Музей Де Янга - De Young Museum

Мемориальный музей М. Х. де Янга
Мемориальный музей М. Х. де Янга.jpg
Музей Де Янга находится в Сан-Франциско.
Музей Де Янга
Расположение в Сан-Франциско
Музей Де Янга находится в Калифорнии.
Музей Де Янга
Музей Де Янга (Калифорния)
Музей Де Янга находится в США.
Музей Де Янга
Музей Де Янга (США)
Учредил24 марта 1895 г.
Место расположенияДрайв чайного сада Хагивара, 50, Сан-Франциско, Калифорния, Соединенные Штаты
Координаты37 ° 46′17 ″ с.ш. 122 ° 28′07 ″ з.д. / 37,771389 ° с.ш. 122,468611 ° з.д. / 37.771389; -122.468611
ТипМузей искусства
Посетители1,546,993 (2012)[1]
Доступ к общественному транспорту44 О'Шонесси, N Иуда, 5 Фултон, 28 19-я авеню, Муниципальная железная дорога Сан-Франциско
Интернет сайтhttp://www.deyoungmuseum.org
"Крышка горшка" для Теотиуакан шоу, 2017-18. Чучело птицы, 250 - 350 гг.

В Мемориальный музей М. Х. де Янга, обычно называемый де Янг, это изобразительное искусство музей находится в Сан-Франциско с Парк Золотые Ворота, и один из Музеи изящных искусств Сан-Франциско вместе с Почетный легион. The de Young назван в честь раннего газетчика из Сан-Франциско. М. Х. де Янг. С 1 ноября 2018 г. Томас П. Кэмпбелл является директором и генеральным директором Музеев изящных искусств Сан-Франциско, курирует музеи де Янга и Почетного легиона.

История

Музей Де Янга до реконструкции 2005 г.

Музей открылся в 1895 году в результате Калифорнийская международная выставка Midwinter 1894 года (ярмарка по образцу Чикагской Колумбийская выставка в мире предыдущего года). Он был размещен в Египетское возрождение структура, которая на ярмарке была Домом изящных искусств. Здание было сильно повреждено в Землетрясение 1906 года в Сан-Франциско, и был закрыт на ремонт на полтора года. Вскоре постоянное развитие музея потребовало нового пространства, чтобы лучше обслуживать его растущую аудиторию. Майкл де Янг ответила планированием здания, которое будет служить ядром объекта де Янга в течение 20-го века. Луи Кристиан Маллгардт, координатор по архитектуре для 1915 Панамско-Тихоокеанская международная выставка, разработал В испанском стиле платереско строительство. Новое здание было завершено в 1919 году и официально передано де Янгом городским уполномоченным по паркам. В 1921 году де Янг добавил центральную часть вместе с башней, которая станет визитной карточкой музея, и музей начал принимать базовую конфигурацию, которая сохранялась до 2001 года. Усилия Де Янга были отмечены изменением названия музея на Мемориальный музей М. Х. де Янга. Еще одно дополнение, западное крыло, было завершено в 1925 году, в год смерти де Янга. В 1929 году оригинальное здание в египетском стиле было признано небезопасным и снесено.

К 1949 году сложный литой бетонный орнамент оригинального де Янга был признан опасным и удален, поскольку соленый воздух из Тихий океан заржавела несущая сталь.

В рамках соглашения о создании Музеи изящных искусств Сан-Франциско в 1972 г. собрание европейского искусства де Юнга было отправлено в Почетный легион. В качестве компенсации де Янг получил право выставить на показ большую часть антропологических фондов организации. К ним относятся значительные доиспанские работы от Теотиуакан и Перу, а также искусство коренных народов К югу от Сахары. Здание было сильно повреждено Землетрясение 1989 года в Лома-Приете.[2] Он, в свою очередь, был снесен и заменен новым зданием в 2005 году. Единственными сохранившимися оригинальными элементами старого де Янга являются вазы и сфинксы, расположенные рядом с Прудом очарования. Оригинальны для участка и пальмы перед домом.

В Художественная студия де Янга является художник-резидент программа для поощрения участия художественного сообщества и поддержки начинающих художников, а с 2010 года является частью инициативы Cultural Encounters.[3]

Коллекции

Витрины де Янга Американское искусство с 17 по 21 века, международный современное искусство, текстиль, и костюмы и искусство из Америки, Тихого океана и Африки.

Американец

Коллекция американского искусства насчитывает более 1000 картин,[4] 800 скульптур и 3000 предметов декоративно-прикладного искусства.[5] Эта коллекция, в которой представлены работы с 1670 года до наших дней, представляет собой наиболее полный музейный обзор американского искусства в истории. Американский Запад и входит в десятку лучших национальных коллекций, охватывающих всю историю некоренного американского искусства. С момента основания в Доме изящных искусств на Калифорнийская международная выставка Midwinter 1894 года в парке Золотые Ворота, его последующее учреждение в Мемориальном музее М. Х. де Янга в 1924 году и его переустановка в новом здании де Янга в 2005 году, постоянная коллекция эволюционировала в геометрической прогрессии.

Сезон дождей в тропиках к Фредерик Эдвин Черч (1866)

В 1978 году коллекции американского искусства были преобразованы по решению Джон Д. Рокфеллер III и Бланшетт Хукер Рокфеллер пожертвовать свою знаменитую коллекцию из 110 картин, 29 рисунков и 2 скульптур Музею изящных искусств Сан-Франциско, где они будут выставлены на обозрение в Де Янг. Его завещание в 1979 году вместе с ее наследством в 1993 году являются одними из самых важных даров искусства Музеев изящных искусств.

Хронологический обзор американского искусства, сделанный де Янгом, включает галереи, посвященные искусству в следующих областях: Коренной американец и испанский колониальный; Англо-колониальный; Искусство федеральной эпохи и Неоклассический; Викторианский жанр и реализм; натюрморт trompe l’oeil; то Школа реки Гудзон, Барбизон, и Тонализм; Импрессионизм и Школа Ашкана; Искусства и ремесла; Модернизм; Социальный Реализм и американская сцена; Сюрреализм и Абстракция; Бить, Поп, и образный; и современный.

Хотя постоянная коллекция носит национальный характер, искусство, сделанное в Калифорнии из Золотая лихорадка эпоха до наших дней также демонстрируется в Де Янге. Важные калифорнийские коллекции национального значения включают образцы испанского колониального искусства, искусства и ремесел, а также изобразительных и Искусство сборки. Важными среди них являются наиболее значимые музейные коллекции работ художника Bay Area. Чиура Обата и скульптор Рут Асава.

Постоянные галереи коллекции объединяют предметы декоративно-прикладного искусства с картинами и скульптурами, подчеркивая художественный, социальный и политический контекст выставленных работ. Несмотря на то, что инсталляция, по сути, хронологическая, она также сопоставляет произведения из разных культур и периодов времени, чтобы подчеркнуть исторические связи между работами в коллекции. Художники с картинами в этом художественном музее: Джон Синглтон Копли, Джон Вандерлин, Томас Коул (Прометей прикован), Томас Хилл, Томас Вуд (Продавец газет), Сэмюэл Брукс, Джон Пето, Чайльд Хассам, Эдмунд К. Тарбелл (Голубая вуаль), Джордж Хичкок, Мэйнард Диксон, Отис Олдфилд, Granville Redmond, Томас Харт Бентон (Сюзанна и старейшины), Дэвид Парк, Ричард Дибенкорн, Мел Рамос, и Уэйн Тибо.

В январе 2017 года учреждение объявило о значительном пополнении своей коллекции американского искусства за счет приобретения 62 работ 22 современных афроамериканских художников, в том числе Торнтон Циферблат с Кровь и мясо: выживание для мира (1992) и Пропавшие коровы (2000-1), Джо Лайтс Рассвет (1988), Джесси Т. Петтуэй с Бары и Струнные колонны (1950-е), Лонни Холли с Он и она держат корень (1994) и Джо Минтер с Верблюд у водопоя (1995) В настоящее время работы экспонируются в Revelations: Искусство афроамериканского юга, просмотр до 1 апреля 2018 г.[12].

Де Янг также открывает первую в истории ретроспективу Феминистское искусство пионер Джуди Чикаго в 2020 году, через сорок лет после ее знаменательной установки Ужин (1974–79) дебютировал в Сан-Франциско.[6]

Архивы американского искусства

С 1991 года в Американском художественном отделе размещается комплекс Смитсоновский институт С Архивы американского искусства сбор микрофильмов. Вместе с библиотекой Ботина и исследовательскими файлами отдела Американский центр изучения искусства является важнейшим исследовательским центром американского искусства на Западном побережье.

Международный современный

В 1988 году Музеи изящных искусств взяли на себя обязательство собирать международное современное искусство. В дополнение к работам в традиционных медиа, это обязательство расширило музейные фонды произведений в новых или множественных медиа, включая инсталляционные и концептуальные работы, видео и другие временные медиа, а также фотографию и другие медиа на основе линз. точнее отразить практику современного искусства.

Недавние современные приобретения включают Стена Света Горизонта (2005), автор Шон Скалли и авторские скульптуры Чжан Ван и Корнелия Паркер. Сила коллекции - художники, связанные с Калифорнией, в том числе Петр Абрашевский, Кристофер Браун, Писк Карнват, Джим Кристиансен, Роберт Колескотт, Хунг Лю, Брюс Науман, Рэйчел Нойбауэр, Эд Руша и Масами Тераока.

Линзовые и временные медиа представляют собой новую область роста с работами Найджела Пура, Екатерина Вагнер, Ребека Боллинджер, Алан Рат и Propeller Group. Музеи также приобрели работы зарубежных художников, таких как Аниш Капур, Odd Nerdrum, Готфрид Хельнвайн, Дорис Сальседо, Дэвид Нэш, Барбара Хепворт, и Ричард Дикон.

Текстиль и костюмы

Коллекция тканей Музея изящных искусств[7] может похвастаться более чем 13 000 тканей и костюмов со всего мира. Это одна из крупнейших и наиболее полных коллекций подобного типа в Соединенных Штатах. В его состав входят костюмные и костюмные аксессуары; ткацкий станок текстиль; нетканые материалы, такие как ткань из коры, чувствовал себя, и Вязание; и предметы, первичное украшение которых производится с помощью таких методов, как бисероплетение и вышивка. Коллекция текстильного искусства, коллекция которой насчитывает два с половиной тысячелетия и представляет культуры из 125 стран, позволяет музеям устанавливать связи между культурами и обогащать другие коллекции.

Основные моменты коллекции включают необычные туркменский ковры, редкие среднеазиатские ковры XII-XV веков и Северная Индия шелка, важнейшая группа Анатолийский килимы за пределами индюк, Европейский гобелены, и современные волокно искусство.

Де Янг выставляет моду с 1930-х годов и известен своей модой 20-го века, особенно из-за пост-Вторая Мировая Война эра, с произведениями Dior, Balenciaga, Мадам Грес, Ив Сен-Лоран, Шанель, Ральф Руччи, и Кайсик Вонг. Здесь представлены не менее привлекательные коллекции европейских художников XVIII и XIX веков. поклонники, отлично кружево коллекция, эффектная группа европейских церковный облачения мебель и растущая коллекция современного носимого искусства. Коллекция текстильного искусства, коллекции которой насчитывают два с половиной тысячелетия и представляют культуры из 125 стран, позволяет музеям устанавливать связи между культурами и обогащать другие области постоянной коллекции.

В течение года в галерее костюмов и текстиля Лонны и Маршалла Уэйсов и Дайаны Доллар Ноулз и Горхэма Б. Ноулза проходят несколько выставок, представляющих широкий спектр этих коллекций, а также важные передвижные выставки. В дополнение к более крупным вращающимся презентациям текстиля в главной галерее, в галерее семейного образования Т. Б. Уокера есть небольшие дидактические дисплеи и ящики для занятий, иллюстрирующие репрезентативные предметы из всей коллекции, подчеркивающие различные текстильные техники.

В августе 2017 г. Лето любви: искусство, мода и рок-н-ролл отметили еще одну изюминку в de Young. Выставка отметила 50-летие Лета любви.[8] и представляла моду конца шестидесятых из постоянной коллекции музея и предоставленных независимыми дизайнерами Bay Area. Рекордные 270 000 посетителей[9] со всего мира приезжали к де Янг, чтобы заново пережить Лето Любви.

Осенью 2018 года де Янг организовал Современная мусульманская мода. На выставке были рассмотрены мусульманские женские дресс-коды из разных сообществ, культур и религиозных интерпретаций, начиная с рубежа тысячелетий.[10] Это было первое крупномасштабное исследование темы в художественном учреждении,[11] и включали начинающих и известных дизайнеров и художников из Европы, Ближнего Востока, Юго-Восточной Азии и США.[12] Выставка поедет в Музей Ангевандте Кунст во Франкфурте весной 2019 года.[13]

Африка, Тихий океан и Америка

Более 1400 звездных образцов из восточного Судана, побережья Гвинеи, западной и центральной Африки, восточной и южной Африки и других частей континента включены в коллекцию африканского искусства Музея изящных искусств.[14] у де Янга. Коллекция африканского искусства представлена ​​тематически, а не географически, подчеркивая эстетические и выразительные качества искусства.

Коллекции Oceanic[15] были уставными коллекциями де Янга, их ядро ​​сформировалось в 1894 году на Калифорнийской международной выставке Midwinter в парке Золотые Ворота. Дополнительные океанические работы скульптура, плетеные изделия, тапа, керамика, и литика с тех пор были приобретены, в результате чего холдинги составили более 3000. Основные моменты коллекции включают в себя домовый столб высотой 10 футов (3,0 м) от Ятмульцы из Река Сепик в Папуа - Новая Гвинея, группа ярко раскрашенных резных фигурок, использованных в Malanggan церемонии Новая Ирландия, рулон денег из перьев с острова Нинду в Санта-Крус, веер из Маркизские острова из Полинезия, редкая навигационная фигура из Каролинские острова из Микронезия, и набор мощных резьба по дереву от маори народы Новой Зеландии.

Коллекции Art of the Americas[16] имеют национальное значение для История искусства, антропология, и Всемирная история, и они помогли сделать де Янга основным источником культурных исследований и исследований. Обширная коллекция древнего американского и индейского искусства включает около 2000 произведений искусства из Центральной Америки, Центральной и Южной Америки и Западного побережья Северной Америки. Искусство культур коренных народов Америки было определяющей чертой уставной коллекции музея и продолжает оставаться областью значительного роста. Специальные галереи посвящены древним предметам из Мексики, в том числе выдающейся группе Теотиуакан фрески.

Европейский

В постоянной коллекции также есть работы европейских художников, такие как Сальвадор Дали.[17]

Архитектура

Музей с башней Хамон справа

Нынешнее здание достроили архитекторы. Жак Херцог, Пьер де Мерон и Фонг + Чан, открытие состоялось 15 октября 2005 г. Строительные, строительные и геотехнические работы были выполнены Резерфорд и Чекене; Arup предоставил машиностроение и электротехнику. Herzog & de Meuron выиграл конкурс в январе 1999 года, обойдя других архитекторов, вошедших в короткий список Тадао Андо и Антуан Предок. Рельеф и сейсмическая активность Сан-Франциско бросили вызов дизайнерам. Herzog & de Meuron и главные архитекторы Фонг и Чан. Чтобы помочь противостоять будущим землетрясениям, «[здание] может перемещаться на высоту до 91 сантиметра за счет системы скользящих пластин на шарикоподшипниках и демпферов вязкой жидкости, которые поглощают кинетическая энергия и превратить его в тепло ».[18]

Новая музейная структура, расположенная в центре городского парка, поначалу вызывала споры. Избиратели Сан-Франциско дважды отклоняли меры по выплате облигаций, которые должны были финансировать новый музейный проект. После второго поражения сам музей планировал переехать на локацию в финансовый район. Однако благодаря усилиям щедрых сторонников музей сохранился в парке Золотые Ворота.

Дизайнеры внимательно отнеслись к внешнему виду здания в его естественной обстановке. Уолтер Худ, ландшафтный архитектор из г. Окленд, спроектировал новые сады музея. Весь экстерьер покрыт 15 154,2 м².2) меди, которая, как ожидается, в конечном итоге окисляется и приобретает зеленоватый оттенок и отчетливая текстура, чтобы повторить близлежащий эвкалиптовые деревья. Чтобы еще больше гармонировать с окружающей средой, в верхней части были вырезаны формы, чтобы показать сады и дворы, где было посажено 48 деревьев, гигантские древовидные папоротники, которые образуют фон для входа в музей, особенно впечатляют. Также были посажены 5,12 акров (20 700 квадратных метров) нового озеленения с 344 пересаженными деревьями и 69 историческими валунами. Здание облицовано медными пластинами с различной перфорацией и ямками, которые патина будет медленно меняться под воздействием элементов. Этот внешний фасад был разработан и изготовлен инженерами Zahner.[19] Смотровая башня 144 фута (44 м) позволяет посетителям увидеть большую часть музыкального зала Golden Gate Park (см. Ниже) и возвышается над верхушками деревьев парка, обеспечивая вид на Золотые ворота и Marin Headlands.

Извилистая башня высотой 144 фута (44 м) является отличительной особенностью, и ее можно увидеть возвышающейся над навесом парка Золотые Ворота из многих районов Сан-Франциско. В музее есть двухэтажный музейный магазин, бесплатный доступ в вестибюль и башню, а также кафе с полным спектром услуг и местами на открытом воздухе в саду скульптур Ошера.

Примечания

  1. ^ «Показатели посещаемости выставок и музеев 2012» (PDF). Лондон: The Art Newspaper. апрель 2013. Получено 6 марта 2015.
  2. ^ Эми Уивер Дорнинг «Реставрация музеев: великое учреждение становится больше», Американское наследие, Ноябрь / декабрь 2006 г.
  3. ^ "Txutxo Perez - художник в доме де Янга". Горный демократ. 2010-10-27. Получено 2020-03-03.
  4. ^ "Американская живопись". де Янг.
  5. ^ «Американская скульптура и декоративное искусство». де Янг. 26 января 2010 г.
  6. ^ Алекс Гринбергер (20.07.2019). "У Джуди Чикаго будет первая ретроспектива в 2020 году -". Artnews.com. Получено 2020-03-28.
  7. ^ «Текстильное искусство». де Янг. 3 февраля 2010 г.
  8. ^ «Лето любви возвращается в Сан-Франциско». Newsweek. 18 апреля 2017 г.. Получено 22 мая 2017.
  9. ^ , Пресс-релиз музея де Янга, по состоянию на 20 сентября 2017 г.
  10. ^ https://www.ft.com/content/9d441a9a-c0c8-11e8-8d55-54197280d3f7
  11. ^ Джори Финкель (25 сентября 2018 г.). "Посредничество веры и стиля: музеи пробуждают мусульманскую моду - The New York Times". Нью-Йорк Таймс. Nytimes.com. Получено 2020-03-28.
  12. ^ Боррелли, Лэрд (21.09.2018). ""Современная мусульманская мода "открывается в Музее де Янга". мода. Получено 2020-03-28.
  13. ^ "Современная мусульманская мода / Музей Angewandt Kunst". Museumangewandtekunst.de. Получено 2020-03-28.
  14. ^ «Африканское искусство». де Янг. 27 января 2010 г.
  15. ^ «Океаническое искусство». де Янг. 3 февраля 2010 г.
  16. ^ «Искусство Америки». де Янг. 3 февраля 2010 г.
  17. ^ "Сальвадор Дали в SFMoMO". 13 апреля 2020.
  18. ^ Эшмор
  19. ^ Питер Холл (октябрь 2005 г.). «Волшебники из листового металла». Журнал Метрополис. Получено 2010-04-29.

Рекомендации

внешняя ссылка

Координаты: 37 ° 46′17 ″ с.ш. 122 ° 28′07 ″ з.д. / 37,771389 ° с.ш. 122,468611 ° з.д. / 37.771389; -122.468611