Жюль Паскин - Jules Pascin

Жюль Паскин

Юлий Мордехай Пинкас (31 марта 1885 - 5 июня 1930), известный как Паскин (выраженный[pas.kin];[1][2] ошибочно Французский:[pas.kɛ̃] или [pa.sɛ̃]), Жюль Паскин, или "Князь Монпарнас ", был болгарский художник известен своими картинами и рисунками. Позже он стал гражданином США. Его наиболее частым предметом были женщины, изображенные в случайных позах, обычно обнаженных или частично одетых.

Паскин получил образование в Вена и Мюнхен. Некоторое время он путешествовал по Соединенные Штаты, проводя большую часть времени на юге. Он наиболее известен как парижский художник, связанный с художественными кругами Монпарнас, и был одним из эмигрантов Школа Парижа. Борясь с депрессия и алкоголизм, он совершил самоубийство в возрасте 45 лет.

Ранние годы

Юлий Мордехай Пинкас родился в Видин, Болгария восьмой из одиннадцати детей,[3] к Сефардский Еврейский семья торговца зерном по имени Маркус Пинкас.[4][5] Первоначально из Русе семья Пинкас была одной из самых богатых в Видине; они покупали и экспортировали пшеницу, рис, кукурузу и подсолнечник.[6] Его мать, Софи (Софи) Пинкас, принадлежала к сефардской семье Руссо, которая переехала из Триест к Земун, где она и ее муж жили до переезда в Видин и где родились их старшие дети.[5][7] Семья говорила Иудео-испанский дома.[8] В 1892 году он вместе с родителями переехал в Бухарест, где его отец открыл зерновую компанию «Маркус Пинкас и Ко». Паскин недолго проработал в фирме своего отца в возрасте пятнадцати лет, но также часто посещал местный бордель где он делал свои самые ранние рисунки.[3] Его первое художественное образование было в Вена в 1902 году в возрасте семнадцати лет.[3] В 1903 году он переехал в Мюнхен, где учился в академии Морица Хеймана.[9] В 1905 году он начал писать рисунки для Симплициссимус, сатирический журнал, издаваемый в Мюнхене.[10] Поскольку его отец возражал против того, чтобы фамилия была связана с этими рисунками,[10] 20-летний художник принял псевдоним Паскин ( анаграмма Пинкас).[11] Он продолжал отправлять рисунки в Мюнхен ежедневно до 1929 года.[3]

В декабре 1905 года Паскин переехал в Париж становится частью великой миграции художников в этот город в начале 20 века. В 1907 г. он познакомился Эрмин Лионетт Картан Дэвид, тоже художник, и они стали любовниками. В том же году состоялась его первая персональная выставка в Поль Кассирер Галерея в Берлине.[3] Несмотря на свою социальную жизнь, Паскин создал тысячи акварелей и эскизов, а также рисунки и карикатуры, которые он продал в различные газеты и журналы. Он выставлял свои работы в коммерческих галереях и в Осенний салон, то Салон независимых, и выставки Берлинский сецессион[9] и в Sonderbund-Ausstellung в Кельне.[3] Между 1905 и 1914 годами он выставлял рисунки, акварели и гравюры, но редко - картины.[12] Только в 1907–1909 годах он написал свои первые картины.[13] которые были портретами и обнаженными в стиле под влиянием Фовизм и Сезанн.[9] Он хотел стать серьезным художником, но со временем впал в глубокую депрессию из-за своей неспособности добиться критического успеха своими усилиями. Недовольный медленным прогрессом в новой среде, он изучал искусство рисования в Академия Коларосси, и расписные копии по мастерам в Лувр.[14] Впервые он выставился в США в 1913 году, когда двенадцать его работ были показаны на выставке. Оружейная Шоу в Нью-Йорке.[3]

Паскин переехал в Лондон с началом Первая Мировая Война уклонившись от службы в болгарской армии, 3 октября 1914 г. уехал в США.[3] 31 октября Гермина Дэвид отплыла в Соединенные Штаты, чтобы присоединиться к нему.

Соединенные Штаты

Les petites américaines (Маленькие американские девочки), 1916 г., холст, масло, Парижский музей еврейского искусства и истории
Гермина в постели, акварель

Паскин и Дэвид жили в Соединенных Штатах с 1914 по 1920 год, пережив Первую мировую войну. Они посетили Нью-Йорк, где у Дэвида была выставка. Паскин часто посещал ночные клубы и встречался с такими артистами, как Ясуо Куниёси и Ги Пен дю Буа,[9] но большую часть времени в Америке он провел в путешествиях по Югу.[15] Он также посетил Куба. Он сделал много рисунков уличной жизни в Чарльстон, Жители Нового Орлеана, и другие места, которые он посетил. Некоторые из его работ 1915 и 1916 годов находятся в Кубист стиль, от которого он вскоре отказался.[9]

В 1918 году Паскин женился на Гермине Давид в мэрии Нью-Йорка. Их свидетелями были Макс Вебер и Морис Стерн, друзья и художники, которые оба жили в Нью-Йорке. В сентябре 1920 года Паскин стал натурализованным гражданином США при поддержке Альфред Штиглиц и Морис Стерн,[3] но вскоре вернулся в Париж.[9] Там он начал отношения с Люси Видил Крог, которая была его любовницей десятью годами ранее, но вышла замуж за норвежского художника Пер Крог в годы Паскина в Америке.[16]

Особенно после того, как он вернулся во Францию, он стал символом Монпарнас художественное сообщество и больше связано с Францией, чем с США. Всегда в своем котелке, он был остроумен вместе со своим хорошим другом. Констан Детре,[17] в Le Dôme Café, Жокей-клуб де Пари, и другие прибежища в этом районе богемный общество.[3] Паскин посетил Болгарию в 1923 и 1924 годах и в неустановленную дату.

Карьера

Портрет Люси Крог, c. 1925 г., холст, масло, карандаш

подобно Анри де Тулуз-Лотрек, Паскин в качестве подданных привлекал свое окружение и своих друзей, как мужчин, так и женщин. В 1920-е годы Паскин в основном писал хрупкие petites filles, проститутки, ожидающие клиентов, или модели, ожидающие окончания сеанса. Его мимолетные картины продавались легко, но заработанные им деньги были быстро потрачены. Известный как хозяин многочисленных больших вечеринок в своей квартире, всякий раз, когда его приглашали куда-нибудь на обед, он приходил с таким количеством бутылок вина, сколько мог унести. Он часто водил большую группу друзей на летние пикники у Река Марна, где их экскурсии длились весь день.

По словам его биографа Жоржа Чаренсоля:

Едва он выбрал себе столик в Dôme или Селект, чем он будет окружен пятью или шестью друзьями; в девять часов, когда мы собирались обедать, нам было всего 20, а вечером, когда мы решили подняться на Монмартр к Шарлотте Гардел или к принцессе Марфе, где Паскин любил заменять барабанщика в джаз-бэнде, ему пришлось предоставить 10 такси.[нужна цитата ]

Среди парижских друзей Паскина был Эрнест Хемингуэй, чьи мемуары Подвижный праздник включает главу под названием «С Паскином в Доме», в которой рассказывается о ночи 1923 года, когда он встретил Паскина и двух его молодых моделей за напитками в кафе.[18]

Портрет Мими Лоран, c. 1927–28, холст, масло, Музей и сад скульптур Хиршхорна, Вашингтон.

Смерть

Паскин боролся с депрессия и алкоголизм. «[D] разорван на стену своей собственной легендой», по словам искусствоведа Гастона Диля, он покончил жизнь самоубийством в возрасте 45 лет накануне престижной персональной выставки.[19] Он разрезал себе запястья и повесился в своей студии на Монмартре. Он оставил сообщение, написанное кровью на стене, своей любовнице Люси Крог.[19] В своем последнем завещании Паскин разделил свое поместье поровну между своей женой, Герминой Давид, и Люси Крог.[20]

В день похорон Паскина, 7 июня 1930 года, тысячи знакомых из артистического сообщества и десятки официантов и барменов из ресторанов и салонов, которые посещал Паскин, все в черном, прошли три мили за его гробом от своей мастерской. на бульваре Клиши, 36 до Cimetière de Saint-Ouen.[3] Год спустя семья Паскина повторно захоронила его останки в более престижном cimetière du Montparnasse.

Почести

Паскин-Пойнт в Антарктида назван в честь Жюля Паскина.[21]

Заметки

  1. ^ «... Жюль Паскин (произносится Пасскин, родившийся Пинкас, имя не запомнено, в Болгарии от испанско-еврейского отца и сербо-итальянской матери)» («Искусство: красота и пекарь», Время журнал, понедельник, 18 июля 1932 г.)
  2. '^ "Он произнес свое имя Пасс-увлеченный, и его друзья тоже ".Джон Ульрик Неф, "Воспоминания Жюля Паскина" (июнь 1966 г.), в Том Л. Фройденхайм, Паскин (каталог выставки), Художественный музей Университета Калифорнии, Беркли, 1966 г.)
  3. ^ а б c d е ж г час я j k "Жюль Паскин". Американо-израильское кооперативное предприятие. Получено 30 ноября 2015.
  4. ^ автор. «Биография» Pascin Expertise - Bienvenu sur Pascin Expertise ». www.pascin-expertise.org.
  5. ^ а б Вернер, Альфред (осень 1959). «Жюль Паскин в Новом Свете». Журнал искусств колледжа. 19 (1): 30–39. Дои:10.2307/774079. JSTOR  774079.
  6. ^ "Главная - centropa.org". www.centropa.org.
  7. ^ Сефардские браки в Вене: Февраль 1901 г. - Авраам Альфред Йерохам из Пловдив (сын Менахема и Сола Йерочама) и Ребекка Пинкас из Земуна (дочь Маркуса и Софи Пинкас).
  8. ^ Илья Эренбург о Жюле Паскине (Люди, годы, жизнь: воспоминания)
  9. ^ а б c d е ж Элли и Барлоу, Оксфордское искусство онлайн
  10. ^ а б Дюпуи 2014, стр. 5
  11. ^ По словам Альфреда Вернера, «он никогда не добавлял своего имени, даже в его французской форме. Его предсмертная записка подписана« Жюль Пинкас dit Pascin ». "Вернер 1972, стр. vii
  12. ^ Диль 1968, стр. 26.
  13. ^ Диль 1968, стр. 41.
  14. ^ Диль, 1968, стр. 37-41.
  15. ^ Вернер 1972, стр. Икс.
  16. ^ Диль, 1968, с. 25, 78, 93.
  17. ^ "Официальный сайт художника Константа Детре".
  18. ^ Линн, Кеннет Шайлер (1995) Хемингуэй. Издательство Гарвардского университета. п. 586. ISBN  0674387325.
  19. ^ а б Диль 1968, стр. 78
  20. ^ Это завещание было оспорено отчужденной семьей Паскина через брата Паскина, Джозефа Пинкаса. В конечном итоге три стороны согласились разделить имущество.[нужна цитата ]
  21. ^ Паскин-Пойнт. ШРАМ Составной географический справочник Антарктиды

использованная литература

  • Элли, Рональд и Маргарет Барлоу. «Паскин, Жюль». Grove Art Online. Оксфордское искусство онлайн. Издательство Оксфордского университета. Интернет.
  • Чаренсоль, Жорж и Жюль Паскин (1928). Жюль Паскин. Коллекция "Les Artistes Juifs". Париж: Издания "Le Triangle".
  • Диль, Гастон (1968). Паскин. Нью-Йорк: Корона. OCLC  74469
  • Дюпуи, Александр (2014). Паскин. Parkstone Press. ISBN  978-1-78310-533-5
  • Либхарт, Майлз (зима 1957 г.). «ТРИ ДЕВУШКИ Жюля Паскина (1885—1930)». Бюллетень Бруклинского музея. 18 (2): 8–10. JSTOR  26458760.
  • Вернер, Альфред (1972). Паскин: 110 рисунков. Нью-Йорк: Дувр. ISBN  0-486-20299-2
  • Паскин, Жюль в Британской энциклопедии

внешние ссылки