Искусство в районе залива Сан-Франциско - Art in the San Francisco Bay Area

История искусство в Область залива Сан-Франциско включает крупный вклад в современное искусство, включая Абстрактный экспрессионизм. Этот район известен своими междисциплинарными художниками, такими как Брюс Коннер, Брюс Науман, и Питер Вулкос а также большое количество некоммерческих пространства альтернативного искусства включая New Langton Arts, Перекресток искусств, и Южная экспозиция. Область залива Сан-Франциско Изобразительное искусство претерпел множество изменений параллельно с инновациями и гибридность в литературе и театре.

Художники 1950-настоящее время

Параллельно с новым интересом к восточной философии и Дзен через Алан Уоттс и литературно-поэтическая непочтительность Лоуренс Ферлингетти, Аллен Гинзберг и другие, визуальные художники, такие как Брюс Коннер и Джей Дефео отклонился от Абстрактный экспрессионизм восточного побережья, чтобы установить связь между скульптурой и живописью. Обнаруженные Коннором материальные сборки, коллажи и экспериментальные фильмы делают его одним из первых пионеров междисциплинарных исследований.

Художник Уэйн Тибо Картины с изображением обычных товаров, таких как игрушки или автомат для жевательной резинки, соответствовали поп-стилю фанк. Яркие цвета, юмор и игра слов, фанк чаще всего ассоциируется с керамическими работами. Роберт Арнесон, и картины Уильям Т. Уайли. Все трое вместе с Рой Де Форест и Мануэль Нери преподавал в Калифорнийском университете в Дэвисе в 60-х и 70-х годах. (Художник и педагог Питер Вулкос подготовили почву для Funk, вернув керамику в современную студийную практику.) Брюс Науман, которому часто приписывают уничтожение специфических для среды практик предыдущих поколений, он пошел в Калифорнийский университет в Дэвисе и учился у Уильяма Вили. Район залива Сан-Франциско - это дом известной прекрасной художницы Анны Байлы Уилсон.[1] Анна - младшая сестра бывшего Миссис Даутфайр и Матильда (фильм 1996 года) звезда Мара Уилсон.[2]

К концу 1960-х гг. Концептуальное искусство и Минимальное искусство реформировали эстетику и ценности изобразительного искусства. Художники Bay Area отреагировали на доминирование белого куба и перешли от объектно-ориентированной практики к системно-ориентированной практике, вдохновленной Марсель Дюшан.[3] В районе залива, начиная с 1970-х годов, такие художники, как Том Мариони, Пол Кос, Говард Фрид и Терри Фокс, исследовал пересечение перформанса и скульптуры. Также было обращено внимание на концептуализм с добавлением материалистической составляющей. Дэвид Айрленд. Тони Лабат привнесла политическое измерение в концептуализм Bay Area с видео, перформансами и инсталляциями, которые столкнулись с проблемами культурной самобытности, утраты и перемещения.[4]

В 1967 году экспериментальный телевизионный проект (позже переименованный в Национальный центр экспериментов на телевидении), расположенный в KQED Studios была одной из первых программ в стране, которая предоставила артистам доступ к телевизионным студиям и оборудованию. Группы вроде Муравьиная ферма, Видео Free America и T.R. Uthco одновременно занималась записью "хэппенинга" и экспериментировала со световым звуком и временем.[5]

Публичное искусство

В районе залива Сан-Франциско есть множество публичное искусство, включая фрески и граффити во многих местах.

Арт-Пространства

Школы

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ ИНТЕРВЬЮ С ХУДОЖНИКОЙ АННОЙ БАЙЛА
  2. ^ Для нее это детские вещи: фильмы: 7-летняя Мара Уилсон получает похвалы от своих коллег по фильму «Чудо на 34-й улице», но актерская игра - это просто то, что, по ее словам, ей нравится - пока.
  3. ^ «Системная эстетика». Artforum. 7:1: 31. Сентябрь 1968.
  4. ^ "Electronic Arts Intermix: Тони Лабат". www.eai.org. Получено 2020-06-27.
  5. ^ Джонстон, Марк (2002). Эпицентр: Искусство в районе залива Сан-Франциско. Сан-Франциско: Книги Хроники. ISBN  0-8118-3541-3.

внешняя ссылка