Берлинский Сецессион - Википедия - Berlin Secession

Жюри выставки "Берлинский сецессион 1908 года". Слева: скульпторы Фриц Климш и Август Галлия, художники Вальтер Лейстиков и Ганс Балушек, арт-дилер Поль Кассирер, художники Макс Слефогт (сидя) и Джордж Моссон (стоит), скульптор Макс Круз, художники Макс Либерманн (сидя), Эмиль Рудольф Вайс и Ловис Коринф.
Заседание Берлинского Сецессиона. Слева направо: Вильгельм Кольхофф, Эрих Бюттнер, Фридрих Шольц, Эрнст Фрич, Лео фон Кениг, Ловис Коринф, Эрнст Опплер, Эмиль Орлик, Бруно Краускопф, Шарлотта Беренд-Коринф, Эрих Васке, Франц Хекендорф - автор Эрнст Опплер, 1921

В Берлинский сецессион[1] было художественным движением, основанным в Германия 2 мая 1898 года с целью продемонстрировать искусство, противоречащее типичным стандартам, установленным академией. Движение считалось частью немецкого Модернизм, и частично благодаря буму роста в Берлин в то время, а также удовлетворение потребности в альтернативных группах в художественном сообществе.[2]

История

Расцвет и правление сецессиона

Волнения, приведшие к образованию Берлинского сецессиона, начались в 1891 году по случаю проведения Большой международной художественной выставки в Берлине. Спор начался после того, как комиссия Союза художников Берлина отклонила работы художника. Эдвард Мунк. В мае 1898 г. под руководством Вальтер Лейстиков, Франц Скарбина и Макс Либерманн, различные художники объединились в «свободную ассоциацию для организации художественных выставок». Этой группой управлял президент, Макс Либерманн,[3] и секретарь Вальтер Лейстиков вместе с исполнительным комитетом. На момент создания в нем было 65 членов, включая мужчин и женщин в качестве полноправных членов. Все, кто участвовал в Сецессии, следовали конституции, определяющей условия участия в группе, и ничего нельзя было изменить без большинства в три четверти от комитета.[4] Свободный Союз XXIV был основан в Мюнхен и выставляется под этим названием в Берлин.

Разрыв в немецком искусстве был вызван множеством причин. В ноябре 1892 года разразился скандал, когда выставка Эдварда Мунка была закрыта большинством членов Союза берлинских художников. Они описали Мунк как «отвратительный, уродливый и подлый». Однако другие художники в пользу Мунка еще не были достаточно организованы, чтобы покинуть устоявшуюся выставочную систему Академии.

Позже, в 1898 году, жюри Большой Берлинской художественной выставки отклонило пейзажную картину художника. Вальтер Лейстиков. Теперь наконец-то появилось доказательство того, что «современное искусство» начинающих художников не пользуется поддержкой Академии. Это был последний импульс, необходимый для организации отделения. Тогдашний президент Макс Либерман выдвинул некоторые требования к Сецессиону на Большой Берлинской художественной выставке в 1899 году. Он попросил, чтобы сецессион получил качественное пространство, не менее 8 комнат, с независимым жюри и комитетом. Однако в требовании было отказано на основании чрезмерных условий для такой небольшой группы. После делегаций был достигнут компромисс, по-прежнему в пользу независимости от остальных выставок, но меньшего количества залов.[5]

Либерманн нанял арт-дилеров Бруно и Поль Кассирер и предложил им стать исполнительными секретарями Сецессиона. Они присоединились к компании в 1899 году и вместе имели место в совете директоров, но без права голоса. Они несли ответственность за планирование и выполнение здания, которое было построено по планам Ганс Гризебах на Kantstraße 12 (угол Fasanenstraße).

Между прочим, раскол в немецком искусстве был очень хорошо принят в политической сфере. В консервативных группах были волнения по поводу смешения искусства в ежегодном салоне. Они считали, что аморальное искусство не должно смешиваться в одном пространстве с более традиционным искусством, и критиковали включение иностранных художников. Однако они прямо не требовали их удаления, а только чтобы им было предоставлено собственное пространство для демонстрации работ. Это мышление невероятно хорошо согласовывалось с потребностями модернистов Берлинского сецессиона и сделало раскол легким переходом для политики.[6]

19 мая 1899 года на Charlottenburger Kantstraße открылась выставка из 330 картин и графики и 50 скульптур.[7] Из 187 экспонентов 46 проживали в Берлине и 57 - в Мюнхене. В то время иностранные взносы все еще отсутствовали. На аудиторию из 2000 приглашенных гостей произвело впечатление, и экспонаты были восприняты как преодоление преобладающей посредственности. На мероприятии присутствовали и люди с высоким социальным статусом - среди публики был не только глава салона Макс Конер, но и президент Королевской академии, что помогло воспитать его как удивительно респектабельное собрание.[8]

На второй выставке международная заявка была удовлетворена, из которых 414 экспонатов принадлежали более десяти процентам зарубежных художников, включая Писсарро, Ренуара, Сегантини и Уистлера. Это озадачило националистические круги, так что консервативное меньшинство снова отделились от Сецессиона до 1902 года. Помимо летних выставок, были также зимние выставки графики под названием «Черно-белые выставки». На выставке 1902 года впервые были показаны работы Кандинского, Мане, Моне и Мунка. Впервые тренд показал, что Берлин Мюнхен снизился в ранге арт-мегаполиса Германии. Когда Германия хотела участвовать с искусством во Всемирной выставке в Сент-Луисе в 1904 году, не удалось достичь соглашения Комиссии с Антоном фон Вернером и Императором с Берлинским Сецессионом.[9]

В 1905 году переезд в новое, более крупное здание на Курфюрстендамм 208, место, где сегодня находится театр на Курфюрстендамм. Членами жюри в этом году были Генрих Райффершайд, Филипп Франк, Лео фон Кениг, Ловис Коринф и Эрнст Опплер.[10] В том же году Герхарт Капитан был назначен почетным членом.[11]

5 мая 1909 года состоялось закрытое представление Русского придворного балета в Кроллопер. Среди посетителей были Макс Слефогт, Георг Кольбе, Фриц Климш и Эрнст Опплер, а также представители прессы.[12] Балет и теннисные корты были одними из самых популярных мотивов Берлинского сецессиона.

Художественный стиль и влияние

Стиль немецкого искусства в то время находился под сильным влиянием Франции, независимо от того, пытались ли вы воспроизвести французский стиль или дистанцироваться от него. В конце имперского периода, примерно с 1888 по 1918 годы, идеи национализма и политический интерес к искусству стали более популярными. Немцев интересовало, что значит быть немцем и что значит иметь культурную идентичность через художественный стиль. Люди хотели, чтобы Германия имела индивидуальную художественную самобытность. Франция так долго влияла на художественный мир Германии, но с этого момента и художники, и потребители начали отвергать то, что называлось французским натурализмом, и проявляли больший интерес к немецкому идеализму. Член Берлинского сецессиона Карл Шеффлер категоризировал различия в художественных стилях, восприятии и концепции. Восприятие диктовало картину мира природы и того, что было физическим вокруг вас. Это считалось французским способом искусства. Немцы были художниками-концептуалистами, брали идеи и придавали им форму и предпочитали черпать вдохновение из собственных мыслей.[13]

Эдвард Мунк Живопись
Картина Эдварда Мунка «Танец жизни», 1899-1900 гг.

Такой образ мыслей о немецком искусстве может объяснить различия в художественных стилях Берлинского отделения. Художники-экспрессионисты, такие как Эмиль Нольде и Эдвард Мунк, выставлялись вместе с художниками, которые оставались ближе к идеям немецкого модернизма и импрессионизма, такими как Макс Либерман и Вальтер Лейстиков. Хотя у них были художественные различия, все они рисовали, исходя из идей и мыслей, которые у них были в то время.[14]

Конфликты и расколы

Берлинский сецессион развился из противодействие до признанного размера арт-бизнеса. Многие известные художники были активны или присоединились, в 1906 г. Август Краус, в 1907 г. Макс Бекманн, Бернхард Панкок, Ганс Пуррманн, и Эмиль Рудольф Вайс, 1908 Эрнст Барлах, Василий Кандинский и Эмиль Орлик, 1909 Лионель Фейнингер, 1910 Рудольф Гроссманн и 1911 Ганс Мейд. Примерно в 1909 году Берлинский сецессион состоял из 97 членов. Критика со стороны консервативных кругов, считающих Берлин импрессионизм как декадент и угроза немецкому искусству, например, националистический Верданди-Бунд. С художественной точки зрения сецессион был очень терпим, даже по отношению к противоположным позициям: никто из близких к немецкому импрессионизму представителей сецессиона не смотрел Поль Баум подход к пуантилизм в стиле французского Пост Импрессионизм как отрицательный.

Успех сопровождался экономическими интересами и деспотическим поведением арт-дилера Поля Кассирера. Таким образом, это рассказывается Эмиль Нольде что Кассирер называл художников своими рабами. В частности, художники, у которых не было возможности выставляться на выставке Cassirer, считают, что выставка Сецессиона имеет недостатки.

После того, как 27 художников-экспрессионистов были отклонены жюри, в 1910 году оно было снято, включая Макса Бекмана. По инициативе Георг Тапперт, Генрих Рихтер-Берлин и другие, в том числе Отто Мюллер и Макс Пехштейн, через которую была добавлена ​​Dresdner Künstlergruppe Brücke, образовала новую группу, Neue Secession. В мае она открыла свою первую выставку «Отвергнутый сецессионным Берлином 1910». Пехштейн был избран президентом, Тапперт - председателем. После ожесточенного спора Эмиля Нольде против президента Макса Либерманна Нольде был исключен из Сецессиона, а чуть позже Либерман и его ближайшие соратники ушли в отставку. Преемник Либермана 1911 Ловиса Коринфа. После инсульта он больше не мог выполнять свои обязанности.

Многие художники зависели от продаж арт-дилеров Бруно и Поль Кассирер, иногда даже лишали их средств к существованию таким образом.[15] Поль Кассирер баллотировался и был избран первым председателем. Он организовал летнюю выставку 1913 года. Хотя она была очень успешной, у него также было 13 членов (в основном младше), которых нельзя выставлять. Затем они организовали свою собственную выставку и не последовали призыву покинуть Сецессион. Чтобы решить проблемы, вы встретились. а. Макс Нойман, Эрнст Опплер, Адольф Герштейн и Макс Либерманн в своей студии. Они договорились о десегрегации кассиреров 6 июня 1913 года. Опплер проводил сцену во время своего рабочего совещания в студии. Искусствоведы интерпретировали картину как планирование разрыва с Кассирером. На самом деле изображенные лица Герман Штрук Эмиль Поттнер, Эрнст Бишофф-Кульм, Макс Нойман и Херштейн, наряду с Коринфом, были членами, которые остались верными Сецессиону.[16] Хотя Ловис Коринт снова взял верх, перерыв был неудержим. Около 40 художников покинули Сецессион, в том числе Слефогт, Либерманн и даже Поль Кассирер. В марте 1914 года некоторые из умерших основали существовавший до 1924 года Свободный сецессион с Максом Либерманом в качестве почетного президента. Чуть позже открылось «Juryfreie Kunstausstellung», что позволило выставить рынок картин без жюри, арт-дилеров и группировок. Опплер не ушел в отставку из Сецессиона, но отказался в будущем от участия в ежегодных выставках все более и более Экспрессионист Берлинские сецессионисты.

Здание Берлинского сецессиона на Тиргартенштрассе 21а

Национальное влияние

После инцидента на Международной выставке в Сент-Луисе Берлинский Сецессион был чрезвычайно успешным.[17] Признание, которое они развили для себя, позволило их влиянию на немецкое искусство усилиться, что привело к появлению термина «немецкий импрессионизм». Это был стиль, который больше всего ассоциировался с сецессией. Это также позволило среднему классу Берлина закрепиться в немецком искусстве, поскольку либеральные идеалы движения открыли двери для представителей низшего класса, чтобы они могли осваивать новые профессии в мире искусства. Даже те, кто выступал против точки зрения членов Сецессиона, извлекли выгоду из их существования. Искусство, созданное против движения, также имело свою популярность.

Однако при этом Берлинский сецессион хорошо использовал разделение точек зрения. Почти все самые популярные художники в то время были связаны с искусством, которое не соответствовало традиционным формам Академии. Сила Сецессиона заключалась в том, что он позволял нескольким стилям существовать в одном и том же пространстве - в отличие от Академии, которая требовала соблюдения только одного. Такие журналы, как Die Kunsthalle, писавшие против сецессиона, прекратили свою деятельность.[18]

Император до этого момента либо позволял Сецессиону работать по своему усмотрению, либо мягко его поддерживал. Он считал перемены хорошей вещью, и для него было политически выгодно позволить им развиваться. Тем не менее, он постоянно пытался вмешиваться в дела вроде жюри салона, что вызывало конфликты в арт-сообществе. Имея небольшую власть во многих аспектах управления автократическим обществом, Император все же имел некоторое влияние в культурной сфере. Это сделало его важным фактором общественного и финансового успеха Сецессиона.

Берлинский сецессион во время национал-социализма

Мемориальная доска Берлинскому Сецессиону на Курфюрстендамм 208

Первая мировая война оказала негативное влияние на Сецессион. Культурная политика периода национал-социализма нанесла непоправимый урон, сделав бессмысленным некогда влиятельное объединение художников.

После «захвата власти» национал-социалистами в феврале 1933 года было избрано новое правление, в которое вошли, среди прочего, Макс Пехштейн, Юджин Спиро, Магнус Целлер, Ханс Пуррманн, Бруно Краускопф и Рудольф Беллинг. На встрече 10 марта 1933 года Пехштейн рассказал о позиции некоторых членов Сецессиона и подчеркнул, что никакая политика не должна проводиться в Сецессион. Однако через неделю возможное сотрудничество с нацистским режимом и Kampfbund для немецкой культуры обсуждался. Юджин Спиро подал в отставку со своей должности в Исполнительном совете, и в апреле 1933 г. был произведен дальнейший вывод. На важном заседании 25 апреля 1933 г. Печштейн зачитал заявление правительству, в котором Берлинский Сецессион обязался помочь в строительстве новой Германии. Эмиль ван Хаут, член Сецессиона с 1932 года, прочитал разработанную им программу, которая была в духе национал-социалистической кампании. Соответственно, еврейским художникам и тем, кого пренебрежительно называли большевиками, больше не разрешалось быть членами ассоциаций немецких художников. В то же время он призвал к преобразованию Сецессиона в смысле нового государства и его так называемого немецкого искусства. Законопроект был принят 27 голосами против 2 при одном воздержавшемся.[19]

Впоследствии устав был изменен, и 2 мая Эмиль ван Хаут, Артур Дегенер и Филипп Харт были избраны в новый совет. Все трое были членами Kampfbund для немецкой культуры. На встрече в министерстве культуры Пруссии, как позже выяснилось, ван Хаут раскритиковал Сецессион как собрание с марксистскими взглядами и хотел добиться роспуска. В Сецессионе ван Хаут, с другой стороны, сообщил, что Берлинский Сецессион больше не нужен правительству и что роспуск гестапо возможен. 16 июня 1933 г. правление было расширено, но председатель не избран. Эмиль ван Хаут вышел из общины 28 сентября 1933 года. 12 октября 1933 года обсуждалась ликвидация ассоциации, которую, однако, отвергли многие художники, заинтересованные в продолжении существования.

На следующем назначении в Министерстве культуры член правления Адольф Штрюбе сумел убедить ответственного оратора, что со стороны художественного сообщества никогда не было антигосударственных или политических тенденций и что ассоциация была лояльна правительству Гитлера. В апреле 1934 г. Эрнст Барлах, Лионель Фейнингер и Эрих Хекель были избраны в сообщество. Журнал учета велся с 1915 по 19 апреля 1934 года. В документе на странице Berliner Lokal-Anzeiger от 26 января 1936 года сообщается о ежегодном собрании Берлинского Сецессиона, на котором Адольф Штрюбе был переизбран председателем, поскольку его заместитель художника Франц Ленк был полон решимости. Скульптор Эрнесто де Фиори и Герберт Гарбе также входили в состав правления. Ленк и Фиори были художниками новой объективности. Гарбе, первый член Ноябрьской группы, присоединился к НСДАП в 1933 году. Предположительно, Берлинский сецессион продолжался и после 1936 года.

Длительные эффекты и еврейское влияние

Макс Либерманн
Макс Либерманн, 48 лет.

Берлинский сецессион открыл культурные, политические и классовые двери, которые проложили путь Германии к тому, чтобы ненадолго занять место в художественном центре перед Второй мировой войной. Будучи в основном связанным с модернизмом, он создал пространство, в которое более поздние экспрессионисты могли интегрироваться, даже после роспуска членов Сецессиона. Многие меценаты и художники были богатыми евреями по происхождению, и, хотя именно они были мишенью во время Второй мировой войны, идеи, которые они разделяли во время Сецессиона, сохранились еще долго. У Берлинского Сецессиона также были лидеры еврейской общины, такие как Макс Либерманн, который был первоначальным президентом.[20] Отделение было местом, где люди из разных слоев общества могли работать вместе, чтобы влиять на новую культуру.

Известные члены

Галерея

  • Макс Либерманн: Аллея в Овервене

  • Малый Ури: Кафе Бауэр

  • Ловис Коринф: На бойне

  • Макс Слефогт: Нини на Вайнспалье

  • Эрнст Опплер: Der Maler und Jo

  • Поль Баум: Весна

  • Эмиль Нольде: Сад цветов

  • Эмиль Орлик: Неизвестная женщина, 1917 год

  • Эдвард Мунк: Танец жизни, 1899-1900.

  • Макс Либерманн: Двор приюта в Амстердаме: свободный период в приюте Амстердама, 1882.

  • Эдвард Мунк: Пубертат, 1894-1895.

  • Вальтер Лейстиков: Grunewalksee или Schlachtensee, 1900.

  • Афиша выставки 1912 года

Литература

  • Анке Дэмген и Ута Куль: Liebermanns Gegner - die Neue Secession в Берлине и экспрессионизме. Ausstellungskatalog. Винанд, Кёльн 2011. ISBN  978-3-86832-046-6
  • Вернер Доде: Die Berliner Secession. Берлин как Zentrum der deutschen Kunst von der Jahrhundertwende bis zum 1. Weltkrieg = Die Berliner Sezession. Пропилян, Франкфурт-на-Майне. 2. Auflage 1981. ISBN  3-549-16618-4
  • Уолтер Стефан Лаукс: Вальдемар Рёслер. Eine Studie zur Kunst der Berliner Sezession = Manuskripte für Kunstwissenschaft in der Wernerschen Verlagsgesellschaft 24. Wernersche Verlagsgesellschaft, Черви 1989. ISBN  978-3-88462-923-9
  • Анке Мателовски: Kunstgeschichte im Protokoll. Neue Aktenfunde zur Berliner Secession. В: Музеижурнал 12 vom 3. Juli 1998. ISSN  0933-0593, С. 42–45.
  • Анке Мателовски: Die Berliner Secession 1899–1937. Хроник, Контекст, Шиксал. Quellenstudien zur Kunst, Band 12, Wädenswil am Zürichsee: Nimbus 2017. ISBN  978-3-03850-033-9
  • Питер Парет: Die Berliner Secession. Moderne Kunst und ihre Feinde im Kaiserlichen Deutschland = Ульштейн-Бух 36074. Ullstein Verlag, Франкфурт-на-Майне, 1983. ISBN  3-548-36074-2.
  • Рудольф Пфефферкорн: Die Berliner Secession. Eine Epoche deutscher Kunstgeschichte. Haude & Spener, Берлин, 1972. ISBN  3-7759-0150-7

Примечания

  1. ^ www.kunst-zeiten.de abgerufen am 3. ноября 2010 г.
  2. ^ Билски, Эмили Д. (1999). Метрополия Берлина: евреи и новая культура, 1890 = 1918 гг.. Нью-Йорк: Калифорнийский университет Press. С. 51–53.
  3. ^ Билски, Эмили Д. (1999). Метрополия Берлина: евреи и новая культура, 1890 = 1918 гг.. Нью-Йорк: Калифорнийский университет Press. п. 49.
  4. ^ Парет, Питер (1980). Берлинский сецессион. Библиотека Конгресса. п. 59.
  5. ^ Парет, Питер (1980). Берлинский сецессион. Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета. п. 62.
  6. ^ Парет, Питер (1980). Берлинский сецессион. Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета. п. 64.
  7. ^ "Берлинский сецессион: группа художников авангарда". Изобразительное искусство Корк. Дата обращения 12.10.2019. Проверить значения даты в: | дата доступа = (помощь)
  8. ^ Парет, Питер (1980). Берлинский сецессион. Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета. С. 79–80.
  9. ^ Парет, Питер (1980). Берлинский сецессион. Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета. С. «Немецкий импрессионизм и конфликт из-за искусства в Сент-Луисе».
  10. ^ Интернет сайт. Zugriff am 20. Декабрь 2013.
  11. ^ [1].
  12. ^ Журнал музеев, № 11, Ausgabe 25, S. 38, 1997
  13. ^ Фрэнк, Митчелл Б. (2012). Живописная мысль: Макс Либерманн и идея в искусстве. Карлтонский университет. п. 1.
  14. ^ Король, Аверил (2013). Эмиль Нольде: Художник стихий. Издательство Филипа Уилсона.
  15. ^ Der Fall Corinth und Die Zeitzeugen, Веллнер, С. 140
  16. ^ Die Berliner Secession в Neuem Hause. Bei: Universitätsbibliothek Heidelberg
  17. ^ Билски, Эмили Д. (1999). Метрополия Берлина: евреи и новая культура, 1890 = 1918 гг.. Нью-Йорк: Калифорнийский университет Press. п. 49.
  18. ^ Парет, Питер (1980). Берлинский сецессион. Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета. С. 156–164.
  19. ^ Билски, Эмили Д. (1999). Метрополия Берлина: евреи и новая культура, 1890-1918 гг.. Калифорнийский университет Press. С. 51–52.
  20. ^ Билски, Эмили Д. (1999). Метрополия Берлина: евреи и новая культура, 1890 = 1918 гг.. Нью-Йорк: Калифорнийский университет Press. п. 49.

Рекомендации

  • Парет, Питер: Берлинский сецессион. Модернизм и его враги в имперской Германии, Издательство Гарвардского университета, 1980 г.
  • Изобразительное искусство Корк: Берлинский сецессион: группа художников авангарда, 12 октября 2019 г.
  • Билски, Эмили Д: Берлинская метрополия: евреи и новая культура, 1890-1918 гг., Калифорнийский университет Press. Еврейский музей, Нью-Йорк. 1999 г.
  • Фрэнк, Митчелл Б. Живописная мысль: Макс Либерман и идея в искусстве, Художественная ассоциация университетов Америки.
  • Король, Аверил: Эмиль Нольде: Художник по элементам, Издательство Филипа Уилсона. 2013.

внешняя ссылка