Маруха Малло - Maruja Mallo

Маруха Малло

Маруха Малло (родившаяся Ана Мария Гомес Гонсалес в Вивейро, Испания 5 января 1902 - 6 февраля 1995) был испанским сюрреалист художник. Ее считают художницей "Поколение 1927 года ”В испанском авангард движение.[1]

биография

Малло была четвертой дочерью четырнадцати детей, рожденных Хусто Гомесом Малло (чиновник таможенного корпуса, уроженец Мадрида) и Марией дель Пилар Гонсалес Лоренцо (галисийского происхождения), родившейся в Вивейро, Галиция 5 января 1902 г. Она - старшая сестра скульптора Кристино Малло (родилась в г. Туи в 1905 г.).

Ранние годы

Когда она была маленькой девочкой, Малло поочередно жила с родителями, тётей (Джулиана Ластрес Каррер) и дядей (Рамиро Гонсалес Лоренцо). Живя с тетей и дядей в молодом возрасте, она чувствовала вдохновение творить и выражать себя через произведения искусства.[2] После рождения одного из ее братьев семья переехала в Авилес, где они оставались с 1913-1922 гг.

В 1922 году в возрасте 20 лет семья Малло переехала в Мадрид. Там она начала учиться в Королевской академии изящных искусств Сан-Фернандо, где оставалась до 1926 года ^ 2. В Мадриде она познакомилась с художниками, писателями и учеными из Испании. Поколение '27 подобно Сальвадор Дали, Конча Мендес, Эрнесто Хименес Кабальеро, Грегорио Прието, Федерико Гарсиа Лорка, Маргарита Мансо, Луис Бунюэль, Мария Самбрано, и Рафаэль Альберти, с которым она поддерживала отношения, пока он не встретил Мария Тереза ​​Леон. Затем она сформировала группу женщин из Поколения 27 года, известную как «Las sin sombrero» («Те, кто без шляп»). ^ 5 В частности, она дружила с Конча Мендес и Жозефиной Канариас. [3]

В течение 1920-х годов Малло также работал над многочисленными литературными публикациями и выпустил несколько книг. ^ 2 Автор Ортега-и-Гассет узнала ее картины в 1928 году и организовала свою первую выставку Revista de occidente, который был очень успешным, ^ 4 получил высокую оценку за оригинальность и свежесть. На нем были представлены десять картин маслом, изображающих города, полные солнца, тореадоров и женщин из Мадрида, а также цветные репродукции машин, спорта и кино начала века. Выставка была отправной точкой, по которой Малло судили за ее работу, а не за ее пол. В то время картины Малло следовали теме новой объективности или магического реализма, теоретизированной Францем Ро в его книге. Магический Реализм в 1925 г.[1]

По словам биографа Ширли Мангини, «Хотя историки испанского авангард art находят истоки движения в деятельности Сальвадора Дали, Луиса Бунюэля, Федерико Гарсиа Лорки и другого студента Residencia, Хосе Белло. Художественное видение Малло стало важным катализатором в испанском авангардном движении ». 1920-е годы представляют собой городские развлечения и спорт, составленные в сложных перекрывающихся аранжировках, которые выражают динамизм современной жизни. Эти работы, такие как Ла Вербена (Фестиваль) 1927 года сочетают четко очерченные, плавно моделируемые формы с яркими красками.[4]

Тридцатые годы и вторая испанская республика

Работы Малло стали больше сюрреалистический в начале 1930-х, включая геометрический визуальный язык и темы, которые варьировались от фруктов до сельскохозяйственных построек, а также создание керамических дисков с темами рыб и быков.[5] Малло активно сотрудничал с Рафаэль Альберти с 1931 года. В те годы она написала серию «Клоаки» (Канализация) и «Кампанарии» (Колокольни).[1]

Ее первая выставка в Париже состоялась в галерее Pierre Loeb в 1932 году. Там она начала свою сюрреалистическую сцену.[1]

Она вернулась в Мадрид в 1933 году и активно участвовала в Обществе иберийских художников. Это было началом периода, когда интересы Малло делали упор на геометрический порядок и сложности природы.[6]

В том же году Малло посвятил себя Вторая испанская республика начала преподавать в качестве профессора рисования в Институте Аревало, в Школьном институте Мадрида и в Мадридской школе керамики, для которых она разработала серию посуды, которой больше не существует, и где она изучила математические и геометрические концепции использование в керамике.[1]

Она часто проводила время с Мигель Эрнандес, с которым она поддерживала романтические отношения. Они также спланировали драму Los hijos de la piedra (Сыновья и камень) вместе, что было вдохновлено событиями Casas Viejas.[1] С 1936 года она начала свой созидательный возраст, продолжая выставляться вместе с художниками-сюрреалистами в Лондон и Барселона. Она участвовала в качестве учителя в Педагогических миссиях, которые сблизили ее с родиной, Галиция, который через несколько месяцев был удивлен гражданская война в Испании.

В мае 1936 года состоялась ее третья индивидуальная выставка, организованная ADLAN в Центре исследований и информации о строительстве в карьере святого Херонимо Мадрида с серией из шестнадцати картин от Cloacas y Campanarios, серия из двенадцати произведений из Arquitecturas minerales y Vegetales (Минеральные и растительные архитектуры), и шестнадцать рисунков из Instrucciones rurales (Сельские инструкции), который был опубликован в 1949 году в Библиотеке клана с прологом из Жан Кассу. Затем у нее была выставка международного сюрреализма с Анхелем Планеллом в лондонских галереях New Burlington Galleries.[1]

С началом гражданская война в Испании в 1936 году Малло бежал в Португалия. Все ее керамические изделия того времени были уничтожены на войне. Потом, Габриэла Мистраль, который в то время был послом Чили в Португалии помог Малло переехать в Буэнос айрес, где она получила приглашение от Ассоциации друзей искусства провести серию конференций на популярную тему в испанском искусстве «Исторический процесс на пути пластических искусств» в Монтевидео а затем в Буэнос-Айресе.

Изгнание

Когда гражданская война в Испании вспыхнул, Малло отправился в изгнание в Аргентина. В Аргентине Малло быстро получила признание благодаря сотрудничеству с авангард журнал Sur, в котором Borges тоже участвовал. Это был период ее жизни, который она посвятила путешествиям, живя между Уругвай и Буэнос айрес проектировать, рисовать и, в конечном итоге, создавать. Она также провела выставки в Париж, Бразилия и Нью-Йорк. Ее первая работа там продолжила путь, начатый с Sorpresa del trigo (Пшеничный сюрприз) с работает как Arquitectura humana (Архитектура человека), Canto de espigas (Колосья пшеницы) и Mensaje del mar (Послание с моря). В сериале Лас Маскарас (Маски), Малло был непосредственно вдохновлен синкретическими культами Америка.[1]

Она оказалась в этот момент со своим другом Альфонсо Рейес, посол в Мексика в Аргентине, с которой она останется до 1938 года, когда она вернется в Мексику. 2 августа 1938 г. Федерико Гарсиа Лорка С Cantata en la tumba (Кантата в гробнице) Премьера с Альфонсо Рейесом и музыкой Жауме Пахисса и сценография пользователя Mallo.[6]

В 1939 г. она побывала в Сантьяго, Чили, где ее приглашали выступить на нескольких конференциях. После ее пребывания в Буэнос-Айресе в Музее рисунка и иллюстрации теперь хранится коллекция из двух произведений Малло. темпера на бумаге, изображающие полуреальных и полуфантастических животных.

В 36 лет она издала книгу Lo Popular en la plástica española a través de mi obra (Что популярно в испанском искусстве благодаря моей работе) (1939) и начал писать портреты женщин, стиль которых является предшественником поп-арта в Соединенных Штатах.[7]

В 1942 г. книга Маруха Малло был опубликован с прологом Рамон Гомес де ла Серна.[1] Между 1945 и 1957 годами у Малло был темный период; ее публичные выступления и выставки были реже. В 1945 году она отправилась в Чили и путешествовала по Винья-дель-Мар и Исла-де-Паскуа (Остров Пасхи ), вместе с Пабло Неруда, ищу вдохновение для запроса росписи для театра в Лос-Анджелес из Буэнос-Айреса, который был открыт в октябре того же года. 11 октября 1948 года Малло покинул Аргентину и переехал в Нью-Йорк. В марте 1950 года она выставлялась в галерее Silvangi в Париже, а в 1959 году - в галерее Bonino в Буэнос-Айресе. Наконец, она поехала из Нью-Йорка в Мадрид, чтобы вернуться в Испанию в 1962 году, после 25 лет изгнания.

Вернуться в Испанию

В октябре 1962 года Малло завершил выставку в галерее «Средиземноморье».[6] В Мадриде в 1980-х годах Малло написала множество удивительных работ в своем геометрическом стиле, например Акробаты (Акробаты) и Простейшие (Protazoa).

Лишь недавно Малло даже немного упоминался в испанских текстах по искусству и истории культуры. Вместо того, чтобы получать признание за ее творческую деятельность, во время изгнания ее вспоминали по случаям в ее жизни, которые не имели значения: романы, скандальное поведение и езда в церковь на велосипеде во время мессы. Однако со временем уважение к ее работе было оказано Аргентина последовал в Sболь, и ее даже попросили рассказать о ее собственном искусстве и эволюции западного искусства.[5] Говорят, что «Малло шокировала бы своих современников своим авангардным искусством, она вызвала бы у них беспокойство, потому что отказалась подчиняться каким-либо правилам, которые патриархат пытался навязать женщинам».[2]

6 февраля 1995 года Малло скончался в Мадриде в возрасте 93 лет.

Влияние искусства

В биографии Ширли Мангини автор отмечает, что «примечательно, что ранние воспоминания Малло были об уличных ярмарках, поскольку они являются предметом ее первой крупной серии картин, Las Verbenas.[5] "На искусство Малло повлияло то, когда она впервые увидела Тихий океан. Эпоха интенсивных политических, социальных, культурных и экономических изменений, в которой выросла Малло, также вдохновила ее на творчество, заставив ее показать новый язык, прославляющий женское тело и сексуальность. Ее целью было представить женщин активными членами общества, а не просто муз сексуальности, красоты и предметов. Малло также начала использовать гендерные отсылки в своих картинах, когда она рисовала андрогинных фигур и больших мифических женщин, которые сигнализировали о ее свободе от художественного мира Мадрида, где доминируют мужчины.[5]

Награды и признание

В 1979 году Mallo начал живописный возраст с Los moradores del vacio (Обитатели пустоты). Ей было уже 77, но все еще сохраняла свежесть и бодрость, которые присутствовали во всей ее жизни. В 80-е предлагались различные экспонаты и награды:

  • Золотая медаль за награду в области изящных искусств, известная как министр культуры в 1982 году. [8]
  • Премия за пластические искусства в Мадриде, 1982 г.
  • В 1990 году она получила Золотую медаль за сообщество в Мадриде, а в 1991 году - Галицкую медаль.
  • В 1992 году, когда ей исполнилось 90 лет, одна из ее выставок была отмечена в галерее Гильермо де Осма де Мадрид, где впервые была представлена ​​серия картин из ее изгнания в Америке.
  • В 1993 г. прошла ретроспективная выставка в г. Сантьяго-де-Компостела открыла новый Центр современного искусства Gallego. Позже экспонат был перемещен в Музей изящных искусств Буэнос-Айреса.[1]
  • В 2010 году Дом искусств Виго организовал антологическую выставку совместно с Академией изящных искусств Сан-Фернандо.[7]
  • Впервые с 1948 года работы Малло были выставлены в Нью-Йорке под названием Maruja Mallo: Paintings 1926–1952 в 2018 году с 26 сентября по 1 декабря в проектном пространстве Ortuzar Projects в Трибеке, Нью-Йорк.
  • Работы Малло можно найти на Национальный музей Centro De Arte Reina Sofia который является национальным музеем искусства 20 века Испании.

Дань уважения

В Вивейро В родном городе Малло был открыт постоянный музей, посвященный исследованиям ее творчества. Кроме того, ее именем назван проспект в мадридском районе Hortaleza. Улицы с названием Малло также можно найти в таких городах, как Альмерия[9], Эстепона, Мерида[10], Боадилья-дель-Монте, Гвадалахара, и Замок Сан-Хуан[11].

В 2017 году Королевской академией изящных искусств Галлегана был посвящен День искусств Галлегаса, посвященный Марухе Малло. [12]

Работает

  • Вербена (Ярмарка) (1927)
  • La kermesse (Ярмарка) ((1928)
  • Canto de las espigas (Песнь ушей) (1929)
  • La huella (След) (1929)
  • Антро де Фосилес (Ископаемый клуб) (1930)
  • Tierra y excrementos (Земля и фекалии) (1932)
  • Sorpresa en el trigo (Пшеничный сюрприз) (1936)
  • Фигуры (Фигурки) (1937)
  • Cabeza de mujer (Женская голова) (1941)
  • Маскарас (Маски) (1942)
  • Серия Las naturalezas vivas (серия Natural Life) (1942)
  • El racimo de uvas (Гроздь винограда) (1944)
  • Оро (золото) (1951)
  • Агол (1969)
  • Геонаута (Geonaut) (1975)
  • Сельватро (Джунгли) (1979)
  • Конкорд (Concord) (1979)
  • Máscara tres-veinte (маска три-двадцать) (1979)
  • Айрагу (1979)
  • Acróbatas macro y microcosmos (Макро и микрокосм акробаты) (1981)
  • Acróbatas (Акробаты) (1981)
  • Protozaorios (Протазоа) (1981)
  • Пантео (Пантеон) (1982)
  • Акробата (Acrobat) (1982)
  • Протоэскема (Protoschema) (1982)
  • Разас (Гонки) (1982)
  • Viajeros del éter (Путешественники в эфире) (1982)[13]

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j "Маруха Малло". Архивировано из оригинал 29 января 2007 г.
  2. ^ а б Мангини Гонсалес, Ширли (2010). Маруха Малло и испанский авангард. Фарнем, Суррей, Англия: Ashgate. ISBN  9780754669326.
  3. ^ де Эстрелла, Диего (2 сентября 2017 г.). "Vida vanguardista de Maruja Mallo". Эль-Паис. Получено 1 мая 2020.
  4. ^ "Маруха Малло". Испания - это культура.
  5. ^ а б c d Мангини, Ширли. "От Атлантики до Тихого океана: Маруха Малло в изгнании". New Prairie Press.
  6. ^ а б c "Fuera de orden: mujeres de la vanguardia española: Мадрид, 10 февраля - 18 апреля 1999 г .: Мария Бланшар, Нора Борхес, Маруха Малло, Ольга Сахарофф, Анхелес Сантос, Ремедиос Варо". WorldCat. 1999. Получено 1 мая 2020.
  7. ^ а б Малло, Маруха (2010). Маруха Малло: Casa das Artes, Виго, 10 сентября 2009 г. - 10 января 2010 г., Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Мадрид, 26 января - 4 декабря 2010 г.. Мадрид, Испания: Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales, D.L. ISBN  978-84-92827-37-4.
  8. ^ "Real Decreto 401/1982, от 26 февраля, por el que se accept la Medalla al Mérito en las Bellas Artes, en su categoryoría de oro, a doña Maruja Mallo". BOE.es. Получено 1 мая 2020.
  9. ^ "Calle Maruja Mallo". streetdir.es.
  10. ^ "Calle Maruja Mallo". Архивировано из оригинал 4 апреля 2015 г.
  11. ^ "Маруха Малло". Карты Гугл. Архивировано из оригинал 4 апреля 2015 г.
  12. ^ "Maruja Mallo, homenajeada en el Día das Artes Galegas de 2017". La Opinion Coruna. Europa Press.
  13. ^ [La verbena (Ярмарка) (1927) ^ 14 • La kermesse (Ярмарка) ((1928) ^ 15 • Canto de las espigas (Песня ушей) (1929) ^ 14 • La huella (След) (1929) ) - Antro de Fosiles (Fossil Club) (1930) • Tierra y excrementos (Земля и фекалии) (1932) ^ 14 • Sorpresa en el trigo (Пшеничный сюрприз) (1936) ^ 14 • Фигуры (Фигуры) (1937) ^ 14 • Cabeza de mujer (Женская голова) (1941) • Máscaras (Маски) (1942) • Serie Las naturalezas vivas (серия «Естественная жизнь») (1942) • El racimo de uvas (Гроздь винограда) (1944) • Oro (Золото ) (1951) • Agol (1969) • Geonauta (Geonaut) (1975) • Selvatro (Джунгли) (1979) ^ 14 • Concorde (Concord) (1979) ^ 14 • Máscara tres-veinte (Маска три-двадцать) (1979 ) ^ 14 • Airagu (1979) ^ 14 • Acróbatas macro y microcosmos (Макро- и микрокосм-акробаты) (1981) ^ 14 • Acróbatas (Акробаты) (1981) ^ 14 • Protozaorios (Protazoa) (1981) ^ 14 • Пантеон (Пантеон) ) (1982) ^ 14 • Acróbata (Акробат) (1982) ^ 14 • Протоэскема (Protoschema) (1982) ^ 14 • Разас (Ра ces) (1982) ^ 14 • Viajeros del éter (Путешественники в эфире) (1982) ^ 14 "Maruja Mallo"] Проверять | url = ценить (помощь). Музей королевы Софии.

внешняя ссылка