Дэниел Брюстлейн - Википедия - Daniel Brustlein

Даниэль Брюстлейн («Ален»)
Родившийся(1904-09-11)11 сентября 1904 г.[1]
Мюлуз, департамент Верхний Рейн, Регион Эльзас[2]
Умер14 июля 1996 г.(1996-07-14) (91 год)
Париж, Франция[3]
НациональностьНатурализованные США
Альма-матерÉcole des Arts & Métiers и École des Beaux-Arts в Женева, Швейцария[4]
ИзвестенАмериканский художник, карикатурист, иллюстратор, автор детских книг.
Интернет сайтdanielbrustlein.com

Дэниел Брюстлейн (1904–1996) был Эльзасский - американский художник, карикатурист, иллюстратор, автор детских книг. Он наиболее известен мультфильмами и обложками, в которых он участвовал. Житель Нью-Йорка журнал под псевдонимом «Алена» с 1930-х по 1950-е годы.[5] Романист Джон Апдайк однажды сказал, что его детское открытие мультфильмов Брюстлейна помогло стимулировать его желание писать для журнала[6] и один из карикатур Брюстлейна неоднократно цитировался за его умелую и остроумную самооценку.[примечание 1][заметка 2] Хотя они не получили такого же общественного признания, как его юмористические рисунки, его картины получили высокую оценку влиятельных критиков, таких как Хилтон Крамер, который сказал, что работы Брюстлейна отличаются большой утонченностью, демонстрируя «прекрасный контроль над точными эмоциями, которые он хочет передать» и «полное владение цветом и формой, обработанное с удивительной деликатностью и осмотрительностью».[9][10] В октябре 1960 года картина Брюстлейна появилась на обложке журнала. ARTnews и его репутация «живописца», казалось, прочно утвердилась после того, как четыре года спустя он стал предметом статьи в этом журнале.[3][11][12]

Ранние годы

Даниэль Брюстлейн родился 11 сентября 1904 года в эльзасском городке Мюлуз.[1][2] Несмотря на то, что город был присоединен к Германии и назывался Мюльхаузен в детстве Брюстлейна, город сохранил исторические связи с Францией, и, несмотря на неизбежное немецкое гражданство, многие из его граждан, включая Брюстлейн, считали себя французами. Он учился в местных школах примерно до четырнадцати лет и, рано проявив способности к рисованию, опубликовал свой первый сборник карикатур -Petite Histoire de la Guerre en Caricatures- в возрасте пятнадцати лет в 1919 году.[4][13][14] Примерно в это же время он поселился в Женеве и вскоре поступил на факультет искусств в этом городе, сначала в Школу искусств и ремесел, а затем в Школу изящных искусств.[4] В 1924 году по настоянию одного из своих учителей Брюстлейн переехал в Париж, где нашел работу иллюстратором, продолжая изучать искусство. Два года спустя некоторые из его иллюстраций были включены в Выставка Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes.[12] Экспозиция Всемирной выставки, проходившей в Париже с апреля по октябрь 1925 года, представила Арт-деко стиль.[15][заметка 3]

В 1927 году Брюстлейн переехал в Нью-Йорк по совету Жана Кокильо, коллеги и сокурсника.[12] Эмигрировав из Женевы в 1921 году, Кокильо нашел работу в Нью-Йорке в качестве иллюстратора, юмористического карикатуриста и дизайнера обложек книг.[12][16][17][18][примечание 4] В 1930-х он стал известен благодаря обложке, для которой он участвовал. Мадемуазель журнал (1936) и иллюстрации для Хайди растет (1938), первое из двух сиквелов книги Хайди.[19][20][примечание 5] Благодаря дружбе с Кокильотом, Брюстлейн нашел работу по рисованию иллюстраций и карикатур, и через несколько лет он стал постоянным автором Житель Нью-Йорка журнал.[4]

Зрелый стиль

Даниэль Брюстлейн в роли Алена, мультфильм: «Рисование с натуры» Житель Нью-Йорка (1955)

Зрелый стиль Брюстлейна проявился после того, как он эмигрировал в Нью-Йорк и начал работать иллюстратором и карикатуристом.

Иллюстрации и мультфильмы для журналов

Даниэль Брюстлейн, обложка: Житель Нью-Йорка, 9 ноября 1935 г.

С начала 1930-х годов его карикатуры стали появляться в Житель Нью-Йорка и Collier's журналы.[12] Он подписал эту раннюю работу именем «Ален» и впоследствии использовал этот псевдоним до конца своей карьеры иллюстратора и карикатуриста.[12] Проблема Житель Нью-Йорка от 9 ноября 1935 г. - первая обложка Брюстлейна. В течение следующих 30 лет он выпустит еще девять обложек для журнала.[21] В 1936 году он иллюстрировал книгу под названием Прощай, модель Т.[22] Написано Житель Нью-Йорка писатель Э. Б. Уайт и журналист Ричард Ли Строут, книга была переизданием Житель Нью-Йорка фрагмент от 16 мая 1936 года под названием «Прощай, моя любимая». И книга, и статья были приписаны автору под псевдонимом «Ли Строут Уайт». Иллюстрации книги были приписаны Брюстлейну как «Ален».[12][23][24]

Во время Второй мировой войны Брюстлейн предоставлял рисунки и карикатуры на выставки, помогая военным усилиям. В январе 1942 года он получил первый приз за карикатуру, появившуюся на одной из таких выставок в Большой центральной художественной галерее. Выставка, состоящая из почти 100 плакатов, созданных карикатуристами и художниками комиксов, собрала деньги для обоих. United China Relief и Военные облигации США.[25][примечание 6] В феврале того же года он получил приз на благотворительной выставке карикатур, спонсируемой Американским обществом журнальных карикатуристов и проходившей в Лига студентов-художников. Шоу «Карикатуры против оси» состояло из 116 работ. В статье Брюстлейн показан муж-японец, читающий японскую газету и комментирующий: «Кажется, там много волнений из-за приоритетов, и они ожидают увидеть внутренний крах к весне».[27][28] В мае мультфильм снова был показан на выставке «Мультфильмы дня» в Метрополитен-музей[29] В июле Брюстлейн вышла замуж за художника. Дженис Бяла. По окончании войны они переехали в Париж и, прожив там большую часть года, сохранили американское гражданство и обычно проводили несколько месяцев в Соединенных Штатах.

После окончания Второй мировой войны Брюстлейн под именем Алена продолжал делать карикатуры и иллюстрации для обложек. Житель Нью-Йорка и других журналов, но он выпустил меньше этих работ, чтобы уделять больше времени станковой живописи и иллюстрации детских книг.[30][примечание 7] Мультфильм, в котором он участвовал Житель Нью-Йорка в 1955 году был назван хорошим примером метапикториального рисунка. Карикатура под названием «Рисование из жизни» представляет сцену в классе в древний Египет где студенты-художники используют современные методы перспективы для рисования модели, стоящей в жесткой плоской позе, типичной для египетского искусства.[7][8]

Станковая живопись и другое искусство

Даниэль Брюстлейн, "Figure d'Eches", 1973, холст, масло, 51 × 64 дюйма, подпись, внизу справа

Брюстлейн был художником и иллюстратором книг, а также иллюстратором журналов и карикатуристом.

После окончания Второй мировой войны он продолжал размещать рисунки и карикатуры в таких журналах, как Житель Нью-Йорка, The Saturday Evening Post, Смотреть, и Esquire, но он также начал делать картины для групповых и персональных выставок в галереях, расположенных в Нью-Йорке, Париже и других городах. В 1948 году и в течение следующих трех лет он поставлял картины в Салон Surindependants в Париже.[12] В 1952 году он провел свою первую персональную выставку, когда "Peintures de Alain Brustlein" открылась в Galerie Jeanne Bucher в Париже.[12] Его работы также участвовали в групповых выставках в Stable Gallery в Нью-Йорке и в Кантональный музей изящных искусств в Лозанне. В 1952 году французский критик включил его в число лучших молодых художников того времени, когда он сообщил о его номинации на Prix de la Critique (Galerie Saint Placide, Париж).[12] В 1955 году Stable Gallery провела его первую персональную выставку в Нью-Йорке.[4]

В 1957 году он участвовал в групповой выставке портретов в галерее Тибора де Надя. Помимо Брюстлейна, художники, не особо известные своим портретным искусством, включали Виллем де Кунинг, Франц Клайн, Филип Гастон, Милтон Резник, и Ларри Риверс.[12][32] Год спустя его картины впервые появились на ежегодной выставке в L'École de Paris, а в 1959 году ему была дана вторая персональная выставка в Stable Gallery.[12] Из портретов и пейзажей, которые он написал для этого шоу, критик Нью-Йорк Таймс сказал: «Не вдаваясь далеко в осознание, он весьма поразительно преуспевает в описании характеристик в спонтанных портретах и ​​несколькими быстрыми движениями кисти создает настроение в сдержанных сценах».[33]

В 1960 году Брюстлейн получил награду за покупку на 5-й пригласительной выставке International Hallmark, проходившей в галерее Wildenstein в Нью-Йорке. Картина, получившая приз, автопортрет, впоследствии появилась на обложке октябрьского номера журнала 1960 г. ARTnews.[11] Четыре года спустя его зять, Джек Творков, написал о нем очерк в ноябрьском номере журнала. ARTnews,[12] и в том же месяце его работы появились на персональной выставке в галерее Saidenberg.[34] В 1965 году его картина была включена в групповую выставку портретов друзей и знакомых художников-участников. Выставка, появившаяся в Центре искусств Новой школы, получила похвалу от Стюарта Престона из Нью-Йорк Таймс за его «восхитительные предметы», которые «имеют исключительную документальную ценность».[35]

В течение оставшейся части десятилетия и в 1970-е годы Брюстлейн продолжал выставляться в Galerie Lutece, Galerie Jacob и других парижских галереях, а также в галерее Sachs в Нью-Йорке.[12][36] На картине, которую он видел в 1978 году, Раз Критик Хилтон Крамер писал, что Брюстлейн продемонстрировал «полное владение цветом и формой, обработанное с удивительной деликатностью и осмотрительностью».[10] Рассматривая персональную выставку в Sachs в следующем году, Крамер сказал:[9]

Во всем, что пишет Даниэль Брюстлейн, есть чувство большой изысканности. Мы никогда не сомневаемся, что этот художник глубоко привязан к своему медиуму и прекрасно контролирует те эмоции, которые он хочет передать. Его цвет нежный и нежный, и его образы - в основном обобщенные фигуры в интерьерах или пейзажных пространствах - обладают нежными, мирными качествами. Именно в деликатном обращении с медиумом - в холодных зеленых и голубых тонах в «Чайнатауне», в медно-волосатой фигуре «Растро», в том, как диван окружает три фигуры в «Божьей коровке» - мы чувствуем его особенность счастье как художник.

Три года спустя, обсуждая еще одну персональную выставку в Sachs, критик похвалил его «вкус к приглушенным цветам, который может чем-то быть обязан Парижу» и сказал, что его масляная краска имеет приятное качество слегка истлевшей фрески ».[37]

В течение 1980-х он выставлялся в галерее Грюнебаума в Нью-Йорке и Galerie Jeanne Bucher в Париже, а в следующем десятилетии, последний в его жизни, в основном в галерее Kouros в Нью-Йорке.[12]

Ретроспективная выставка в Куросе в 1994 году объединила работы его жены и ее семьи, а также его собственные. "Семья" он включал в себя работы брата Бялы, Джека Творкова; его дочь Гермина Форд; ее муж Роберт Московиц; и Эрик Московиц, сын Гермины и Роберта.[12][38][примечание 8] Другие ретроспективные выставки включают персональные и групповые выставки в Kouros (1997, 1999, 2001, 2002) и групповые выставки в Galerie Jacob (1996) и Galerie Arnaud (Париж, 2001).

Книги

Даниэль Брюстлейн в роли Алена, иллюстрация из Волшебные камни (Нью-Йорк, Whittlesey House, 1957).

Прощай, модель Т был единственным проектом книжной иллюстрации Брустлейна 1930-х и 1940-х годов. В середине 1950-х Брюстлейн начал иллюстрировать, а также писать книги, большинство из которых короткие и все предназначались для детей. В 1956 году он написал и проиллюстрировал книгу под названием Слон и блоха в котором слон предпринимает все более отчаянные меры, чтобы избавиться от назойливой блохи.[39][40] В том же году он иллюстрировал книгу, написанную его женой, под названием Сейчас весна! Сейчас весна!.[41] В книге описывается переход от зимы к весне с точки зрения синих, голубых птиц и ласточек, которые затем начинают строить гнезда и поют с новой силой. Рецензент для Нью-Йорк Таймс сказал, что рисунки Брюстлейна были «чудесно раскрашены», изображая «кружащиеся птицы в полете».[42] В следующем году Брюстлейн написал и проиллюстрировал Волшебные камни, книга об архитектурном использовании арки. Представляя злого персонажа, «месье Даун», он объясняет, как средневековые строители использовали арку, чтобы преодолеть применяемую им разрушительную силу гравитации, чтобы построить великие готические соборы Франции. В тексте говорится, что «Месье Даун» был так разгневан поражением, что обратился в камень и теперь превратился в огромную горгулью, сидящую высоко на Собор Парижской Богоматери. Писать в Нью-Йорк ТаймсК.Е. Ван Норман сказал, что Брюстлейн использовал простой текст и четкие изображения, чтобы создать увлекательное введение в предмет.[43][44][45] В 1959 г. иллюстрировал Minette, еще одна книга, текст для которой написала его жена. Книга, описывающая жизнь главного героя в королевском дворце, получила высокую оценку Нью-Йорк Таймс за качество иллюстраций.[46] В 1968 году Брюстлейн написал и проиллюстрировал книгу под названием Один, два, три, выход в море.[47] Книга содержит вводные инструкции по сложению и вычитанию с использованием фигурок из мультфильмов. Рецензент назвал эту книгу забавной и полезной для детей, умеющих считать.[48]

Личная жизнь

Брюстлейн родился в городе Мюлуз недалеко от границ Германии, Франции и Швейцарии. Во время его рождения город назывался Мюльхаузен, так как тогда он был частью Германская Империя, уступленная Францией после ее поражения в Франко-прусская война 1870 года. На протяжении многих веков город иногда был независимым, но чаще всего присоединялся к одной из соседних стран. Он был отделен от Швейцарской Конфедерации, чтобы стать частью Франции во время французская революция и через четыре десятилетия после 1870 года он был возвращен Франции после Первая Мировая Война, только чтобы снова быть взятой Германией во время Вторая Мировая Война и вернулся после этого. Когда его спросили о его национальности при рождении, Брюстлейн ответил, что он француз, а не немец.[13][49][50][51]

Одна из старейших семей в сообществе, Брюстлейны стали заметными в конце пятнадцатого века во время перехода от аристократического совета к демократической форме правления.[52]:8,89 После этого члены семьи часто служили мэрами города, и в 1512 году некий Мартин Брюстлейн командовал ротой Mulhousiens в успешных сражениях, чтобы защитить Папу Жюля II от атак армий короля Франции Людовика XII.[53] В 1925 году городской совет назвал проект недорогого государственного жилья в честь семьи Брюстлейн.[54]

В 1940 году Брюстлейн сказал переписчику, что бросил школу после восьмого класса. Предположительно это означает, что он получил начальное образование в Мюлузе и не окончил ни одну из школ, которые он впоследствии посещал в Женеве (École des Arts & Métiers и École des Beaux-Arts).[12][13] Во время учебы в этих школах Брюстлейн, очевидно, получил швейцарское гражданство. Это кажется вероятным, поскольку при эмиграции в Нью-Йорк в 1927 году в манифесте корабля, на котором он путешествовал, было указано, что он швейцарец.[49][примечание 9] Он эмигрировал в Нью-Йорк в 1927 году и в 1933 году стал гражданином США.[55]

Перепись 1940 года показывает, что Брюстлейн тогда жил в нью-йоркской квартире со своей матерью Луизой. Возможно, она недавно переехала к нему жить, поскольку в сообщениях о его путешествиях еще в 1939 году она не упоминается в качестве компаньона. Возраст Луизы Брюстлейн составляет 63 года, и ее предполагаемый год рождения - 1877. Ей было около 26 лет, когда родился Брюстлейн.[13][56] Где-то в декабре 1938 г. или ранее Брюстлейн встретил свою будущую жену, Дженис Бяла, который тогда жил с Форд Мэдокс Форд. Знакомый Форда вспомнил встречу с Брустлейн на новогодней вечеринке, которую они с Фордом устроили в квартире на Манхэттене, где они тогда останавливались. Знакомая написала, что Брюстлейн, которого она знала только как «Ален», был эльзасцем («или, может быть, люксембуржцем») с рыжими волосами.[57] Брюстлейн и Бяла были художниками, оба были франкофилами, и оба по натуре были общительными и общительными. Они дружили со многими из одних и тех же людей, в основном в художественных сообществах Парижа и Нью-Йорка.[58][примечание 10] Виллем де Кунинг Юный художник, который в то время боролся с трудностями, стал близким другом, которого Брюстлейн и Бяла ухаживали за больными и которому Брюстлейн оказывал финансовую поддержку.[61][62]:177–78 Два года спустя, 11 июля 1942 года, Брюстлейн и Бяла поженились в Нью-Йорке, а в следующем году они устроили свадебный обед для де Кунинга и его новой жены Элейн, художницы.[62]:197 В годы войны они жили в Нью-Йорке и, сохранив гражданство США, в 1947 году переехали в Париж, где воссоединились с друзьями в сообществе художников.

В 1949 году Брюстлейн и Бяла начали снимать жилье в Гладстоне, штат Нью-Джерси, во время своего периодического возвращения в Соединенные Штаты, а в 1953 году они купили фермерский дом в районе Пипак в Гладстоне, штат Нью-Джерси.[63] В том же году де Кунинг настоял на том, чтобы Брюстлайн вступил в клуб только для членов, который он и другие артисты Нью-Йоркская школа был основан для обсуждения тем, связанных с художественным движением, которое впоследствии станет известным как абстрактный экспрессионизм.[62]:289–90[64]

Брюстлейну было 92 года, когда он умер 14 июля 1996 года. Его некролог в Нью-Йорк Таймс называл его "живописцем", чьи работы соответствовали Школа Парижа.[3] Его жена пережила его на четыре года и умерла 24 сентября 2000 года в возрасте 97 лет.

Выставки

Этот список взят из Архив Дэниела Брастлейна Художественной галереей Акме, автор ДАНИЭЛЬ 'АЛЭН' БРУСТЛЕЙН ... художник-живописец, и из газетных списков.

  • 1925 г. Международная выставка декоративного искусства и современной промышленности, Франция.
  • 1942 г. Карикатуры против оси, Американское общество журнальных карикатуристов, Лига студентов-художников, Нью-Йорк, 17 января - 28 февраля.
  • 1942 г. Мультфильмы дня, Метрополитен-музей, Нью-Йорк, май.
  • 1942 Выставка в поддержку работы Объединенного Китая, Центральные художественные галереи, Нью-Йорк, январь.
  • 1948 Salon des Surindépendants, Париж, Франция. Также 1949, 1950, 1951 гг.
  • 1951 Американский двухнедельный фестиваль в Кнокке-ле-Зуте, Бельгия, август.
  • 1952 Peintures de Alain Brustlein, Галерея Жанны Буше, Париж, Франция, 10 июня - 5 июля.
  • 1952 г. Prix de la Critique Selection, Galerie Saint-Placide, Париж, Франция, 5–30 июля.
  • 1952 Recentes Peintures, Galerie Jeanne Bucher, Париж, 1 февраля - 8 марта.
  • 1952 Rythmes et Couleurs, Musée Cantonal des Beaux-Arts: Лозанна, Лозанна, Швейцария, 20 июня - 14 сентября.
  • 1952 Stable Annual, Stable Gallery, Нью-Йорк, Нью-Йорк. Тоже 1953 г.
  • 1953 г. Вторая ежегодная выставка живописи и скульптуры, Stable Gallery, Нью-Йорк, январь – февраль.
  • 1955 Дэниел Брюстлейн, Stable Gallery, Нью-Йорк, 17 октября - 5 ноября.
  • 1955 Четвертый ежегодник нью-йоркских художников, Stable Gallery, Нью-Йорк, Нью-Йорк, май.
  • 1957 Выставка работ кандидатов на гранты Национального института искусств и литературы Американской академии искусств и литературы, Нью-Йорк, Нью-Йорк, март.
  • 1957 Выставка Холидей Групп, Stable Gallery, Нью-Йорк, Нью-Йорк, декабрь.
  • 1957 Портреты, Галерея Тибора де Надя, Нью-Йорк, май – 1 июня.
  • 1958 Ежегодная галерея искусств Коркоран, Галерея Коркоран, Вашингтон, округ Колумбия
  • 1958 Les Partenaires Artistiques, La Main Gauche, Париж, Франция, июнь.
  • 1958 Retour a la Peinture, Galerie Hautefeuille, Париж, 15 января - 5 февраля.
  • 1958 г. École de Paris, Galerie Charpentier, Париж, Франция (каталог).
  • 1959 Contemporary Americans, The Spook Farm Gallery, Far Hills, NJ, 22 февраля - 31 марта.
  • 1959 Дэниел Брюстлейн, Stable Gallery, Нью-Йорк, 16 марта - 4 апреля.
  • 1960 Констанс де ла Пейнтюр, Galerie Hautefeuille, Париж, 25 марта - 23 апреля.
  • 1960 Corcoran Gallery of Art Annual, Corcoran Gallery, Вашингтон, округ Колумбия.
  • 1960 Пятая международная выставка художественной премии Hallmark, Галерея Вильденштейн, Нью-Йорк, 4–22 октября.
  • 1960 Галерея Hautefeuille, Париж, Франция.
  • 1960 Retour a la Peinture, Galerie Hautefeuille, Париж, 15 января - 5 февраля.
  • 1961 Фигура: тогда и сейчас, Галерея визуальных искусств, Нью-Йорк, 20 ноября - 15 декабря.
  • 1961 г. École de Paris, Galerie Charpentier, Париж, Франция, октябрь – декабрь.
  • 1962 г. Америка, Париж, Франция, 9–19 мая; выставка побывала в Музее Ренна, Ренн,
  • 1962 Даниэль Брюстлен, Entre Culturel Americain, Париж, Франция, 9–29 мая.
  • 1962 г. 20 июня - 22 июля (брошюра).
  • 1962 Карл Кастен, Бяла и Даниэль Брюстлен, Musée des Beaux-Arts, Ренн, 20 июня.
  • 1962 Три американских артиста Парижа: Даниэль Брюстлейн, Ширли Голдфарб, Терри Хасс, Le Centre Culturel
  • 1962 г. École de Paris, Galerie Charpentier, Париж, Франция, октябрь (каталог).
  • 1963 CORE, Галерея Марты Джексон, Нью-Йорк, Нью-Йорк, май.
  • 1964 Даниэль Брюстлейн: Выставка картин, Галерея Сайденберг, Нью-Йорк, 10 ноября - 5 декабря.
  • 1965 год 50 художников: выставка "Инагурале". Galerie Lutece, Париж, Франция, ноябрь.
  • 1965 Портреты из американского мира искусства, Центр искусств Новой школы, Нью-Йорк, 2–27 февраля.
  • 1966 г. 10 американцев в Париже, Американский культурный центр, Берлин, Германия, март – апрель.
  • 1966 Art Contemporain: Hommage a Marquet, Салон де Монруж, Франция, 2–22 мая.
  • 1966 Cinq Siecles de Dessin, Galerie Lutece, Париж, Франция, 19 апреля - 28 мая.
  • 1966 США: Arte Vivant, Musée des Augustins, Тулуза, Франция.
  • 1966–67 Дом культуры, Гавр.
  • 1967 Выставка современной живописи, скульптуры и графики, Галерея Academy Art, Национальный институт искусств и литературы, Нью-Йорк, 3 марта - 2 апреля.
  • 1967 Art Contemporain et Hommage a Manguin, Салон де Монруж, 18 мая - 4 июня.
  • Сравнения 1967 года, Париж, Франция.
  • 1967 La Galerie Jacob, Galerie Jacob, Париж, Франция, 3 декабря 1967 - 5 января 1968.
  • 1967 Les Artistes Solidaires d’Israel, Fonds de Solidarité avec Israel, июнь.
  • 1967 Les Attractions Attentives, Galerie Jacob, Париж, Франция, 15 января.
  • 1967 Peinture Ininterrompue I, Galerie Pierre Domec, Париж, Франция, 27 января - 25 февраля.
  • 1967 Salon des Réalités Nouvelles, Salles Wilson, Париж, Франция, 1–23 апреля.
  • 1968 De La peinture avant toute selected, Galerie Yonne, Бургундия, Франция, август.
  • 1968 Grands & Jeunes d'Aujourd'hui, Париж, Франция.
  • 1968 Салон IX: Grands et Jeunes d'Aujourd'hui, Salles Wilson, Париж, Франция, январь 1968 года.
  • 1969 Brustlein: Peintures Recentes, Galerie Jacob, Париж, Франция, 28 мая - 28 июня.
  • 1969 Передвижная выставка, организованная Музеем современного искусства в Нью-Йорке в семи американских музеях и университетах.
  • 1970 108 Portraits de L'Oiseau – Qui-N'Existe-Pas, Musée des Beaux-Arts, 17 января - 22 февраля.
  • 1971 Les Cinq ans de la Galerie Jacob, Galerie Jacob, Париж, Франция, 22 октября - 13 ноября.
  • 1971 Prix de Portrait, Musée Marmottan, Париж, Франция.
  • 1971 Salon des Réalités Nouvelles, Parc Floral de Vincennes, Париж, Франция, 13 мая - 13 июня.
  • 1972 г. «Новый салон», муниципальный театр Эш-сюр-Эзетт, Париж, Франция, июль.
  • 1973 Торжественная выставка, Galerie Jacob, Париж, Франция, май.
  • 1973 Musée Cantini, Марсель, Франция.
  • 1975 Brustlein: L’Autobus, peintures récentes, Galerie Jacob, Париж, Франция, 7 октября - 8 ноября.
  • 1976 г. 4 Pintores de Paris en Galeria Ponce, Galeria Ponce, Мадрид, Испания, ноябрь – декабрь.
  • 1976 Les Dix ans de la Galerie Jacob, Galerie Jacob, Париж, Франция, 29 апреля - 29 мая.
  • 1977 Галерея коллекционеров XI, Художественный институт МакНея, Сан-Антонио, Техас.
  • 1977 Экспо, Галерея L’eaurmonph, Париж, апрель.
  • 1977 Галерея Ливингстона-Лермонта, Нью-Йорк, 9–30 апреля.
  • 1977 Quelques Peintres Américains a Paris, (Oeuvres des collections Nationales), Центр Жоржа Помпиду, Париж, Франция.
  • 1978 Дэниел Брюстлейн: Новые картины, A.M. Сакс, Нью-Йорк, 6 мая - 1 июня.
  • 1978 Летняя групповая выставка, Галерея Шиппи, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
  • 1979 Homage a Chardin, Galerie Jacob, Париж.
  • 1979 '80 La Famille des Portraits, Musee des Arts Decemberoratifs, Париж, Франция.
  • 1980 г. Галерея Sachs, Нью-Йорк, 6 мая - 1 июня.
  • 1980 Галерея Лермонта, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
  • 1980 Salon de Realites Nouvelles, Париж.
  • 1981 Дэниел Брюстлейн: Серия «Квадрига» и другие новые картины, A.M. Сакс, Нью-Йорк, 25 апреля - 21 мая.
  • 1983 Десятая юбилейная выставка основных картин, рисунков и скульптур, Галерея Грюнебаума, Нью-Йорк, 10 сентября - 15 октября.
  • 1984 Даниэль Брюстлен, Musee Savoisien, Шамбери, Франция, 8 сентября - 29 октября.
  • 1984 Даниэль Брюстлейн: Картины Парижа, Венеции, Провинстауна, Галерея Грюнебаума, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 6–31 марта.
  • 1984 Даниэль Брюстлен: Вернисаж, Савойский музей, Шамбери, Франция, 8 сентября - 29 октября (каталог).
  • 1984 Групповая выставка галереи, Галерея Грюнебаума, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
  • 1985 Групповая выставка галереи, Галерея Грюнебаума, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
  • 1986 Групповая выставка галереи, Галерея Грюнебаума, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
  • 1987 Групповая выставка галереи, Галерея Грюнебаума, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
  • 1987 Дженис Бяла и Даниэль Брюстлейн, Галерея Грюнебаума, Нью-Йорк, 7–30 мая.
  • 1988 Галерея Жанны Бюше, Париж, Франция.
  • 1988 Музыкальное искусство, Музей Бронкса, Бронкс, Нью-Йорк, ноябрь – 16 декабря.
  • 1989 После Вивальди А. Сакс, Нью-Йорк, апрель – май.
  • 1990 Дэниел Брюстлейн: последние картины, Галерея Куроса, Нью-Йорк, 17 октября - 10 ноября.
  • 1992 Дженис Бяла и Даниэль Брюстлейн, Сала Парес, Барселона, Испания, 29 сентября - 18 октября.
  • 1994 Семья: Бяла, Д. Брюстлейн, Х. Форд, Э. Московиц, Р. Московиц, Дж. Творков, Kouros Gallery, Нью-Йорк, 10 марта - 9 апреля.
  • 1996 Les Trente Ans de la Galerie Jacob, Galerie Jacob, Париж, Франция, апрель.
  • 1997 Kouros Gallery, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
  • 1999 Дэниел Брюстлейн: Картины, Галерея Куроса, Нью-Йорк, 20 мая - 26 июня.
  • 2001 Бяла и Даниэль Брюстлейн: Подборка картин, Kouros Gallery, Нью-Йорк, Нью-Йорк. 10 января - 10 февраля
  • 2001 Pour Janice Biala et Daniel Brustlein, Galerie Arnaud Lefebvre, Париж, Франция.
  • 2002 Дэниел Брюстлейн: Интерьеры и пейзажи, Kouros Gallery, Нью-Йорк, 17 октября - 16 ноября.
  • 2004 Бяла и Даниэль Брюстлейн: брак в искусстве и жизни, Еврейский дом для престарелых в Ривердейле, штат Нью-Йорк, 13 января - 29 февраля.
  • 2007 Жизнь в искусстве и литературе: Присцилла Морган, Колледж Вассар, Покипси, Нью-Йорк, сентябрь – декабрь.
  • Розыгрыш 2009 года: Возвращение к Вазари или Спарринг современной мысли, Норте Маар, Бруклин, Нью-Йорк, 1–13 июня.

Примечания

  1. ^ Самореференциальный, как здесь используется, означает мета-образный. Мультфильм представляет собой юмористическую картинку о создании картинок. Он «относится не к себе, а к классу изображений, которые обычно считаются отличными от него самого».[7]
  2. ^ Карикатура под названием «Рисование с натуры» представляет сцену в классе в Древнем Египте, где студенты-художники, используя современные методы перспективы, рисуют модель, стоящую в жесткой плоской позе, типичной для египетского искусства.[7][8]
  3. ^ Термин «ар-деко» был образован путем сокращения слов «Arts Décoratifs» в названии этой экспозиции. Увидеть его Запись в Википедии для получения дополнительной информации по этому вопросу.
  4. ^ В 1940 году Жан Кристофер Кокильо жил по адресу 727 Lexington Avenue. По данным переписи 1940 года, он был коммерческим художником в возрасте 37 лет. Родился в Швейцарии, он жил со своей женой Анн и братом Анри Кокийо, который был 40-летним продавцом шелка.[16]
  5. ^ Хайди был написан Йоханна Спайри и переведен Чарльзом Триттеном. Хайди растет был написан Триттеном и опубликован в New York, Grosset & Dunlap с иллюстрациями Жана Кокильо.См. Записи в Википедии о Хайди, Хайди растет, и Дети Хайди для получения дополнительной информации по этому вопросу.
  6. ^ Как «Д. Ален» Брюстлейн занял первое место среди карикатуристов журналов. В состав судей входили Питер Арно, Норман Бел Геддес, Эмили Дженауэр, Генри Макбрайд, и Гилберт Селдес.[26]
  7. ^ См., Например, работу Брюстлейна 1954 г. Житель Нью-Йорка обложка, показывающая вечеринку в картинной галерее и его 1962 г. Esquire карикатуры на концерт оркестра для заключенных, а также его карикатуры «Уилсон всегда был большим неудачником» (9 мая 1959 г.) и «А это выпускники» (2 ноября 1963 г.) в Житель Нью-Йорка.[30][31]
  8. ^ При рождении Гермина Форд звали Гермина Форд Творкова. После замужества с Робертом Московицем она взяла его фамилию, но, став художницей, решила назвать себя Гермин Форд.[38]
  9. ^ В манифесте эмиграции Брюстлейна в Нью-Йорк в 1927 году сообщается, что корабль, С.С. Париж, вылетел из Гавра 27 декабря 1927 года. В нем указано имя Брюстлейна как Жюль, но есть рукописное исправление к Даниэлю. Его профессия - дизайнер, говорят, что он говорит по-французски, но не по-английски, и его последнее место жительства - Париж. Говорят, что он француз по рождению, но по национальности швейцарец.[49] Приехав из Франции в августе 1933 года, он предоставил швейцарское гражданство.[50]
  10. ^ Брюстлейн и Бяла были близкими друзьями фотографа. Анри Картье-Брессон и были друзьями или близкими знакомыми с другими художниками и писателями, которые проживали во Франции, включая Пабло Пикассо, Анри Матисс, Гертруда Стайн, Константин Бранкуши, и Эзра Паунд.[59] Среди друзей из Нью-Йорка были артисты из Нью-Йорка, Эдвин Дикинсон, и члены колонии художников Провинстауна.[60]

Рекомендации

  1. ^ а б "Подробная информация о Дэниеле Брастлейне, Индекс смертности по социальному обеспечению США". FamilySearch, со ссылкой на Управление социального обеспечения США, Death Master File, базу данных (Александрия, Вирджиния: Национальная служба технической информации). Получено 5 марта, 2015.
  2. ^ а б "Подробная информация о Жюле Даниэле Брюстлейне, списках пассажиров и членов экипажа Нью-Йорка, 1909, 1925–1957". FamilySearch со ссылкой на иммиграционную службу, Нью-Йорк, США, публикацию микрофильмов NARA T715 (Вашингтон, округ Колумбия: Национальное управление архивов и документации, без даты); Микрофильм FHL 1,755,921. Получено 5 марта, 2015.
  3. ^ а б c "Даниэль Брюстлейн". Нью-Йорк Таймс. 29 июля 1996 г. Архивировано с оригинал 2 сентября 2013 г.. Получено 5 марта, 2015.
  4. ^ а б c d е «Архив Дэниела Брюстлейна - ACME Fine Art». Галерея Acme Fine Art, Бостон, Массачусетс. Получено 1 апреля, 2015.
  5. ^ "Даниэль Ален Брюстлейн ... живописец". Поместье Даниэля Брюстлейна. Архивировано из оригинал 4 апреля 2015 г.. Получено 5 марта, 2015.
  6. ^ Бегли, Адам (8 апреля 2014 г.). Апдайк. HarperCollins. С. 21–22. ISBN  978-0-06-210966-8. Именно MEUU [тетя Апдайка, Мэри Элла Апдайк Апдайк] подарила семье подписку на Житель Нью-Йоркана Рождество 1944 года. Апдайк был очарован; это был «лучший из возможных журналов». Карикатуры его восхищали, особенно рисовка Алена (Даниэль Брюстлейн), Роберт Дэй, Гаррет Прайс, Джордж Прайс, и Питер Арно. ... Ему еще не исполнилось тринадцати, и он тут же отчаялся стать соавтором: «Я так любил этот журнал, что сосредоточил все свое желание на усилии сделать себя маленьким, чернильным и достаточно ярким, чтобы быть принятым на его страницах».
  7. ^ а б c У. Дж. Т. Митчелл (1 сентября 1995 г.). Теория изображений: очерки вербального и визуального представления. Издательство Чикагского университета. С. 42–43. ISBN  978-0-226-53232-5.
  8. ^ а б Мангани, Сунил (2012). Имидж исследования: теория и практика. Рутледж. С. 182–83. ISBN  978-0-415-57340-5.
  9. ^ а б Крамер, Хилтон (19 мая 1978 г.). "Искусство: Коллекция Штиглица в Метрополитене". Нью-Йорк Таймс. п. C15.
  10. ^ а б Крамер, Хилтон (15 апреля 1977 г.). «Искусство: Гюнтер Грасс, портретисты; Даниэль Брюстлейн». Нью-Йорк Таймс. п. 74.
  11. ^ а б Hallmark Cards, inc; Владимир Виссон; Альфред М. Франкфуртер (1960). Вопрос будущего: пятьдесят перспективных художников, выбранных международным жюри; пятая международная художественная премия Hallmark Art Award. Нью-Йорк: Галерея Вильденштейна.
  12. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q "Хронология, Даниэль Ален Брюстлен". danielbrustlein.com. Архивировано из оригинал 4 апреля 2015 г.. Получено 5 марта, 2015.
  13. ^ а б c d «Дэниел Брастлейн, Ассамблея округа 10, Манхэттен, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США». FamilySearch, со ссылкой на счетный округ (ED) 31-897, лист 1B, семью 40, цифровую публикацию NARA T627 (Вашингтон, округ Колумбия: Управление национальных архивов и документации, 2012 г.), рулон 2645. Получено 5 марта, 2015.
  14. ^ Брюстлейн, Дэниел (1919). Petite histoire de la guerre en caricatures. Женева: Атар.
  15. ^ «Ар-деко: Парижская выставка 1925 года». Музей Виктории и Альберта. Получено 14 марта, 2015.
  16. ^ а б «Жан Кокильот, Ассамблея округа 15, Манхэттен, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США». FamilySearch, со ссылкой на счетный округ (ED) 31-1399, лист 1A, семейство 9, цифровую публикацию NARA T627 (Вашингтон, округ Колумбия: Управление национальных архивов и документации, 2012 г.), рулон 2657. Получено 5 марта, 2015.
  17. ^ "Жан Кокильо, Нью-Йорк, списки прибытия пассажиров (остров Эллис), 1892–1924". FamilySearch, Жан Кокийо, 15 октября 1921 г .; со ссылкой на порт отправления Гавр, Франция, порт прибытия Нью-Йорк, название корабля Leopoldina, публикацию микрофильмов NARA T715 и M237. Получено 5 марта, 2015.
  18. ^ "Кокийо, Анри". Статуя Свободы и Фонд острова Эллис. Получено 8 марта, 2015.
  19. ^ "Обложка мадемуазель - декабрь 1936 года, автор Жан Кокийо". Condé Nast. Архивировано из оригинал 10 апреля 2015 г.. Получено 8 марта, 2015.
  20. ^ "Первое издание Хайди GrowsUp, винтаж 1938 года". Etsy, Pickersistersyorktwn. Получено 8 марта, 2015.
  21. ^ "ДАНИЭЛЬ БРУСТЛЕЙН: МЕСТА - ACME Fine Art". Получено 8 марта, 2015.
  22. ^ Элвин Брукс Уайт; Ричард Ли Строут (1936). Прощай, модель Т, Ли Страут Уайт; рисунки Алена. Нью-Йорк: G.P. Сыновья Патнэма. OCLC  6497197.
  23. ^ Ной, Тимоти. "Кто попрощался с моделью Т?". slate.com. Получено 15 марта, 2015.
  24. ^ Роберт Л. Рут (1999). Э. Белый: появление эссеиста. Университет Айовы Пресс. п. 77. ISBN  978-0-87745-667-4.
  25. ^ "Выставка плакатов помощи Китаю: показаны работы художников комиксов и карикатуристов". Нью-Йорк Таймс. 27 января 1942 г. с. 6.
  26. ^ Томас С. Линн (25 января 1942 г.). «На выставке будут показаны комиксы, используемые для оказания помощи Китаю в войне». Нью-Йорк Таймс. п. D8.
  27. ^ E.A.J. (например, Эдвард Аллен Джуэлл) (22 февраля 1942 г.). «Художники, содействующие усилиям войны: Американо-британский художественный центр показывает современные эскизы в поле плакатов - военные карикатуры в Лиге студентов-художников». Нью-Йорк Таймс. п. X9.
  28. ^ «Карикатуристы атакуют ось: выставка спонсируется журналами и казначейством с целью экономии средств на войне». Нью-Йорк Таймс. 17 февраля 1942 г. с. 15.
  29. ^ Эдвард Аллен Джуэлл (2 мая 1942 г.). «Карикатуры на просмотре в Художественном музее: у« Метрополита »56 работ, многие из них предоставлены художниками; война - обычная тема». Нью-Йорк Таймс. п. 11.
  30. ^ а б «Карикатурист из Нью-Йорка АЛАЙН, Дэниел Брюстлейн». eBay Eire. Получено 1 апреля, 2015.
  31. ^ "Ален Плакаты на AllPosters.com". AllPosters.com. Получено 1 апреля, 2015.
  32. ^ Деври, Ховард (19 мая 1957 г.). «Группой и по отдельности». Нью-Йорк Таймс. п. 14.
  33. ^ «Парадокс Миро: музей открывает ретроспективу». Нью-Йорк Таймс. 22 марта 1959 г. с. X15.
  34. ^ "Галерейные выставки, музейные экспонаты". Нью-Йорк Таймс. 8 ноября 1964 г. с. X22.
  35. ^ Престон, Стюарт (7 февраля 1965 г.). «Мятежники в Вене». Нью-Йорк Таймс. п. X19.
  36. ^ Cinq siècles de dessins: каталог выставки, Париж, Galerie Lutèce, май 1966 г.. Galerie Lutèce. 1966 г.
  37. ^ Рейнор, Вивиан (15 мая 1981 г.). "Искусство: Спокойное шоу американских пейзажей: Танец с артистами". Нью-Йорк Таймс. п. C20.
  38. ^ а б «Устное историческое интервью с Герминой Форд, 18–19 февраля 2010 г.». Устные истории; Архив американского искусства, Смитсоновский институт aaa.si.edu. Получено Двадцать первое марта, 2015.
  39. ^ Ален (Даниэль Брюстлейн) (1956). Слон и блоха. Нью-Йорк: McGraw-Hill Co., Whittlesey House. LCCN  56009621.
  40. ^ "СЛОН И БЛОСТЬ Алена". Киркус Отзывы. Получено 19 марта, 2015.
  41. ^ Дженис (Дженис Бяла) (1956). Сейчас весна! Сейчас весна!. Нью-Йорк: Lothrop, Lee & Shephard Co. LCCN  56006331.
  42. ^ E.L.B. (22 апреля 1956 г.). «Счастливый сезон». Нью-Йорк Таймс. п. 272.
  43. ^ К.Е. Ван Норман (21 июля 1957 г.). «Новые книги для юных читателей; легендарный пух». Нью-Йорк Таймс. п. BR11.
  44. ^ Ален (Даниэль Брюстлейн) (2004). Волшебные камни. А.А. Кнопф. С. 177–78, 289–90. ISBN  978-1-4000-4175-6.
  45. ^ «Новые титулы для детей и юношества». Бюллетень Детского книжного центра библиотеки Чикагского университета. Икс (11): 133. Июль 1957 г.
  46. ^ E.L.B. (24 января 1960 г.). «Кошачий дворецкий: Минетт. Рассказ Дженис. Картины Алена». Нью-Йорк Таймс. п. BR38.
  47. ^ Ален (1975). Один, два, три, выход в море, книга сложения и вычитания. Нью-Йорк: Young Scott Books (Scholastic).
  48. ^ «ОДИН, ДВА, ТРИ, ИДЕТ В МОРЕ: Книга Алена-Иллуса о сложении и вычитании». Киркус Отзывы. Получено 22 марта, 2015.
  49. ^ а б c "Дэниел Брюстлейн, Списки пассажиров и членов экипажа Нью-Йорка, 1909, 1925–1957". FamilySearch, Жюль Даниэль Брюстлейн, 1927; со ссылкой на Immigration, New York City, United States, публикацию микрофильмов NARA T715 (Вашингтон, округ Колумбия: Национальное управление архивов и документации, без даты); Микрофильм FHL 1,755,921. Получено 5 марта, 2015.
  50. ^ а б «Дэниел Брюстлейн, Списки пассажиров и экипажей судов, прибывающих в Нью-Йорк, 1897–1957». FamilySearch, Номер партнерской публикации: T715, Номер партнерской пленки: 5371, Номер фильма GS: 1757109, Номер цифровой папки: 004873477, Номер изображения: 00543. Отсутствует или пусто | url = (помощь)
  51. ^ «Дэниел Брюстлейн, 1949, списки пассажиров и экипажей судов, прибывающих в Нью-Йорк, 1897–1957». FamilySearch, Номер партнерской публикации: T715, Номер партнерской пленки: 7744, Номер фильма GS: 002296456, Номер цифровой папки: 007255818, Номер изображения: 00254. Отсутствует или пусто | url = (помощь)
  52. ^ Мецгер, Альберт (1883). La république de Mulhouse, son histoire, ses anciennes familles bourgeoises et admises à résidence, depuis les origines jusqu'à 1798. Анри Георг.
  53. ^ Эрсам, Николас (1883). Livre d'or de la ville de Mulhouse. п. 40.
  54. ^ "Carte: Habitants - Revenu moyen / Commune: Mulhouse / Quartier: Brustlein - 68200: avis, cartes et statistiques". Получено 8 марта, 2015.
  55. ^ "Списки пассажиров и членов экипажа Нью-Йорка, 1909, 1925–1957, индекс и изображения, Дэниел Брюстлейн, 1934". FamilySearch со ссылкой на иммиграционную службу, Нью-Йорк, США, публикацию микрофильмов NARA T715 (Вашингтон, округ Колумбия: Национальное управление архивов и документации, без даты); Микрофильм FHL 1,757,270. Получено 5 марта, 2015.
  56. ^ «Списки пассажиров и членов экипажа Нью-Йорка, 1909, 1925–1957», индекс и изображения, Дэниел Брюстлейн, 1939 ». FamilySearch со ссылкой на иммиграционную службу, Нью-Йорк, США, публикацию микрофильмов NARA T715 (Вашингтон, округ Колумбия: Национальное управление архивов и документации, без даты); Микрофильм ФХЛ 1,758,026. Получено 23 марта, 2015.
  57. ^ Бевингтон, Хелен (1988). Путешествие - это все: журнал семидесятых. Издательство Университета Дьюка. С. 168–69. ISBN  0-8223-0847-9.
  58. ^ Смит, Роберта (12 октября 2000 г.). «Бяла, 97, чьи картины были загадочными и сочными». Нью-Йорк Таймс.
  59. ^ Гринвальд, Ксико (17 сентября 2013 г.). «Мужество ее убеждений». New York Sun.
  60. ^ "Бяла и Брюстлейн". Тибор де Надь. Получено 26 мая, 2015.
  61. ^ Джеймс Коддингтон; Сьюзан Лейк (2011). Де Кунинг: ретроспектива. Музей современного искусства. п. 83. ISBN  978-0-87070-797-1.
  62. ^ а б c Марк Стивенс; Виллем Де Кунинг; Анналин Свон (1957). Де Кунинг: американский мастер. Нью-Йорк: Дом Уиттлси. стр.177–78, 289–90. ISBN  978-1-4000-4175-6. OCLC  48365077.
  63. ^ «Хронология, Дженис Бяла». Дженис Бяла, сайт, посвященный жизни и творчеству американской художницы Дженис Бяла. Получено 24 марта, 2015.
  64. ^ Перлман, Эллен (24 апреля 2012 г.). Ничто и все - влияние буддизма на американский авангард: 1942-1962 гг.. Североатлантические книги. С. 99–103. ISBN  978-1-58394-379-3.

внешняя ссылка

  • ДАНИЭЛЬ 'АЛЭН' БРУСТЛЕЙН ... художник-живописец, автор: Джейсон Эндрю, архивариус / хранитель поместья Дэниела Брюстлейна. Этот веб-сайт включает следующие разделы: биография, хронология, персональные выставки, групповые выставки, музейные коллекции, обзоры / статьи, библиография, произведения искусства, карикатуры Алена, книги Алена.
  • Дэниел Брюстлейн на сайте ACME Fine Art. Эта галерея является официальным представителем поместья Даниэля Брюстлейна.