые три из которых были сняты Фордом.[121] О'Хара заявил, что «с самых первых наших совместных сцен мне было комфортно работать с Джоном Уэйном».[122] Ее химия с Уэйном была настолько сильной, что на протяжении многих лет многие люди предполагали, что они женаты, а газеты время от времени публиковали сенсационные истории от людей, которые утверждали, что они их любимые дети.[123] В апреле 1951 года ей позвонили из Universal Pictures и сказали, что ее выбрали на роль тунисской принцессы по имени Таня в фильме о головорезе. Пламя арабов (1951).[124][125] О'Хара "презирал" фильм и все, что он олицетворял,[126] но у него не было выбора, кроме как снимать фильм или быть отстраненным. К тому времени она начала уставать от предлагаемых ей ролей и захотела играть более глубокие роли, чем те, что она делала до сих пор.[127]

О'Хара в 1950 году

В 1952 году О'Хара сыграла Клэр, дочь мушкетер, Афон в На острие меча, который по ее словам показала «новая Морин О'Хара».[128] На самом деле фильм был снят в 1949 году, но был выпущен только в 1952 году.[10] Роль была самой сложной в ее карьере, она выполняла трюки и училась искусству игры. ограждение в течение шести недель под руководством бельгийского мастера фехтования, Фред Кейвенс. [129] Она не любила директора Льюис Аллен и продюсер Говард Хьюз, которого она считала «холодным как лед».[130] Критик из Нью-Йорк Таймс оценила мастерство владения мечом О'Хара в фильме, заявив, что она «рычала, как Ярость, пронзает своих противников, как если бы она заправляла иглу».[131] Затем О'Хара сыграла ирландскую иммигрантку из Австралии, пастушку Делл Макгуайр, в Льюис Майлстоун драма Кенгуру (1952), установленный во время засухи 1900 года. Кенгуру известен как первый разноцветный фильм, снятый на натуре в Австралии,[132] в основном стреляли в пустыне рядом Порт-Огаста. Хотя О'Хара не любила постановку, она нашла австралийцев чрезвычайно гостеприимными.[133] Правительство Австралии предложило ей участок земли во время производства в постоянное владение, но она отказалась от него по политическим причинам, только чтобы позже обнаружить, что на земле имеются значительные запасы нефти.[134]

В 1952 году О'Хара снова снялась вместе с Джоном Уэйном в романтическом романе Форда. комедия-драма, Тихий человек. Снято на месте в Конг, графство Мэйо, Ирландия,[135] О'Хара охарактеризовала этот фильм как «ее личный фаворит из всех сделанных мною фотографий. Я больше всего горжусь этим фильмом и стараюсь его защищать. Я любил Мэри Кейт Данахер. Я чертовски любил и огонь в ней ".[136] Мэлоун отмечает, что она редко появлялась в интервью без упоминания этого факта.[137] О'Хара был смущен жестким обращением Форда с Уэйном во время съемок и постоянными насмешками.[138] Хотя Форд в целом обращался с ней очень хорошо, однажды во время съемок сцены с тележкой, в которой ветер в ее глазах мешал видеть, Форд крикнул: «Открой свои проклятые глаза», и О'Хара перевернулся, отвечая: «Что бы лысый -головый сукин сын, как ты знаешь о волосах, падающих ему на глаза? "[139]

О'Хара и Джон Уэйн в Тихий человек (1952)

Тихий человек имел успех как критиков, так и коммерческий, собрав внутри страны 3,8 миллиона долларов в первый год выпуска при бюджете в 1,75 миллиона долларов.[140][141] Кинокритик Джеймс Берардинелли назвал О'Хару «идеальным парнем для Уэйна» и что «она никогда не позволяет ему украсть сцену без боя, а иногда и сама отнимает одну у него»,[142] в то время как кинокритик и спортивный писатель Дэнни Пири хвалили их химию, «проявляя силу» через «любовь, уязвимость и нежность».[143] В соответствии с Гарри Кэри младший, который отметил, что О'Хара пристально следил за Уэйном во всех фильмах, которые они снимали вместе, режиссеру Форду не нравились романтические сцены в фильме, и он отказывался снимать сцену до последнего дня.[144] Фильм был номинирован на шесть премий Оскар, в том числе за лучший фильм,[50][145] хотя О'Хара был опустошен тем, что даже не был номинирован на награду.[146] Режиссер фильма Мартин Скорсезе называется Тихий человек "один из величайших фильмов всех времен",[147] а в 1996 году он возглавил рейтинг лучших фильмов Irish Times.[137]

Последний выпуск О'Хары 1952 года был Против всех флагов противоположный Эррол Флинн, отметив ее единственное сотрудничество с актером.[148] О'Хара, зная о репутации Флинна как бабника, был начеку во время съемок.[149] Хотя она «уважала его профессионально и очень любила его лично», она сочла алкоголизм Флинна проблемой и заметила, что «если режиссер запрещал употребление алкоголя на съемочной площадке, то Эррол вводил апельсины с выпивкой и ел их во время перерывов».[150] В соответствии с Стив Жак О'Хара превзошел Флинна в боевых сценах, многие из которых пришлось вырезать из окончательной версии, чтобы защитить героический образ Флинна.[149] Фильм был коммерчески успешным предприятием.[151][152]

В следующем году она появилась в Рыжая из Вайоминга, которую она назвала "еще одной западной мерзостью для Universal",[153] и появился в другом вестерне с Джеффом Чендлером, Стрела войны. О'Хара отметил, что «Джефф был настоящим возлюбленным, но играть с ним было все равно, что действовать с метлой».[154]

О'Хара с Эрролом Флинном в Против всех флагов (1952)

В 1954 году О'Хара снялась в Малага, также известный как Пожар над Африкой, снятый на натуре в Испании. О'Хара сыграл Мата Хари -подобный персонаж, секретный агент, который пытается найти главаря банды контрабандистов в Танжер.[155] Мэлоун сравнивает отношения в фильме между О'Хара в роли Джоанны и Макдональдом Кэри в роли агента Ван Логана с отношениями Богарт и Bacall, с частыми словесными перепалками. В Ежемесячный бюллетень фильмов написала: «Морин О'Хара выглядит очень красивой в цвете Technicolor, но ее выражения ограничены - в основном отвращение к стрельбе в контрабандистов или вытаскиванию ножей у умирающих».[156]

В 1955 году О'Хара сделала свой четвертый снимок с Фордом. Длинная серая линия, который она считала "безусловно самым сложным" из-за ухудшения отношений с Джоном Фордом.[157] Джон Уэйн изначально планировал сыграть одну из главных ролей, но из-за противоречивого графика О'Хара порекомендовал вместо него Тайрона Пауэра.[156] Мэлоун отмечает, что ирландский акцент О'Хара и Пауэра преувеличен, и что здесь мало следов Донегол акцент в нем.[158] Производство фильма ознаменовало самую низкую точку в отношениях О'Хары с Фордом, и каждый день он приветствовал ее словами: «Ну, а у нее сегодня утром было хорошее дерьмо?». Он спрашивал команду, в хорошем ли она настроении, и в таком случае отвечал: «У нас будет ужасный день», и наоборот. Он провоцировал ее, говоря, чтобы она «пошевелила своей толстой ирландской задницей». Их отношения еще больше ухудшились, когда О'Хара якобы увидел, как он целуется с актером на съемочной площадке; Форд знал, что она думала, что он замкнутый гомосексуалист.[159] В Великолепный Матадор О'Хара сыграл избалованного, богатого американца, который влюбляется в задумчивого, измученного матадора на пенсии (Энтони Куинн) из Мексики.[160] Ава Гарднер, который встречался с тореадором в реальной жизни, Луис Мигель Домингин,[161] и Лана Тернер считались частью О'Хары Карен Харрисон.[162] Фильм был раскритикован критиками.[163] Одна из ее самых известных ролей пришла спустя год: Леди Годива в Леди Годива из Ковентри. Вопреки утверждениям Universal прессе, О'Хара в фильме не была обнаженной, в «купальнике в полный рост и нижнем белье, которое скрывали мои длинные косы».[164]

О'Хара и Клод Рейнс в Лиссабон (1956)

В декабре 1955 года О'Хара заключил новый контракт на пять картин с боссом Columbia Pictures. Гарри Кон, по 85 000 долларов за картину.[164]

В следующем году она снялась в португальском мелодраматическом детективном фильме. Лиссабон за Республика Картинки. Впервые в своей карьере она сыграла злодейку и отметила, что "Бетт Дэвис был прав - суки находятся весело играть ».[165] В фильме, первой голливудской постановке, снимаемой в Португалии,[166] она попала в любовный треугольник с Рэй Милланд и Клод Рейнс, которые, по словам Мэлоуна, оба пытались «превзойти друг друга» на протяжении всего производства.[167] Позже в том же году она сделала Все, кроме правды для Universal, в то время, когда она пыталась дистанцироваться от приключенческих фильмов.[168] О'Хара думала, что фильм настолько плох, что ни она, ни ее семья его не видели, хотя ей нравилось работать с Джон Форсайт.[169]

«В течение многих лет я задавался вопросом, почему Джон Форд возненавидел меня так сильно. Я не мог понять, что заставило его сказать и сделать так много ужасных вещей со мной. Теперь я понимаю, что он совсем не ненавидел меня. Он очень любил меня. сильно и даже подумал, что влюблен в меня ».

- О'Хара о Джоне Форде.[170]

В 1957 году О'Хара положила конец своему сотрудничеству с Джоном Фордом. Крылья орлов, который был основан на реальной истории старого друга Форда, Фрэнк "Спиг" Уид, морской летчик, ставший сценаристом в Голливуде. Мэлоун писал, что «Уэйн и О'Хара хорошо взаимодействуют в этих ранних сценах, давая легкую игру и демонстрируя сильную химию. Закадровую дружбу можно ощутить в небольших нюансах между ними».[171] Хотя он и не имел большого коммерческого успеха, в глазах критиков он оказался лучше.[172] Отношения между О'Хара и Фордом становились все более ожесточенными, и в том году он назвал ее «жадной сукой» режиссеру. Джозеф МакБрайд, который проявил интерес к ее кастингу на Восход луны. Позже О'Хара называл его «мгновенным аферистом», который сказал бы противоположное тому, что он чувствовал, и сказал о своей горечи: «Он хотел родиться в Ирландии, и он хотел быть ирландским мятежником. Не оставил его очень горьким ».[173]

Более поздняя карьера (1959–1991)

"Когда мы прибыли в Гавана 15 апреля 1959 года Куба переживала революционные изменения. Всего четыре месяца назад, Фидель Кастро и его сторонники свергли Фульхенсио Батиста  ... Че Гевара часто бывал в отеле «Капри». Че рассказывал об Ирландии и всей партизанской войне, которая там происходила. Он знал каждую битву в Ирландии и всю ее историю. И я наконец спросил: «Че, ты так много знаешь об Ирландии и постоянно говоришь об этом. Откуда ты знаешь так много?» Он сказал: «Ну, мою бабушку звали Линч, и я узнал все, что знаю об Ирландии, у нее на коленях». Это был Че Гевара Линч! Его знаменитая кепка была кепкой ирландского повстанца. Я провел много времени с Че Геварой, когда был в Гаване. Сегодня он является символом борцов за свободу, где бы они ни находились, и я думаю, что он хороший ».

- О'Хара о съемках Наш человек в Гаване в Гаване и знакомство с Че Геварой.[174]

Хотя О'Хара сознательно уходил от приключенческих фильмов, судебное дело против Конфиденциально журнал в 1957 и 1958 годах, а также операция по поводу проскальзывания диска, после которой ей пришлось носить полный корсет в течение четырех месяцев, фактически исключили для нее любые дальнейшие боевики.[175] В период отсутствия кино она брала уроки пения, чтобы улучшить свои способности.[176] О'Хара имел сопрано и назвала пение своей первой любовью, которую она смогла передать по телевидению. В конце 1950-х - начале 1960-х она была гостьей музыкальных варьете с участием Перри Комо, Энди Уильямс, Бетти Грейбл и Теннесси Эрни Форд. В 1960 году О'Хара снялась в Бродвей в мюзикле Кристин за 12 спектаклей. Это была проблемная постановка, и режиссер, Жером Ходоров, был так недоволен этим, что попросил убрать его имя из титров.[177] Она посчитала свою бродвейскую неудачу "большим разочарованием" и вернулась в Голливуд.[178] В том году она выпустила две записи, Любовные письма от Морин О'Хара и Морин О'Хара поет свои любимые ирландские песни.[179][180] Она описала Любовные письма от Морин О'Хараумеренный успех, как акт мести, учитывая, что Голливуд не позволил бы ей появиться в мюзикле.[181]

О'Хара с Брайаном Кейтом в Смертельные товарищи (1961)

В 1959 году О'Хара вернулся в кино, сыграв роль секретаря, которого отправили из Лондона в Гавана для расследования деятельности британского секретного агента (Алек Гиннесс ) в коммерчески успешном Наш человек в Гаване.[182] О'Хара победила Лорен Бэколл на эту роль, поскольку она была занята другими делами.[183] Хотя фильм был встречен критиками, Кроутер Нью-Йорк Таймс чувствовал, что персонажей О'Хара и дочери можно было сделать «более юмористическими и энергичными, чем они есть».[184] В следующем году О'Хара появилась в телефильме CBS, Миссис минивер, но несмотря на то, что некоторые критики одобряли ее выступление, большинство считало, что римейк был несвоевременным и что она не может Грир Гарсон в фильме 1942 года, получившем "Оскар".[185]

В 1961 году О'Хара изобразил Кита Тилдена в вестерне. Смертельные товарищи, Сэм Пекинпа Дебют в полнометражном кино. Играя против стереотипа сильной и агрессивной рыжей, она играет персонажа, уязвимого для изнасилований и насилия со стороны мужчин. Сюжет включает ее путешествие по Apache территория с бывшим сержантом (Кейт), чтобы похоронить ее маленького сына рядом с его отцом в пустыне.[186] Мэлоун считал, что ее персонаж в фильме «радикально недоразвит».[187] Хотя О'Хара признала, что Пекинпа позже «достиг статуса иконы как великий режиссер вестернов», она считала его «просто ужасным» и «одним из самых странных и самых нежелательных людей, с которыми я когда-либо работал».[188] Позже в том же году она снялась в Ловушка для родителей, один из самых популярных ее фильмов, с участием молодой Хейли Миллс. О'Хара благодарит Миллса за успех фильма, отмечая, что «она действительно оживила в фильме двух разных девочек», и написал, что «Шэрон и Сьюзен были настолько правдоподобными, что я иногда забывала себя и искала другую. один, когда мы с Хейли стояли вокруг съемочной площадки ".[189] Мэлоун отмечает, что в этом фильме она «превратилась из красивой девушки в модную мать»,[190] тот, который получил одни из лучших критических отзывов в ее карьере.[191] Впоследствии О'Хара участвовал в судебном споре с Уолт Дисней при поддержке Гильдия киноактеров, завышение счетов за фильм. Она больше никогда не работала на Дисней.[192]

В следующем году О'Хара появилась напротив Джеймс Стюарт в Мистер Хоббс уходит в отпуск, о семейном отдыхе в полуразрушенном доме на берегу моря. Она сыграла Пегги, символическую жену Хоббса (Стюарт), персонажа, который очень ориентирован на семью и разговорчив.[193] Хотя эти двое подружились, О'Хара призналась, что ей не нравилась динамика между ней и Стюартом на экране, отметив, что «каждая сцена вращается вокруг Джимми Стюарта. Мне никогда не позволяли по-настоящему разыграть ни одной сцены в картине. Он был замечательным актером, но не щедрым ».[194] С успехом Ловушка для родителей и Мистер Хоббс уходит в отпускО'Хара почувствовала, что ее карьера получила новую жизнь.[195] Она объединилась с Генри Фондой через 20 лет, чтобы появиться в Гора Спенсера (1963), примерно по роману Эрл Хамнер-младший. Фильм снимался на натуре в г. Джексон Хоул, Вайоминг, там же, где и классический вестерн 1953 года. Шейн был застрелен.[195] О'Хара сыграла Оливию Спенсер, набожную христианку, жену атеистического персонажа Фонда, которая в течение фильма поет гимн на похоронах на открытом воздухе.[196] Хотя Мэлоун считает, что она сыграла «похвально», он думал, что ей не хватало химии с Фондой, и отмечает, что фильм пришелся на трудный период в его жизни, с распадом его третьего брака. В то время фильм был плохо воспринят критиками, но имел хорошие кассовые сборы.[197] Позже в 1963 году она снялась с Джоном Уэйном в Эндрю В. МакЛаглен комедийный вестерн "Technicolor", Маклинток!. О'Хара исполнила многие из своих трюков в фильме, в том числе одну сцену, где она падает спиной с лестницы в корыто.[198]

О'Хара на Шоу Энди Уильямса в 1965 г.

В конце 1964 года О'Хара отправился в Италию снимать. Битва при вилле Фиорита (1965) с Россано Браззи. О'Хара сыграла британку, которая бросила своего мужа-дипломата в Англии ради итальянского пианиста (Браззи).[199] Она возлагала большие надежды на фильм, но вскоре поняла, что Браззи ошибся.[200] Она была так расстроена законченным фильмом, который имел кассовые сборы, что плакала.[201] О'Хара сделала свою последнюю фотографию с Джеймсом Стюартом в следующем году в комедийном вестерне, Редкая порода. Мэлоун подумал, что она смоделировала свое выступление на Джули Эндрюс, «принимая школьный голос и поведение, которые не подходят ей», и выступая с благочестивыми заявлениями, например, «чистота рядом с благочестием».[202]

В 1970 году О'Хара снялась напротив Джеки Глисон в Как я люблю тебя?. Во время съемок летом 1969 года О'Хара попал в аварию на съемочной площадке с Глисоном, когда он споткнулся о проволочный забор Cyclone и тяжело упал ей на руку, которая лежала на нем. Позже ей потребовалась ортопедическая операция, чтобы исправить травму.[203] Хотя она хорошо ладила с Глисоном, О'Хара отметила, что это был «ужасный фильм. Сценарий был ужасным, и режиссер не мог его исправить».[204] Фильм был плохо воспринят критиками, Хранитель назвав его «самым слащавым фильмом года / десятилетия / эпохи».[205] В октябре того же года она сняла свой последний фильм с Уэйном в Большой Джейк (1971), снят на натуре в Дуранго, Мексика. Режиссер Бадд Беттичер снял О'Хару, поскольку он считал, что у них с Уэйном есть химические отношения, которые были «на голову выше», чем у других ведущих актрис того времени.[206] После Большой Джейк, О'Хара ушел из индустрии. В 1972 году она заявила, что категорически не одобряет того, как Голливуд собирается «делать грязные фотографии», и не хочет участвовать в этом.[207] В том же году ее попросили выступить с речью на церемонии награждения Джона Форда за заслуги перед жизнью, которая была последней, когда она видела его перед смертью.[208]

«Есть только одна женщина, которая была моим другом на протяжении многих лет, и под этим я подразумеваю настоящего друга, каким был бы мужчина. Эта женщина - Морин О'Хара. Она большая, похотливая, абсолютно изумительная - определенно моя женщина . Она отличный парень. У меня было много друзей, и я предпочитаю компанию мужчин. За исключением Морин О'Хара ».

- Джон Уэйн об О'Харе.[209]

После 20-летнего ухода из киноиндустрии О'Хара вернулся на экран в 1991 году, чтобы сыграть главную роль напротив. Джон Кэнди в романтической комедии-драме Только одинокий.[210] Она сыграла Роуз Малдун, властную ирландскую мать Чикаго полицейский (Кэнди), который безразличен к сицилийцам. В фильме она воссоединилась с Энтони Куинном, который играет ее короткое любовное увлечение Ником Греком.[211] О'Хара заявила о ее возвращении: «Двадцать лет - это большой срок, но было удивительно, как мало изменилось. Оборудование стало легче, и они работают немного быстрее, но я почти не чувствовал, что меня не было».[212] Она описала Кенди как «одного из моих любимых исполнителей главных ролей» и была удивлена ​​масштабом его таланта, отметив, что он был «комедийным гением, но актером с необычайным драматическим талантом», который очень напоминал ей Чарльза. Laughton.[213] В последующие годы она продолжила работать, снявшись в нескольких фильмах, снятых для телевидения, в том числе Рождественский ящик, Кабина для Канады и Последний танец, последний ее последний фильм, в котором она сыграла учителя на пенсии, перенесшего сердечный приступ,[214] вышел на телевидение в 2000 году.[215]

Прием и характер

О'Хара в 1946 году

Мэлоун заявляет, что как «первая голливудская суперзвезда Ирландии», О'Хара «проложила путь для будущего поколения актрис, ищущих собственный голос ... С ее волосами красного дерева, ее хойденскими манерами и ее ловкими линиями, она создала прототип персонажа, который, казалось, определял ее страну происхождения так же, как Ирландия определяла ее ".[216] Однако он отмечает, что О'Хару «любили за ее естественность» и «отсутствие качества дивы». Она уволила метод действия как «кота», считая, что актерская игра должна быть актерской, и уделяла большое внимание трудовой этике и пунктуальности.[217] Настаивая на выполнении своих собственных трюков, О'Хара стала настолько склонной к травмам во время съемок, что ее коллеги отметили, что она «должна была получить Пурпурное сердце».[218] Ее ближайшим соперником в 1950-х годах был Ронда Флеминг, оба являются плодовитыми вестернами и боевиками.[219]

О'Хара в апреле 1942 г.

Сообщается, что Джон Форд однажды написал в письме, что О'Хара была лучшей актрисой Голливуда, но он редко хвалил ее лично. В интервью с Бертран Тавернье, с другой стороны, Форд утверждал, что О'Хара была одной из актрис, которые он ненавидел больше всего. [173] Хотя она очень гордилась своей многогранностью как актриса, говоря: «Я играла все роли. Я никогда не была миниатюрной или милой, поэтому во мне никогда не было ничего, что вышло бы из моды»,[217] критики ругали ее диапазон. Мэлоун писала, что она «казалось, боролась в комедийных ролях, но доказала свою храбрость в фильмах, которые призывали ее взять на себя ответственность за ситуации или найти мужество перед лицом невзгод». Один критик заметил, что нужен был такой режиссер, как Джон Форд, чтобы добиться от нее хорошей игры. [217] Ирландский критик Филип Молой думала наоборот, говоря: «Это не то, что она могла бы принять сама, но карьера Морин О'Хара, вероятно, пострадала из-за ее долгосрочной связи с Джоном Фордом. Взгляды Джона Форда на Ирландию и все ирландские вещи были, как правило, широкими, сентиментальными. и социологически искаженный, а его персонажи часто были штампованными представителями своей национальности ".[220] В 1960-х О'Хара рискнула играть более зрелые роли по мере взросления.[217]

В Голливуде О'Хара имела репутацию властителя, и Джон Уэйн однажды назвал ее «величайшим парнем, которого я когда-либо встречал».[221] Рик Коган из Чикаго Трибьюн цитирует ее слова о том, что у них с Уэйном много общего, и они не принимали «ни от кого глупостей».[222]Она дружила с Зануком и Гарри Коном, боссом Columbia Pictures, который был известен как «самый мерзкий человек в Голливуде».[223] Руководители кино уважали ее смелость и полную честность по отношению к ним. О'Хара заявила, что у нее «никогда в жизни не было припадка темперамента»,[224] но признался, что ушел со съемочной площадки с отвращением к Джорджу Монтгомери, который чуть не задушил ее до смерти поцелуем во время съемок фильма. Десять джентльменов из Вест-Пойнт.[65]

«Это была хорошая жизнь ... У меня была прекрасная карьера, и мне нравилось снимать фильмы. Мне повезло, что я снял картины со многими великими людьми, как актерами, так и режиссерами. Я не жалею ... Некоторые люди видят я была бывшей экранной сиреной, в то время как другие помнят меня как даму, которая, например, дала так же хорошо, как и в фильмах с Джоном Уэйном. Многие женщины писали мне на протяжении многих лет и говорили, что я был для них источником вдохновения, женщина, которая могла противостоять миру ". Последнее, что она сказала: «Прежде всего, в глубине души я жесткая ирландка».

- О'Хара размышляет о своей долгой жизни и карьере в день своего 95-летия в августе 2015 года в доме своего внука Конора в Айдахо.[225]

Трезвенница и некурящая, О'Хара отвергла образ жизни голливудских вечеринок и была относительно умеренной в своем личном уходе.[226] В начале своей карьеры она отказывалась появляться на экране, чтобы курить и пить, и только позже она смягчилась, чтобы не остаться без работы.[69] В Голливуде О'Хара считался чопорным. Мэлоун писал, что «ее отношение к сексу временами граничило с пуританским, чего нельзя было ожидать от секс-символа».[227] На вопрос, почему она не позировала для скудно одетых фотографий, О'Хара заметила: «Я из очень строгой семьи, и я не могу делать то, что могут делать другие актрисы, потому что мои люди в Дублине сочли бы меня плохой». , а в 1948 году она заявила, что не будет фотографироваться в купальнике «Потому что я не думаю, что выгляжу как Лана Тернер в купальнике, откровенно говоря.[228] Позже О'Хара сказал: «Я не ханжа, но мои тренировки были строгими».[68] Она считала, что ее требовательный образ жизни сказывается на ее карьере.[94] Однажды она сказала: «Я беспомощная жертва голливудской кампании шепота. Поскольку я не позволяю продюсеру и режиссеру целовать меня каждое утро или позволять им ласкать меня, они распространили меня по городу, что я не женщина, что я - холодный кусок мраморной скульптуры »и« Я бы не бросился на кушетку, и я знаю, что это стоило мне части. Я не собирался играть шлюху. Это был не я ».[229][230] Она выразила свое разочарование тем, что ей не дали более острых ролей в интервью Лос-Анджелес Таймс, говоря: «Продюсеры смотрят на красивое лицо и думают:« Она, должно быть, зашла так далеко в своей внешности ». Затем появляется девушка с простым лицом, и они думают:« Она, должно быть, великая актриса, она некрасивая ». ". Так что они дают ей гламур, и красивая девушка остается позади". О'Хара считала, что она пропустила ряд ролей в некоторых классических черно-белых фильмах, потому что ее внешность была показана с большим преимуществом в постановках Technicolor.[231] Ее природная красота была настолько велика, что она была одной из немногих голливудских актрис, которые за свою карьеру не перенесли косметическую операцию, хотя у нее был один кривой зуб, с которым она отказалась расставаться.[232]

Личная жизнь и смерть

О'Хара и ее муж, режиссер Уилл Прайс и малышка Бронуин, 1944 год.

В 1939 году, в возрасте 19 лет, О'Хара тайно вышла замуж за англичанина Джорджа Х. Брауна, кинопродюсера, помощника по производству и иногда сценариста, с которым она познакомилась на съемках фильма. Ямайка Inn.[233] Они поженились в церкви Святого Павла на Стейшн-роуд, Харроу 13 июня, незадолго до отъезда в Голливуд. Браун остался в Англии, чтобы снимать фильм с Поль Робсон. Браун объявил, что они с О'Хара держали брак в секрете и что в октябре 1939 года у них будет полная церемония бракосочетания, но О'Хара так и не вернулся.[234] Брак был расторгнут в 1941 году.

В декабре 1941 г.[235] О'Хара вышла замуж за американского кинорежиссера Уильяма Хьюстона Прайса, который был режиссером диалога в Горбун из Нотр-Дама.[62] Она потеряла девственность по отношению к Прайсу в первую брачную ночь и сразу же пожалела об этом и вспомнила, как думала: «Что, черт возьми, я сделала сейчас». Вскоре после медового месяца О'Хара понял, что Прайс был алкоголиком.[236] У пары был один ребенок, дочь Бронуин Бриджит Прайс, родившаяся 30 июня 1944 года.[237] Брак О'Хары с Прайсом неуклонно снижался на протяжении 1940-х годов из-за его злоупотребления алкоголем, и она часто хотела подать на развод, но чувствовала себя виноватой из-за своих католических убеждений.[238] В конце концов Прайс понял, что брак расторгнут, и в июле 1951 года подал на развод по причине «несовместимости».[239] Цена покинула дом, в котором они жили Bel Air, Лос-Анджелес 29 декабря 1951 г., в 10-ю годовщину свадьбы.[240]

О'Хара всегда отрицал внебрачные связи, но в своей автобиографии частый соучастник Энтони Куинн утверждал, что влюбился в нее на съемках Синдбад-моряк. Он заметил, что она была «ослепительной и самой понимающей женщиной на земле», которая «пробудила в нем гэльский язык», будучи наполовину ирландкой. Куинн намекнул, что они были вовлечены в дело, добавив, что «через некоторое время мы оба устали от обмана».[241]

С 1953 по 1967 год О'Хара был в отношениях с Энрике Парра, богатым мексиканским политиком и банкиром. Она познакомилась с ним в ресторане во время поездки в Мексику в 1951 году.[242] О'Хара заявил, что Парра «спас меня от тьмы оскорбительного брака и снова вернул меня в теплый свет жизни. Оставить его было одним из самых болезненных поступков, которые мне когда-либо приходилось делать».[243] По мере развития ее отношений с Паррой она начала изучать испанский язык и даже записала свою дочь в мексиканскую школу.[244] Она переехала в 1953 году в меньшую собственность по адресу 10677 Somma Way в Бель-Эйр,[245] на фоне частых визитов в Мехико, где она и Парра были очень известными знаменитостями.[246] Она наняла детектива, чтобы проследить за Паррой в Мексике, и обнаружила, что он полностью честен в отношениях со своей бывшей женой и что она может ему доверять.[247] Джон Форд сильно не любил Парру, и это повлияло на ее отношения с Фордом в 1950-х годах, поскольку он часто вмешивался в ее дела и осуждал кончину ее брака с Прайсом, будучи таким набожным католиком, как О'Хара. Прайс также продолжал преследовать О'Хару за то, что тот встречался с Паррой, и 20 июня 1955 года возбудил против нее дело, добиваясь опеки над Бронуин и обвиняя ее в аморальности.[248] О'Хара подал встречный иск, обвинив его в неуважении к суду за отказ платить 50 долларов в месяц в качестве алиментов и 7 долларов в месяц алиментов.[163] На этапе рекламы Длинная серая линия в 1955 году Форд оскорбил О'Хару и ее брата Чарльза, когда он сказал Чарльзу: «Если эта твоя шлюха-сестра сможет оторваться от этого мексиканца на достаточно долгое время, чтобы сделать небольшую рекламу для нас, у фильма может быть шанс достойная отдача ».[220]

О'Хара с Либераче в 1957 г.

9 июля 1957 г.[249] О'Хара подал иск на 5 миллионов долларов против Конфиденциально журнала по поводу обвинений в том, что она занималась сексом с Паррой во время показа фильма в Китайский театр Граумана в Голливуде.[190] Одним из утверждений было: «Морин вошла к Грауману в белой шелковой блузке, аккуратно застегнутой. Теперь это не так», и что, когда помощник посветил им фонариком, она была вынуждена сесть и притвориться невиновной.[250][251] О'Хара доказала свою невиновность, предъявив паспорт, подтверждающий, что она была в Испании, стреляя. Пожар над Африкой в то время.[252][253] В своей автобиографии она заявила, что стала первой актрисой, выигравшей дело против отраслевого таблоида, когда Конфиденциально были очевидно признаны виновными в клевете и сговоре с целью публикации непристойных материалов, но Мэлоун отмечает, что судебное разбирательство затянулось на шесть недель, и дело было фактически урегулировано во внесудебном порядке в июле 1958 года.[254]

О'Хара вышла замуж за своего третьего мужа, Чарльз Ф. Блэр младший, На 11 лет старше ее,[255] 12 марта 1968 года. Блэр, чрезвычайно популярная фигура,[255] был пионером трансатлантической авиации, бывший бригадный генерал ВВС США, бывший главный пилот Pan Am, а также основатель и глава авиакомпании Antilles Air Boats на Виргинских островах Соединенных Штатов. Через несколько лет после замужества с Блэром О'Хара по большей части ушел из актерской карьеры.[256] в особые возможности раздел DVD-релиза Тихий человек, рассказывается история о том, что О'Хара ушла на пенсию после того, как давние соратники Джон Уэйн и Джон Форд дразнили ее из-за того, что она замужем, но не является хорошей домохозяйкой, сидящей дома,[257] хотя сам Блер хотел, чтобы она ушла из игры и помогала вести его бизнес.[256] Блэр умер в 1978 году во время полета на Грумман Гусь для его авиакомпании из Сент-Круа в Сент-Томас, авария после отказа двигателя.[258] О'Хара была избрана генеральным директором и президентом авиакомпании, а также стала первой женщиной-президентом регулярной авиакомпании в Соединенных Штатах.[259]

В 1978 году у О'Хары диагностировали рак матки, который пришлось удалить с помощью операции. В этот период она сильно пострадала от рака Джона Уэйна, и, как сообщается, Уэйн плакал по телефону, когда она сообщила ему, что ее собственный рак полностью исчез. О'Хара сыграл важную роль в получении Уэйна специальной медали незадолго до его смерти в следующем году. Она утверждала, что «Джон Уэйн не просто актер. Джон Уэйн является Соединенные Штаты Америки »и лично выбрал его портрет для своей работы.[260] После смерти Уэйна в июне 1979 года она впала в глубокую депрессию, и ей потребовалось несколько лет на восстановление.[261]

Бутик О'Хары в Тарзане, Лос-Анджелес, 1947 год.
Могила на Арлингтонское национальное кладбище

В 1976 году Блэр купил О'Хара журнал о путешествиях. Житель Виргинских островов, который она начала редактировать из своего дома на острове Санта-Крус.[258] Она продала его в 1980 г. USA Today проводить больше времени с дочерью и внуком Конором (1970 г.р.[262]). В следующем году она перешла в авиационный бизнес, который к тому времени выполнял 120 рейсов в день с флотом из 27 самолетов.[263] О'Хара имела значительный опыт работы в бизнесе, так как с 1940-х годов она управляла магазином одежды в Тарзана, Лос-Анджелес, работающая под ее именем, специализирующаяся на платьях для женщин.[264] О'Хара все чаще проводил время в Гленгаррифф на юго-западном побережье Ирландии и организовала там турнир по гольфу в 1984 году в память о своем муже.[265] Ураган 1989 года разрушил ее дом на острове Санта-Крус. Находясь в Нью-Йорке, спрашивая о стоимости восстановления, она перенесла шесть последовательных сердечных приступов и перенесла ангиопластика.[266] Она навсегда переехала в Гленгарифф после перенесенного инсульта в 2005 году.[267]

В мае 2012 года семья О'Хара связалась с социальные работники относительно утверждений, что О'Хара, у которого была кратковременная потеря памяти, стал жертвой жестокое обращение с пожилыми людьми.[268] В сентябре 2012 года О'Хара вылетела в Соединенные Штаты после получения разрешения врача на полет и переехала к своему внуку в Айдахо.[267] В последние годы она страдала от диабет 2 типа и кратковременная потеря памяти.[269]

24–25 мая 2013 г. О'Хара публично выступил на праздновании Дня рождения Джона Уэйна в 2013 г. «Дань памяти Морин О'Хара» в г. Винтерсет, Айова. Это событие стало новаторским для нового музея «Место рождения Джона Уэйна»; торжества включали официальное объявление от губернатора Айовы Терри Бранстад провозглашение 25 мая 2013 г. «Днем Морин О'Хара» в Айове. Выступление включало выступление Ирландский трубочный оркестр Шеннон Роверс, который приехал из Чикаго для мероприятия.[222]

24 октября 2015 г. Морин О'Хара умерла во сне в своем доме в Бойсе, Айдахо от естественных причин.[270] Ей было 95 лет. Останки О'Хары были похоронены в Арлингтонское национальное кладбище в Вирджинии рядом с ее покойным мужем Чарльзом Блэром.[271]

Достижения и деятельность

О'Хара получает Оскар за заслуги перед жизнью - 2014.
Бюст О'Хара в Kells, Ирландия
Тематическая уличная мебель Морин О'Хара в Ранелах, Дублин 6, ее родной деревне.

О'Хара был удостоен чести Это твоя жизнь, который вышел в эфир 27 марта 1957 года.[5] В 1982 году она стала первым человеком, получившим в Лос-Анджелесе Премию за заслуги перед американским ирландским фондом.[263] В 1988 г. присвоена почетная степень Национальный университет Ирландии, Голуэй.[272] Кроме того, в 1991 году она получила премию Heritage Award от Ирландско-американского фонда.[273]

В 1985 году она была награждена премией Американского кинофонда за карьерные достижения.[274] О'Хара также стала первой женщиной, получившей Мемориальную премию Джона Ф. Кеннеди как «Выдающийся американец ирландского происхождения за служение Богу и стране».[263] За свой вклад в киноиндустрию О'Хара стала звездой Голливудская Аллея славы на 7004 Hollywood Blvd. В 1993 году она была введена в должность Зал славы западных исполнителей на Национальный музей ковбоев и западного наследия в Оклахома-Сити, Оклахома.[275] Она была награждена Золотая бутса.[276]

В марте 1999 года О'Хара был избран Великий маршал из Нью-Йорк с День Святого Патрика Парад.[277] В 2004 году она была удостоена Премии за заслуги перед обществом. Ирландская академия кино и телевидения в ее родном Дублине.[278] В том же году О'Хара выпустила свою автобиографию. 'Это сама, в соавторстве с Джонни Николетти и издательством Саймон и Шустер.[279] Она написала предисловие к поваренной книге Дома в Ирландии,[280] а в 2007 году она написала предисловие к биографии своей подруги и партнерши по фильму, покойной актрисы Анны Ли.[281]

О'Хара был назван Ирландская Америка's «Американец года в Ирландии» в 2005 году, с торжествами в отеле Plaza в Нью-Йорке.[282] В 2006 году О'Хара посетил грандиозное открытие и расширение Музея летающих лодок в г. Фойнс, графство Лимерик как покровитель музея. Значительная часть музея посвящена ее покойному мужу Чарльзу. О'Хара подарила гидросамолет своего покойного мужа, Эксамбийский (а Сикорский VS-44 А), в Музей авиации Новой Англии. На восстановление самолета ушло восемь лет, и время было подарено бывшими пилотами и механиками в честь Чарльза Блэра. Это единственный сохранившийся образец раннего трансатлантического самолета такого типа.[283]

В 2011 году О'Хара была официально введена в Зал славы ирландской Америки на мероприятии в Нью Росс, Графство Уэксфорд.[284] Она также была назначена президентом Всемирной организации кино и фестивалей (UFFO), которая продвигает кодекс поведения для кинофестивалей и киноиндустрии.[285]

В 2012 году О'Хара получил Свобода города из Келлс, графство Мит, Ирландия, дом ее отца и скульптура в ее честь.[286][287]

В 2014 г. Академия кинематографических искусств и наук выбрал О'Хара для получения награды Академии Почетный Оскар, который был вручен на ежегодной премии губернатора в ноябре того же года. О'Хара стала лишь второй актрисой после Мирна Лой в 1991 году, чтобы получить Почетный Оскар, не будучи ранее номинированным на Оскар в конкурсной категории.[288]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Кларк, Дональд; Брэди, Тара. «50 величайших ирландских киноактеров всех времен - по порядку». The Irish Times.
  2. ^ а б c d е ж Мэлоун 2013, п. 7.
  3. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 12.
  4. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 10.
  5. ^ а б c d е ж грамм час я j k "Это твоя жизнь: Морин О'Хара". YouTube. Получено 30 октября 2015.
  6. ^ "Обзор для Морин О'Хара". Классические фильмы Тернера. В архиве из оригинала 4 ноября 2015 г.. Получено 5 февраля 2009.
  7. ^ Рис 2005 С. 21–22.
  8. ^ а б c Мэлоун 2013, п. 9.
  9. ^ а б Мэлоун 2013, п. 10.
  10. ^ а б Мэлоун 2013, п. 81.
  11. ^ Мэлоун 2013, п. 17.
  12. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 13.
  13. ^ Мэлоун 2013, стр. 8–9.
  14. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 17.
  15. ^ а б c d Мэлоун 2013, п. 11.
  16. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 22.
  17. ^ а б c Мэлоун 2013, п. 12.
  18. ^ Сигиллито 2007, стр. 206–07.
  19. ^ а б Сигиллито 2007, п. 207.
  20. ^ а б Мэлоун 2013, п. 13.
  21. ^ а б Мэлоун 2013, п. 14.
  22. ^ а б О'Хара и Николетти 2005, п. 24.
  23. ^ Дугид, Марк. "Ямайка Inn (1939)". Экранонлайн. Британский институт кино. В архиве с оригинала 30 октября 2015 г.. Получено 11 ноября 2007.
  24. ^ Мэлоун 2013, п. 15.
  25. ^ а б О'Хара и Николетти 2005, п. 30.
  26. ^ Данэм, Уилл (24 октября 2015 г.). «Морин О'Хара, энергичная голливудская звезда, умерла в возрасте 95 лет». Рейтер. В архиве с оригинала 30 октября 2015 г.. Получено 25 октября 2015.
  27. ^ Мэлоун 2013, стр. 14–5.
  28. ^ Мэлоун 2013, п. 16.
  29. ^ Макдевитт и Хуан, 2009 г. С. 113–14.
  30. ^ Мэлоун 2013 С. 17–8.
  31. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 44; Мэлоун 2013, п. 19.
  32. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 57.
  33. ^ а б Мэлоун 2013, п. 22.
  34. ^ Ньюджент, Фрэнк С. (1 января 1940 г.). «Обзор фильма - Горбун из Нотр-Дама». Нью-Йорк Таймс. В архиве с оригинала 30 октября 2015 г.. Получено 18 сентября 2015.
  35. ^ Druxman 1975, п. 81.
  36. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 48.
  37. ^ Мэлоун 2013, стр. 24–5.
  38. ^ Даган, Кармель (24 октября 2015 г.). «Морин О'Хара, пламенная звезда золотого века Голливуда, умерла в возрасте 95 лет». Разнообразие. В архиве с оригинала 30 октября 2015 г.. Получено 30 октября 2015.
  39. ^ а б Мэлоун 2013, п. 25.
  40. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 56.
  41. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 59.
  42. ^ Мэлоун 2013, п. 26.
  43. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 62.
  44. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 65.
  45. ^ Мэлоун 2013, п. 28.
  46. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 71.
  47. ^ Мэлоун 2013, п. 29.
  48. ^ а б Мэлоун 2013, п. 30.
  49. ^ Баскин 1996, п. 138.
  50. ^ а б c d «База данных« Оскар »- победители и номинанты за лучшие картины». Академия кинематографических искусств и наук. Архивировано из оригинал 30 октября 2015 г.. Получено 24 мая 2012.
  51. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 75.
  52. ^ а б Мэлоун 2013, п. 33.
  53. ^ Мэлоун 2013, п. 31.
  54. ^ Мэлоун 2013, стр. 31, 56–57.
  55. ^ Мэлоун 2013, п. 57.
  56. ^ Мэлоун 2013, п. 35.
  57. ^ Ли и Купер 2007, п. 1.
  58. ^ а б Мэлоун 2013, п. 36.
  59. ^ «Как зеленой была моя долина». Разнообразие. 28 октября 1941 г. В архиве с оригинала 30 октября 2015 г.. Получено 20 октября 2015.
  60. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 83.
  61. ^ Мэлоун 2013, п. 47.
  62. ^ а б Мэлоун 2013, п. 37.
  63. ^ а б О'Хара и Николетти 2005, п. 92.
  64. ^ Мэлоун 2013, п. 39.
  65. ^ а б О'Хара и Николетти 2005, п. 101.
  66. ^ Мэлоун 2013, п. 40.
  67. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 106.
  68. ^ а б Мэлоун 2013, п. 43.
  69. ^ а б Мэлоун 2013, п. 44.
  70. ^ "Черный лебедь". Нью-Йорк Таймс. 24 декабря 1942 г. В архиве с оригинала 30 октября 2015 г.. Получено 30 сентября 2015.
  71. ^ а б О'Хара и Николетти 2005, п. 108.
  72. ^ "Эта земля моя". Британский институт кино. Архивировано из оригинал 30 октября 2015 г.. Получено 30 октября 2015.
  73. ^ Эта земля моя (DVD). 2007 г.
  74. ^ Мэлоун 2013, стр. 48–9.
  75. ^ Гобл 1999, п. 232.
  76. ^ Мэлоун 2013, п. 50.
  77. ^ "Морин О'Хара, ирландская звезда, сыгравшая волевых красоток, умирает в возрасте 95 лет". Нью-Йорк Таймс. 24 октября 2015 г. В архиве с оригинала 30 октября 2015 г.. Получено 28 октября 2015.
  78. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 114.
  79. ^ а б О'Хара и Николетти 2005, п. 129.
  80. ^ Мэлоун 2013, п. 54.
  81. ^ О'Хара и Николетти 2005, стр. 113–4; Мэлоун 2013, п. 54.
  82. ^ О'Хара и Николетти 2005 С. 113–4.
  83. ^ "Буффало Билл". Разнообразие. 31 декабря 1943 г. В архиве с оригинала 30 октября 2015 г.. Получено 30 октября 2015.
  84. ^ Мэлоун 2013, п. 55.
  85. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 82.
  86. ^ Испанский главный DVD, Odeon Entertainment, 2012 г.
  87. ^ а б Мэлоун 2013 С. 50–51.
  88. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 121.
  89. ^ «Морин О'Хара 1920–2015». The Irish Times. 24 октября 2015 г. В архиве с оригинала 30 октября 2015 г.. Получено 30 октября 2015.
  90. ^ Мэлоун 2013, п. 58.
  91. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 126.
  92. ^ Мэлоун 2013, п. 59.
  93. ^ Мэлоун 2013, п. 89.
  94. ^ а б Мэлоун 2013, п. 60.
  95. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 130.
  96. ^ Мэлоун 2013 С. 61–62.
  97. ^ Мэлоун 2013, п. 64.
  98. ^ Мэлоун 2013, п. 66.
  99. ^ Чудо на 34-й улице: NBC транслирует чудо на 34-й улице, это видео на День Благодарения, Examiner.com, 25 ноября 2010 г.
  100. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 141.
  101. ^ "Лисы Харроу". Нью-Йорк Таймс. В архиве из оригинала 31 октября 2015 г.. Получено 30 октября 2015.
  102. ^ "Лисы Харроу". AllMovie. В архиве из оригинала 31 октября 2015 г.. Получено 30 октября 2015.
  103. ^ а б Миллер, Фрэнк. "Лисы Харроу". Классические фильмы Тернера. В архиве из оригинала 31 октября 2015 г.. Получено 30 октября 2015.
  104. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 147.
  105. ^ Мэлоун 2013, п. 73.
  106. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 150.
  107. ^ Кроутер, Босли (11 марта 1948 г.). "Красивое сидение (1948)". Нью-Йорк Таймс. В архиве из оригинала 31 октября 2015 г.. Получено 30 октября 2015.
  108. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 151.
  109. ^ Мэлоун 2013, стр. 77–8.
  110. ^ а б Топорщик, Шон. "Статья TCM о запретной улице". Классические фильмы Тернера. В архиве из оригинала 31 октября 2015 г.. Получено 31 октября 2015.
  111. ^ Мэлоун 2013, п. 77.
  112. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 155.
  113. ^ Мэлоун 2013, п. 79.
  114. ^ а б c О'Хара и Николетти 2005, п. 157.
  115. ^ а б Арнольд, Джереми. "Статья TCM о Багдаде". Классические фильмы Тернера. В архиве из оригинала 31 октября 2015 г.. Получено 31 октября 2015.
  116. ^ Мэлоун 2013, п. 80-1.
  117. ^ Территория команчей (DVD). Filmax. 2008 г.
  118. ^ Кроутер, Босли (8 апреля 1950 г.). "Любовь счастлива (1949)". Нью-Йорк Таймс. В архиве из оригинала 31 октября 2015 г.. Получено 31 октября 2015.
  119. ^ Мэлоун 2013, п. 85.
  120. ^ Кроутер, Босли (10 ноября 1950 г.). «Копи царя Соломона (1950)». Нью-Йорк Таймс. В архиве из оригинала 31 октября 2015 г.. Получено 31 октября 2015.
  121. ^ Гейтс, Анита (25 октября 2015 г.). «Морин О'Хара, ирландская актриса, известная как королева ярких красок, умерла в возрасте 95 лет». Нью-Йорк Таймс. В архиве с оригинала 30 октября 2015 г.. Получено 28 октября 2015.
  122. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 165.
  123. ^ Мэлоун 2013, п. 173.
  124. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 156.
  125. ^ Эриксон, Хэл. «Пламя Араби» (1951) - Обзор ». Нью-Йорк Таймс. В архиве из оригинала 31 октября 2015 г.. Получено 31 октября 2015.
  126. ^ Мэлоун 2013, п. 87.
  127. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 188-89.
  128. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 159.
  129. ^ О'Хара и Николетти 2005 С. 159–60.
  130. ^ Мэлоун 2013 С. 81, 83.
  131. ^ "На острие меча (1951)". Нью-Йорк Таймс. 10 апреля 1952 г. В архиве из оригинала 31 октября 2015 г.. Получено 31 октября 2015.
  132. ^ «Кенгуру - Мелочи». Классические фильмы Тернера. В архиве из оригинала 31 октября 2015 г.. Получено 31 октября 2015.
  133. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 177.
  134. ^ Мэлоун 2013, п. 88.
  135. ^ Мэлоун 2013, п. 96.
  136. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 185.
  137. ^ а б Мэлоун 2013, п. 109.
  138. ^ Мэлоун 2013, п. 91.
  139. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 204; Мэлоун 2013, п. 100.
  140. ^ Галлахер 1988, п. 499.
  141. ^ "Тихий человек (1952)". Гнилые помидоры. В архиве из оригинала 31 октября 2015 г.. Получено 31 октября 2015.
  142. ^ Берардинелли, Джеймс. "Тихий человек, The (США, 1952)". Reelviews.net. Получено 31 октября 2015.
  143. ^ Никсон, Роб; Стаффорд, Джефф; Луни, Дебора. "Статьи TCM о тихом человеке". Тюнер классических фильмов. В архиве из оригинала 31 октября 2015 г.. Получено 31 октября 2015.
  144. ^ Мэлоун 2013 С. 89–90.
  145. ^ «Тихий человек» (1952) - Награды. Нью-Йорк Таймс. В архиве из оригинала 31 октября 2015 г.. Получено 31 октября 2015.
  146. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 225.
  147. ^ О'Брайен, Джеймс (26 декабря 2012 г.). "'"Тихий человек" - один из величайших фильмов, когда-либо созданных Мартином Скорсезе ". IrishCentral. В архиве из оригинала 31 октября 2015 г.. Получено 31 октября 2015.
  148. ^ Арнольд, Джереми. «Статья TCM против всех флагов». Тюнер классических фильмов. В архиве из оригинала 31 октября 2015 г.. Получено 31 октября 2015.
  149. ^ а б Мэлоун 2013, п. 113.
  150. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 214.
  151. ^ Рид 2005, п. 7–8.
  152. ^ «Лучшие кассовые хиты 1953 года». Разнообразие. 13 января 1954 года. Проверено 1 ноября 2015 года.
  153. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 216.
  154. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 224.
  155. ^ Мэлоун 2013, п. 119.
  156. ^ а б Мэлоун 2013, п. 120.
  157. ^ О'Хара и Николетти 2005 С. 230–33.
  158. ^ Мэлоун 2013, п. 121.
  159. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 231; Мэлоун 2013, п. 122.
  160. ^ Мэлоун 2013, п. 125.
  161. ^ Уэйн 2006, п. 15.
  162. ^ Приход 1978 г., п. 158.
  163. ^ а б Мэлоун 2013, п. 128.
  164. ^ а б О'Хара и Николетти 2005, п. 234.
  165. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 241; Мэлоун 2013, п. 129.
  166. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 241.
  167. ^ Мэлоун 2013 С. 128–29.
  168. ^ Мэлоун 2013, п. 129.
  169. ^ О'Хара и Николетти 2005 С. 242–43.
  170. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 315.
  171. ^ Мэлоун 2013, п. 130.
  172. ^ Мэлоун 2013, п. 132.
  173. ^ а б Мэлоун 2013, п. 178.
  174. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 254.
  175. ^ Мэлоун 2013 С. 141–44.
  176. ^ Мэлоун 2013, п. 144.
  177. ^ Мэлоун 2013, п. 149.
  178. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 259.
  179. ^ "Любовные письма от Морин О'Хара". 3 сентября 2007 г. В архиве из оригинала 26 ноября 2015 г.. Получено 26 ноября 2015.
  180. ^ "Морин О'Хара поет свои любимые ирландские песни с бонусными треками из бродвейского мюзикла" Кристин "'". 12 апреля 2011 г. В архиве из оригинала 26 ноября 2015 г.. Получено 26 ноября 2015.
  181. ^ Мэлоун 2013, п. 146.
  182. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 256.
  183. ^ Мэлоун 2013, п. 147.
  184. ^ Кроутер, Босли (28 января 1960 г.). «Наш человек в Гаване (1960)». Нью-Йорк Таймс. В архиве из оригинала 23 мая 2016 г.. Получено 29 ноябрь 2015.
  185. ^ Мэлоун 2013, стр. 148–9.
  186. ^ Смертельные товарищи (DVD). Оптимально. 2007 г.
  187. ^ Мэлоун 2013, п. 154.
  188. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 270.
  189. ^ О'Хара и Николетти 2005 С. 263–65.
  190. ^ а б Мэлоун 2013, п. 138.
  191. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 269.
  192. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 268.
  193. ^ Мистер Хоббс уходит в отпуск (DVD). 20 век Фокс. 2005 г.
  194. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 274.
  195. ^ а б Мэлоун 2013, п. 159.
  196. ^ Гора Спенсера (DVD). Домашнее видео Warner. 2005 г.
  197. ^ Мэлоун 2013 С. 160–61.
  198. ^ Мэлоун 2013, п. 163.
  199. ^ Мэлоун 2013, п. 165.
  200. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 291.
  201. ^ Мэлоун 2013, п. 166.
  202. ^ Мэлоун 2013, п. 167.
  203. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 306.
  204. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 305.
  205. ^ Мэлоун 2013, п. 170.
  206. ^ Мэлоун 2013, п. 172.
  207. ^ Мэлоун 2013, п. 176.
  208. ^ Мэлоун 2013, п. 177.
  209. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 337.
  210. ^ Блюм 1993, п. 55.
  211. ^ Только одинокий (DVD). Twentieth Century Fox. 2006 г.
  212. ^ Мэлоун 2013, п. 189.
  213. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 363.
  214. ^ Мэлоун 2013, п. 195.
  215. ^ Яблон, Роберт (24 октября 2015 г.). "Морин О'Хара умерла". U.S. News & World Report. В архиве из оригинала 26 ноября 2015 г.. Получено 26 ноября 2015.
  216. ^ Мэлоун 2013, п. 6.
  217. ^ а б c d Мэлоун 2013, п. 2.
  218. ^ Мэлоун 2013, п. 1.
  219. ^ Мэлоун 2013, п. 115.
  220. ^ а б Мэлоун 2013, п. 123.
  221. ^ Мэлоун 2013, стр. 3–5.
  222. ^ а б Коган, Рик (22 мая 2013 г.). «Празднование Джона Уэйна - дань уважения Морин О'Хара». Чикаго Трибьюн. В архиве из оригинала 16 ноября 2015 г.. Получено 30 мая 2013.
  223. ^ Келли 1986, п. 207.
  224. ^ Мэлоун 2013, п. 3.
  225. ^ Малрэни, Фрэнсис (16 августа 2015 г.). "Звезда обожаемого Тихого человека Морин О'Хара празднует свое 95-летие". IrishCentral. В архиве из оригинала 16 ноября 2015 г.. Получено 13 ноября 2015.
  226. ^ Мэлоун 2013, п. 4.
  227. ^ Мэлоун 2013, п. 200.
  228. ^ Мэлоун 2013, п. 27.
  229. ^ «Морин О'Хара: Я не собиралась играть шлюху - Телеграф». Дейли Телеграф. Получено 5 ноября 2017.
  230. ^ «Комментарий Морин О'Хара о сексуальных домогательствах в Голливуде с 1945 года становится вирусным». indy100.com. Получено 5 ноября 2017.
  231. ^ Мэлоун 2013, п. 61.
  232. ^ Мэлоун 2013, п. 137.
  233. ^ Текущий биографический ежегодник. H. W. Wilson Co., 1953. стр. 42.
  234. ^ Мэлоун 2013, п. 20.
  235. ^ Мэлоун 2013, п. 112.
  236. ^ Мэлоун 2013, п. 38.
  237. ^ Приход 1974 г., п. 657; О'Хара и Николетти 2005, п. 119.
  238. ^ Мэлоун 2013, п. 118.
  239. ^ Мэлоун 2013 С. 112, 118.
  240. ^ О'Хара и Николетти 2005 С. 225, 212.
  241. ^ Мэлоун 2013, стр. 125–6.
  242. ^ Мэлоун 2013 С. 111–12.
  243. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 302.
  244. ^ Мэлоун 2013 С. 117–18.
  245. ^ Справочник Movieland: около 30 000 адресов домов знаменитостей, мест съемок фильмов и исторических мест в районе Лос-Анджелеса, с 1900 г. по настоящее время. Макфарланд. 10 августа 2010. с. 368. ISBN  978-0-7864-4337-6.
  246. ^ О'Хара и Николетти 2005 С. 222–25.
  247. ^ О'Хара и Николетти 2005 С. 220–21.
  248. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 239; Мэлоун 2013, п. 118.
  249. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 246.
  250. ^ «Это было самое горячее шоу в городе, когда МАРИН О'ХАРА обнималась в 35-м РЯДЕ». Конфиденциально. В архиве из оригинала 10 апреля 2016 г.. Получено 23 ноября 2015.
  251. ^ "Конфиденциально: сообщает факты и называет имена". Лос-Анджелес Таймс. 18 августа 2007 г. В архиве из оригинала 10 апреля 2016 г.. Получено 23 ноября 2015.
  252. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 248.
  253. ^ "Секреты Граумана - Часть II". Лос-Анджелес Таймс. 18 августа 2007 г. В архиве из оригинала 10 апреля 2016 г.. Получено 23 ноября 2015.
  254. ^ Мэлоун 2013 С. 141–43.
  255. ^ а б Мэлоун 2013, п. 168.
  256. ^ а б Мэлоун 2013, п. 169.
  257. ^ Тихий человек (DVD). Paramount Home Entertainment. 2013.
  258. ^ а б Мэлоун 2013, п. 179.
  259. ^ Оливер, Мирна (25 октября 2015 г.). «Морин О'Хара,« единственная ведущая леди, достаточно большая и достаточно сильная для Джона Уэйна », умирает в возрасте 95 лет». Лос-Анджелес Таймс. В архиве из оригинала 10 апреля 2016 г.. Получено 28 октября 2015.
  260. ^ Мэлоун 2013, п. 183.
  261. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 335.
  262. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 307.
  263. ^ а б c Мэлоун 2013, п. 185.
  264. ^ «Деньги - нет». Современный экран (декабрь 1947 - ноябрь 1948). В архиве из оригинала 22 января 2016 г.. Получено 23 ноября 2015.
  265. ^ Мэлоун 2013, п. 186.
  266. ^ О'Хара и Николетти 2005, стр. 357–60; Мэлоун 2013 С. 187–88.
  267. ^ а б Райан, Конор (21 сентября 2012 г.). «Бывший помощник О'Хары опасается за благополучие звезды». Ирландский экзаменатор. В архиве из оригинала 10 апреля 2016 г.. Получено 26 июн 2013.
  268. ^ О'Брайен, Джеймс (9 мая 2012 г.). "Актриса Морин О'Хара стала жертвой семейного иска о жестоком обращении с пожилыми людьми". IrishCentral. В архиве из оригинала 10 апреля 2016 г.. Получено 26 июн 2013.
  269. ^ Мэлоун 2013, п. 209.
  270. ^ Даффи, Ронан (24 октября 2015 г.). «Ирландско-американская кинозвезда Морин О'Хара умерла в возрасте 95 лет». Журнал. В архиве из оригинала 10 апреля 2016 г.. Получено 24 октября 2015.
  271. ^ Эдвардс, Элейн (24 октября 2015 г.). «Актер Морин О'Хара умерла в возрасте 95 лет». The Irish Times. В архиве из оригинала 10 апреля 2016 г.. Получено 24 октября 2015.
  272. ^ "NUI Galway отдает дань уважения Морин О'Хара". NUIG. 29 октября 2015. В архиве из оригинала 10 апреля 2016 г.. Получено 10 апреля 2016.
  273. ^ Монкрифф, Крис (26 октября 2015 г.). «Экранное наследие Морин О'Хара» сохранится на долгие годы'". Ирландский экзаменатор. В архиве из оригинала 10 апреля 2016 г.. Получено 10 апреля 2016.
  274. ^ О'Хара и Николетти 2005, п. 356.
  275. ^ Мэлоун 2013, п. 191.
  276. ^ Джонс, Шеннон (26 октября 2015 г.). «Актерские качества Морин О'Хара: награды и основные моменты ее легендарной карьеры». Newsmax Media. В архиве из оригинала 10 апреля 2016 г.. Получено 10 апреля 2016.
  277. ^ Мэлоун 2013, п. 194.
  278. ^ Мэлоун 2013, п. 199.
  279. ^ О'Хара и Николетти 2005.
  280. ^ Дома в Ирландии, Ава Астер Маккензи, Робертс Райнхарт, 1998
  281. ^ Анна Ли: воспоминания о карьере в больнице общего профиля и в кино, МакФарланд, 2007
  282. ^ "Ирландская Америка называет 100 лучших ирландских американцев"'". Irish American Post. 5 мая 2005 г. Архивировано с оригинал 10 апреля 2016 г.. Получено 29 ноябрь 2015.
  283. ^ "Sikorsky VS-44A" Excambian'". Музей авиации Новой Англии. В архиве из оригинала 10 апреля 2016 г.. Получено 24 октября 2015.
  284. ^ "Морин О'Хара чествуют в Нью-Россе". Райдио Тейлифис Эйренн. 29 июля 2011 г. В архиве из оригинала 10 апреля 2016 г.. Получено 28 октября 2015.
  285. ^ "Универсальная организация кино и фестивалей - Главная". Uffo.org. В архиве из оригинала 10 апреля 2016 г.. Получено 26 июн 2013.
  286. ^ «Поцелуй от легенды Голливуда». Independent.ie.
  287. ^ "Meath Chronicle - Смерть актрисы Морин Охара". Meath Chronicle.
  288. ^ Берд, Крейг (5 ноября 2014 г.). "Занавес: актриса Морин О'Хара наконец-то получила Оскар". Лос-Анджелес. В архиве из оригинала 17 ноября 2014 г.. Получено 29 ноябрь 2015.

Источники

внешняя ссылка