Том Пакстон - Tom Paxton
Том Пакстон | |
---|---|
Исходная информация | |
Имя при рождении | Томас Ричард Пэкстон |
Родился | Чикаго, Иллинойс, США | 31 октября 1937 г.
Жанры | Народный |
Род занятий | Автор-исполнитель, гитарист |
Инструменты | Гитара, вокал |
Активные годы | 1962 – настоящее время |
Этикетки | Электра, Авангард, Носорог, Реприза, Летучая рыба, Круглый, Горная железная дорога, Sugar Hill, Яблоко |
Интернет сайт | http://www.tompaxton.com |
Томас Ричард Пэкстон (родился 31 октября 1937 г.) - американец народ певец и автор песен, чья музыкальная карьера насчитывает более пятидесяти лет.[1] В 2009 году Пакстон получил Премия Грэмми за заслуги в жизни.[2][3] Он примечателен как музыкальный педагог, а также сторонник совмещения народных певцов традиционных песен с новыми композициями.
Песни Пакстона были широко записаны, включая такие современные стандарты, как "Последнее, что у меня на уме ", "Бутылка вина "," Чей это был сад "," Чудесная игрушка "и" Бродячий мальчик ". Песни Пакстона были записаны Пит Сигер, Боб Дилан, Ткачи, Джуди Коллинз, Сэнди Денни, Джоан Баэз, Док Уотсон, Гарри Белафонте, Петр, Павел и Мэри, Искатели, Марианна Фейтфулл, Кингстонское трио, то Чад Митчелл Трио, Джон Денвер, Долли Партон и Портер Ваггонер, Джонни Кэш, Вилли Нельсон, Flatt & Scruggs, Движение, Огненные шары, и многие другие (смотреть обложки ).
Ранние годы
Пакстон родился 31 октября 1937 года в Чикаго, штат Иллинойс, США, в семье Берта и Эстер Пакстон. Его отец был «химиком, в основном самоучкой»,[4] и когда его здоровье начало ухудшаться, семья переехала в Викенбург, Аризона. Именно здесь молодой Пакстон начал кататься на лошадях в многочисленных чувак ранчо в области. Именно здесь он впервые познакомился с народной музыкой, открыв для себя музыку Берл Айвз и другие.[5]
В 1948 году семья переехала в г. Бристоу, Оклахома, который Пакстон считает своим родным городом. Вскоре после этого его отец умер от инсульта. Пакстону было около пятнадцати лет, когда он получил свой первый струнный инструмент - укулеле.[6] Тетя подарила ему гитару, когда ему было шестнадцать, и вскоре он начал погружаться в музыку Берла Айвза и Гарри Белафонте.[7]
В 1955 году Пакстон поступил в Университет Оклахомы, где учился в театральном училище.[8] Именно здесь он впервые нашел других любителей народной музыки и открыл для себя музыку Вуди Гатри и Ткачи. Позже Пакстон заметил: «Вуди был бесстрашным; он брался за любую проблему, которая его взволновала ... и он стал одним из самых влиятельных людей».[9] В колледже он был в группе, известной как Travelers, и они пели в кофейне за пределами кампуса.[10]
Карьера
Ранняя карьера
После выпуска в 1959 г. Бакалавр изящных искусств степень, Пакстон действовал в летний фондовый театр и ненадолго попробовал аспирантуру, прежде чем присоединиться Армия. Во время учебы в школе машинисток в Форт Дикс, Нью-Джерси, он начал писать песни на пишущей машинке и почти каждые выходные проводил в гостях Деревня Гринвич в Нью-Йорке в начале 1960-х народное возрождение.[11]
Вскоре после его почетное увольнение из армии, Пакстон прошел прослушивание в трио Чада Митчелла через издателя Милт Окун в 1960 году. Первоначально он получил роль, но его голос недостаточно хорошо сочетался с голосами участников группы. Однако, спев свою песню "The Marvelous Toy" для Окуна, он стал первым писателем, подписавшим контракт с музыкальным издательством Милта, Cherry Lane Music Publishing.[12]
Пакстон вскоре начал выступать в Кафе Gaslight в Гринвич-Виллидж, где он стал опорой.[8] В 1962 году он записал частный концертный альбом Gaslight под названием, Я человек, построивший мосты.[8] Во время своего пребывания в Гринвич-Виллидж Пакстон опубликовал некоторые из своих песен в народных журналах. Бродсайд и Пой!, и выступал вместе с такими народными исполнителями, как Боб Дилан, Фил Окс, Эрик Андерсен, Дэйв Ван Ронк, и Миссисипи Джон Хёрт. Пакстон встретил свою будущую жену Маргарет Энн Каммингс (известную как «Мидж») в газете «Газлайт» однажды ночью в январе 1963 года после того, как ее представил ей Дэвид Блю.[13]
Пит Сигер подхватил несколько песен Пакстона в 1963 году, в том числе "Ramblin 'Boy" (которую Сигер исполнил в Ткачи воссоединительный концерт в Карнеги Холл ) и "Что вы узнали в школе сегодня?" Пакстон повысил свой авторитет как исполнитель, появившись на церемонии 1963 года. Народный фестиваль Ньюпорта, который был записан Vanguard Records. Через месяц после Ньюпорта в 1963 году Пакстон женился на Мидж. Он начал путешествовать по стране в кофейнях и небольших заведениях, прежде чем вернуться в Нью-Йорк.[14] Пакстон был вовлечен в дела, которые продвигали права человека, гражданские права и трудовые права. В 1963 году Пакстон и группа других народных музыкантов выступили и предложили моральная поддержка поразить шахтеры в Хазард, Кентукки.[нужна цитата ]
После возвращения в Нью-Йорк в 1964 году Пакстон подписал контракт с Elektra Records, лейбл, на котором в то время был представлен список выдающихся народных музыкантов. Он записал семь альбомов для Elektra. Когда народное возрождение достигло своего пика, Пакстон начал получать больше работы за пределами Нью-Йорка, включая благотворительные концерты и посещение кампусов колледжей. В 1964 году он принял участие в Свобода Лето и посетил Глубокий Юг, с другими народными музыкантами, чтобы выступить в регистрация избирателей и гражданские права митинги. Его песня о гражданских правах "Beau John" была написана после посещения семинара Freedom Song Workshop в Атланта, Джорджия, а песня «Гудман, Швернер и Чейни» была написана об убийствах трех гражданских прав активисты (Эндрю Гудман, Михаэль Швернер, и Джеймс Чейни ) летом 1964 г. Ку-клукс-клан около Филадельфия, Миссисипи. Собственные композиции Пакстона стали получать все большее признание в кругах народной музыки и других жанров.
Из авторов песен на сцене Гринвич-Виллидж 1960-х, Дэйв Ван Ронк сказал: «Дилана обычно называют основателем нового песенного движения, и он, безусловно, стал его самым заметным знаменосцем, но человеком, который все это начал, был Том Пэкстон ... он проверял свои песни в горниле живых выступлений. во время выступления он обнаружил, что его собственный материал привлекает больше внимания, чем когда он исполняет традиционные песни или что-то другое ... он установил себе тренировочный режим, сознательно сочиняя одну песню каждый день. Дилан еще не появился, когда это было Это происходило, и к тому времени, когда на съемочной площадке появился Бобби, максимум из двух или трех песен, которые он написал, Том уже напевал по крайней мере 50 процентов своего собственного материала. Тем не менее, успех Бобби действительно дал толчок. к тому же народное сообщество было очень сильно привязано к традиционным песням, настолько, что авторы песен иногда подсовывали свои собственные вещи как традиционные ».[15]
В 1965 году Пакстон совершил свой первый тур по Соединенному Королевству. Тур стал началом все еще процветающих профессиональных отношений, включая ежегодные выступления. Он встретил Брюс Вудли, один из основателей австралийской фольклорной группы Искатели и они совместно работали над песней "Angeline (Is Always Friday)", которую The Seekers записали и представили на их концертах, телешоу и DVD. В 1967 году рок-группа Ясный свет записали угрожающую и длинную психоделическую версию песни Пакстона "Mr. Blue" на своем единственном альбоме. Ясный свет. Портер Ваггонер и Долли Партон запись "Последнее, что у меня на уме "попал в первую десятку в чартах кантри-синглов США в декабре 1967 года. Затем, в 1968 году, Пакстон вошел в десятку лучших радиохитов, когда Огненные шары записал свою песню "Бутылка вина ". В 1960-х Пакстон лицензировал одну из своих песен" Моя собака больше, чем твоя собака "для использования в Ken-L Ration коммерческий корм для собак. Не слишком обеспокоенный успехом некоторых из его песен, Пакстон продолжал сочинять и выступать. Ему было неинтересно прыгать на фолк-рок (или, как он однажды пошутил, "народная гниль"[16]), и продолжил свой стиль фолк-певца и автора песен на таких альбомах, как Внешняя граница (1966) и Снова утро (1968). 20 января 1968 года, через три месяца после смерти Вуди Гатри, Пакстон и ряд других выдающихся народных музыкантов выступили в Гарольд Левенталь произвел концерт "Дань Вуди Гатри" в Карнеги-холле в Нью-Йорке.[17]
Пакстон решил попробовать более сложные методы записи, в том числе неокамерную музыку со струнными секциями, флейтами, валторнами, фортепиано, различными сессионными музыкантами, а также акустическую гитару и вокал, аналогичные тому, что делал его коллега по лейблу. Джуди Коллинз и его друг Фил Окс экспериментировали примерно в это время. Пакстон наконец-то сам ворвался в поп-чарты альбомов с То, что я сейчас замечаю летом 1969 г., а также Том Пэкстон 6 весной следующего года. Его песня «Чей это был сад» - гимн защитников окружающей среды, написанный для первых земной день, позже был записан Джон Денвер и стал заглавным треком Альбом Денвера 1970 года. Еще одна песня Пакстона, которую записал Денвер, была "Forest Lawn", в тексте которой Пакстон высмеивал "приближение тематического парка" к смерти, которое Мемориальный парк Forest Lawn в Глендейл, Калифорния был обвинен в захвате.
Разнообразные эксперименты "Baroque Folk" над записями Пакстона были в основном недолговечными, и он был склонен думать, что музыка становится слишком репродуцированной и отдаляется от более естественных акустических корней, которые он любил больше всего. Что касается этого времени, он сказал: «Акустическая гитара всегда была тем, что я любил больше всего ... знать У меня не было рок-менталитета и прочего. Я был еще ребенком из маленького городка в Оклахоме. И я просто хотел послушать народные песни ».[18] Пакстон продолжал петь и исполнять свои песни на акустической гитаре на своих живых выступлениях, и вскоре его альбомы снова стали отражать его оригинальный традиционный стиль звучания.
Средняя карьера
Пакстон, его жена и две дочери жили в Холланд-Парк, Лондон, около четырех лет в начале 1970-х. Побывав в Англии благодаря профессиональному успеху и любви к стране, Пакстон и Мидж отправились в турне по Новой Зеландии и Китаю и даже выступили в китайском ток-шоу. Пакстон выпущен Как пришло солнце в 1971 году. Альбом дал ему наивысший рейтинг в чартах США, но достиг только 120, и его следующий альбом Мир наступит (1972), едва даже попали в чарты. Вскоре он вернулся в Нью-Йорк и Лонг-Айленд город East Hampton до переезда в Вашингтон, округ Колумбия, около 1977 года. После записи трех альбомов для Reprise Records и несколько за «плохой английский лейбл»,[19] Пакстон подписал с Vanguard Records, с которым он записал концертный альбом с Стив Гудман, Новые песни из Briarpatch (1977), который содержал некоторые из работ Пакстона. актуальные песни 1970-х годов, включая "Talking Watergate" и "White Bones of Allende", а также песню, посвященную Миссисипи Джон Хёрт под названием «Ты слышал Джона Хёрта?» В 1978 году Пакстон выпустил свой альбом Герои, в котором была песня "Фил" о своем друге Фил Окс, покончивший с собой в 1976 году. В альбом также включена песня "The Death of Stephen Biko", в которой подробно рассказывается об убийстве анти-апартеид активист Стивен Бико в Южной Африке. Альбом Пакстона 1979 года, Вверх и вверх, содержит песню "Let the Sunshine", в которой рассматриваются вопросы защиты окружающей среды и солнечная энергия. Пакстон также выступал в Клируотер фестиваль, ежегодное мероприятие, начатое Пит Сигер, посвященный защите окружающей среды и очистке река Гудзон. Его альбом 1983 года Бюллетень включает песню о Вуди Гатри под названием «Они не могли взять музыку».[20]
После записи для таких лейблов, как Mountain Railroad и Flying Fish в 1980-х, Пакстон основал свой собственный лейбл Pax Records в 1987 году. Именно в это время Пакстон продолжал страдать от невыявленной и углубляющейся депрессии, которая повлияла на его работу. По совету Мидж он начал искать решение, и в конце концов ему поставили диагноз: Синдром дефицита внимания, в связи с чем он получал постоянное лечение.[21]
Более поздняя карьера
В 1990-х Пакстон начал глубоко вникать в детская музыка, записав за десятилетие девять детских альбомов. В июле 1994 года Пакстона пригласили выступить на фольклорном фестивале "Лестница Иакова" в Израиле, где он отыграл серию концертов по Израилю в сопровождении фолк-гитариста и гитариста Шая Точнера. Пакстон записал концертный альбом в 1996 году со своим хорошим другом Джимом Руни, и он содержал несколько новых комичных песен о текущих событиях. Эрик Вайсберг, Джон Горка, Робин и Линда Уильямс, среди прочего, также исполняются; и альбом был назван В прямом эфире: для записи. В середине 1990-х Пакстон также начал проводить больше семинаров по написанию песен.[нужна цитата ]
В 2000 году Пакстон снова начал писать больше актуальные песни это было заметно в начале его карьеры. В 2001 году он выпустил альбом с Энн Хиллз под названием Под американским небом, а в 2002 году он выпустил альбом всех новых песен под названием В поисках луны (Записи Appleseed). Во время выпуска Пакстона цитировали, что это может быть его лучший альбом на данный момент.[22] В поисках луны содержит песню "The Bravest" о пожарных, которые отдали свои жизни, пытаясь спасти других в Нью-Йорке 11 сентября 2001 года. Примерно в это же время Пакстон начал писать и выпускать свои "Short Shelf Life Songs" о текущем мероприятия для бесплатного скачивания на его сайте.[23] Пакстон написал ряд актуальный песни протеста критиковали Администрации Буша действия. В 2007 году он переписал свою песню 1965 года под названием «Линдон Джонсон рассказал нации» о эскалация войны во Вьетнаме, и преобразовал его в "Джордж У. сказал нации" о всплеск войны в Ираке. В 2007 году Том Пакстон стал одним из основателей Copyright Alliance, цель которого - популяризация культурных и экономических выгод авторских прав.[нужна цитата ]
В 2008 году Пакстон переписал свою песню «Я меняю имя на Крайслер» о федеральном гарантия по кредиту Chrysler в 1979 г., как «Я меняю имя на Фанни Мэй», о 700 миллиардов долларов «помощь финансовой системе США». Он продолжает ежегодно гастролировать по США и Великобритании.[нужна цитата ]
В марте 2015 года Пакстон выпустил студийный альбом. Дорога искупления.[24] В январе 2017 года Пакстон выпустил Лодка в воде, его шестьдесят третий альбом.[25]
Пакстон сейчас «наполовину пенсионер», хотя он по-прежнему время от времени дает концерты и в 2017 году отыграл 10 концертных площадок по Великобритании.
Пакстон гастролировал по Великобритании в 2018 и 2019 годах (11 площадок) в сопровождении Дон Жуаны. На его шоу была представлена его песня 2011 года «Что, если, неважно» («Он не мог положить руки на пистолет»).[26][27][28]
Личная жизнь и семья
Пакстон женился на своей жене Мидж (урожденная Маргарет Энн Каммингс, 23 февраля 1945 года) в 1963 году. У них есть две дочери, Дженнифер и Кейт, и три внука. Дженнифер - профессор истории, опубликовавшая курсы для Обучающая компания.[29] Мидж Пакстон скончалась 1 июня 2014 года после продолжительной болезни.[30]
Он описал свои политические взгляды следующим образом: «Моя собственная политика более или менее напоминала Уилл Роджерс политика. Он сказал, что не принадлежит ни к одной организованной политической партии - он был Демократ ... моя молодость и страсть почти автоматически ставили меня на радикальную сторону большинства вопросов. Став старше, я все еще более или менее там, к своему некоторому удивлению ".[31]
Награды, награды и номинации
В феврале 2002 г. Пакстон был удостоен награды ASCAP Премия за заслуги перед народной музыкой. Несколько дней спустя он получил три вамми (Вашингтон, округ Колумбия, Area Music Awards); как лучший вокалист в жанрах "традиционный фолк" и "детская музыка "Под американским небом" (2001) за лучшую традиционную народную запись года.[нужна цитата ]
Пакстон был номинирован четыре раза на премия Грэмми, все с 2002 года. Впервые он был номинирован в 2002 году за свой детский альбом, Ваша обувь, моя обувь. В следующем году, В поисках луны в 2003 году получил номинацию "Лучший современный фольклорный альбом". Живу в Великобритании (2005), был номинирован на Грэмми 2006 года в категории «Лучший традиционный фольклорный альбом». Совсем недавно его альбом 2008 г. Комедианты и ангелы получил номинацию 2009 года, также в категории «Лучший традиционный фольклорный альбом». Пакстон был удостоен награды 2009 г. Премия за заслуги в жизни от Академия звукозаписи, и официальное объявление было сделано во время 51-я ежегодная премия Грэмми телепередача, вышедшая в эфир 8 февраля 2009 г.[2][3]
В 2004 г. Мартин Гитарная Компания представил акустическую гитару HD-40LSH Tom Paxton Signature Edition в его честь. В 2005 году Пакстон получил Премию за заслуги в написании песен на Народные награды BBC Radio 2 в Лондонском Центре пивоваренного искусства. В 2006 году Пакстон получил награду за заслуги перед обществом. Североамериканский альянс народной музыки и танцев. 22 января 2007 г. Пакстон был удостоен официальной парламентской дани на церемонии Палата общин Соединенного Королевства в начале своего британского турне 2007 года.[32][33] 3 мая 2008 г. Пакстон был удостоен особой прижизненной награды Всемирная ассоциация народной музыки, а концерт прошел в Концертный зал и Центр искусств Рэйчел М. Шлезингер в Общественный колледж Северной Вирджинии, Александрийский кампус, в Александрия, Вирджиния.[нужна цитата ]
Дискография
Сочинения
- 2000: Честь вашей компании; Том Пэкстон. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Музыкальная компания Cherry Lane. ISBN 1-57560-144-3
использованная литература
- ^ "Том Пэкстон | Биография и история". Вся музыка. Получено 4 октября, 2019.
- ^ а б Объявление Тома Пакстона о премии "Грэмми" (короткий видеоклип из телепередачи 51-й ежегодной премии "Грэмми") на YouTube
- ^ а б Сила Just Plain Folk, Том Пэкстон скромно получил премию Life Grammy, J. Freedom du Lac, Вашингтон Пост, 7 февраля 2009 г., стр. C01
- ^ Том Пэкстон, Честь вашей компании (2000) с. 12.
- ^ Том Пэкстон, Честь вашей компании (2000) с. 13.
- ^ Том Пэкстон, Честь вашей компании (2000) с. 14.
- ^ Том Пэкстон, Честь вашей компании (2000) стр. 14–15
- ^ а б c Колин Ларкин, изд. (1997). Энциклопедия популярной музыки Virgin (Краткое изд.). Девственные Книги. п. 939. ISBN 1-85227-745-9.
- ^ Том Пэкстон, Честь вашей компании (2000) с. 17.
- ^ Том Пэкстон, Честь вашей компании (2000) стр. 18–19
- ^ Том Пэкстон, Честь вашей компании (2000) стр. 20–21.
- ^ Том Пэкстон, Честь вашей компании (2000) стр.22
- ^ Том Пэкстон, Честь вашей компании (2000) с.26
- ^ Том Пэкстон, Честь вашей компании (2000) стр. 26–29.
- ^ Дэйв Ван Ронк, Мэр Макдугал-стрит (2006) стр. 197
- ^ Том Пэкстон, "Folk Rot", Пой! (Осень 1965 г.)
- ^ "Гарольд Левенталь". Woodyguthrie.org. Получено 4 октября, 2019.
- ^ "Интервью с Томом Пэкстоном". Richieunterberger.com. Получено 4 октября, 2019.
- ^ Том Пэкстон, Честь вашей компании (2000) с. 49
- ^ ArtistDirect, Том Пэкстон: Бюллетень. Проверено 14 ноября 2007 г.
- ^ Том Пэкстон, Честь вашей компании (2000) с. 50
- ^ Аудиоинтервью Behind the Beat (2002) «Архивная копия». Архивировано из оригинал 9 июня 2007 г.. Получено 20 июня, 2007.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (ссылка на сайт)
- ^ Песни с коротким сроком годности В архиве 3 июля 2007 г. Wayback Machine; по состоянию на 12 июня 2014 г.
- ^ "Новая запись-искупление Тома Пэкстона". Kickstarter. 28 сентября 2014 г.. Получено 22 марта, 2015.
- ^ "Новый альбом Тома Пакстона" Boat In The Water "Out NOW". tompaxton.com. Получено 20 марта, 2017.
- ^ Ковентри, Джо. "Том Пэкстон и Дон Жуаны: Театр Capstone, Ливерпуль: 13 апреля 2018". Журнал Nerve. Получено 15 апреля, 2019.
- ^ Уайтфилд, Марк (26 февраля 2018 г.). Том Пэкстон: Что, если, как бы он ни был зол, он не мог наложить руки на пистолет?"". Американа Великобритания. Получено 15 апреля, 2019.
- ^ "Том Пэкстон и Дон Жуаны". Пивоварня, Кендал. Получено 15 апреля, 2019.
- ^ Том Пэкстон (8 марта 2010 г.). «Дженнифер Пэкстон и обучающая компания». Сайт Тома Пакстона. Получено 4 ноября, 2018.
- ^ "Мидж Пакстон, 69". Звезда Ист-Хэмптона. 5 июня 2014 г.. Получено 5 апреля, 2020.
- ^ Том Пэкстон, Честь вашей компании (2000), стр. 40
- ^ "Народная икона Тома Пэкстона уезжает с дороги, но не уходит". New Jersey Herald. Получено 9 декабря, 2019.
- ^ «Американская народная легенда удостоена чести парламентария Великобритании». НЕОРЕЗАННЫЙ. 15 января 2007 г.. Получено 9 декабря, 2019.