Дороти Данн - Википедия - Dorothy Dunn
Дороти Данн Крамер (2 декабря 1903 г. - 5 июля 1992 г.) был американским преподавателем искусства, который создал Школа-студия на Индийская школа Санта-Фе.
Фон
Данн родился 2 декабря 1903 года в г. Округ Поттаватоми, Канзас[1] получил образование в Чикаго. Впервые она познакомилась с искусством коренных американцев в Полевой музей в Чикаго в 1925 году.[2] В 1928 году Данн отправился в Нью-Мексико впервые, где она преподавала второй класс в Санто-Доминго-Пуэбло Дневная школа, расположенная к югу от Санта-Фе.[2] Она быстро узнала от своих юных учеников-пуэбло, что рисовать или раскрашивать многие черты их культуры являются табу.[3] В 1930 году она переехала в Шипрок, Нью-Мексико преподавать в школе-интернате Сан-Хуан в Северной Навахо Агентство.[4] Наконец она вернулась в Чикаго в 1931 году, чтобы получить степень в Школа Художественного института Чикаго.[5]
Школа-студия
Завершая обучение, Данн рассказала о планах преподавать искусство на государственной службе в Индийской школе Санта-Фе и представила свое предложение суперинтенданту Честеру Фарису. Ей дали должность учителя пятого класса с полдня, чтобы преподавать искусство старшим ученикам. Таким образом, 9 сентября 1932 года открылась Школа-студия. Джулиан Мартинес и Альфонсо Ройбал расписывала фрески в школе, приветствуя юных художников.[5]
Среди ее учеников были Аллан Хаузер, Бен Кинтана, Харрисон Бегей, Джо Иларио Эррера, Куинси Тахома, Андрей Цинажинние, Паблита Веларде, Ева Мирабал, Pop Chalee, Оскар Хау, Джеронима Крус Монтойя, Сибил Яззи, и Нарциско Абейта.[6]
Помолвленный с коллегой-учителем Максом Крамером и подавленный конфликтами со школьной администрацией, Данн ушел в отставку весной 1937 года. Джеронима Крус Монтойя (Окай Овингех ) сменила ее на посту директора и проработала до закрытия студии в 1962 г., когда Институт искусств американских индейцев был основан.[7]
Стиль
Данн считала, что ее ученики обладали врожденными артистическими способностями, и это убеждение широко пропагандировалось учителями искусств коренных американцев. Анхель Де Кора (Хо-Чанк ) в начале 20 века. Данн преподавал самые основные основы живописи, сознательно воздерживаясь от преподавания естественного рисования, перспективы или теории цвета.[8] Изначально ее ученики были из Рио-Гранде и Западных Пуэбло, а Равнинные племена. С каждым годом классы росли и представляли все большее количество племен. К 1937 году, последнему году, когда Данн преподавал в Студии, на программу было записано 170 человек.[9]
Стиль, который она преподавала, включал в себя обрисованные в общих чертах плоские цветные поля, иллюстративные и повествовательные изображения церемоний, танцев и мифологии, написанные в основном непрозрачными акварельными красками.[10] Данн учил единственному стилю живописи под влиянием творчества Сан-Ильдефонсо художников 1910-х и 1920-х годов - «стиль, который, по ее мнению, правильно или ошибочно, был единственным подлинным стилем живописи для Коренной американец художники, которым нужно следовать ".[2] Стиль, который она пропагандировала, называемый «Студийный стиль» или «плоский стиль», был вдохновлен Пуэбло. фреска и роспись гончарных изделий, Картина из равнины, и наскальное искусство.
Строгое соблюдение Данна единого стиля живописи подвергалось широкой критике, особенно изнутри индейского сообщества. Отмечен Чирикауа апачи скульптор, Аллан Хаузер сказал: «Она тренировала нас всех одинаково ... Ее стилю не хватало оригинальности и творчества».[11] Однако многие из ее учеников оценили ее усилия. Джеронима Монтойя сказала, что Данн «сделала для нас очень много. Она заставила нас осознать, насколько важны наши собственные индийские обычаи, потому что нам было стыдно за них. Она дала нам то, чем мы могли бы гордиться».[12]
Более поздняя карьера
Данн подал заявление, но ему было отказано в приеме на работу в Совет по искусству и ремеслам Индии. Она читала лекции о Индейское искусство курировал и оценивал художественные выставки в США, Бельгии, Италии и Финляндии. В 1950-х она опубликовала 18 научных статей.[7] Правительство Франции присвоило ей звание офицера Академии в 1954 году, а Школа американских исследований назвал ее почетным сотрудником. Совет по искусству и ремеслам Индии наградил ее грамотой в 1962 году.[13]
В 1968 году она издала книгу, Живопись американских индейцев юго-запада и равнин.[14]
Ее коллекция картин была передана в дар Музей Нью-Мексико в 1970-е гг. В 1992 году дочь Данна, Этель Крамер, пожертвовала свои документы - научные и личные - этому музею.[15]
Смерть
Она умерла 5 июля 1992 г. в г. Маунтин-Вью, Калифорния из Болезнь Альцгеймера. Похоронена в мемориальном парке Сан-Горгонио в Баннинг, Калифорния.[16]
Примечания
- ^ Мельцер, 127
- ^ а б c Бернштейн и Рашинг, 5
- ^ Бернштейн и Рашинг, 6-7
- ^ Бернштейн и Рашинг, 8
- ^ а б Бернштейн и Рашинг, 9
- ^ Бернштейн и Рашинг, 24
- ^ а б Бернштейн и Рашинг, 14
- ^ Берло и Филипс, 217
- ^ Бернштейн и Рашинг, 12
- ^ Пенни, 200.
- ^ Бернштейн и Рашинг, 15
- ^ Бернштейн и Рашинг, 25
- ^ Данн, книжная обложка
- ^ Данн
- ^ Бернштейн и Рашинг, vii и 14
- ^ Мельцер, 127-8
Рекомендации
- Берло, Джанет С. и Рут Б. Филлипс. Искусство коренных народов Северной Америки. Оксфордская история искусства. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета, 1998. ISBN 978-0-19-284218-3.
- Бернштейн, Брюс и У. Джексон Рашинг. Модерн по традиции: живопись американских индейцев в стиле студии. Санта-Фе: Музей прессы Нью-Мексико, 1995. ISBN 0-89013-291-7.
- Данн, Дороти. Живопись американских индейцев юго-запада и равнин. Альбукерке: Издательство Университета Нью-Мексико, 1968. ASIN B000X7A1T0.
- Мельцер, Ричард. Похороненные сокровища: известные и необычные могилы в истории Нью-Мексико. Санта-Фе: Sunstone Press, 2007. ISBN 978-0-86534-531-7.
- Пенни, Дэвид В. Искусство североамериканских индейцев. Лондон: Thames & Hudson, 2004. ISBN 0-500-20377-6.