Арпад Сенеш - Википедия - Árpád Szenes
Эта статья может быть расширен текстом, переведенным с соответствующая статья На французском. (Декабрь 2009 г.) Щелкните [показать] для получения важных инструкций по переводу.
|
Эта статья может быть расширен текстом, переведенным с соответствующая статья на венгерском. (Декабрь 2009 г.) Щелкните [показать] для получения важных инструкций по переводу.
|
Арпад Сенеш (также Французский: Арпад Сзенес; 6 мая 1897 г. Будапешт - 16 января 1985 г., Париж ) был Венгерский -Еврейский Абстрактные художник, работавший во Франции.[1]
биография
В 1897 году Сенеш родился в Будапеште в мелкобуржуазной семье. Многие художники, в том числе Артур Бардос, Игнотус, Лайош Хатвани были гостями в доме семьи. Он ходил в среднюю гимназию на улице Мункачи Михай, где его преподавал, в частности, Милан Фюст. Он был увлечен рисованием. Он служил в Первая Мировая Война, но он не вышел на фронт; писал портреты на могилах героических павших воинов по фотографиям. Здесь его узнал скульптор. Дезо Бокрос Бирман, направившие его в сторону современного искусства. Он поступил в бесплатную школу Йожеф Риппль-Ронаи, куда Бела Ивани-Грюнвальд и Кароли Кернсток оказали на него большое влияние.
В 1919 году он работал со своими товарищами-художниками в Колонии художников в г. Кечкемет. Поскольку денег они не получали, им приходилось заниматься сельским хозяйством. Он писал вместе среди других с Дьюла Дерковиц, Бела Ивани-Грюнвальд, Янош Кметти, Роберт Эмиль Новотны и Пал Пацай. Он был болен тяжелым физическим трудом и вместе с двумя друзьями переехал в офис на улице Варошмайор в Будапеште. В то время он встретил Иштван Битти, с кем они учились буддизм и Восточный Изобразительное искусство. Его стиль еще не созрел: в 1922 году он выставил абстрактные работы на групповой выставке молодых художников в Эрнст музей, но другие его картины того же года отражают традиции венгерской живописи рубежа веков и влияние его мастеров. Он отправился в европейскую учебную поездку; первая станция была в Германии в 1924 году, где познакомились с работами Кандинский и Клее, а затем изучили картины Джотто и Пьеро делла Франческа в Италии. Сначала он посетил Париж в 1924 году, затем всего на три месяца, а затем снова осенью 1925 года для пребывания. Деньги, которые он получил от своего дяди, пропали, и в течение нескольких месяцев он жил в крайней нищете, и, как советует Ласло Ней жили за счет мультфильмов, сделанных из гостей в Монмартр кафе. Многие венгры жили в Париже, помимо его матери Дьёрдь Мартон, Жигмонда Колозвари и Габор Петерди Художественно помог Сенешу. В то время у него уже были выставки, и, хотя он вел богемный образ жизни с множеством дел, он также посещал Académie de la Grande Chaumière. Здесь он познакомился в 1929 году с португальцами. Мария Элена Виейра да Силва и они поженились в 1930 году, его жена стала гражданкой Венгрии и оставалась там до 1956 года. После женитьбы он жил более сдержанной жизнью.
В 1930 году пара посетила Колонию художников в г. Надьбанья. Они жили и работали в тупике под названием rue des Camelias в Париже, где жили многие художники. Они встретились Лайош Тиханьи друг, Кокошка и Варез, но Жак Липшиц тоже их посетил. Позже они переехали на бульвар Сен-Жак, где их студия находилась над картонной фабрикой. Через своего покровителя и галериста Жанна Бюше, они были в тесном контакте с Жоан Миро и Макс Эрнст.
В то время Сенеш посетил собрания в кафе Les Amis du Monde, группу молодых левых художников, в том числе Этьен Хайду, Морис Эстев, Эдуард Пиньон, Андре Бретон, Луи Арагон. Через жену он связался с Стэнли Уильям Хейтер студия Atelier 17, вдохновившая его сюрреалистические работы 1930-х годов.
При вспышке Вторая Мировая Война они уехали из Парижа, оставив Жанне Бюше свою мастерскую и картины. Они провели несколько месяцев в Лиссабон, где у Сенеша была независимая выставка, а затем в 1940 году он уехал в Бразилию. Рио де Жанейро на какое-то время, затем поселился в соседней Санта-Терезе. Художественное сообщество в Рио было менее вдохновляющим, чем в Париже; хотя они встречались Доктор Атл и некоторые другие художники, в то время они были больше связаны с поэтами и писателями. Писал природу, портреты писателей, поэтов, иллюстрировал книги. Он основал школу живописи «Сильвестр», обучал любителей и молодых бразильских модернистов.
В 1947 году они вернулись в Париж, вернули себе студию на бульваре Сен-Жак, а Сенеш продолжал преподавать. В то время он начал работать, пожалуй, над своей самой значительной серией геометрических и органических форм, повторяющихся мотивов под названием «Банкетт», созданных с помощью различных техник (акварель, гуашь, масло, пастель и мел ). Тем временем он писал портреты Виейры да Силвы, всего написав сотни картин. Французское государство впервые закупило его картины в 1949 году, после чего последовало несколько государственных закупок. С середины 1950-х его выражение лица стало чище. В его пейзажах большое значение имеет соотношение вертикали и горизонтали, его цветовая гамма уменьшена до нескольких бледных цветов. С тех пор его жена Виейра да Силва становилась все более и более известной, в то время как его популярность уменьшалась.
В 1979 году он подарил семь работ, выполненных в период с 1942 по 1970 год. Музей изящных искусств в Будапеште и музей Януса Паннония в Печ. После его смерти и конец коммунизма в Венгрии Виейра да Силва основал в 1990 году в Лиссабоне фонд со своими именами для продвижения молодых художников. Здание музея на Praça das Amoreiras 58 раньше было шелковой фабрикой.
Он умер в возрасте 87 лет от отек легких, в 1985 году.
Список работ
Работает в книгах
Главы Пьер Геген: La chasse au faon rose (изд. Cahiers d'Art, 1938) c. книга иллюстраций к Мурило Мендес, Райнер-Мария Рильке, Хорхе де Лима, 1944 г. Пятьдесят гуашей René Char Le Temps épars ок. рукопись, 1966 г., Gravures (редактор Ф. Мермод), Лозанна, 1968 г.
Его работы в публичных коллекциях
Музей Соломона Р. Гуггенхайма, Национальный музей современного искусства Нью-Йорка, Музей изящных искусств в Париже, Музей изящных искусств в Дижоне, Музей изящных искусств Ренна, Руан Фигейра-да-Фош (ПОР) Музей кантона изящных искусств, Лозанна, Музей Фабра, Монпелье M. Bezalel, Иерусалимский музей изящных искусств, Будапешт, Музей Януса Паннониуса, PécsM. Насьональ, Рио-де-ЖанейроКунстхалле, ЦюрихCenter d'Art contemporain, Abbaye de Beaulieu. ВыставкиИндивидуальные выставки
1933 - Галерея UP [гравюра Джулиана Тревельяна], Париж.
1939, 1949, 1952, 1955, 1974 - Galerie Jeanne Bucher, Париж
1941 - Дом печати, Рио-де-Жанейро
1947 - Quelques français et des peintres, sculpteurs et graveurs hongrois de l'Ecole de Paris, Galerie de Bussy, Париж
1957 - Галерея Бетти Томмен, Базель
1958 - Галерея Пьера, Париж
1960, 1965, 1969 - Galerie de Cahiers d'Art, Париж
1961 - Galerie du Grand Chene, Лозанна
1965 - Galerie Alice Pauli, Лозанна - Galerie 27, Осло
1969, 1974, 1981, 1988 - Galerie Jacob, Париж
1968 - Аккордеоны Paysages, Галерея Алисы Паули, Лозанна
1970 - Galerie Régence, Брюссель
1971-1973 - Ретроспектива - Musée des Beaux-Arts d'Orleans - Fundaçao Calouste Gulbekian, Лиссабон - Ренн - Лилль - Нант - Руан
1974 - Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, Париж (ретроспектива)
1975 - Музей Фабра, Монпелье - Galerie Michel Vokaer, Брюссель
1976 - Dessins d'Arpad Szenes и де Виейра да Силва, Центр Жоржа Помпиду, Париж
1977 - Венгерская национальная галерея, Будапешт - Музей Януса Паннониуса, Печ - G. Information, Тунис
1982 - Hommage à Arpad Senes, М. Энгр, Монтобан
1983-1984 - Музей изящных искусств Дижона - G. EMI, Лиссабон
1985 - Fundaçao Calouste Gulbekian, Лиссабон
1985 - Hommage à Arpad Senes, Galerie Jeanne Bucher и Galerie Jacob, Париж
1986 - Насони Г., Порту - Fundaçao Calouste Gulbekian, Лиссабон
1987 - Fundaçao Calouste Gulbekian, Лиссабон - Бертран Г., Лиссабон
1989 - Музей современного искусства, Порту
1994 - Исторический музей Будапешта, [Виейра да Силва]
1995 - Hommage à Vieira da Silva et ~, Abbaye de Beaulieu, Ginals (Франция)
1997 - Fundaçao Árpád Senes-Vieira da Silva, Лиссабон (ретроспектива)
1999 - Портреты [Виейра да Силва], Музей изобразительных искусств, Будапешт.
2000 - Salle St. Jean, Hôtel de Ville de Paris - Fundaçao Calouste Gulbekian, Лиссабон
Важнейшие групповые выставки
1931, 1933, 1934, 1936, 1937, 1956 - салон Surindépendants, Париж
1932 - Осенний салон, Салон Тюильри, Париж
1936 - Ателье 17, Галерея Лестера, Лондон - Новая картина из Европы, Галерея Ист-Ривер, Нью-Йорк
1938 - Венгерские художники в Париже, Галерея Тамаша, Будапешт - École de Paris, Galerie Jeanne Bucher, Париж
1944 - Ателье 17, Музей современного искусства, Нью-Йорк
1948 - Французские, испанские и венгерские художники, Национальный салон, Будапешт
1948, 1953, 1960, 1961, 1966, 1967 - Майский салон, Париж
1952 - Rythme et couleurs, Кантональный музей, Лозанна - Les peintres d'aujourd'hui в Париже, Кунстхаус, Цюрих
1953 - Биеннале Сан-Паулу
1955 - Движение современного искусства, Кантональный музей, Лозанна
1957 - Французское искусство, Загреб - Белград
1959 - от Мане до наших дней, Варшава - Hommage à Monet, Galerie Art Vivant, Париж - 80 Maler der Ecole de Paris, 1900-1959 - Вена - Линц
1959, 1960 - Документа II. и III, Кассель
1960 - Hommage à Jeanne Bucher, Galerie Jeanne Bucher - La Peinture française d'aujourd'hui, Музей Тель-Авива - М. Бецалель, Иерусалим
1961 - Стеделийк М., Амстердам
1962 - "Французские Рысунки XVII-XX S", Варшава, 1962, 1968 - Salon des Réalités Nouvelles, Париж
1963 - Современная французская живопись, Национальная галерея, Солсбери
1966 - Dix ans d'art living 1945-1955, Fondation Maeght, Сен-Поль-де-Ванс (Франция)
1967 - Dix ans d'art vivant 1955-1965, Fondation Maeght, Сен-Поль-де-Ванс (Франция) - Galerie Jacob, Париж - Les quatre éléments, Galerie Cimaise, Париж
1968 - Живопись во Франции 1900-1967 (передвижная выставка), Вашингтон, Нью-Йорк, Чикаго, Сан-Франциско, Монреаль - L'uso de la peinture [с Брином, Заком], Galerie La Roue, Париж.
1969 - Hommage à René Char, Musée de Céret
1970 - Венгры из Парижа, Galerie Zunini, Париж - Венгерские художники за рубежом 20 века, Mcsarnok, Будапешт
1971 - Hommage à Christian et Yvonne Zervos, Grand Palais, Pari
1979 - Весенняя выставка, Венгерский дом, Париж - Présence Paris-Budapest, Orangerie des Jardins du Luxembourg
1982 - Честь Родине. Художники, живущие за границей, с венгерскими корнями II. выставка, Mcsarnok.
Рекомендации
- ^ "Арпад Сенеш " (на португальском) [биографическая хронология]. Фонд Арпада Сенеш-Виейра да Силва. fasvs.pt. Проверено 31 октября 2016.
- ^ hu: Szenes Árpád
внешняя ссылка
- Fundação Arpad Szenes-Vieira da Silva (на португальском)