Ахмад Джамал - Википедия - Ahmad Jamal

Ахмад Джамал
Ахмад Джамал выступает с басистом Джеймс Каммак
Исходная информация
Имя при рождении	Фредерик Рассел Джонс
Родившийся	(1930-07-02) 2 июля 1930 г. (возраст 90) Питтсбург, Пенсильвания, НАС.
Жанры	Джаз, модальный джаз
Род занятий	Музыкант
Инструменты	Фортепиано
Этикетки	Хорошо, Попугай, Эпос, Арго, Атлантический, Дрейфус, Импульс!, Telarc, Jazzbook / ACM
Интернет сайт	www.ahmadjamal.com

Ахмад Джамал (родившийся Фредерик Рассел Джонс, 2 июля 1930 г.) - американец джаз пианист, композитор, руководитель оркестра и педагог. На протяжении пяти десятилетий он был одним из самых успешных джазовых лидеров малых групп.^[1]

биография

Ранние годы

Джамал родился Фредерик Рассел Джонс в Питтсбург, Пенсильвания 2 июля 1930 г.^[2] Он начал играть на пианино в возрасте трех лет, когда его дядя Лоуренс предложил ему повторить то, что он делал на пианино.^[3] Джамал начал формальное обучение игре на фортепиано в возрасте семи лет с Мэри Кардуэлл Доусон, которого он описывает как сильно влияющий на него. Его питтсбургские корни остались важной частью его личности («Питтсбург значил для меня все и до сих пор имеет значение», - сказал он в 2001 году).^[4] и именно там он ощутил влияние джазовых исполнителей, таких как Эрл Хайнс, Билли Стрейхорн, Мэри Лу Уильямс, и Эррол Гарнер. Джамал также учился у пианиста Джеймса Миллера и начал профессионально играть на пианино в возрасте четырнадцати лет.^[5] в этот момент пианист признал его "великим" Арт Татум.^[6] На вопрос о его практических привычках критик из Нью-Йорк Таймс Джамал прокомментировал: «Я практиковал и практиковался с открытой дверью, надеясь, что кто-нибудь придет и обнаружит меня. Я никогда не был практикующим в смысле двенадцати часов в день, но я всегда думал о музыке. Я думаю о музыка все время ".^[7]

Начало и обращение в ислам

Внешние СМИ
Аудио
Ахмад Джамал о фортепианном джазе, 29 августа 2008 г., Фортепианный Джаз[8]
Эрик вечером; Ахмад Джамал, интервью, 18 января 1989 г., Открыть хранилище в WGBH[10]
видео
Ахмад Джамал - Интервью - "Американская классическая музыка", 27 апреля 2010 г. underyourskindvd[9]

Джамал начал гастролировать с оркестром Джорджа Хадсона после окончания Средняя школа Джорджа Вестингауза в 1948 г.^[11] Он присоединился к другой гастрольной группе, известной как The Four Strings, которая распалась, когда скрипач Джо Кеннеди мл. оставили.^[7] В 1950 году переехал в Чикаго.^[11] и периодически выступал с местными музыкантами Фон Фриман и Клод Маклин, и соло в Palm Tavern, к которому иногда присоединяется барабанщик Айк Дэй.^[12]

Родившись в семье баптистов, Джамал открыл для себя ислам в возрасте 20 лет. Во время гастролей в Детройте, где в 1940-х и 1950-х годах проживала значительная мусульманская община, он заинтересовался исламом и исламской культурой. Он принял ислам и сменил имя на Ахмад Джамал в 1950 году.^[11] В интервью с Нью-Йорк Таймс несколько лет спустя он сказал, что его решение сменить имя было вызвано желанием «восстановить мое первоначальное имя».^[13] Вскоре после своего обращения в ислам он объяснил Нью-Йорк Таймс что он «произносит мусульманские молитвы пять раз в день и встает вовремя, чтобы произнести свою первую молитву в 5 часов утра. Он произносит их по-арабски в соответствии с мусульманской традицией».^[14]

Он сделал свои первые записи в 1951 году для Оке лейбл с The Three Strings (который позже будет называться Трио Ахмада Джамаля, хотя сам Джамал предпочитает не использовать термин «трио»): другими участниками были гитарист Рэй Кроуфорд и басист, в разное время Эдди Калхун (1950–52), Ричард Дэвис (1953–54), и Исраэль Кросби (с 1954 г.). The Three Strings организовали расширенную помолвку в Chicago's Blue Note, но приобрели известность после выступления в Embers в Нью-Йорке, где Джон Хэммонд увидел игру группы и подписал их на Okeh Records. Хаммонд, продюсер звукозаписи, который обнаружил таланты и повысил известность таких музыкантов, как Бенни Гудман, Билли Холидей, и Граф Бэйси, также помог трио Джамала получить признание критиков.^[11] Джамал впоследствии записывался для Попугай (1953–55) и Эпос (1955) с использованием линейки фортепиано-гитара-бас.

На Першинге: Но не для меня

Ахмад Джамал в Нашвилл, 18 октября 2019 г.

Звук трио значительно изменился, когда Кроуфорд был заменен барабанщиком. Вернель Фурнье в 1957 году, и группа работала как «Хаус-трио» в чикагском отеле «Першинг». Трио выпустило концертный альбом, На Першинге: Но не для меня, который оставался в десятке самых продаваемых чартов в течение 108 недель. Джамал записал известную песню "Poinciana "был впервые выпущен на этом альбоме.

Возможно, самая известная запись Джамала и, несомненно, та, которая принесла ему огромную популярность в конце 1950-х и в эпоху джаза 1960-х годов, На Першинге был записан в отеле Pershing в Чикаго в 1958 году. Джамал играл на этом сет с басистом. Исраэль Кросби и барабанщик Вернель Фурнье. Сет-лист включал разнообразную коллекцию мелодий, в том числе "Суррей с бахромой на вершине" из мюзикла Оклахома! аранжировка джазового стандарта Джамала »Poinciana ". Джазовые музыканты и слушатели черпали вдохновение в На Першинге запись, и трио Джамала было признано неотъемлемым новым строительным блоком в истории джаза. Очевидно были его необычно минималист стиль и его протяженные вампиры,^[15] по словам обозревателя Джона Мортленда. «Если вы ищете аргумент в пользу того, что приятное мейнстримное искусство может одновременно получить радикальный статус, Джамал - ваш проводник», - сказал Нью-Йорк Таймс автор Бен Ратлифф в обзоре альбома.^[16]

После записи самого продаваемого альбома Но не для меняПопулярность музыки Джамала росла на протяжении 1950-х годов, и его инвестиционные решения, касающиеся его «растущего состояния», привлекли внимание СМИ.^[14] В 1959 году он совершил поездку по Северной Африке, чтобы изучить варианты инвестиций в Африке. Джамал, которому в то время было двадцать девять лет, сказал, что ему было интересно узнать о родине своих предков, на что сильно повлияло его обращение в мусульманскую веру. Он также сказал, что его религия принесла ему душевное спокойствие по поводу его расы, что объясняет его «рост в области музыки, которая оказалась для меня очень прибыльной».^[14] По возвращении в США после турне по Северной Африке финансовый успех Жить на Першинге: Но не для меня позволил Джамалу открыть ресторан и клуб под названием «Альгамбра» в Чикаго.^[17] В 1962 году The Three Strings распались, и Джамал переехал в Нью-Йорк, где в возрасте 32 лет взял трехлетний перерыв в своей музыкальной карьере.

Вернуться к музыке и Пробуждение

В 1964 году Джамал возобновил гастроли и записи, на этот раз с басистом. Джамиль Насер и записал новый альбом, Расширения, в 1965 году. Джамал и Нассер продолжали играть и записываться вместе с 1964 по 1972 год. Он также объединил усилия с Фурнье (снова, но только около года) и барабанщиком Фрэнк Гант (1966–76) и другие. До 1970 года он играл исключительно на акустическом пианино. Последним альбомом, на котором он играл на акустическом пианино в обычной последовательности, был Пробуждение. В 1970-х он также играл на электрическом пианино; одной из таких записей была инструментальная запись "Самоубийство безболезненно", музыкальной темы из фильма 1970 года. МАШ, который был выпущен в 1973 году в переиздании альбома саундтреков к фильму, заменив оригинальную вокальную версию песни The Mash. Ходили слухи, что рояль Rhodes был подарком кому-то из Швейцарии. Он продолжал играть на протяжении 1970-х и 1980-х годов, в основном в составе трио с фортепиано, басом и барабанами, но иногда он расширял группу, добавляя в нее гитару. Одно из его самых давних концертов было в составе группы на праздновании Нового года в Аллея Блюза в Вашингтон, округ Колумбия., с 1979 по 1990-е гг.^[11]

Более поздняя карьера

В 1986 году Джамал подал в суд на критика. Леонард Фезер за использование своего прежнего имени в публикации.^[18]

Клинт Иствуд представлены две записи Джамала Но не для меня альбомы - «Музыка, музыка, музыка» и «Пуанчиана» - в фильме 1995 г. Мосты округа Мэдисон.

В свои восемьдесят лет Ахмад Джамал продолжал совершать многочисленные туры и делать записи, включая такие альбомы, как Утро субботы (2013),^[19] и выпуск CD / DVD Ахмад Джамал и Юсеф Латиф выступят в L'Olympia (2014) и Marseille (2017), где вокал на французском языке.

Джамал - главный наставник виртуоза джазового фортепиано Хироми Уэхара, известный как Хироми.^[20]

25 июня 2019 г. Журнал The New York Times перечислил Ахмада Джамаля среди сотен художников, чьи материалы, как сообщается, были уничтожены в 2008 Универсальный огонь.^[21]

Стиль и влияние

Ахмад Джамал в Keystone Korner, Сан-Франциско, Калифорния, 1980 г.

Обучался как традиционному джазу («американская классическая музыка», как он предпочитает это называть)^[7] и европейского классического стиля, Ахмад Джамал получил высокую оценку как один из величайших джазовых новаторов за его исключительно долгую карьеру. Следующий бибоп такие великие, как Чарли Паркер и Диззи Гиллеспи Джамал вошел в мир джаза в то время, когда скорость и виртуозная импровизация были центральными элементами успеха джазовых музыкантов как артистов. Джамал, однако, предпринял шаги в направлении нового движения, позже придуманного "крутой джаз «- попытка сдвинуть джаз в сторону популярной музыки. Он подчеркивал пространство и время в своих музыкальных композициях и интерпретациях, вместо того, чтобы сосредоточиться на ослепляющей скорости бибопа.

Из-за этого стиля Джамал «часто отвергался джазовыми писателями как не более чем пианист, играющий на коктейлях, музыкант, настолько увлеченный трепом, что его работы не должны рассматриваться всерьез в любом художественном смысле».^[23] Стэнли Крауч, автор Учитывая гений, предлагает совершенно иную реакцию на музыку Джамаля, утверждая, что, как и очень влиятельные Телониус Монах Джамал был настоящим новатором в джазовой традиции и занимает второе место в развитии джаза после 1945 года после Паркера.^[24] Его уникальный музыкальный стиль проистекает из многих индивидуальных особенностей, включая его использование оркестровых эффектов и его способность контролировать ритм песен. Этот стилистический выбор привел к уникальному и новому звучанию фортепианного трио: «За счет использования пространства и изменения ритма и темпа», - пишет Крауч, «Джамал изобрел групповой звук, который обладал всеми неожиданными и динамическими вариациями, присущими образно упорядоченному. большая группа."^[25] Джамал исследовал структуру риффы, тембры, и фразы, а не количество или скорость нот в любой данной импровизации. Говоря о Джамале, А. Б. Спеллман из Национальный фонд искусств сказал: «Никто, кроме Телониуса Монка, не использовал пространство лучше, и никто никогда не применял лучше художественный прием напряжения и расслабления».^[26] Эти (в то время) нетрадиционные методы, которые Джамал почерпнул у традиционных классических и современных джазовых музыкантов, помогли проложить путь для более поздних великих джазовых исполнителей, таких как Билл Эванс, Херби Хэнкок, и Маккой Тайнер.^[27]

Хотя Джамала часто не замечают джазовые критики и историки, ему часто приписывают большое влияние на Майлз Дэвис. Цитируется, что Дэвис сказал, что он был впечатлен ритмическим чувством Джамала и его «концепцией пространства, его легкостью прикосновения, его сдержанностью».^[28] Джамал характеризует то, чем, по его мнению, восхищался Дэвис в своей музыке, как: «моя дисциплина в отличие от моего пространства».^[29] Джамал и Дэвис стали друзьями в 1950-х годах, и Дэвис продолжал поддерживать Джамала как музыканта, часто играя версии собственных песен Джамала («Блюз Ахмада», «Новая Румба»), пока он не умер в 1991 году.^[28]

Джамал, говоря о своей работе, говорит: «Мне нравится сочинять баллады. Их сложно играть. Чтобы правильно их прочитать, нужны годы жизни».^[30] С раннего возраста Джамал ценил тексты песен, которые он выучил: «Однажды я услышал Бен Вебстер играет всю свою душу на балладе. Внезапно он остановился. Я спросил его: «Почему ты остановился, Бен?» Он сказал: «Я забыл слова» ».^[7] Джамал объясняет разнообразие своих музыкальных вкусов тем фактом, что он рос в несколько эпох: эпоха биг-бэнда, годы бибопа и эпоха электроники.^[31] Он говорит, что его стиль развился из использования техник и музыки, созданной в эти три эпохи. В 1985 году Джамал согласился дать интервью и записать сессию со своим коллегой-джазовым пианистом. Мэриан Макпартленд На ней энергетический ядерный реактор Показать Фортепианный Джаз. Джамал, который сказал, что редко играет »Но не для меня «из-за его популярности с момента его записи 1958 года, он сыграл импровизированную версию мелодии - хотя только после того, как заметил, что он перешел к тому, чтобы сделать девяносто процентов своего репертуара своими собственными произведениями. Жить на Першинге После этого он был подвергнут резкой критике за то, что не сыграл ни одной из своих композиций.^[30]

Ахмад Джамал на Бозаре в Брюсселе, Бельгия (январь 2014 г.)

В последние годы Джамал ощутил влияние электроники, оказавшее влияние на жанр джаза. Он также иногда расширял свой обычный небольшой ансамбль из трех человек, включив в него теноровый саксофон (Джордж Коулман ) и скрипка. Поклонник джаза взял интервью у Down Beat журнал о Джамале в 2010 году описал его развитие как «более агрессивное и импровизационное в наши дни. Я использовал слово авангард; это может быть неправильным. Как бы вы это ни называли, то, как он играет, - это суть джаза. "^[32]

Саксофонист Тед Нэш описал свой опыт работы со стилем Джамала в интервью Down Beat Журнал: «То, как он играл, не было обычным способом, которым многие пианисты играют с аккордами в середине клавиатуры, просто заполняя их. Он давал много однострочных ответов. Он возвращался и бросал вещи в прямо из того, что вы играли. Это было действительно интересно, потому что это заставило вас остановиться и позволило ему ответить, а затем вам захотелось сыграть что-то еще - это то, чего я не чувствую со многими пианистами. Я думаю, это еще одна причина, по которой люди сосредотачиваются на нем. Он заставляет их оттачивать [sic] ».^[33]

Джамал записал голоса Хорала Говарда А. Робертса на Яркое, синее и прекрасное и Плакать молодым; с вибрафонистом Гэри Бертон на На концерте; медью, тростником и струнами в честь его родного города Питтсбург; с Квартет Ассай; и с саксофонистом Джордж Коулман в альбоме Сущность.

Награды и отличия

• 1959: Премия в области развлечений, Молодежная торговая палата Питтсбурга
• 1980: Приз за выдающиеся заслуги, Вашингтон, округ Колумбия, Музей района Анакостия, Смитсоновский институт
• 1981: номинация на лучшее инструментальное исполнение в стиле R&B («Добро пожаловать», «Остановись»), NARAS
• 1986: Джазовый фестиваль Mellon приветствует Ахмада Джамаля, Питтсбург, Пенсильвания
• 1987: Почетное членство, Филиппинский джазовый фонд
• 1994: премия American Jazz Masters, Национальный фонд искусств
• 2001: Приз признания в области искусства и культуры, Национальная коалиция 100 чернокожих женщин
• 2001: Галерея звезд Келли-Стрейхорн, за достижения в качестве пианиста и композитора, Торговая палата квартала Ист-Либерти
• 2003: Зал славы американского джаза, Джазовое общество Нью-Джерси
• 2003: Золотой медальон, празднование 150-летия Steinway & Sons (1853–2003)
• 2007: Живая легенда джаза, Кеннеди Центр исполнительских искусств
• 2007: Орден искусств и литературы, Правительство Франции
• 2011: Down Beat Зал славы, 76-й опрос читателей
• 2015: Почетный доктор музыки, Консерватория Новой Англии^[19]
• 2017: Премия Грэмми за заслуги перед жизнью, Академия звукозаписи
• 2018: Премия Leopolis Jazz Music Awards Леополис Джаз Фест, Львов

Дискография

Как лидер

Сборники

• 1967: Стандартные глаза (Кадет)
• 1972: Вдохновение (Кадет)
• 1974: Переоценки: Импульс! Годы (Импульс!)
• 1980: Лучшее из Ахмада Джамаля (20 век)
• 1998: Ахмад Джамал 1956–66 Записи
• 1998: Беговые туры 1958–1961 гг. (GRP / Шахматы)
• 2005: Легендарные Okeh и эпические записи (1951–1955) (Наследие Колумбии)
• 2007: Завершить Live at the Pershing Lounge 1958 (Гамбит)
• 2007: Завершить Live at the Spotlite Club 1958 (Гамбит)
• 2014: Завершить Live at the Blackhawk (Основная джазовая классика)

Как сайдман

С Рэй Браун

• Некоторые из моих лучших друзей ... пианисты (Теларк, 1994)

С Ширли Хорн

• Пусть музыка никогда не кончится (Verve, 2003)

Примечания

Рекомендации

• «Ахмад Джамал:« Ахмад Джамал на Першинге: Но не для меня »». Базовая библиотека джазовых записей. ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР. 1 августа 2001 года. Радио.
• "Ахмад Джамал о фортепианном джазе 1985." Фортепианный Джаз. ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР. 29 августа 2008 года. Радио.
• Крауч, Стэнли. Учитывая гениальность: сочинения о джазе. Кембридж: Основные книги Civitas, 2006. Печать.
• Рано, Джеральд (ред.). Майлз Дэвис и американская культура. Сент-Луис: Пресса исторического общества штата Миссури, 2001. Печать.
• Холси, Стив. «Сепия на пластинке». Сепия (Форт-Уэрт, Техас), 1 апреля 1980 г .: 14. Печать.
• «Джамал, Ахмад - блюз Ахмада». Колин Ларкин (ред.), Энциклопедия музыки, 4-е изд. Оксфордская музыка онлайн. Интернет. 17 апреля 2012 г.
• «Джамал, Ахмад». Колин Ларкин (ред.), Энциклопедия популярной музыки, 4-е изд. Оксфордская музыка онлайн. Интернет. 17 апреля 2012 г.
• Макни, Джим. "Сложность и ритм: дома с Ахмадом Джамалом". Мрачный, Март 2010, т. 77, выпуск 3: 26–31. Микрофильм.
• Норрис, Мишель. «1000 важных записей, которые вы должны услышать». Все учтено. Автор Том Мун. 22 августа 2008 года. Радио.
• Вальц, Джей. «Пианист-инвестор - хит в Каире: джазовый музыкант Ахмад Джамал находит помощь мусульманской веры во время визита в Африку». Нью-Йорк Таймс, 20 ноября 1959: 14. Print.
• Вальцер, Бен. «Всегда заставлять джаз казаться новым: пианист Ахмад Джамал - новатор, который находит оригинальность, долго разбираясь в традициях джаза в малых группах». Нью-Йорк Таймс, 11 ноября 2001 г .: A27. Распечатать
• Ван, Ричард и Барри Кернфельд. «Джамал, Ахмад». Барри Кернфельд (ред.), Джазовый словарь New Grove, 2-е изд. Grove Music Интернет. Оксфордская музыка онлайн. Интернет. 17 апреля 2012 г.
• Райт, Тодд и Джон Хигби. «Аппалачский джаз: некоторые предварительные замечания». Журнал исследований черной музыки 23, 1/2 (2003): 58, 59. Print.

внешняя ссылка

• Официальный сайт
• Беседа у камина с Ахмадом Джамалом
• "Пуанчиане" исполняется пятьдесят лет " Тед Джойа (www.jazz.com )
• Ахмад Джамал в NPR