Театр танца Джадсона - Judson Dance Theater
Театр танца Джадсона был коллектив танцоров, композиторов и художников, выступавших на Мемориальная церковь Джадсона в Деревня Гринвич, Манхэттен Нью-Йорк между 1962 и 1964 годами. Художники были авангард экспериментаторы, отвергавшие рамки Современный танец практики и теории, изобретая принципы Постмодернистский танец.[1]
История
Театр танца Джадсона вырос из класса композиции, проводимого в Мерс Каннингем в студии, преподает Роберт Данн, музыкант, изучавший экспериментальную теорию музыки с Джон Кейдж. Концерт танца, первый концерт Джадсона, состоялся 6 июля 1962 года, и включал в себя работу 14 хореографов в исполнении 17 человек,[2] некоторые из них были учениками класса композиции Данна. Остальные исполнители концерта были участниками Танцевальная компания Мерс Каннингем, а также визуальные художники, режиссеры и композиторы.[1] В концерт вошли произведения Ивонн Райнер, Стив Пакстон, Дэвид Гордон, Алекс и Дебора Хэй, Фред Херко, Элейн Саммерс, Уильям Дэвис и Рут Эмерсон.
Начиная с осени 1962 года, группа еженедельно проводила семинары, на которых выступала и получала критические отзывы. Эти встречи проводились сначала в студии Ивонн Райнер, затем в Мемориальной церкви Джадсона. В течение следующих двух лет коллектив представил около двухсот работ. Название «Театр танца Джадсона» было принято в апреле 1963 года. Его участники также независимо участвовали в перформансах и мультимедийных арт-инсталляциях, или "События », который проходил в то время по городу.[1]
Американские художники, известные своим вкладом или влиянием в Театр танца Джадсона, были художниками. Роберт Раушенберг, художники-концептуалисты Роберт Моррис и Энди Уорхол и композитор Джон Герберт Макдауэлл. Среди хореографов, оказавших влияние на группу, Мерс Каннингем, Симоне Форти, Анна Халприн, и Джеймс Уоринг, среди прочего.[1]
Художественная философия
Ивонн Райнер "Нет манифеста",[3] в котором она отвергает любые ограничения техники, острых ощущений, зрелищ, гламура или предполагаемого пространства, является ярким примером многих художественных замыслов кооператива: отказ от зрелищных, виртуозных, повествовательных и выразительных хореографических подходов. Коллектив был местом для сотрудничества между артистами в таких областях, как танец, письмо, кино, музыка и мультимедиа.[1]
Хотя коллектив оставался в этом неопределенном состоянии, из работы возникло несколько повторяющихся тем и стилей. Демократические структуры, импровизация и упор на процесс над продуктом - все это стало основными характеристиками группы.[1] Повседневное движение стало источником вдохновения для материала во многих созданных произведениях, а некоторые артисты Театра танца Джадсона использовали необученных исполнителей и танцоров. Например, Райнер преподавал «Трио А» «всем, кто хотел его выучить - опытным и неквалифицированным, обученным и нетренированным, профессиональным и любителям», и позволил свободно преподавать ему широкий круг людей.[4]
Наследие
В 1964 году, когда выступления компании прекратились, наследие группы продолжилось, поскольку отдельные участники продолжали создавать работы, которые поддерживали фундаментальные философские принципы группы. Например, Джеймс Уоринг и его танцоры продолжали представлять свои работы, а также оригинальные участники и исполнители Джадсона во втором поколении. Возможно, самым влиятельным аспектом наследия Джадсона была не работа, которую они создавали, а линза, через которую они смотрели на свою работу, которая продвигала концепцию, что все можно рассматривать как танец.[1]
В 2012 году, через 50 лет после первого выступления в Театре танца Джадсона, Проект Danspace представил серию Платформа 2012: Джадсон сейчас, в котором представлены «работы художников эпохи Джадсона, отражающие их нынешние художественные интересы, включая художников, оказавших влияние на Джадсона до 1962 года, и современных художников, которые считают Джадсона прямым ориентиром».[5] В 2018 г. музей современного искусства устроил ретроспективную выставку, Театр танца Джадсона: работа никогда не заканчивается, среди которых были работы Ивонн Райнер, Деборы Хэй, Дэвида Гордона, Люсинды Чайлдс, Стива Пакстона и Триши Браун.[6]
Оказать влияние
Изменения в танцевальной практике, которые можно проследить до Танцевального театра Джадсона, включают:
Исполнители
Некоторые из известных артистов, которые были частью Театра танца Джадсона, были:
|
|
|
Источник:[2]
Смотрите также
использованная литература
- ^ а б c d е ж г Бэйнс, Салли (1998). "Театр танца Джадсона". Международная энциклопедия танца. Дои:10.1093 / acref / 9780195173697.001.0001. ISBN 9780195173697.
- ^ а б Джонстон, Джилл (23 августа 1962 г.). «Демократия» (PDF). Деревенский голос.
- ^ "Ивонн Райнер" Нет манифеста"".
- ^ Райнер, Ивонн (зима 2009 г.). «Трио A: генеалогия, документация, обозначения». Журнал танцевальных исследований. 41 (2): 16. JSTOR 27764529.
- ^ Персонал (4 сентября 2012 г.) «ПЛАТФОРМА 2012: Джадсон сейчас» Проект Danspace
- ^ Курлас, Гиа (20 сентября 2018 г.) «Обзор: MoMA демонстрирует танец Джадсона и, что еще лучше, в движении» Нью-Йорк Таймс
эта статья нужны дополнительные цитаты для проверка.Август 2011 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) ( |
дальнейшее чтение
- Бэйнс, Салли (1993) Тело демократии: Театр танца Джадсона, 1962-1964 гг.. Дарем, Северная Каролина: издательство Duke University Press. ISBN 0-8223-1399-5
- Берт, Рамзи (2006) Театр танца Джадсона: перформативные следы. Нью-Йорк: Рутледж. ISBN 0-415-97574-3
- Чин, Дэрил (2010) «Ошибочные личности, часть II»
- Яневский, Ана и Лакс, Томас (2018) Театр танца Джадсона: работа никогда не заканчивается (каталог выставки) Нью-Йорк: музей современного искусства. ISBN 978-1-63345-063-9
- "Первый концерт танца в Театре танца Джадсона"
внешние ссылки
- Архив Мемориальной церкви Джадсона в Библиотека Fales, Нью-Йоркский университет
- Театр танца Джадсона: Работа никогда не сделана, MoMA Audio, 2017.