Ажур - Википедия - Openwork

Корзина ажурная, английская Бант фарфоровый, c. 1754–1755
Золотой браслет с узором и надписью, созданной путем проделывания отверстий в браслете.
Древнеримский золотой браслет от Hoxne Hoard. ДЖУЛИАН прописано в opus interrasile ажур.[1]
Сложный Джалис от Мечеть Сиди Саййед в Ахмадабад, Индия. Изнутри

Ажурная или же ажурный это термин в История искусства, архитектура и связанные области для любой техники, которая производит украшение путем создания отверстий, проколов или зазоров, которые проходят прямо через твердый материал, такой как металл, дерево, камень, керамика, ткань, кожа или слоновая кость.[2] Такие методы очень широко использовались во многих культурах.

Этот термин довольно гибкий и используется как для аддитивных методов, которые создают дизайн, как, например, для большинства крупных элементов в архитектуре, так и для тех, которые используют простой материал и делают в нем разрезы или отверстия. В равной степени такие методы, как Кастинг с помощью формы создают всю конструкцию за один этап и распространены в ажуре. Хотя большая часть ажурных работ зависит от того, как зритель видит сквозь объект, некоторые части помещают за ажурным узором другой материал в качестве фона.

Разновидности

Техники или стили, в которых обычно используется ажур, включают все семейство кружево и рукоделие типы в текстиле, в том числе Broderie Anglaise и много других. Лепнина в дереве используется для различных типов предметов. Ажур в украшения Не в последнюю очередь для экономии на дорогих материалах и весе. Например, opus interrasile это тип украшения, который использовался в древнеримских и византийских украшениях, пробивая тонкие полоски золота пробойниками.[3] В других техниках использовалось литье с помощью форм или создание конструкции с помощью проволоки или небольших металлических полос. По существу плоские объекты легко отливать с использованием форм глина или других материалов, и эта техника была известна в Древнем Китае еще до Династия Шан г. С 1600 по 1046 год до нашей эры.[4] В большем масштабе в металле, кованое железо и чугун В оформлении чаще всего задействован ажур.

Скифские изделия из металла, который обычно носили на человеке или, по крайней мере, возили в повозке, в значительной степени используют ажур,[5] возможно отчасти для экономии веса. Сукасибори (примерно переводится как «прозрачная работа») - японский термин, охватывающий ряд ажурных техник, которые были очень популярны в Японское искусство.[6]

В керамике, если такие предметы, как сита исключены (ажурные основы для них существовали на Западе с классических времен), декоративный ажур долгое время оставался главным признаком восточноазиатской керамики, причем Корейская керамика Особенно увлекался техникой с давних пор.[7] В европейской керамике до 18 века он не использовался, когда в дизайне, в основном с использованием решетка панели, были популярны в рококо керамические «корзины», а позже и английские серебряные подносы. Ажурные секции можно сделать либо вырезанием из обычного твердого тела перед обжигом, либо наращиванием из полосок глины, которые часто используют при имитации рыхлого плетения. В стекло ажур встречается гораздо реже, но эффектный древнеримский чашки клетки используйте его для декоративного внешнего слоя.

Некоторые типы предметов естественным образом подходят или даже требуют ажурной ткани, которая позволяет воздуху проходить через сетки, курильницы или курильницы, помандеры,[8] оросители, вентиляция решетки и панели, и различные части систем отопления. Для наружных ширм ажурные конструкции позволяют смотреть наружу, но не смотреть внутрь. Для ворот и других типов экранов требуется безопасность, но также может быть желательна видимость.

Архитектура

В архитектура ажур принимает множество форм, в том числе узор, балюстрады и парапеты, а также ширмы многих видов. В исламском мире особенно распространены различные типы экранов, включая каменные. Джали и эквиваленты из дерева, такие как машрабия. Колокольни и колокольни обычно включают в себя открытые или полуоткрытые элементы, чтобы звук был слышен на расстоянии, и они часто используются в декоративных целях. В Готическая архитектура некоторые целые шпили ажурные. Последний из двух шпилей Западного фронта Шартрский собор очень во многом ажур. Помимо камня и дерева, в ассортимент входят материалы. кирпич, которые могут использоваться для окон, обычно не остекленных, и ширм. Конструкции, такие как Эйфелева башня в Париже также описываются как ажурные. Здесь решающее значение имела ажурная конструкция, позволяющая снизить не только вес, но и сопротивление ветра.[9]

Начиная со шпиля начала XIV века на Фрайбургский собор, в котором пробитая каменная кладка удерживалась железными скобами, ажурный шпиль, по словам Роберта Борка, представляет собой «радикальное, но логическое продолжение готической тенденции к скелетной структуре».[10] 18 ажурных шпилей Антонио Гауди Саграда Фамилия в Барселона представляют собой продукт этой готической тенденции. Созданные и начатые Гауди в 1884 году, они остались незавершенными и в 21 веке.

Галерея

  • Китайская бронзовая голова топора, Династия Шан

  • Бросать Луристанская бронза ажурная булавочная головка, Иран, около 1000–650 гг. до н.э.

  • Кельтские декоративные золотые оправы, около 420 г. до н.э.

  • Бронза Культура Ордоса мемориальная доска, с восточной оконечности Скифское искусство, 4 век до нашей эры; олень атакован волком

  • Бронзовая пряжка, Грузинский, 1-4 века нашей эры

  • Японское ритуальное знамя под навесом, позолоченная бронза, VII век

  • Тодаи-дзи, 8 век

  • Коробочка для ароматов с ажурной крышкой, Корея, Корё династия, XI – XII века, бронза

  • Китайский нефрит орнамент с виноградными лозами, Династия Цзинь

  • Персидский курильница, c. 11 век

  • Французский pyx, 1220–1240

  • Голова эфиопского крестного хода, 13 или 14 век

  • Шкатулка из слоновой кости, исламская Испания или Египет, 13 или 14 век

  • Деталь армянского хачкар в Гошаванк, 1291. Декор не прорезает плиту, так что это строго облегчение создавая впечатление ажурности.

  • Китайская ширма из дерева и лака

  • Металлическая пластина из Ирана. Один из набора из 8 штук, вероятно, для крепления к дереву, возможно, в королевской гробнице, 17 век.

  • Ажурная шестиугольная посуда Ко-Киёмидзу, ок. 1731–1752, Япония, художник неизвестен, керамогранит с надглазурными эмалями.

  • Американский стул, 1760–1780 гг., По дизайну Томас Чиппендейл

  • Чашка в форме лотоса с ажурной ручкой, Китай, вероятно, XIX век нашей эры, носорог Рог

  • Японский цуба, начало 19 века

  • Головной убор африканского танцора, дерево

  • Деталь платка в петлице вышивка. Германия или Швейцария, 19 век.[11]

Галерея архитектуры

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Британский музей Ref: 1994,0408.29
  2. ^ «Ажур». Grove Art Online, Oxford Art Online. Oxford University Press, по состоянию на 26 мая 2015 г., требуется подписка. Их статья полностью гласит: «Любая форма перфорированного декора». OED «Ажур», 1, где все примеры, приведенные до 1894 года, переносятся через дефис, хотя сейчас это встречается реже, чем отдельное слово.
  3. ^ Дайан Фавро и др. «Рим древний, с. 5, II». Grove Art Online. Oxford Art Online. Oxford University Press, по состоянию на 27 мая 2015 г., требуется подписка
  4. ^ Кафедра азиатского искусства. "Династии Шан и Чжоу: бронзовый век Китая". В Хейльбрунн Хронология истории искусств. Нью-Йорк: Музей Метрополитен, 2000–. (Октябрь 2004 г.)
  5. ^ Тимоти Тейлор. «Скифское и сарматское искусство». Grove Art Online, Oxford Art Online. Oxford University Press, по состоянию на 27 мая 2015 г., требуется подписка
  6. ^ Токийский национальный музей (1976). 和 英 対 照 日本 美術 鑑賞 の 手 引 (Помощь в понимании японского искусства). С. 132/133.CS1 maint: ref = harv (связь) (переработанное издание; первое изд. 1964 г.), с.132/133
  7. ^ Уитфилд, Роджер (редактор), Сокровища Кореи: искусство через 5000 лет, п. 68, 1984, Публикации Британского музея, ISBN  0-7141-1430-8, 9780714114309. Ажурные основания и постаменты «стали характерными и доминирующими формами в керамике» в Конфедерация Гая период.
  8. ^ Афтель, Мэнди, Аромат: Тайная жизнь аромата, 2014, Пингвин, ISBN  1101614684, 9781101614686, п. 129
  9. ^ Харрисс, Джозеф (1975). Эйфелева башня: символ века. Лондон: Пол Элек. п. 63. ISBN  0236400363.
  10. ^ Роберт Борк, «В воздух: Франция, Германия и изобретение ажурного шпиля» Художественный бюллетень 85.1 (март 2003 г., стр. 25–53), стр. 25.
  11. ^ Весь кусок, LACMA

внешняя ссылка