Том Кристофер - Википедия - Tom Christopher
Том Кристофер | |
---|---|
Кристофер читает газету на снегу | |
Родившийся | 1952 (67–68 лет) Голливуд, Калифорния, Соединенные Штаты |
Образование | Арт-центр Колледж дизайна, Пасадена, Калифорния |
Известен | Картина |
Интернет сайт | Том Кристофер |
Том Кристофер (родился в 1952 г.[1]) - американский художник, известный своими экспрессионист городские картины и фрески, в основном Нью-Йорка. Кристофер начинал как коммерческий художник, а затем стал художником с галереями и выставками по всему миру.[2]
Жизнь и творчество
Ранняя жизнь и работа
Кристофер родился в Голливуде, Калифорния. Сначала он учился в Калифорнийский музей искусства Пасадены в 1974 году. Арт-центр Колледж дизайна в Пасадена чтобы получить степень бакалавра изящных искусств в 1979 году, где он учился у известных калифорнийских художников. Лорсер Фейтельсон и Уорд Кимбалл. Во время учебы он поддерживал себя рисованием в Дисней в Анахайм.[3] Кристофер вырос «в культуре хот-род / скейтборд в Лос-Анджелесе», которая повлияла на его искусство.[4]Кристофер начал свою художественную карьеру с коммерческого искусства в Калифорнии. Его первая работа была для CBS Records.[5] Он получил золотой рекорд за работу над рекламными плакатами. Он также работал на Журнал Motor Trend. В 1981 году он переехал в Нью-Йорк и работал в Нью-Йорк Таймс, Люди, Удача и Wall Street Journal, а также художник зала суда для Новости CBS, охватывающих такие разнообразные испытания, как Джон Леннон шутер и "Диетический убийца док" Джин Харрис.[6]
Переход к изобразительному искусству
Кристофер начал создавать изобразительное искусство в середине 80-х с «... раскрашивания предметов домашнего обихода и инструментов в масштабе Бробдингнаги» в дополнение к созданию чугунных скульптур, которые были представлены «... в галереях Ист-Виллидж».[4] Эти работы были наиболее заметны в Парк скульптур Сократа, Галерея нефти и стали (L.I.C. NY 1992)[7] и "Инструменты как искусство: Коллекция Хечингера" на Национальный Строительный Музей Вашингтон, округ Колумбия (1990-е годы).[8]
Переход к текущему стилю
Начало 1990-х годов также ознаменовало начало создания фирменных картин Тома Кристофера в Нью-Йорке. Первой галереей, которая представила это, была Галерея Сан-Марко в 1990 году.[2] Получив больший успех и прием в этом стиле, он постепенно переключился на этот стиль в 90-х, и «теперь его тема в основном сосредоточена на улицах Нью-Йорка».[9]
Недавний
Художественные инсталляции виртуальной реальности
В партнерстве с лабораторией изящных медиа Технологического института моды Том Кристофер и студенты из FIT создадут три VR-опыта для Бронкса для медицинского центра Монтефиоре. Пациенты будут испытывать окружающую среду, стремящуюся уменьшить тревогу, боль и опиоидную зависимость посредством богатой стимулами, тщательно подобранной художественной среды. На выставке FIT: The Future Is Immersive были представлены некоторые работы Тома Кристофера.
Первый из трех проектов - это виртуальный городской квартал, состоящий из элементов с разных улиц, чтобы создать «виртуальный» городской квартал, типичный для Южного Бронкса. Кристофер и студенты делали наброски на месте и делали фотографии, которые использовались для создания предварительных рисунков перед переводом с помощью Tilt Brush в виртуальный трехмерный холст. "Этот процесс позволяет вам увеличивать его до размеров рекламного щита или уменьшать до размеров муравья. Пройдите через или вокруг или зависните сверху.
Проект росписи Пасео Карибе
В 2016 году Том Кристофер сотрудничал со студентами-искусствоведами из Escuela de Artes Plásticas y Diseño, чтобы создать 370 кв.2) общественное пространство фрески.
Кристофер недавно написал серию черно-белых картин в коллекции «Нью-Йорк снова нуар». В настоящее время он работает в своей студии, Проект подъемников в Северный Салем, Нью-Йорк. Большинство картин, кажется, уходит за границу на международные художественные ярмарки и в галерею Барбары фон Стехов в Франкфурт, и Galerie Tamenaga в Париже, Осака и Токио.[10]
Кристофер также недавно экспериментировал с коллаж картины в стиле и шелкография которые используют несколько изображений и слоев с помощью Master Printer Gary Lichtenstein.[11] Они вместе выступили в Музей современного искусства Олдрича, Риджфилд, Коннектикут под названием «35 лет трафаретной печати».[12]
Проект подъемников
В 2010 году Кристофер основал Проект подъемников в Водопад Кротон, Нью-Йорк. Это альтернативное арт-пространство с выставками работ FA-Q, Christo, Оттмар Хёрл, Эд Рот ("Большой папа"), А. Р. Пенк, Матрос Джерри, и другие.[13]
Brill Building
Летом 2014 года Том Кристофер и Оскар Энди Хаммерштейн сняли студию в Brill Building окна во время его ремонта. Арт-проект проводился как инсталляция и взгляд изнутри в художественный процесс. Темой была Таймс-сквер и улицы Нью-Йорка.
Это два художника с очень разными стилями, но их объединяет одна общая черта - любовь к перекресткам мира и план превратить что-то действительно уродливое в нечто прекрасное.
Классификации
Кристофер известен своими городскими картинами в Нью-Йорке. Большая часть работ написана мелкосерийной акриловой краской ручной работы. Карандашные линии от начального этапа исследовательского эскиза часто остаются на белом полотне. Его типичные изображения включают в себя извозчиков, курьеров, горизонты и хаотичные сцены Нью-Йорка. Его работа обычно выполняется акриловой краской в экспрессионист стиль.
Критический прием
Кристофер наиболее заметен на арт-сцене Нью-Йорка, он получил в основном положительные отзывы из таких источников, как Нью-Йорк Таймс. В одной статье есть цитата бывшего мэра Нью-Йорка. Рудольф Джулиани, который заявил, что «Том обладает сверхъестественным талантом улавливать суть Нью-Йорка с точки зрения тех, кто наслаждался видами города пешком».[9]
Он также получил признание благодаря своим музейным выставкам: он был включен в выставку 1999 "New, New York Views" в Музей города Нью-Йорка,[15] а недавно прошла выставка "Метрополис" в Институт американского искусства Батлера.[16] Американский художественный директор и главный куратор Института Батлера доктор Луи А. Зона заявил, что Кристофер «... ликвидировал разрыв между чистой повествовательной живописью и экспрессионист абстракция. Он стал для американской живописи тем, чем Граф Бэйси или же Дюк Эллингтон стал американской популярной музыкой, не полностью джаз но, конечно, во многом благодаря Чарли Паркер и Чарли Мингус."[17]
Прикладные проекты
Линия одежды от Иллюзии был представлен в 2020 году. В 2019 году была представлена студия Кристофера и коллекция флэш-арта.[18] на Американские сборщики. Кристофер работал над линейкой одежды с Городские экипировщики и Nordstroms под названием «Threads4Thought».[19] Он также был заказан Мишель Ру для "Absolut Collection" за Водка Absolut и был включен в "Книгу Абсолюта" Ричардом Льюисом. Кристофер также разработал линейку сноубордов "Cruzer" для Сноуборды Burton. Кроме того, ему было поручено нарисовать большой бейсбольный мяч для Нью-Йорк Янкиз за их игру 2000 года против Атланта Брэйвс.[10]
Выставки
Избранные персональные выставки[2]
- Галерея Святого Марка, Нью-Йорк 1990
- Галерея Истманн Вахмендорф, Галерея Хелио, Нью-Йорк 1990
- Галерея Таменага, Нью-Йорк: 1993, 1994
- Галерея Майкла Оуэна, Нью-Йорк: 1996
- Галереи Дэвида Финдли, Нью-Йорк: 1997, 1998, 2000, 2002, 2005
- Galerie Tamenaga, Токио, Осака: 1997, 1999, 2002, 2004, 2007,2010
- Галерея Таменага, Париж: 1999, 2001, 2004, 2006, 2009,2011,2013,2014,2015, 2016
- Galerie Barbara von Stechow, Франкфурт: 1999, 2002, 2004,2007,2009,2012,2013,2014,2015, 2016
- Галерея Vomel, Дюссельдорф: 2004, 2006, 2010
- Галерея Ван Бранта, Бикон, Нью-Йорк: 2007
- Conde Nast Здание, NYC Per Cent for Art Commission, 2007
- Институт американского искусства Батлера, Янгстаун, Огайо: Май 2008 г.
- HSBC, Тринкаус и Буркхардт, Франкфурт: 2007, Гамбург: 2008
- J.N. Bartfield Gallery Нью-Йорк: 2008, 2015, 2016
- Brill Building Проект, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2014
- Будущее за окном[20] Технологический институт моды, Нью-Йорк, NY 2019
- Жители Нью-Йорка, персональная выставка во Франкфурте, Германия, галереи Барбары фон Стехов, 2019
- Life Before A Pandemic, выставка в Галерея Лавердена, 445 Park Avenue, Нью-Йорк, 2020
Избранные групповые выставки[2]
- Центр искусства и городских ресурсов Часовой башни, Нью-Йорк: 1980
- Художники Ист-Виллидж, Токио], Япония: 1985
- Галерея "Инструменты" Комиссии искусств Сан-Франциско, Сан-Франциско: 1988
- Парк скульптур Сократа, Галерея нефти и стали L.I.C. Нью-Йорк 1992
- Галерея работ "Kustom Kulture", Лос-Анджелес: 1993
- "Городские пейзажи" Галерея Роджера Смита, Нью-Йорк: 1993
- "Современное время" Художественный музей Катоны, Катоны: 1993
- Музей Нью-Йорка "Виды Нью-Йорка" города Нью-Йорка: 1999
- Art Cologne, Германия, 2000
- Благотворительный фонд «Искусство для Америки»: Фонд Башен-близнецов, Нью-Йорк: 2002
- "Городские ритмы" Центр искусств Пелхэма, Пелхэм, Нью-Йорк: 2002
- "Kunstakademie, Kunsthalle Trier, Германия": 2002
- "Hessische Landesvertretung" Берлин: 2004
- "Новые виды: современные городские пейзажи Нью-Йорка" Музей исторического общества Нью-Йорка: 2004
- «На перекрестке желаний» Галерея AXA, Нью-Йорк: 2004
- FIAC, Париж 2005
- «ПЕЧАТЬ - Энди Уорхол, Кен Прайс, Том Кристофер» - Уорд Паунд Ридж, Нью-Йорк 2006
- Галерея Mada Primavesi, Мадрид: 2007
- 35 лет гравюры, Музей современного искусства Олдрича, Коннектикут 2010
- Галерея Грега Хьюберта, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2012
- Арт Брюссель, 2014
- Карусель Лувра, Париж, Франция 2015
- Арт Карлсруэ, 2015
- Art Kunst Цюрих, 2015
- Арт Майами, 2016
- Арт Нью-Йорк, 2016
- Арт Карлсруэ, 2016
- Аллея американцев, 2016
- Ярмарка современного искусства в Цюрихе, 2017
- Арт Майами, 2017
- Арт Карлсруэ, 2018
- Art Fair Tokyo, 2018
- Арт Нью-Йорк, 2018
- Арт Цюрих, 2018
- Арт Майами, 2108
- Брюссельская художественная ярмарка, 2019
- Paper Positions Art Fair, Мюнхен, Франкфурт и Берлин, 2019
- Карлсруэ Художественная ярмарка, 2020
Избранные общественные установки[2]
- 2016 - Проект росписи Пасео Карибе, Сан-Хуан, Пуэрто-Рико
- 1992 – Парк скульптур Сократа, Лонг-Айленд-Сити, Нью-Йорк
- 1997 - Настенная роспись Roseland, 30 футов x 230 футов, 53-я Западная улица, Нью-Йорк (сейчас снесена)[21]
- 1998 - MTA, "Art in Transit", серия Subway Art, Нью-Йорк.
- 2004 - The Историческое общество Нью-Йорка Музей, установка стула, мольберта, живопись
- 2006, 2007 - Проект Таймс-сквер, Таймс-сквер, Нью-Йорк
- 2012 - Медицинский центр NYU Langone, Mural, «Мне нравится Нью-Йорк, потому что там можно найти все интересное», 10 футов на 30 футов, Нью-Йорк
- "Молоток"бронза, дм разная
- "Мастерок Мейсонаавтомобильная эмаль, 20 'x 65'
- "Плавающий двутавровый луч«автомобильная эмаль, 130'x 35 '
Рекомендации
- ^ Том Кристофер, Artnet.com. Проверено 12 января 2012 года.
- ^ а б c d е «Том Кристофер - Художник тем, городских сцен Нью-Йорка и многого другого». tomchristopher.nyc. Получено 8 сентября, 2015.
- ^ "Творческая жизнь - житель Нью-Йорка". newyorker.com. Получено 8 сентября, 2015.
- ^ а б "ТОМ КРИСТОФЕР". galeriapatriciaacal.com. Получено 8 сентября, 2015.
- ^ «Том Кристофер - Художник тем, городских сцен Нью-Йорка и многого другого». tomchristopher-art.com. Получено 8 сентября, 2015.
- ^ New York Magazine. Newyorkmetro.com. Нью-Йорк Медиа, ООО. 22 июня 1981 г. с.30. ISSN 0028-7369. Получено 8 сентября, 2015.
- ^ "Художник". Архивировано из оригинал 17 декабря 2013 г.. Получено 8 сентября, 2015.
- ^ "Художник арт-пространства Hillyer". artsandartists.org. Получено 8 сентября, 2015.
- ^ а б "CITYPEOPLE - его большие дерзкие работы проходят мэрию конкурса - NYTimes.com". nytimes.com. Получено 8 сентября, 2015.
- ^ а б «Том Кристофер - Прикладные проекты, страница первая». tomchristopher-art.com. Получено 8 сентября, 2015.
- ^ http://www.garylichtensteineditions.com/Collaborations/Gary_Lichtenstein_Artists.php?artist=Christopher
- ^ "Музей современного искусства Олдрича: Гэри Лихтенштейн". aldrichart.org. Получено 8 сентября, 2015.
- ^ "ltproject.com". ltproject.com. Получено 8 сентября, 2015.
- ^ «Художники делают строительство на Таймс-сквер красивым, а не раздражающим глаз | abc7ny.com». youtube.com. Получено 2 июля, 2018.[нужен лучший источник ]
- ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 13 июля 2009 г.. Получено 30 ноября, 2009.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
- ^ «Том Кристофер из Института американского искусства Батлера». tomchristopher-art.com. Получено 8 сентября, 2015.
- ^ Кристофер, Т .; Институт американского искусства Батлера. Trumbull Branch; J.N. Галереи Бартфилда (2008). Том Кристофер: Метрополис: 6 апреля - 25 мая 2008 г.. Институт американского искусства Батлера. ISBN 9781882790524. Получено 8 сентября, 2015.
- ^ "Смотрите серию" Дэни идет на восток ", целиком - Американские сборщики. ИСТОРИЯ. Получено 8 декабря, 2019.
- ^ «Загрузите Mozilla Firefox, оптимизированный для Yahoo». voices.yahoo.com. Получено 8 сентября, 2015.
- ^ «Выставка: Будущее за окном - закрывается». FIT Newsroom. 12 декабря 2018 г.. Получено 21 августа, 2019.
- ^ {цитировать веб | url =http://gothamist.com/2014/08/27/inside_roselands_demolition.php?_r=0%7Ctitle=Gothamist%7Cpublisher=gothamist.com%7Caccessdate=August 27, 2014}
внешняя ссылка
- "Домашняя страница Тома Кристофера". tomchristopher.nyc. Получено 8 сентября, 2015.
- http://www.ltproject.com/ltproject/Lobby_1.html
- http://tomchristophermurals.com