Аргумент (с аннотациями) - The Argument (with annotations)
Аргумент (с аннотациями) | |
---|---|
Режиссер | Дэниел Кокберн |
Произведено |
|
Написано | Дэниел Кокберн |
В главных ролях | Клэр Коултер |
Кинематография | Николай Михайлов[1] |
Отредактировано | Дэниел Кокберн[1] |
Производство Компания | ZeroFunction Productions[1] |
Распространяется | Vtape[2] |
Дата выхода |
|
Продолжительность | > 20 минут[3] |
Страна | Канада, Великобритания[1] |
Язык | английский |
Аргумент (с аннотациями) канадско-британский короткая экспериментальный драматический фильм[1][4] написано, направлено и отредактировано видео художник Дэниел Кокберн.[1] Первая половина короткометражного фильма пытается обмануть аудиторию, заставляя думать, что это неигровая литература. видеоочерк, раскрываясь на полпути к художественному произведению,[5] эссе на самом деле работа фильма главный герой, пожилой профессор (Клэр Коултер ). Представлена как диссертация Кокберна на соискание степени Магистр изящных искусств в Киноведение в Йоркский университет мировая премьера фильма состоялась в 42-й Международный кинофестиваль в Торонто,[6] и был тепло встречен критиками.
Синопсис
Фильм начинается с "эссе с присвоенными кадрами" о метафора и приостановка недоверия, образ мысли невидимого повествователя, ведущий публику "по зубчатой дорожке" мимо произведений Т. С. Элиот, Граучо Маркс, Джон Карпентер, и Теренс Дэвис, включающий клипы из множества фильмов, начиная от Сияние к 300. когда происходит «что-то еще»: фильм на самом деле является художественным произведением.[5] «Аргумент» в первом тайме видеоочерк женщина из фильма главный герой, а семидесятилетний профессор.[7]
Вторая половина фильма рассказывает о жизни профессора, ее распорядке дня: по делам, за ужином с мужем, все это время она не может перестать думать о своем эссе. Письменные заметки появляются на экране, когда она начинает уточнять свои теории и подвергать сомнению точность некоторых высказанных ею соображений.[8]
Бросать
- Клэр Коултер
- Робин Бенджер
Темы, анализ и интерпретации
Майкл Сицински считает первую половину фильма своего рода «теоретическим фильмом», снятым в 1970-х годах, в период «расцвета» таких журналов, как Экран и Кино-трактаты.[10] Калум Марш замечает, что в фильме Витгенштейна языковые игры для метафоры в кино и на телевидении, а затем «он резко поворачивается и вместо этого превращается в образ преподавателя колледжа, у которого много на уме», эффект «общий для всех работ Кокберна: всегда беспокойный, он в основном стремится бросить вызов и удивить . "[11] Сицински предполагает, что фильм "имеет общие следы", в частности, с фильмом режиссера 2010 года, Вы здесь.[10] К. Дж. Принс соглашается, но более определенно:
Играя с кино, языком и временем, первая половина, по сути, функционирует как видео-эссе, излагающее аргументы профессора. Вторая половина фильма - почти обратная сторона, поворачивающая камеру на собственную жизнь профессора, которая, кажется, лишена какого-либо смысла или метафоры. Фильм Кокберна, очень похожий на Вы здесь, упивается двусмысленностью; поднимая вопросы, на которые нет ответов, он создает пространство, в котором свободно крутятся различные идеи.[7]
Зрители, «думая, что смотрят отснятый материал, вытаскивают коврик из-под них, когда обнаруживают, что смотрят художественный фильм».[5] Теперь «гибридный» фильм[12] предъявляет дополнительные требования за счет включения экранных аннотаций: их можно интерпретировать как бегущие от профессора внутренний монолог[13] или как ее записи (памятная записка ),[10] среди других возможностей, но несмотря на это, они требуют «многократных просмотров, чтобы все это расшифровать».[14]
Короткометражка исследует пересечение между исследование и креативность[15] таким образом, который ставит под сомнение авторитет собственного рассказчика.[5] Профессор подвергает сомнению свой аргумент, тем самым пародийно и поэтически разрушая ее собственный академический дискурс.[15] Ставя под сомнение авторитет философского дискурса, фильм исследует и перемещает философские области деятельности, выдвигая на первый план эзотерические лингвистические соглашения об исключительности.[3] Джейми Данн предполагает, что, хотя фильм является «хитрой критикой характера использования образов из фильма вне контекста» для доказательства интеллектуальной мысли, это также тонкий анализ памяти и старения.[8] Точно так же Сицински отмечает, что фильм также «тонко исследует социальную мобильность, слабость тела и разума, а также письменную заметку в качестве памятной записки против ошибочности старения памяти».[10]
Производство
Фон
После окончания Йоркский университет со степенью в киноведение в 1999 году Кокберн обнаружил экспериментальный фильм сообщество в Торонто и далее, и потратил десять лет на создание короткие фильмы которые были «экспериментальными, но всегда имели сильную повествовательную направленность».[16] Кокберн завершил свой первый полнометражный фильм, Вы здесь (2010), успех которого привел к недолгой работе за границей в качестве художник-резидент и приглашенный профессор.[примечание 1] Кокберн вернулся в Йоркский университет, чтобы начать работать над своим Магистр изящных искусств степень в 2014 году,[19] создание короткометражных фильмов Скульптура памяти (2015) и Аргумент (с аннотациями), последний также представляется как его дипломная работа. В том же году (2017) Кокберн начал художник-резидент и исследовательская стипендия на Лондонский университет королевы Марии Школа языков, лингвистики и кино в пилотный год.[18] Этот короткометражный фильм считается совместным канадско-британским производством.[1][20][21]
Написание и съемка
Кокберн изначально задумывал проект как «лекцию-перформанс», вроде Все мои ошибки:
Когда я работал над ним, я понял, что предпочел бы сделать это короткометражный фильм и пригласить кого-нибудь на роль говорящего. Поскольку это, по сути, два фильма, идущие подряд, мне нужно было дать первому время проявиться, чтобы аудитория погрузилась в него; тогда мне нужно, чтобы вторая половина была примерно такой же продолжительности.[9]
По мере продвижения редактирования, цель Кокберна «получить меньше 20» стала «в глубине души - в основном психологической»: 19 минут казались намного меньше, чем 20 минут, «то есть 99 центов кажутся намного меньше доллара». ; он также осознавал, что «не хочет отпугивать фестивальных программистов».[9]
Выпуск и прием
Аргумент (с аннотациями) Премьера в 42-й Международный кинофестиваль в Торонто,[1] как первый фильм в программе короткометражных фильмов 8 сентября 2017 г.[22] Два месяца спустя он был показан на аншлаговом шоу в Depth of Field, которое проводится раз в полгода и демонстрирует последние дипломные фильмы выпускников Йоркского университета CMA в ноябре. Художественная галерея Онтарио.[4] Короткометражка отобрана на 2017 год. Десять лучших в Канаде минифестиваль, показ которого состоится 14 января 2018 г.,[23] вместе с бесплатным показом канадского открытого хранилища художественного фильма Кокберна 2010 года, Вы здесь.[24]
Американская премьера короткометражки состоялась в Музей движущегося изображения в Астория, Нью-Йорк, фестиваль первого взгляда, 15 января 2018 года, где он был ошибочно объявлен «свободно-ассоциативным допросом и демонстрацией метафор и их значения»,[25] в попытке избежать порча фильм для зрителей.[9]
Европейская премьера состоялась 5 мая 2018 года в кинотеатре Tower Mill Cinema в г. Hawick как двойной счет с Редкое событие, экспериментальный документация фильм по Бен Риверс и Бен Рассел, на Фестиваль фильмов и движущихся изображений "Алхимия".[3] Два фильма вместе играли в Великобритании и Ирландии.[26]
Критический ответ
Норман Вилнер, пишет для Сейчас Торонто, описывает Аргумент (с аннотациями) как «сухой» фильм, «который элегантно соединяет семиотику кино в драму об отношениях с академиком ... которая осознает, что ее партнер ... является своего рода инструментом».[27] (Кокберн ответил на эту характеристику мужа: «Пригвоздил».)[9] Джейсон Андерсон на фестивале в Торонто назвал этот фильм «поразительным достижением умственной и кинематографической ловкости».[3] Кортни Смолл называет это «умным, остроумным и порой головокружительным исследованием языка и кино» и «волнующим взглядом на то, как мы интерпретируем слова и как легко мы принимаем то, что на самом деле не сказано».[14] Эндрю Паркер называет короткометражку «остроумным сочетанием семантики и мелодрамы»: «Кокберн создал не только дискуссию об использовании метафор в литературном и кинематографическом смысле, но и короткометражку, которая сама по себе пропитана визуальной метафорой, построенной на роскошный, многослойный фильм ".[13] В обзоре Сицински он предполагает, что, называя его «теоретическим фильмом», рискует превратить его в «круговой файл», а затем добавляет: «Тем не менее, фильм настолько жизнерадостен, что мы, вероятно, могли бы рассчитывать, что он снова проползет под собственная сила ".[10]
Джейми Данн называет переход от того, чем кажется фильм, «самодовольным фильмом-эссе, соединяющим воедино сцены из множества знакомых работ», который превращает «некоторые очень ложные аргументы о природе метафор в кино», в «инди-драму» , что-то "чудесное":
Когда вы думаете, что ваши глаза уже не могут закатиться, происходит что-то чудесное, и мы начинаем следить за женщиной, семидесятилетним профессором, которая сняла этот фильм-эссе. Теперь, принимая форму инди-драмы, мы с режиссером в ее распорядке дня ... Письменные заметки появляются на экране, когда режиссер начинает уточнять свои теории и подвергать сомнению точность некоторых из высказанных ею соображений ... Увидев АргументНам бы хотелось, чтобы во всех фильмах-эссе была похожая вторая половина, когда такие, как Адам Кертис и Жан-Люк Годар, были вынуждены пересмотреть свои интеллектуальные прыжки.[8]
Один рецензент называет фильм «оригинальным и причудливым» и «фильмом мыслящего человека», состоящим из «бессвязной философии и игры слов», в этой области Кокберн «выделяется», поскольку он приносит самосознание к потаканию своим слабостям академика: "Это забавно и наводит на размышления, если у человека есть вкус к этому, в противном случае, Аргумент может показаться мумбо-джамбо кинематографического класса ".[28]
Похвалы
- 42-й Международный кинофестиваль в Торонто • Десять лучших в Канаде, 2018 (выбрано в 2017 году)[23][29]
Фильм также был номинирован на премию Награда за лучший короткометражный фильм в Канаде,[9] но проиграл Перед напитком.[30]
Примечание
- ^ На Impakt фестиваль в Утрехт в конце ноября - начале декабря 2010 года Кокберн был артистом фестиваля в резиденции,[17] в рамках программы European Media Artists in Residence Exchange.[18] В 2011 и 2012 годах Кокберн был приглашенным профессором в Брауншвейгский университет искусств.[19]
Рекомендации
- ^ а б c d е ж грамм час «Аргумент (с аннотациями)». Каталог британских фильмов. британский совет. Получено 10 февраля 2019.
- ^ "Аргумент (с аннотациями)". vtape.org. Получено 21 сентября 2019.
- ^ а б c d "ДВОЙНОЙ СЧЕТ: АРГУМЕНТ (С АННОТАЦИЯМИ) И РЕДКОЕ СОБЫТИЕ". alchemyfilmfestival.org.uk. Получено 10 февраля 2019.
- ^ а б «Дипломная программа по кино». www.euni.de. Йоркский университет. Получено 10 февраля 2019.
- ^ а б c d «Аргумент (с аннотациями)». yorkspace.library.yorku.ca. Йоркский университет. Получено 10 февраля 2019.
- ^ «Таланты Йорка представлены на международном кинофестивале в Торонто». YFile. Йоркский университет. 7 сентября 2017 г.. Получено 10 февраля 2019.
- ^ а б Принс, К. Дж. «O Canada - Short Cuts на TIFF 2017». 4threefilm.com. Получено 10 февраля 2019.
- ^ а б c Данн, Джейми (15 мая 2018 г.). "Фестиваль фильмов и движущихся изображений" Алхимия: отчет за 2018 год ". Тощий. Получено 10 февраля 2019.
- ^ а б c d е ж Андерсон, Джейсон (интервьюер). «Короткие видеоролики: каждая секунда на счету: создатели пяти самых длинных и пяти самых коротких короткометражных фильмов на TIFF '17 говорят о сжатых сроках, трудных решениях и о том, что остается в монтажной». tiff.net. Международный кинофестиваль в Торонто. Получено 27 марта 2019.
- ^ а б c d е Сицински, Майкл. «TIFF 2017. Предварительный просмотр длины волны: краткий обзор». Муби. Получено 10 февраля 2019.
- ^ Марш, Калум (4 января 2018 г.). "В Астории фестиваль первого взгляда делает из невоспетых кинохудожников героев". Деревенский голос. Получено 10 февраля 2019.
- ^ "Я держу дехчо в моем сердце / Седзе Тах Дехчо Э'то и Revolution Moosehide". www.ykfilmfest.com. Кинофестиваль YK. Получено 10 февраля 2019.
- ^ а б Паркер, Эндрю. «40 короткометражных фильмов, которые стоит посмотреть на TIFF 2017». Фотографии мотелей. Получено 10 февраля 2019.
- ^ а б Маленький, Кортни. «TIFF 2017: Наши основные моменты из программы коротких сокращений 2». В сиденьях. Получено 10 февраля 2019.
- ^ а б "Карт-бланш Даниэля Кокберна". SACRe (На французском). Парижский университет наук и литературы. Получено 10 февраля 2019.
- ^ Уайт, Джейсон (интервьюер). «Интервью на кинофестивале в Уистлере - режиссер« Ты здесь »Дэниел Кокберн». eFilmCritic. Получено 19 января 2019.
- ^ "Дэниел Кокберн - впечатляющий художник в резиденции". Impakt фестиваль. Получено 19 января 2019.
- ^ а б "Стипендии по исследованию кинопрактики". Школа языков, лингвистики и кино. Лондонский университет королевы Марии. Получено 10 февраля 2019.
- ^ а б Кокберн, Дэниел. "Дэниел Кокберн" (PDF). ZeroFunction Productions. Дэниел Кокберн. Получено 10 февраля 2019.
- ^ "Торонто становится британским!". британский совет. Получено 11 февраля 2019.
- ^ "UK Films в Торонто 2017". www.weareukfilm.com. Получено 11 февраля 2019.
- ^ "Программа коротких сокращений 02". 2017.tiffr.com. 2017 Международный кинофестиваль в Торонто. Получено 10 февраля 2019.
- ^ а б Вилнер, Норман (10 января 2018 г.). «Анализируя десятку лучших фестивалей Канады по версии TIFF». Сейчас же Торонто. Получено 11 февраля 2019.
- ^ «Это лучшие канадские фильмы 2017 года». www.tiff.net. Международный кинофестиваль в Торонто. 6 декабря 2017 г.. Получено 17 января 2019.
- ^ «Просмотр рассылки SOS: короткометражки для первого выбора». Музей движущегося изображения. Получено 10 февраля 2019.
- ^ «Редкое событие + аргумент (с аннотациями) + вопросы и ответы». LondonNet. Получено 10 февраля 2019.
- ^ Вилнер, Норман (29 августа 2017 г.). «Путеводитель по короткометражным фильмам, проходящим на TIFF 2017». Сейчас же Торонто. Получено 27 марта 2019.
- ^ «Коротко о севере в десятке лучших в Канаде». Синемаблограф. Получено 10 февраля 2019.
- ^ "Десять лучших короткометражных фильмов Канады 2017 - Программа I". Синематека. Получено 11 февраля 2019.
- ^ «Перед напитком». tiff.net. 2017 Международный кинофестиваль в Торонто. Получено 8 сентября 2019.