Раймонд Петтибон - Raymond Pettibon

Раймонд Петтибон
Родился
Раймонд Джинн

(1957-06-16) 16 июня 1957 г. (63 года)
Тусон, Аризона, США[1]
НациональностьАмериканец
ОбразованиеUCLA
ИзвестенРисование, Видео арт, Монтажное искусство

Раймонд Петтибон (Родился Раймонд Джинн; 16 июня 1957 г. в г. Тусон, Аризона ) - американский художник, живущий и работающий в Нью-Йорк.[2] Петтибон получил известность в начале 1980-х годов в южной Калифорнии. панк-рок сцены, создание постеров и обложек альбомов в основном для групп на SST отчеты, которым владеет и управляет его старший брат, Грег Джинн. Впоследствии он получил широкое признание в мире изобразительного искусства за использование американской иконографии, по-разному заимствованной от литературы, истории искусства, философии и религии до политики, спорта и сексуальности.

Как отметил Холланд Коттер в Нью-Йорк Таймс:

Г-н Петтибон с отрадной регулярностью является резким политическим критиком. Это самое интересное в нем. Его цели могут быть весьма конкретными: разрушенное наркотиками движение хиппи 1960-х годов, американская война в Ираке. Тем не менее, вся его работа, несмотря на перемежающиеся лирикой и ностальгией, а также постоянный стендап-юмор, является незыблемым обвинением американской культуры в том виде, в каком он жил ею последние 60 лет.[3]

Ранние годы

Логотип Black Flag, разработанный Pettibon

Четвертый из пяти детей, рожденных R.C.K. Джинн, учитель английского языка, опубликовавший несколько шпионских романов;[4] его мать была домохозяйкой.[5] Петтибон вырос в Эрмоса-Бич, Калифорния.[6] Он был воспитан Христианский ученый.[2] Он получил степень по экономике в UCLA в 1977 г.[4] и работал учителем математики в средней школе в системе государственных школ Лос-Анджелеса в течение короткого периода, прежде чем продолжить и получить степень бакалавра в 1977 году.[7]

В 1976 году его брат, гитарист / автор песен Грег Джинн, основал влиятельную панк-рок группу Черный флаг. Изначально Петтибон был басистом в группе, когда она была известна под именем Panic. Когда группа обнаружила, что существует еще одна группа под названием Panic, Петтибон предложил название Black Flag и разработал свой отличительный логотип «четыре полосы» - стилизованный черный флаг, колышущийся на ветру.[8] Примерно в то же время Петтибон принял свою новую фамилию от прозвища petit bon (хороший малыш), данного ему отцом.[9] Работы Петтибона появлялись на листовках, обложках альбомов и подарках (футболках, наклейках и скейтбордах) для Black Flag в начале 1980-х, и он стал хорошо известен на панк-рок сцене Лос-Анджелеса.[10]

Петтибон замужем за видеохудожником Аида Руилова, от которой у него есть сын.[11] Он заядлый болельщик спорта.[12]

Работа

Известный своими комическими рисунками с тревожным, ироничным или двусмысленным текстом, сюжет Петтибона иногда бывает жестоким и антиавторитарным. С конца 1970-х до середины 1980-х он был тесно связан с панк-рок группа Черный флаг и звукозаписывающий лейбл SST Records, оба основанные его старшим братом Грег Джинн. Кроме того, Петтибон разработал обложку 1990-го года. Sonic Youth альбом Goo; басист Ким Гордон был давним поклонником искусства Петтибона и писал о нем для Artforum в 1980-е гг.[4] С середины 80-х он стал известной фигурой на сцене современного искусства.

Петтибон в основном работает с тушью на бумаге, и многие из его ранних рисунков черно-белые, хотя иногда он вводит цвет, используя карандаш, акварель, коллаж, гуашь или акриловая краска. Он заявил, что его интерес к этой технике является результатом влияния таких художников, как Уильям Блейк и Гойя, и стиль политических редакционных карикатур.[13] Его рисунки выходят сотнями. Он начал публиковать их в виде фотокопированных буклетов ограниченным тиражом в 1978 году. Эти буклеты, которые он продолжает выпускать как «Superflux Pubs», считаются «суммой его идей и эстетики».[4] Петтибон начал работать с коллажем в середине 80-х, когда простые элементы газетной бумаги накладывались на черно-белые изображения.[14] В своих новых работах художник снова использует средства коллажа.[15]

Ретроспектива работ Петтибона под названием Ручка всей работы, занимала три этажа нью-йоркского Новый музей в 2017 году.[16][17]

Паблик-арт проекты

Для Нью-Йорка High Line, Петтибон создал в 2013 году временный рекламный щит, на котором был изображен рисунок бейсбола 2010 года под названием Без названия (Сейф, он позвонил ...) и показывая Джеки Робинсон из Бруклин Доджерс скольжение домой.[18]

Другие проекты

В дополнение к своим работам на бумаге, Петтибон также делал анимации по своим рисункам, живые боевики по собственным сценариям, уникальные книги художников, журналы для фанатов, гравюры и большие постоянные настенные рисунки, которые часто включают аранжировку его собственных работ почти на бумаге. создание установка коллажа. В начале 1990-х годов коллега-художник Майк Келли играл на гитаре в альбоме песен, который Петтибон записал для независимого лейбла Blast First из Нью-Йорка и Лондона.[4] Сейчас он солист Niche Makers, группы из Венеции, Калифорния.[19]

Вместе с немецким саунд-художником Оливером Аугстом он выпустил мюзикл "The Whole World Is Watching" (с Schorsch Kamerun, Кейджи Хайно и Марсель Дэмген) в 2007 году в рамках фестиваля MaerzMusik Berliner Festspiele, Берлин.

Работа Петтибона вдохновила на создание видеоклипа на песню 2011 года "Монархия роз " от красные горячие перчики чили. Петтибон также упоминается в текстах песни.

В июне 2013 года вышел новый документальный сериал, Искусство панка был выпущен на YouTube. В первом эпизоде ​​представлено искусство Black Flag и Pettibon.[20]

Радио играет

  • То, что мы знаем, является секретом (Augst / Pettibon), Deutschlandfunk 2019
  • Весь мир смотрит (Август / Петтибон), Hessischer Rundfunk (Национальное общественное радио Германии) 2008 г.
  • Да здравствует народ революции (Augst /Korn ), Hessischer Rundfunk 2004

Обложки альбомов (выбор)

Оливер Аугст
  • То, что мы знаем, секрет (LP) 2020
  • Ты топ (лыжи) (виниловый сингл) 2019
  • Бланк встречает Петтибон (Берлинский концерт) (LP, диск с картинками) 2016
  • Деревянное Сердце (сингл, диск с картинками) 2015
  • Бирма Электрика для бритья (LP, диск с картинками) 2013
  • Да здравствуют люди революции (LP) 2005 г.
  • Бланк встречает Петтибон (CD) 2003
1208
Большие грецкие орехи вон там
Черный флаг
Cerebral Ballzy
Foo Fighters
Майк Ватт
Minutemen
Прочь!
Сахарин Траст
Sonic Youth
  • "Исчезнувший" (сингл)
  • Goo
Неизвестные инструкторы

История выставки

Групповые выставки

Петтибон начал выставлять свои работы на групповых выставках в галереях в 1980-х годах. В 1992 году Петтибона пригласили участвовать в Хелтер Скелтер: Искусство Лос-Анджелеса в 1990-е годы, куратор Пол Шиммель на Музей современного искусства, Лос-Анджелес (MOCA).

В 1993 году Петтибон был включен в список Биеннале Уитни вместе с Нони Гревиллеей. К середине 90-х годов Петтибон активно выставлялся, в том числе на выставках в музей современного искусства, Нью-Йорк; то Музей современного искусства, Лос-Анджелес (MOCA); Кунстхаус Цюрих; Белые колонны, Нью-Йорк. В конце 90-х Петтибон выставлялся на международных выставках, в том числе в Трамвай (центр искусств) в Глазго, Шотландия, Музей Молота, Лос-Анджелес и 1997 г. Биеннале Уитни.

В 2002 году Петтибон участвовал в документ XI в Касселе, Германия, куратор Оквуи Энвезор. В 2004 году Петтибон участвовал в Сайт Санта-Фе Пятая международная выставка-биеннале: Неравенства и деформации: наш гротеск, куратор Роберт Сторр. Для этой выставки он создал свою первую анимацию, используя собственные рисунки. В том же году Петтибон участвовал в Биеннале Уитни в третий раз и был удостоен престижной Премия Баксбаума за установку чертежей.

В 2007 году Доминик Молон из Музей современного искусства, Чикаго организовал выставку под названием, Симпатия к дьяволу: искусство и рок-н-ролл с 1967 года, и включал в себя подборку оригинальных рисунков Петтибона из Черный флаг флаеры концертов и обложки альбомов.

В 2008 году Петтибон участвовал в Калифорнийской биеннале, организованной Лаури Фирстенбергом, на которой одна из его работ была представлена ​​в виде большого рекламного щита. Сансет Стрип в Лос-Анжелес. В 2010 году Петтибон участвовал в Ливерпульская биеннале куратор Лоренцо Фузи. В 2011, Риццоли выпустила обширную монографию под редакцией Ральф Ругофф, наиболее полное издание работ Петтибона на сегодняшний день.

Персональные выставки

Барри Блиндерман устроил Петтибону свою первую персональную выставку в Галерея семафоров в Нью-Йорке в 1986 году.[5] В 1995 г. состоялась его первая крупная персональная выставка в г. Галерея Дэвида Цвирнера. К середине 1990-х годов прошла его первая персональная музейная выставка в Кунстхалле Берн в Швейцарии, который побывал в Париже. В 1998 году одноименное шоу открылось в Общество Возрождения в Чикаго и отправился в Центр рисования в Нью-Йорке; то Художественный музей Филадельфии; и Музей современного искусства, Лос-Анджелес. В 2002 году у него была персональная выставка, Раймонд Петтибон: плотные участки, организованный Museu D’art Contemporani de Barcelona (MACBA ), который посетил Художественную галерею Tokyo Opera City, Токио и GEM, Museum Voor Actuele Kunst, Гаагу, Нидерланды.

В 2006 году Петтибон провел крупную персональную обзорную выставку в Centro de Arte Contemporaneo de Malaga, Испания, которая посетила Kestnergesellschaft в Ганновере, Германия. К обеим выставкам был подготовлен обширный каталог. В 2007 году Петтибон участвовал в Венецианская биеннале, Думать чувствами - чувствовать разумом: искусство в настоящем времени, куратор Роберт Сторр для чего он создал уникальную настенную инсталляцию.

  • 2013: "PUNK cabin de curiosités MADE IN Raymond Pettibon", галерея. mfc-michèle didier, Париж.
  • 2016 "HOMO AMERICANUS" Саммлунг Фалькенберг [1], Гамбург

Публикации

Монографии о работах Петтибона включают: Раймонд Петтибон, опубликованный Centro de Arte Contemporaneo de Malaga для его персональной выставки в 2006 году в музее в Малаге, Испания, а затем отправился в kestnergesellschaft в Ганновере, Германия. Все, что вы ищете, вы не найдете здесь, опубликовано Kunsthalle Wien к выставке Pettibon в 2006 году; Откройте титульный лист, книгу художников, специально созданную в рамках выставки одного художника Петтибона в Музей Уитни в 2005 году; Раймонд Петтибон: Заговоры, заложенные толстым слоем, опубликованный MACBA в Барселоне, Испания, в 2002 году; Раймонд Петтибон, опубликованный Phaidon Press, Inc. в 2001 году; Раймонд Петтибон: Ручка всей работы, издательство Phaidon Press, Inc. в 2017 году; Раймонд Петтибон: Книги 1978–98 гг., Отредактированный Роберто Ортом и опубликованный Verlag der Buchhandlung Walter Konig и DAP, Нью-Йорк, в 2000 году; и Раймонд Петтибон: Читатель, изданный Художественный музей Филадельфии и Общество Возрождения в Чикагском университете в 1998 году. В том же году Общество Возрождения также опубликовал книгу художников «Thinking of You» ограниченным тиражом. Раймонд Петтибон, опубликованный Кунстхалле Берн, под редакцией Ульриха Лока в 1995 году.

Коллекции

Работы Петтибона включены в коллекции многих музеев и учреждений по всему миру, в том числе: The Armand Музей Молота, Лос Анджелес, Калифорния; В Художественный институт Чикаго, Чикаго, Иллинойс; Далласский художественный музей, Даллас, Техас; Коллекция современного искусства Фонда Эллипса, Лиссабон, Португалия; FRAC Нор-Па-де-Кале, Лилль, Франция; Художественный музей Санкт-Галлена [де ], Санкт-Галлен, Швейцария; Hamburger Bahnhof, Museum für Gegenwart, Берлин, Германия; Художественный музей Лагуна, Лагуна-Бич, Калифорния; Музей искусств округа Лос-Анджелес, Лос Анджелес, Калифорния; Музей Людвига, Кельн, Германия; Художественный музей Милуоки, Милуоки, Висконсин; Museion, Больцано, Италия; Музей Бойманса ван Бёнингена, Роттердам, Нидерланды; Музей современного искусства, Чикаго, Иллинойс; Музей современного искусства, Лос-Анджелес, CA; Музей современного искусства, Сан-Диего, CA; музей современного искусства, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк; Neue Galerie der Stadt Linz, Линц, Австрия; Художественный музей Филадельфии, Филадельфия, Пенсильвания; Музей искусств колледжа Помона, Клермонт, Калифорния; Художественный музей Сент-Луиса, Сент-Луис, Миссури; Sammlung Goetz, Мюнхен, Германия; Музей современного искусства Сан-Франциско, Сан-Франциско, Калифорния; Stiftung Kunsthalle Bern, Берн, Швейцария; Тейт Модерн, Лондон, Великобритания; Художественная галерея Ванкувера, Ванкувер, Британская Колумбия, Канада; Центр искусств Уокера, Миннеаполис, Миннесота; Музей Уитни американского искусства, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк; ВИМНАМ / ТПП, Центр Помпиду, Париж, Франция.

Признание

Раймонд Петтибон - обладатель множества наград и премий. В 1991 году он был награжден Фонд Луи Комфорт Тиффани Премия, для которой был подготовлен каталог. В 2001 г. Музей Людвига назвал Петтибон победителем Приз Вольфганга Хана. В 2003 году Петтибон был удостоен Почетной Гран-при за участие в 25-й выставке. Биеннале графики, Любляна, Словения. На 2004 год Биеннале Уитни Петтибона пригласили создать инсталляцию рисунков к выставке. Он был награжден Премия Баксбаума за его инсталляцию, крупнейшую в мире награду, присуждаемую отдельным художникам.[21] (The Премия Баксбаума вручается каждые два года и всегда вручается художнику, чьи работы выставляются на Биеннале Уитни в этом году.) В рамках этой награды Музей Уитни организовал персональную выставку, открывшуюся осенью 2005 г., на которой были представлены новые работы, и издал по этому случаю книгу художника. Совсем недавно Pettibon был удостоен награды Венский университет с Оскар Кокошка Премия 2010 года. Учрежденная правительством Австрии в 1980 году после смерти художника, премия Кокошки вручается современным художникам каждые два года.

Арт-рынок

Художник представлен Regen Projects, Лос-Анджелес и Дэвид Цвирнер, Нью-Йорк. Он регулярно показывает выставки Contemporary Fine Arts, Berlin и Сэди Коулз, штаб-квартира, Лондон. В 2011 году по случаю Бен Стиллер и Дэвид Цвирнер Благотворительного аукциона Artists For Haiti на Кристи, Петтибона Без названия (но песок), продана за 820 000 долларов.[22]

использованная литература

  1. ^ "Профиль Раймона Петтибона". PBS. Получено 2015-04-23.
  2. ^ а б Суонсон, Карл (14 сентября 2013 г.). "Художник Раймонд Петтибон о своих нацарапанных откровениях". Vulture.com.
  3. ^ Коттер, Голландия (9 февраля 2017 г.). "Раймонд Петтибон, владеющий искусством сильнее меча". Нью-Йорк Таймс. Получено 9 февраля, 2017.
  4. ^ а б c d е Дрогойовская, Охотник (16 июня 1991 г.). «Притянутые к словам: сочетая эскизы с текстами, Раймонд Петтибон хранит свое искусство между строк - там, где его мать могла бы найти». Лос-Анджелес Таймс.
  5. ^ а б Принсентал, Нэнси (30 декабря 2016 г.). "Раймонд Петтибон: картинки, литературные голоса и серферы, тоже". Газета "Нью-Йорк Таймс.
  6. ^ Джеймс Верини (15 апреля 2006 г.), Его внешний вид не имеет значения: все любят Раймонда Лос-Анджелес Таймс.
  7. ^ "Профиль Раймона Петтибона". Tate.org.uk. 2000-12-10. Получено 2015-04-23.
  8. ^ Дайал, Гита. «Черный флаг: неправильное реформирование». Хранитель. Получено 2015-04-23.
  9. ^ Киммельман, Майкл (2005-10-09). "Художник из низа живота". Журнал The New York Times. Получено 2008-02-10.
  10. ^ Смит, Роберта (18 сентября 2008 г.). «Художественное обозрение: Раймонд Петтибон». Газета "Нью-Йорк Таймс.
  11. ^ Аликс Браун (14 августа 2012 г.), Своевременный: Camera Sly Т: The New York Times Style Magazine.
  12. ^ Бризик, Джейми (7 марта 2013 г.). «Игра слов и картинок». Гек.
  13. ^ Кларк, Алистер (01.10.2010). "Профиль Рэя Петтибона". Красье Фран. Архивировано из оригинал на 2011-07-08. Получено 2010-11-09.
  14. ^ Раймонд Петтибон. Часть II: Выставка Cutting-Room Floor, 13 декабря 2008 г. - 24 января 2009 г., RegenProjects.com; по состоянию на 29 сентября 2016 г.
  15. ^ Раймонд Петтибон: Looker-Upper, 29 апреля - 11 июня 2011 г. Современное изобразительное искусство, Берлин.
  16. ^ Лерер, Адам (7 марта 2017 г.). «Работа Раймона Петтибона« Ручка на все руки »в новом музее объединяет текст и изображение, чтобы выявить лицемерие». Forbes. Получено 20 июня, 2019.
  17. ^ Труийо, Теренс (1 марта 2017 г.). "Раймонд Петтибон Ручка на все руки". Бруклинская железная дорога. Получено 20 июня, 2019.
  18. ^ Фогель, Кэрол (23 мая 2013 г.). "Рекламный щит Pettibon". Газета "Нью-Йорк Таймс.
  19. ^ Художник на обложке: Раймонд Петтибон Журнал Red Flag.
  20. ^ "Искусство панка - Black Flag - Art + Music - MOCAtv". YouTube.com. 2013-06-11. Получено 2015-04-23.
  21. ^ "пресс-релиз Музея американского искусства Уитни: Bucksbaum 2004 (PDF)" (PDF). 3 мая 2004 г. Архивировано с оригинал (PDF) 7 марта 2012 г.. Получено 9 марта, 2012.
  22. ^ Дэн Дюрей (22 сентября 2011 г.), Дженнифер Энистон установила рекордную цену на Гленна Лигона в $ 13,7 млн. Художники на аукционе в Гаити New York Observer.

внешние ссылки