Группа Дж. Гейлса - The J. Geils Band

Группа Дж. Гейлса
Слева направо: Дж. Гейлс, Мэджик Дик, Питер Вульф Не на фото: Сет Джастман, Дэнни Кляйн, Стивен Бладд
Слева направо: Дж. Гейлс, Волшебный член, Питер Вольф
Не изображено: Сет Джастман, Дэнни Кляйн, Стивен Бладд
Исходная информация
ИсточникWorcester, Массачусетс, Соединенные Штаты
ЖанрыКамень, блюз рок (рано), новая волна (поздно)
Активные годы1968–1985, 1999, 2005, 2006, 2009–2015
ЭтикеткиАтлантический, EMI Америка
Интернет сайтwww.jgeilsband.com
Прошлые участникиДж. Гейлс
Стивен Бладд
Волшебный член
Дэнни Кляйн
Сет Джастман
Питер Вольф

Группа Дж. Гейлса /ˌdʒeɪˈɡаɪлz/ был американцем камень группа образована в 1967 г. Вустер, Массачусетс под руководством гитарист Джон «Дж.» Geils. Первоначальные участники группы включали вокалист Питер Вольф, гармоника и саксофон игрок Ричард "Волшебный член" Сальвиц, барабанщик Стивен Бладд, вокалист /клавишник Сет Джастман, и басист Дэнни Кляйн. Вольф и Юстман служили директором авторы песен. Группа играла R&B - под влиянием блюз рок в течение 1970-х и вскоре добился коммерческого успеха, прежде чем в начале 1980-х перейти к более популярному звуку для радио, что привело группу к коммерческому пику. После того, как Вольф покинул группу в 1983 году, чтобы продолжить сольную карьеру, группа выпустила еще один альбом в 1984 году с Джастманом на вокале, прежде чем распалась в 1985 году. Начиная с 1999 года, у группы было несколько воссоединений до смерти своего тезки. Дж. Гейлс, 11 апреля 2017 г.

Группа сначала выпустила несколько Топ 40 синглы начала 1970-х годов, включая кавер на песню "Ищу любовь " к Валентино (который достиг # 39 на Рекламный щит Hot 100 в 1972 г.), а также сингл «Give It to Me» (№ 30 в 1973 г.). Среди их самых больших хитов "Должно быть потеряно «(№12 в 1975 году),« Вернись »(№32 в 1980 году)»,Любовь смердит "(который достиг 38 места в 1980 году и был показан в нескольких фильмах)",Разворот "(№1 в 1982 г.) и"Стоп-кадр »(№4 в 1982 г.).

Первые дни

Группа образовалась в середине 1960-х, когда Джон Гейлс посещал Вустерский политехнический институт на пару семестров. Названный Снупи и Сопвит Верблюды, группа была акустический блюз трио с Гейлсом на гитаре, басист Дэнни Кляйн («Доктор Функ»), и гармоника игрок Ричард Зальвиц ("Волшебный член ").

В 1968 году группа сменила фокус, перейдя на электричество и наняв двух коллег-музыкантов из Бостон группа The Hallucinations, барабанщик Стивен Бладд и вокалист Питер Бланкенфельд, бывший WBCN диск-жокей с название эфира Питер Вольф.[1] Включены первоначальные влияния Джеймс Коттон и Маленький Уолтер - в интервью 2008 года звезда губной гармошки Мэджик Дик сказал, что все они были "фанатиками арфы".[2]

Они стали The J. Geils Blues Band, позже убрав слово «Blues» из названия группы. Скоро фанат Сет Джастман присоединились к ним на клавишных, и группа начала завоевывать много поклонников в Бостоне.[3]

Группа не торопилась, внимательно рассматривая различные предложения контрактов. Распространены неофициальные записи живых выступлений: как указано в Creem, "У WBCN были печально известные ленты для ванной комнаты Дж. Гейлса (это было почти именно то, что следует из названия) и запись их выступления на конференции альтернативных СМИ в Годдард-колледже, но этого едва ли хватило" для фанатов, которые хотели получить настоящий альбом.[4] В конечном итоге группа подписалась на Атлантические отчеты в 1970 г.

Тур 1970-х, записи и успех в начале топ-40

Проведя большую часть 1970 года, играя живые выступления в США, открывая двери для таких эклектичных артистов, как BB King, Джонни Винтер, Братья Оллман, и The Byrds,[5] Группа J. Geils Band записала свой дебютный LP Группа Дж. Гейлса в августе 1970 года в студии A&R в Нью-Йорк и он был выпущен в ноябре. Группа начала транслироваться с выпуском своего первого Один, рок-кавер Контуры "Мотаун хит",Сначала я смотрю на кошелек ", и вскоре группа получит больше AM радио эфир с серией нескольких успешных синглов в начале 1970-х годов, первый из которых Кавер-версия из Валентино ' "Ищу любовь ", который появился на их втором альбоме На следующее утро и был их дебютом в Top 40 в 1972 году (39 место в чарте Billboard). Альбом вышел в октябре 1971 года. Песня "Cry One More Time" (также на На следующее утро) позже был покрыт Грам Парсонс на его дебютный альбом в 1973 г.

Благодаря постоянным гастролям, группа вскоре приобрела в США большое количество последователей за их энергичные живые выступления.[3] с харизматическими выходками на сцене и "микрофон-стойка-прыжок с шестом"[6] певца Питер Вольф, а также новаторское использование гармоника как ведущий инструмент.[нужна цитата ] Позднее Harmonicalinks.com назвал Magic Dick «пионером в звуке и стиле рок-губной гармошки».[7] AllMusic.com описали свой период 1970-х как группу, "чистую и простую, производящую жирные каверы на малоизвестные R&B, ду уп, и душа мелодии, нарезав их здоровой дозой каменистого чванства ".[3] 17 августа 1971 года на выставке на Бостон Коммон, Группа братьев Оллман назвал The J. Geils Band своей любимой местной группой.[8] Обе группы позже отыграли последний концерт в Fillmore East до закрытия объекта. Живя в Бостоне, группа всегда считала Детройт это второй дом из-за его огромной популярности. Два из трех его концертных альбомов были записаны в Детройте в Cinderella Ballroom и Pine Knob Music Theatre (сейчас Музыкальный театр DTE Energy ). Их второй концертный альбом 1976 года Взорвать свое лицо, был записан в Бостон Гарден и Детройта Кобо Арена.

После выпуска первых двух альбомов и плотного графика выступлений это был третий альбом группы J. Geils Band. Налит кровью который стал первым коммерческим прорывом для группы, достигнув 10-го места в чартах Billboard 200 в США в 1973 году и породив сингл "Give It to Me", который занял 30-е место в чартах Billboard после выхода альбома в 1973 г. Оригинальные американские копии Налит кровью были распространены в красном виниле (вместо обычного черного) в соответствующем красном стиле 1950-х годов. Атлантические отчеты этикетки. Группа продолжала использовать эти винтажные лейблы Atlantic, разного цвета, с каждым выпуском альбома, на протяжении всего оставшегося срока пребывания на лейбле.[9][циркулярная ссылка ] Стремясь воспользоваться этим коммерческим успехом, группа выпустила следующий альбом Дамы приглашены в ноябре того же года, который дебютировал на 51 месте, но не достиг коммерческого успеха Налит кровью. Проведя начало 1974 года в разъездах с активным гастрольным графиком, группа вернулась в студию и записала свой пятый альбом. Кошмары ... и другие сказки из виниловых джунглей, в результате которого был выпущен сингл "Justman / Wolf" "Должно быть потеряно ", которая достигла 12-го места в Billboard Top 100 в начале 1975 года. Позже в том же году группа начала выступать на аренах по всей территории США с различными артистами, включая Катящиеся камни, Питер Фрэмптон, и Род Стюарт.[5] После первоначального коммерческого успеха и постоянных гастролей группе, казалось, было суждено быть не более чем группой для вечеринок до выпуска альбома. Остров обезьян (1977), а затем Святилище (1978), который занял 49-е место в чартах Рекламный щит 200 и выпустил солидный хит-сингл "One Last Kiss" (№ 35 на Рекламный щит Горячий 100).

Коммерческий пик 1980-х и распад

Группа достигла своего коммерческого пика и достигла массового успеха в начале 1980-х, сначала благодаря юмористическим Любовь смердит который был выпущен в январе 1980 года и дал два сингла Top 40, песня "Come Back", которая заняла 32 строчку в чарте Billboard, а также заглавный трек "Любовь смердит "Love Stinks" оставался основным продуктом FM-радио в 80-х и был показан в популярном фильме 1998 года. Свадебный певец когда Адам Сэндлер исполняет это в фильме, а также появляется в саундтреке к фильму Свадебный певец, том 2, также выпущенный в 1998 году. Большую часть 1980 года группа провела в турне по США, Европе, а также впервые в Японии.[10] Группа продолжила успех Любовь смердит с их хитовым альбомом Стоп-кадр, который достиг №1 в начале 1982 года за четыре недели. Первый сингл "Разворот ", который в течение шести недель занимал первое место в рейтинге Рекламный щит Горячий 100 ) "Centerfold" также стал их единственным крупным хит-синглом в объединенное Королевство, где в феврале 1982 года заняла третье место.Стоп-кадр "достигло 4 места в апреле 1982 года. Оборотная сторона" Freeze Frame "," Flamethrower ", транслировалась на современном городском радио, в частности, в Metro Detroit, и достигла 25 строчки в чарте соул Billboard и 12 строчки в Billboard Hot в США. Dance Club Play. Песня также транслировалась на рок-станциях и в топ-40 станций. Третий и последний сингл с альбома "Angel in Blue" достиг 40-й строчки в Billboard Hot 100. Видеоклипы группы на "Centerfold" и "Freeze Frame" "были в интенсивной ротации на MTV также, что способствовало успеху альбома. В течение 1982 года группа часто продавала арены по США, включая месячный тур с U2 как их акт поддержки в марте 1982 г.,[10] Группа также совершила двухмесячный тур по Европе, играя с Катящиеся камни с июня и июля того же года.[10] После международного успеха Freeze Frame группа выпустила еще один концертный альбом, Время для шоу!, который содержал их кавер-версию хита № 24 на "I Do", первоначально хит 1965 года Марвелоу, который группа переделала для своего 1977 года. Остров обезьян альбом.

Вольф покинул группу в 1983 году из-за разногласий по поводу музыкального направления группы. Много лет спустя, в 2016 году, Вольф так вспоминает разногласия внутри группы, которые привели к его уходу: «Я не покидал группу, но большая часть группы хотела двигаться в другом направлении. [...] Они хотел продолжить поп-техно, [и] это было не для меня ».[11]

Группа записала еще один альбом с новым материалом, Ты получаешь четное, а я получаю странный. Сет Джастман взял на себя обязанности вокалиста в отсутствие Вольфа. Альбом выпустил только один сингл «Concealed Weapons» и не имел коммерческого успеха. Затем группа распалась в 1985 году после записи заглавной песни к фильму ужасов 1985 года. Ночь страха.

Появления на воссоединении

Группа воссоединилась с Вольфом в 1999 году для 13-дневного тура по Восточному побережью и Среднему Западу. Роллинз Бэнд барабанщик Сим Каин сидел за барабанами в этом туре, в котором также участвовали бэк-вокалисты Андрика Холл и Кэтрин Рассел, а также группа Uptown Horns (которые также выступали с группой на ее концерте). Стоп-кадр Тур). После того, как реюнион-тур 99-го закончился в конце того же года, Вольф вернулся в тур со своей резервной группой.

26 февраля 2005 года группа (с барабанщиком Марти Ричардсом) воссоединилась в отеле Charles в г. Кембридж, Массачусетс, для благотворительного шоу для Кэм Нили Фонд по лечению рака. 22 мая 2006 года все шесть первоначальных участников неожиданно воссоединились на вечеринке в честь 60-летия басиста Дэнни Кляйна в джаз-клубе Scullers в Бостоне.

19 февраля 2009 года группа снова воссоединилась, чтобы дать концерт открытия на новом Дом Блюза в Бостон на Лэнсдаун-стрит (ранее располагались Avalon, Axis, The Embassy и The Modern) с Марти Ричардсом на барабанах и Митчем Чакуром, исполняющим бэк-вокал. Впоследствии они отыграли два шоу 24 и 25 апреля в Детройте Fillmore Theater (бывший Государственный театр). 28 апреля они также отыграли второй концерт на Лансдаун-стрит.[12]

11 июля 2009 г. группа J. Geils Band выступила в Боргата Отель / Казино в Атлантик-Сити, Нью-Джерси, распродажа двухтысячного конференц-центра Borgata. 31 декабря 2009 года группа воссоединилась для однодневного живого концерта в Мохеган Сан Арена в Анкасвилл, Коннектикут.[13]

Группа выступала в Бостоне в течение Старшие братья / Старшие сестры 23 января 2010 г. 14 августа 2010 г. группа J. Geils Band снова воссоединилась, чтобы разогревать Aerosmith на аншлаговом шоу в Фенуэй Парк.[14] На концертах в 2010 году группу снова поддержали Uptown Horns вместе с бэк-вокалистами Митчем Чакуром, Андричкой Холлом и Нишель Тиллман. Холл и Тиллман гастролировали с группой во время их тура 2012 года, как и Uptown Horns, в то время как Холл, Митч Чакур и Ада Дайер были бэк-вокалистами в туре 2011 года. С этого времени Вольф и Гейлс также гастролировали как сольные исполнители. Дэнни Кляйн сформировал новую группу под названием Danny Klein's Full House, которая была посвящена исполнению музыки The J. Geils Band.

Группа J. Geils Band отправилась в короткий тур по США в августе / сентябре 2012 года. Однако они уехали в тур без Дж. Гейлса, его заменили гастролирующие гитаристы Дюк Левин и Кевин Барри вместе с гастролирующим барабанщиком Томом Ари. Гейлс подал безуспешный судебный иск против других участников группы из-за использования названия для тура без него. Он назвал имена участников группы Ричарда Сальвица, Дэнни Кляйна, Питера Вулфа и Сета Джастмана в иске, поданном в Верховный суд Бостона, утверждая, что они «планировали и сговорились» продолжить гастроли без него и незаконно использовали торговое название группы. Гейлс, рассерженный на своих товарищей по группе за то, что они сделали, навсегда покинул группу. Гейлс умер в 2017 году.[15][16]

30 мая 2013 года группа J. Geils Band исполнила шесть песен в рамках концерта Boston Strong в TD Garden в Бостоне. Концерт, благотворительность для жертв недавнего Взрыв Бостонского марафона жертвы, в том числе Aerosmith, Джеймс Тейлор, Бостон, Дропкик Мерфис, Новые дети в районе, Bell Biv DeVoe, Boyz II Мужчины, Джимми Баффетт, Кэрол Кинг, Экстремальный и Джейсон Алдин.

В 2013 году группа выступила на разогреве у Бон Джови в нескольких местах по всей территории США. С осени 2014 года по начало 2015 года The J. Geils Band выступали на разогреве у Боб Седжер и группа Silver Bullet на большинстве концертов по Северной Америке, а также на нескольких сольных шоу. Их последний тур состоялся летом 2015 года, а финальное выступление проходило в Детройте, штат Мичиган.

Группа была номинирована на включение в Зал славы рок-н-ролла в 2005, 2006, 2011, 2017 и 2018 годах. Ни одна из этих попыток не участвовала в голосовании.[17]

Проекты вне группы

После распада группы в 1985 году Дж. Гейлс начал восстанавливать спортивные автомобили в Массачусетсе и открыла магазин производительности KTR European Motorsports в Айер, Массачусетс.[18] В 1992 году он присоединился к своему старому товарищу по группе Ричарду "Волшебный член "Salwitz сформировать группу Время блюза, выпустившая две пластинки: одноименный Время блюза (1994) и Маленький автомобильный блюз (1996) на Rounder Records. В 2004 году Гейлс продюсировал альбом Прибить его! для блюз / рок-группы The Installers из Массачусетса (Francesca Records № 1011). Он также иногда выступал с группой вживую. Декабрьский выпуск 2009 г. Винтажная гитара (журнал) показал подробное интервью с Гейлсом. Mambo Sons гитарист Том Гуэрра. В интервью Гейлс рассказал о своем подходе к игре, влиянии джаза и выборе инструментов. Гейлс выпустил несколько джазовых альбомов с Джерри Бодуэном.

Мэджик Дик представил свою игру на губной гармошке и несколько вокальных партий как часть концертной записи под названием Командная производительность легендарного ритм-энд-блюзового ревю с участием Томми Кастро Группа, Дина Богарт, Ронни Бейкер Брукс и другие. С 2007 года он гастролировал в рамках Legendary Rhythm & Blues Revue на различных Blues Cruises и снова на наземных шоу.[19]Magic Dick все еще активен и гастролирует акустическим дуэтом с Shun Ng. Дуэт выпустил EP "About Time".

Питер Вольф продолжил свое время в группе с умеренно успешной сольной карьерой, имея шесть сольных чартов синглов в США. Рекламный щит Горячий 100 в 1980-х и начале 1990-х гг. Он продолжал выпускать альбомы и в 2010-х, а его последний релиз «A Cure for Loneliness» вышел в 2016 году. Он гастролировал с Кид Рок в первой половине 2008 года и продолжает активно гастролировать со своей сольной группой Midnight Travelers.

Члены

  • Дж. Гейлс - соло-гитара (1968–1985, 1999, 2005, 2006, 2009–2012; умерла в 2017)
  • Дэнни Кляйн - бас (1968–1985, 1999, 2005, 2006, 2009–2015)
  • Волшебный член - губная гармоника, саксофон, труба (1968–1985, 1999, 2005, 2006, 2009–2015)
  • Питер Вольф - вокал, перкуссия (1968–1983, 1999, 2005, 2006, 2009–2015)
  • Стивен Джо Бладд - ударные, перкуссия, бэк-вокал (1968–1985, 2006)
  • Сет Джастман - клавишные, бэк-вокал (1968–1985, 1999, 2005, 2006, 2009–2015), ведущий вокал (1983–1985)

Туристические участники

  • Сим Каин - барабаны (1999)
  • Кэтрин Рассел - бэк-вокал (1999)
  • Андричка Холл - бэк-вокал (1999, 2010–2015)
  • Марти Ричардс - ударные (2005, 2009–2011)
  • Митч Чакур - бэк-вокал (2009–2011)
  • Нишель Тиллман - бэк-вокал (2010, 2012)
  • Герцог Левин - ритм-гитара (2009–2011), соло-гитара (2012–2015)
  • Кевин Барри - ритм-гитара (2012–2015)
  • Том Рей - ударные (2012–2015)
  • Ада Дайер - бэк-вокал (2011)
  • Шерил Фриман - бэк-вокал (2013-2015)

График

Дискография

Основная статья: Дискография группы J. Geils Band

Рекомендации

  1. ^ "1965/68 - Галлюцинации ~ The J. Geils Band.Net". Thejgeilsband.blogspot.com. Получено 2017-04-11.
  2. ^ Modern Blues Harmonica (7 марта 2008 г.). "Волшебный Дик объясняет" Whammer Jammer"". Получено 19 марта 2018 - через YouTube.
  3. ^ а б c Стивен Томас Эрлевин. "J. Geils Band | Биография и история". Вся музыка. Получено 2017-04-11.
  4. ^ Эдмондс, Бен (март 1971 г.). "J Geils Band: Beantown Get-Down". Creem. Получено 23 июня, 2018 - через Backpages Рока.
  5. ^ а б "THE J. GEILS BAND: Даты гастролей 1970 - 1983 ~ The J. Geils Band.Net". Thejgeilsband.blogspot.com. Получено 2017-04-11.
  6. ^ "Питер Вольф у яйца". NewsTimes. 2015-10-07. Получено 2017-04-11.
  7. ^ "Гармоники - мужские, рок / поп / фолк-блюз арфа, диатонические гармоники". Harmonicalinks.com. Получено 2012-04-11.
  8. ^ "Потому что музыка имеет значение - избранный выпуск". Hittin the Note. Получено 2016-05-21.
  9. ^ Bloodshot (альбом)
  10. ^ а б c "THE J. GEILS BAND: Даты гастролей 1970 - 1983". thejgeilsband.blogspot.com. Получено 19 марта 2018.
  11. ^ «Питер Вульф рассказывает о новом альбоме J. Geils Band перед концертом в Атланте - Atlanta Music Scene с Мелиссой Руджиери». ajc.com. Получено 19 марта 2018.
  12. ^ Салливан, Джим (6 февраля 2009 г.). "День открытых дверей - Музыкальные особенности". Thephoenix.com. Получено 2012-04-11.
  13. ^ "Mohegan Sun Newsroom» Архив блога »Канун Нового Года вживую». Newsroom.mohegansun.com. 2009-10-27. Получено 2012-04-11.
  14. ^ "Aerosmith, J. Geils Band выступят в Fenway Park 14 августа - NESN Newswire". NESN.com. 2010-04-08. Получено 2012-04-11.
  15. ^ Адам Свитинг. «Некролог Дж. Гейлса». Хранитель. 12 апреля 2017 г. Проверено 15 апреля 2017 г.
  16. ^ Чокши, Нирадж (11 апреля 2017 г.). "Дж. Гейлс, чьи броские поп-хиты раскрасили 1980-е, умер в возрасте 71 года". Нью-Йорк Таймс. Архивировано из оригинал 13 апреля 2017 г.. Получено 13 апреля, 2017.
  17. ^ Питер Вулф из J. Geils Band приводит доводы в пользу использования ролл-холла: «Наша миссия заключалась в том, чтобы поделиться корнями»'". Billboard.com. Получено 19 марта 2018.
  18. ^ "Домашняя страница KTR Racing". Ktrmotorsports.com. Получено 2016-05-22.
  19. ^ «Легендарное ритм-энд-блюз-ревю | Представлено ЛРБК». Legendaryrevue.com. Получено 2016-05-21.

внешняя ссылка