Бартоломеус ван дер Хелст - Bartholomeus van der Helst

Бартоломеус ван дер Хелст
Бартоломеус ван дер Хелст
	Автопортрет с миниатюрой Мэри, королевская принцесса, 1667
Родившийся	1613, Харлем
Умер	1670 г. (похоронен 16 декабря), Амстердам
Национальность	нидерландский язык
Известен	Портретная живопись
Известная работа	Банкет Амстердамской гражданской гвардии в честь Мюнстерского мира
Движение	Голландская живопись золотого века
Покровитель (ы)	Мэри, королевская принцесса и принцесса Оранская, Амстердамское регентство и директора гильдий

Бартоломеус ван дер Хелст^[1] (1613 г. - похоронен 16 декабря 1670 г.) нидерландский язык художник. Считается одним из ведущих художники-портретисты из Голландский золотой век его элегантные портреты принесли ему покровительство элиты Амстердама, а также Штатхолдер круг.^[2] Помимо портретов, ван дер Хелст написал несколько жанровых картин, а также некоторые библейские сцены и мифологические сюжеты.^[3]

Жизнь

Бартоломеус ван дер Хелст родился в Харлем в 1613 году. Его точная дата рождения неизвестна, так как записи о рождении в Харлеме того времени утеряны. Он был сыном трактирщика из Харлема по имени Лодевейк и его второй жены, Элтген Бартельс. Ван дер Хелст переехал в Амстердам незадолго до 1636 года, когда он женился там на Анне дю Пир, 18-летней женщине из зажиточной семьи из Южные Нидерланды который уже осиротел. У пары было шестеро детей, из которых один позвонил Lodewijk (1642 - ок. 1684) стал портретистом, как и его отец.^[4]

Питер Лукасн ван де Венн и Анна де Карпентье с ребенком

Его первая датированная фотография, Регенты Валлонского приюта в Амстердаме, датируется 1637 годом. Стиль этой картины предполагает, что в Амстердаме ван дер Хелст, возможно, тренировался с Николаес Элиасун Пикеной.^[3] Его первый важный заказ был для большого Schuttersstuk известный как Гражданская гвардия во главе с капитаном Рулофом Бикером и лейтенантом Яном Михильшем. Blaeuw. Ван дер Хелст получил заказ в 1639 году и закончил его в 1642 году. Большое полотно шириной 7,5 м было повешено над камином великого собрания гильдии Кловеньеров, той самой комнаты, для которой писал Рембрандт Ночной дозор. Успех, которого достиг художник с этой композицией, привел к многочисленным заказам на создание одиночных и двойных портретов ведущих художников Амстердама, таких как его Портрет Андриеса Бикера, мэр Амстердама.^[2] У городских военачальников и богатых членов регентского класса были портреты, сделанные ван дер Хелстом.

Банкет Амстердамской гражданской гвардии в честь Мюнстерского мира

Хотя ван дер Хелст работал в Амстердаме одновременно с Рембрандт, он смог стать самым популярным портретистом в этом городе, благодаря своим элегантным и лестным изображениям в стиле Энтони ван Дейк. Его работы считались более привлекательными, чем мрачные, напряженные и интроспективные работы этого более позднего периода Рембрандта.^[5] Редкий среди художников-портретистов Амстердама своего времени, он умел привлекать меценатов из других городов, таких как Роттердам.^[2]

Его большой групповой портрет, Банкет Амстердамской гражданской гвардии в честь празднования Мир Мюнстера (Рейксмузеум, Амстердам), была написана в 1648 году и широко выставлялась. По словам биографа голландского художника, именно эта картина закрепила за ним славу для будущих поколений. Арнольд Хубракен.^[6] Картина вызвала восхищение у Годфрид Кнеллер и Джошуа Рейнольдс.^[5]^[6] Ван дер Хелст получил заказ от круга семьи Штадтхолдеров, когда в 1652 году его попросили нарисовать портрет Марии, вдова Вильгельм II, принц Оранский.^[2]

Траурный портрет мертвого ребенка

Художник оставался активным на протяжении всей своей жизни и до конца карьеры поддерживал высокий уровень производства. Его поздние работы, такие как подвесные портреты Лейтенант-адмирал Аерт ван Нес и его жена Гертруида ден Дуббельд и Вице-адмирал Йохан де Лифде (все три датированы 1668 годом и находятся в Рейксмузеуме) по-прежнему определяли тенденцию в портретной живописи в его время. Сцены гавани на заднем плане в этих трех работах были написаны Людольф Бакуйзен.^[2]

Он был учителем своего сына Lodewijk кто следовал его стилю.^[7] Маркус Уолтес был его учеником в 1650 году.^[8] У него не было других известных учеников, но он оказал влияние на Говерт Флинк, Юсташ Лесуер, Константин Хансен, Александр Сандерс и Авраам ван ден Темпель.^[2]^[7]

Художник умер в Амстердаме в 1670 году.^[2] Хотя художник мог назначать очень высокие цены за свои работы, он, похоже, жил не по средствам. Он купил большой дом и приобрел много картин ведущих художников, таких как Франс Флорис, Симон де Вос, Гольциус, Адриан Брауэр, Питер Ластман, Жерар ван Зил, Симон де Влигер, Хендрик Герритц Пот, Отто Марселис и Виллем ван де Вельде. После его смерти его жена была вынуждена выставить на продажу его работы и произведения из его коллекции произведений искусства в 1671 году в рекламе в Харлемс Дагблад.^[2]^[9]

Работа

Общий

Молодая женщина, держащая подсолнух

Помимо портретов, которыми он наиболее известен, Бартоломеус ван дер Хелст написал несколько жанровых, исторических, библейских, мифологических и аллегорических сцен.^[3]^[10] Во всех этих картинах по-прежнему важен портретный аспект.^[3]

Портреты

Бартоломеус ван дер Хелст был главным художником портретов. Большая часть его работ - это индивидуальные портреты. Он также писал семейные портреты, двойные портреты и портреты с подвесками. Примером последнего являются портреты Лейтенант-адмирал Аерт ван Нес и его жена Гертруида ден Дуббельд. Среди его самых престижных заданий были групповые портреты амстердамских «шуттеров» (членов гражданской милиции) и регентов. Самая известная работа в этой категории - его работа 1648 года. Банкет Амстердамской гражданской гвардии в честь празднования Мир Мюнстера (Рейксмузеум, Амстердам).^[11] В этой масштабной композиции, изображающей 25 человек, ван дер Хелст смог воздать должное каждому человеку. Он также реализовал четкую композицию благодаря изысканному использованию света и цвета.^[12]

Как портретист элиты Амстердама, он создавал портреты в натуральную величину, отвечая на потребность патрициев Амстердама в портретах, которые предлагали хорошее сходство, а не идеализированное изображение. Для его стиля характерны четкий рисунок, пластичность, ровное освещение и приятная палитра, основанная на светлых и чистых тонах. Он предпочитал сбалансированные композиции.^[13]

Ян Дж. Хинлопен в 1665 году со своей второй женой Люсией Вейбрантс

Его ранние работы показывают влияние Пикеноя, его предполагаемого мастера, и в некоторой степени Рембрандта. Это ясно в Портрет неизвестного мужчины, вероятно, протестантского священника 1638 г. (Музей Бойманса ван Бёнингена ). На нем изображен человек, читающий книгу, который смотрит на зрителя так, как будто он был обеспокоен, мотив, заимствованный у Рембрандта. Яркое изображение ситтера характерно для ранних работ ван дер Хелста.

Ван дер Хелст нашел свой собственный стиль в 1640-х годах. В Портрет Андриеса Бикера Датированная 1642 годом (Рейксмузеум, Амстердам) является типичной его работой этого периода: она хорошо смоделирована, отличается сильной пластичностью и написана едва заметным мазком кисти.

Мода на французский элегантный стиль проявилась в его творчестве после 1650 года. Примером является Портрет художника-анималиста Паулюса Поттера расписан в 1654 г. (Маурицхейс, Гаага ). Эта работа была основана на автопортрете Поттера, который он сделал незадолго до своей ранней смерти. Жесты и движения натурщика на картине изящны. Художнику также удалось передать ткани гладкой росписью и почти совершенной техникой.

Картины последних лет карьеры ван дер Хелста отличаются повышенным вниманием к деталям и более равномерным освещением. Тонкость и интенсивность, характеризующие его ранние работы, уступили место ясности выражения, не оставляющей ничего для воображения.^[13] Художник также использовал более красочную палитру и более богатые контрасты, сильнее подчеркнув различия между темными и светлыми тонами.^[14]

Джерард Андриес Бикер

Портрет Джерарда Андриеса Бикера

Одна из самых известных работ ван дер Хелста - поясной портрет Герарда Андриеса Бикера 1639 года (Рейксмузеум, Амстердам). Ван дер Хелст написал в 1642 году портрет Андрис Бикер, отца Джерарда Андриеса Бикера и мэра Амстердама, в качестве подвески к этой работе. Контраст между двумя натурщиками не может быть более явным: в то время как отец выглядит строгим и трезвым протестантом, сын похож на вычурного денди с самодовольным взглядом. На момент написания картины Джерарду Андриесу Бикеру было всего 17 лет, но он уже имел титулы Лорд Энгеленбург и Высокий судебный пристав Мейдена.

Этот портрет часто используется для иллюстрации упадочного богатства амстердамских купцов Голландский золотой век в Амстердаме.^[15]

Жанровые сцены

Бартоломеус ван дер Хелст также написал ряд жанровых сцен. Пример жанровой сцены ван дер Хелста - Вид на Ньивмаркт (1638, Эрмитаж, Санкт-Петербург), сочетающий в себе натюрморт, городской пейзаж и фигурку. Композиция изображает старуху, держащую большую тачку с овощами. Слева от нее висит туша большой зарезанной свиньи. Рядом со свиньей четверо детей, один из которых дует свинью в мочевой пузырь, а остальные смотрят на зрителя. На заднем плане вид на Ньивмаркт с Синт-Антонисвааг. Эта работа, вероятно, была сделана для личного пользования ван дер Хелстом, так как она, вероятно, изображает вид из его дома на Ньюмаркт.^[4]

Еще одна жанровая сцена - это Музыкант (1662, Метрополитен-музей ), на котором изображена женщина, настраивающая Теорбо в то время как виола да гамба отдыхает перед ней. Печатная музыка в партиях тенора и сопрано стоит рядом на столе. Музыкант смотрит прямо на зрителя, словно приглашая его взяться за виолу да гамба, чтобы присоединиться к ней в дуэте. Хотя эту работу обычно рассматривают как жанровую сцену, не исключено, что это на самом деле портрет Анны дю Пир, жены художника.^[16]

Ньюмаркт в Амстердаме

Сотрудничество

Как было принято в голландской художественной практике 17 века, Бартоломеус ван дер Хелст регулярно сотрудничал с другими художниками-специалистами. Частым соавтором был Людольф Бакуйзен, выдающийся художник-маринист и пейзажист. Бакуидзен нарисовал морские сцены, которые служат фоном для его портретов голландских морских героев. Вице-адмирал Йохан де Лифде и Лейтенант-адмирал Аерт ван Нес с портретом его кулона жена Гертруида ден Дуббельд (все три датированы 1668 годом и находятся в Рейксмузеуме).^[2]

Интересным примером сотрудничества нескольких художников Золотого века является Портрет Виллема ван Виттенхорста. К его созданию приложили руку не менее четырех художников: Бартоломеус ван дер Хелст, Корнелис ван Поеленбург, Ян Оба и Джейкоб Дак. Ван дер Хелст отвечал за общую композицию, а Ян Бот за пейзаж. Возможно, что Дак нарисовал упряжь, так как он был специалистом по сценам караульного помещения (также называемых «кортегардс»), на которых изображались отдыхающие солдаты среди своего оружия, сбруи и другого военного снаряжения в караульном помещении. Вероятно, ван дер Хелст тоже нарисовал лицо, но роль ван Поеленбурга не ясна.^[17]

Ван дер Хелст также сотрудничал с художником-анималистом. Ян Баптист Веникс на Пастух с овцами и козами. Бартоломеус ван дер Хелст изобразил на картине мальчика-пастуха. Ван дер Хелст поцарапал свою подпись влажной краской на воротнике мальчика, а Веникс сделал то же самое на влажной краске в правом верхнем углу. Считается, что картину хотели повесить над большим камином. Вероятно, этим объясняется надуманная перспектива с слишком большой овцой, помещенной прямо с краю на переднем плане.^[18]