Рудольф Бауэр (художник) - Rudolf Bauer (artist)

Рудольф Бауэр
Рудольф Бауэр AAA.jpg
Портрет Рудольфа Бауэра, c. 1940-е годы.
Родившийся11 февраля 1889 г.
Wirsitz, Германская Империя (современная Польша)
Умер28 ноября 1953 г. (1953-11-29) (64 года)
Сделка, Нью-Джерси
НациональностьНемецкий
ИзвестенКартина
ДвижениеБеспредметное искусство
Интернет сайтrudolf-bauer.com

Александр Георг Рудольф Бауэр (11 февраля 1889 - 28 ноября 1953), художник немецкого происхождения, принимавший участие в авангард группа Der Sturm в Берлин, и чья работа станет центральной в беспредметное искусство коллекция Соломон Р. Гуггенхайм.

Ранние годы

Рожден в Lindenwald, округ Wirsitz возле Бромберг, Провинция Позен Семья Бауэра переехала в Берлин в молодости. Бауэр занимался искусством с раннего возраста, но его отец не одобрял этого, даже избил его, когда Бауэр объявил о своем намерении пойти в художественную школу. Несмотря на это разочарование, Бауэр ушел из дома и поступил в Академию художеств.

Der Sturm

Бауэр прошел несколько этапов своего творческого самовыражения, в том числе Кубист периода, о чем свидетельствует этот плакат для выставки 1918 года Der Sturm в Дрезден.

Бауэр поддерживал себя как художник, создавая иллюстрации и карикатуры для некоторых крупных журналов и газет того времени. В 1912 году, продолжая заниматься фигуративной и коммерческой работой, Бауэр начал работать в абстрактном стиле. В том же году он встретил Херварт Уолден, который только что основал Der Sturm. Der Sturm станет важнейшим художественным центром Берлина того периода. В 1915 году Бауэра пригласили участвовать в групповой выставке в Der Sturm. Он продолжит активно участвовать в Der Sturm Сцена галереи до середины 1920-х годов. Здесь он провел свою первую персональную выставку в 1917 году со 120 работами «Лирического абстракционизма», с персональными выставками в 1919 и 1920 годах. Der Sturm группа была Василий Кандинский, Марк Шагал, Пауль Клее, и Франц Марк. Как и Пауль Клее, Бауэр стал учителем в школе Штурм.

В 1917 году Бауэр был представлен Баронесса Хилла Ребай фон Эренвизен. Ребай, тоже художник, познакомился с Бауэром в Der Sturm, и они стали любовниками. Бауэр и Ребай жили в студии в 1919 году, но ее семья не одобряла Бауэра. В начале 1920-х она побывала в Италия. Она и Бауэр продолжали регулярно писать друг другу, но их отношения стали платоническими, хотя по-прежнему сопряжены с трудностями.

Société Anonyme

В 1920 г. Кэтрин Софи Драйер, выдающийся коллекционер и соучредитель Société Anonyme, с Марсель Дюшан и Ман Рэй, посетил Берлин и купил несколько работ Бауэра, в том числе Анданте V (сейчас в постоянной коллекции Художественная галерея Йельского университета ). Позже в 1949 году она напишет, что картины Бауэра «были очень красивыми и тонкими по цвету и помогли познакомить людей с абстрактным искусством. В те ранние годы у нас не было художника, работы которого так привлекали публику в целом и которые вызывали такой резонанс. . "

Соломон Р. Гуггенхайм

Бауэр оформлял обложки нескольких выпусков художественной газеты. Der Sturm.

Бауэр остался в Берлине в 1920-х годах и продолжал делать и то, и другое абстрактным, или, как это движение стало называться, "беспредметное" искусство [перевод немецкого gegenstandslos], а также образная работа, чтобы поддержать себя. В 1927 году Хилла Ребай отправилась в Соединенные Штаты. Год спустя она начала портретную комиссию медного магната Соломона Р. Гуггенхайма. Ребай показал беспредметное искусство Гуггенхайма Бауэра и Кандинского, и он решил начать коллекционирование работ.

В 1930 году Соломон Гуггенхайм и его жена Ирен отправились с Ребаем в Германию, чтобы встретиться с Бауэром и Кандинским. К этому моменту работа Бауэра перешла от лирической к геометрической абстракции, которая будет доминировать в остальной части его творческой карьеры. Гуггенхайм купил несколько новых работ Бауэра, а также поставил его на стипендия, что позволило Бауэру открыть собственный музей для своих работ и работ других беспредметных художников, таких как Кандинский. Он назвал свой музей Das Geistreich, или «Царство Духа».

В июне 1937 года Гуггенхайм сформировал Фонд Соломона Р. Гуггенхайма для своей коллекции, официальным куратором которой является Rebay. В Музей искусств Гиббса в Чарльстон, Южная Каролина, в марте 1936 года состоялся первый публичный показ коллекции необъективных картин Соломона Р. Гуггенхайма.[1] Бауэр впервые приехал в США, чтобы присутствовать на открытии выставки. После этого показа его работ была проведена в Клубе искусств Чикаго, где он также посетил. В течение следующих четырех лет эта коллекция будет ежегодно экспонироваться в различных музеях.

Гестапо тюрьма

В 1938 году, вернувшись с выставки своих работ в г. Париж, Бауэр был арестован Нацисты за его «дегенеративное» искусство и за спекуляцию на черном рынке - то есть продажу своей работы Гуггенхайму. Годом ранее работа Бауэра была включена в печально известный Выставка Degenerate Art в Мюнхене, организованный нацистами, чтобы показать все девиантное, абстрактное искусство. Несмотря на это, Бауэр отказался переехать из своей родной страны. После ареста Бауэр содержался в Гестапо тюрьму на несколько месяцев, пока Ребай и Гуггенхайм работали над его освобождением. После нескольких фальстартов он был окончательно освобожден безоговорочно в августе 1938 года. Во время пребывания в тюрьме он создал десятки необъективных рисунков на клочках бумаги. Следующие месяцы он провел, приводя в порядок свои документы, и принял трудное решение покинуть родину, эмигрировав в Соединенные Штаты в июле 1939 года, всего за несколько месяцев до начала войны. Вторая Мировая Война.

Прибытие в США

Бауэр в своем автомобиле Duesenberg Phaeton, 193 г., неопознанный фотограф. Документы Рудольфа Бауэра, Архив американского искусства

Бауэр прибыл в Нью-Йорк сразу после официального открытия Музея беспредметной живописи в г. центр Манхэттена. Адрес: 24 East 54-я улица, новый музей не был похож ни на что, что видел мир искусства Нью-Йорка. Полы и стены были покрыты коврами, а большие картины висели в огромных рамах очень близко к земле. В музее воспроизводились записи Бах, Бетховен, и Шопен постоянно и исключительно. Работа Бауэра Оранжевый Акцент фигурирует в приглашении на открытие выставки под названием Искусство завтрашнего дня.

Бауэр жил с Ребаем несколько месяцев, прежде чем переехать в один из домов Гуггенхайма в Диле, штат Нью-Джерси, престижном и красивом, но изолированном прибрежном городке. На этом этапе Гуггенхайм предложил контракт с Бауэром. Бауэр, не понимая должным образом английского языка контракта, подписал его, будучи уверенным, что его опасения учтены. Он думал, что получит единовременную выплату за 110 картин, которые он уже обставил Гуггенхайму. Вместо этого Гуггенхайм вложил эту сумму (300 000 долларов) в доверительный фонд, чтобы Бауэр получал ежемесячную стипендию. Теперь он также был вынужден оставить свою будущую работу Фонду. В рамках этого контракта Bauer также получила последний платеж за Duesenberg Кузов автомобиля по индивидуальному заказу разработан компанией Bauer.[а]

Работа Бауэра была полностью связана с Фондом, и его заверили, что он будет участвовать в его управлении. Вскоре оказалось, что это не так, и Бауэр очень расстроился из-за судьбы своих картин. Он вообще перестал рисовать и больше не работал до конца своей жизни, очевидно, не желая доставлять Фонду удовлетворение от его работ. В конце концов, отношения Бауэра с Ребаем стали очень натянутыми, кульминацией которых стал иск о клевете против Ребея, потому что Ребай оскорбил новую жену Бауэра, его горничную Луизу Хубер, на которой он женился в 1944 году.

В 1949 году все кардинально изменилось для Ребая, когда умер Соломон Гуггенхайм. Через пару лет после смерти Соломона попечители отказались от первоначального видения Гуггенхайма коллекции. Хилле Ребай попросили уйти с поста куратора, и вся необъективная коллекция Гуггенхайма была отправлена ​​на хранение. В 1953 году Бауэр умер в Сделка, Нью-Джерси, рака легких. Недавно переименованный Музей Соломона Р. Гуггенхайма открылся в 1959 году без единой работы Бауэра на стенах.

Из безвестности

Работа Бауэра была практически невидимой в течение следующих двух десятилетий. В 1967 году работы Бауэра были показаны в Гуггенхайме в Семь десятилетий, выбор впервые после его смерти. В 1969 году его работы были представлены на большой ретроспективе Галерея Гмуржинская в Кельне. Затем последовало несколько персональных выставок в Нью-Йорке и Европе. С тех пор работа Бауэра стала привлекать все больше внимания коллекционеров произведений искусства и музеев. В 2005 году в Музее Гуггенхайма был установлен Искусство завтрашнего дня: Хилла Ребай и Соломон Р. Гуггенхайм, на котором было представлено много работ Бауэра, также побывавших в музее Вилла Застрявшая и Deutsche Guggenheim, Берлин. В 2007 году в галерее Weinstein, Сан-Франциско, состоялась большая ретроспектива работ Бауэра. Галерея Weinstein также представляет поместье и архивы художника. 60 рисунков и картин Бауэра были подарены Художественный музей Бока-Ратон.

Исполнительское искусство

В 2008 году Grace and Michael Productions выпустили видео-биографию под названием Предательство; Жизнь и искусство Рудольфа Бауэра. Этот отрывок был спродюсирован и написан Кеном Шварцем вместе с исполнительными продюсерами Роландом Вайнштейном и Джимом Свансоном. Произведение было озвучено Линда Хант.[нужна цитата ]

В марте 2014 г. Театр Сан-Франциско премьера пьесы Бауэр,[3] исторически точная, но вымышленная интерпретация отношений Бауэра с его женой, Хиллой Ребай и Соломоном Гуггенхаймом, как рассказывается в истории напряженной встречи между Бауэром, женой Бауэра и Хиллой Ребай. Спектакль, получивший всеобщее признание, был поставлен. вне Бродвея в Нью-Йорке 59E59 Театры позже в том же году.[4]

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Этот автомобиль, известный как Bauer SJ, является последним Duesenberg из когда-либо созданных, а также самый длинный - 20 футов и 6 дюймов. 19 января 2007 г. он был продан на аукционе в г. Феникс, Аризона за 2,8 миллиона долларов США.[2]

Рекомендации

  1. ^ Музей Гуггенхайма
  2. ^ Апен, Дж. (16 января 2007 г.). "1937/40 Duesenberg Model SJ Cabriolet". rmauctions.com. Архивировано 28 сентября 2007 года.. Получено 16 августа 2007.CS1 maint: неподходящий URL (связь)
  3. ^ Играть в Бауэр в Театре Сан-Франциско, 2014
  4. ^ Бауэр на Интернет-база данных Off-Broadway

дальнейшее чтение

  • Биография, хронология, галерея, Галерея Вайнштейна
  • Джо-Энн Бирни Данцкер, Кароль Вейл, и другие. Искусство завтрашнего дня: Хилла Ребай и Соломон Р. Гуггенхайм (каталог выставки). Нью-Йорк: Музей Гуггенхайма, 2005.
  • Сигрид Фалтин [де ]. Die Baroness und das Guggenheim: Hilla von Rebay, eine deutsche Künstlerin в Нью-Йорке. Ленгвиль, Швейцария: Libelle-Verlag, 2005.
  • Дженнифер Гросс. Société Anonyme: модернизм для Америки. Нью-Хейвен: Художественная галерея Йельского университета, 2006.
  • Кейт Мартин. «Серьезные деньги: лучшие предложения на четырех аукционах». Нью-Йорк Таймс. 28 января 2007 г.
  • Рольф Скарлетт с Гарриет Танин. Баронесса, могол и забытая история первого музея Гуггенхайма. Нью-Йорк: Midmarch Arts Press, 2003.

внешняя ссылка