Эрнан Бас - Hernan Bas

Эрнан Бас
Родившийся
Эрнан Бас

1978
Майами, Флорида
ОбразованиеШкола искусств Нового Света, Cooper Union
ИзвестенКартина, фотография
Известная работа
«Это супер натуральное», «Slimfast»

Эрнан Бас (1978 г.р. в г. Майами, Флорида, Соединенные Штаты ) - художник из Детройт, Мичиган. Окончил в 1996 г. Школа искусств Нового Света в Майами.[1]

Бас известен своими изображениями бродяг и денди, которые в некоторой степени основаны на его собственном опыте, а также своей работой с материалами. SlimFast и паранормальный.[2][3] Со временем, говорит Бас, эти персонажи на его картинах выросли и стали играть разные роли.[2] Бас гей и странность часто влияет на его работу в виде беспризорников и других молодых людей, обычно повторяющихся персонажей в его работах.[4]

Басу принадлежит здание в Детройте, которое отремонтировал Никола Куперус и Адам Ли Миллер, пара, стоящая за детройтской электронной музыкой Взрослый. Здание находится в квартале под названием Service Street, известном множеством разнообразных и опытных художников, которые там работают, в том числе пионера техно-музыки. Деррик Мэй.[5]

Ранние годы

Бас родился в 1978 году в Майами, Флорида, мальчиком переехал в небольшой городок.[6][7] Бас описал взросление в городе как «что-то вроде жизни в городе».Секретные материалы, "и приписал этому свой интерес к паранормальным явлениям.[6] Он говорит, что у него было "жуткое детство", полное "НЛО. и Большая ступня наблюдения, смешанные с привидениями в лесу и кучей других странных происшествий ".[6]

Бас начал рисовать в возрасте трех-четырех лет.[6] Он посетил программу Art Magnet в системе государственных школ Майами. Бас сказал, что благодаря программе он фактически начал посещать художественную школу в седьмом классе, и к тому времени, когда он окончил New World в 1996 году, он занимался искусством по четыре часа каждый день.[3] Из-за своего раннего художественного образования Бас не чувствовал, что ему нужно больше формального обучения, и оставил Cooper Union после одного семестра.[3]

Карьера

Хотя Бас называет себя художником, он также экспериментировал с другими средствами, такими как кино и фотография.[8] Он построил себе темную комнату в подвале своей студии, чтобы продолжить эксперименты с фотографией.[8]

Первая персональная выставка Баса в коммерческой картинной галерее состоялась в 2001 г. Галерея Фредрика Снитцера называется «Заслуги Эрнана и нуво-неженки». В 2004 году работы Баса были показаны на биеннале Уитни 2004 года в Музее Уитни в Нью-Йорке..[7] Год спустя, в 2005 году, Бас участвовал еще в двух групповых выставках, Триумф живописи: Часть III, на Галерея Саатчи в Лондон, Англия И в Новые миры - новый романтизм в современном искусстве, в Ширн Кунтсхалле, в Франкфурт, Германия.[7] Также в 2005 году Бас получил стипендию Живерни, Франция, где он рисовал Клод Моне поместье.[3] В 2007 году Бас провел крупную презентацию в семейной коллекции Рубелл в Майами, которая посетила Бруклинский художественный музей в 2008.[7] В 2009 году Бас принял участие в групповой выставке «Коллекционеры», курируемой им. Элмгрин и Драгсет для Северных и Датских павильонов на 53-й Венецианской биеннале.[7] В 2010 году Бас перенес свою студию из Майами в Детройт, заявив, что ему нравится «странность» города.[6] В 2012 году у Баса были выставки в Нью-Йорке, в галерее Lehman Maupin и в Париж, в Galerie Perrotin и Южная Корея.[6]

Произведения Баса являются частью постоянной коллекции Бруклинского художественного музея. музей современного искусства, и Музей американского искусства Уитни в Нью-Йорке.[7] Бруклинский музей искусств отображает игрушка эстета (2004) и Ночная рыбалка (2007) в постоянной коллекции.[9] Всего у Баса восемь работ в Музее современного искусства в Нью-Йорке, Т.он начало дождя (2004), Все сам (2004), Идиллия в Элизиуме (2003), Любовь к экзотике (2003), Тот, который ускользнул (2003), Без названия (2003), Венецианские шлюхи (версия 1) (2003), и Венецианские шлюхи (Версия 2).[10] В Вашингтон, округ Колумбия. у него есть работы в Музей и сад скульптур Хиршхорна, то Музей современного искусства в Лос-Анджелесе, Музей современного искусства в Северном Майами и Музей современного искусства в Сан-Франциско.[7] В постоянной коллекции MOCA Los Angeles четыре работы Баса: Адская гончая, парадный парень, мой новый парень, и Лунатик.[11] В музее современного искусства в Северном Майами есть три произведения Баса в постоянной коллекции. Коллекция включает Мимолетные моменты (2005), Тонкий быстрый силуэт (1999-2000), и Призраки вас (2001).[12]

Влияния

Бас описал некоторые из своих влияний как жизни святых и паранормальные явления.[6] Он также процитировал Оскар Уальд и Шарль Бодлер как вдохновение, а также Йорис-Карл Хейсман.[6][7] Он указал, что большая часть его вдохновения исходит из прошлого, и он не обращает внимания на многие современные работы.[6] Его источником вдохновения также был Майами, город, в котором он вырос, особенно его «внешняя красота», с которой он рос, и заставлявшая его чувствовать себя непривлекательным как «тощий мальчик».[3] Бас также черпал вдохновение из Йозеф Бойс 'рисовать жиром, потому что это был один из первых экспонатов, которые он увидел.[3] Он также нашел вдохновение в Феликс Гонсалес-Торрес Груды конфет в его ранних работах с slim fast, позволяя зрителям брать с собой чашку slim fast.[3]

Прежде чем Бас начинает рисовать, он обычно проводит исследования, которые, по словам художника, включают чтение и просмотр множества фильмов, что приводит к тому, что Бас «одержимо интересуется любыми новыми историями или сказками ...»[13] По словам Баса, эти истории могут быть как вымышленными, так и правдивыми, и он также ищет вдохновения в художниках, которых, возможно, не замечал раньше.[13] Затем он любит «ремикс» своих влияний, чтобы создать что-то свое, процесс, вдохновленный его друзьями-музыкантами в Детройте, которых просят сделать ремиксы на альбомы.[3] Бас говорит, что иногда его друзья создают лучшие ремиксы, чем оригинальная песня, его конечная цель - сделать то же самое с его картинами, «отбирая» художников, которые его вдохновляли, до тех пор, пока они не становятся неузнаваемыми как оригинальные исполнители, вместо этого становясь его собственной работой.[3]

Гомосексуализм Баса также оказал особое влияние на такие работы, как его сериал. Bloodwerk, Яркие молодые существа, и Сверхъестественное.[14] В своих ранних картинах персонажи Баса жили в том, что художник описал как «пидор-неопределенность», который Бас описал как точку между «осознанием того, что вы другой, и сообщением всем остальным, что вы другой».[15] Картины Баса в основном состоят из «бродяг», которые играют самые разные роли из Харди мальчики святым.[4] В Яркие молодые вещи, Бас указал, что он пытался переписать историю, чтобы выявить странность в то время, когда она не была широко разоблачена, в случае с его сериалом, 1920-е годы.[4] Журналы мужской моды также послужили источником вдохновения для фигурок Баса "бродяги".[4]

Интерес Баса к паранормальному и его сексуальность пересеклись в его работах, поскольку художник говорит, что он развил связь между паранормальным и потусторонним с гомосексуализмом.[16] Бас говорит, что эту связь можно увидеть в его картинах: изначальная теория супа (2010).[16] Он говорит, что связывает гомосексуализм с паранормальными явлениями, потому что он связывает «безумные вещи», которые люди воспринимают о гомосексуализме, схоже с тем, как люди относятся к паранормальным явлениям.[2]

дальнейшее чтение

  • Чад Аллигуд, Эрнан Бас: Краткий антракт (Малага: Centro de arte contemporáneo), 2019
  • Кристиан Раттемейер, Джонатан Гриффин, Нэнси Спектор, Эрнан Бас (Нью-Йорк: Риццоли), 2014 г.
  • Мишель Робекки, Рене Зехлин, Эрнан Бас: Другая сторона (Берлин: Distanz), 2012 г.
  • Марк Кутзи, Роберт Хоббс, Доминик Молон, Эрнан Бас: Работы из семейного собрания Рубелл (Майами: Семейная коллекция Рубелл), 2008 г.
  • Нэнси Спектор, Массимилиано Джиони, Сильвия Кубина, Эрнан Бас: мыльная опера (Майами: пространство Мура), 2004.

Рекомендации

  1. ^ «Истории успеха: изобразительное искусство». Школа искусств Нового Света. Архивировано из оригинал на 2008-02-24. Получено 2008-01-28.
  2. ^ а б c "Centerfield | Against Nature: Интервью с Эрнаном Басом | Art21 Magazine". Журнал Art21. Получено 2018-02-26.
  3. ^ а б c d е ж грамм час я Арт Базель (10.01.2013), Салон | Обсуждение художников | Эрнан Бас, получено 2018-04-11
  4. ^ а б c d «Эрнан Бас об аристократической живописи и квир-жизни в Лондоне 1920-х». Гипераллергический. 2016-04-13. Получено 2018-03-13.
  5. ^ Англебрандт, Гэри. «Художники эпохи Возрождения: Творческое сообщество возрождает заброшенный квартал возле Восточного рынка», Crain's Detroit Business, Детройт, 11 февраля 2013 г. Проверено 13 февраля 2013 г.
  6. ^ а б c d е ж грамм час я Эбби-Ламбертц, Кейт (11 апреля 2012 г.). «Эрнан Бас, художник, говорит, что вырос во Флориде с привидениями, работает в Детройте (ФОТО)». Huffington Post. Получено 2018-03-13.
  7. ^ а б c d е ж грамм час "Артист Био". Lehman Maupin.
  8. ^ а б wetheatproject (2012-07-09), Гостевой блог Art21: "Going & Coming", часть 4 (Эрнан Бас), получено 2018-04-16
  9. ^ «Бруклинский музей». www.brooklynmuseum.org. Получено 2018-03-19.
  10. ^ "Коллекция | МоМА". Музей современного искусства. Получено 2018-03-19.
  11. ^ «Результаты поиска • MOCA». Музей современного искусства, Лос-Анджелес. Получено 2018-03-31.
  12. ^ "Результаты поиска по запросу" Эрнан Бас "- Музей современного искусства Северного Майами". mocanomi.org. Получено 2018-03-31.
  13. ^ а б "Эрнан Бас". Flash Art. 2016-11-14. Получено 2018-04-01.
  14. ^ "Эрнан Бас Роберто Хуарес - журнал BOMB". bombmagazine.org. Получено 2018-04-01.
  15. ^ artnet2007 (06.04.2010), Artnet TV Николь Дэвис - Эрнан Бас, получено 2018-04-16
  16. ^ а б Институт современного искусства, Майами (2018-02-16), Эрнан Бас: Что делает гей-искусство геем?, получено 2018-04-11

внешняя ссылка