Пыль (альбом Peatbog Faeries) - Dust (Peatbog Faeries album)

Пыль
Студийный альбом к Торфяные феи
Вышел	8 августа 2011 г.
Записано	2011
Студия	Орбост и Cumbernauld College, Шотландия
Жанр	Кельтский фьюжн мировой фьюжн экспериментальный электроника окружающий[1] психоделический[2]
Длина	60:48
Этикетка	Peatbog Records
Режиссер	Калум Маклин
Торфяные феи хронология
Что мужчины заслуживают потери (2007) Пыль (2011) Blackhouse (2015)

Пыль это шестой студийный альбом шотландской Кельтский фьюжн группа Торфяные феи, выпущенный 8 августа 2011 года на Peatbog Records, хотя предварительные копии были выпущены 20 июля 2011 года через интернет-магазин группы. После тура группы 2008 года и последующий концертный альбом, скрипач группы Адам Сазерленд и барабанщик Иэн Коупленд покинули группу, и их сменили Питер Тикелл и Стю Хейкни соответственно, чей опыт помог группе двигаться в новом направлении. Группа настроена на запись Пыль в 2011 году с давним продюсером Калумом Маклином, начал работу в Орбост и завершение работы на Cumbernauld College. Хайкни привнес в группу экспериментальную технику игры на скрипке, а также экспериментальную технику производства, в то время как вся группа экспериментировала с различными жанрами музыки, включая Африканская музыка, фанк, регги, эмбиентная музыка и электронная музыка наряду с традиционным кельтским фьюжн-звуком группы. Вернулось также медное звучание предыдущих альбомов. Альбом был также попыткой перевести живое звучание группы на студийную работу.

Пыль был выпущен на положительные отзывы критиков, с Хранитель отмечая «Феи из торфяных болот - еще одно напоминание о силе и разнообразии шотландской музыкальной сцены»,^[3] Турне в поддержку группы также принесло им номинацию на BBC Radio 2 Folk Awards за лучший концерт. Продюсер Калум Маклин позже описал продюсирование альбома как «лучший музыкальный опыт в [его] жизни».^[4]

Предпосылки и выпуск

Слухи о шестом студийном альбоме группы начали распространяться после выхода альбома группы. Жить альбом 2009 года, на котором записаны выступления двух концертов группы в рамках их летнего тура 2008 года в поддержку их предыдущего альбома. Что мужчины заслуживают потери (2007). Барабанщик группы Иэн Коупленд, который также был сопродюсером шести альбомов группы с Калумом Маклином, покинул группу в 2010 году, в то время как скрипач группы Адам Сазерленд ушел примерно в то же время. Их уход оставил брешь в группе. Тем не менее, до Пыль, скрипач Питер Тикелл, который «привносит в группу свою динамику и юношеский энтузиазм», и барабанщик Стю Хайкни, который «приносит огромный опыт», присоединились к группе и дебютировали на Пыль. Тикелл действительно работал заместителем Сазерленда, поэтому его роль преемника считалась естественной. В одной биографии Хайкни был описан как «яростно быстрый».^[5]

После множества слухов, доказательства записи стали известны, когда группа опубликовала изображения своей работы в студии в начале 2011 года. Пыль был официально объявлен в июне 2011 года на сайте группы и на странице в Facebook в качестве названия нового альбома.^[6] Обложка альбома и трек-лист были выпущены в июле 2011 года, а предварительные копии альбома были выпущены 20 июля в онлайн-магазине группы. Он был официально выпущен в другом месте 8 августа. Группа говорила с Мэри Энн Кеннеди об альбоме в живом девятиминутном интервью на BBC Radio Scotland 24 августа.^[7]

Пыль был первым студийным альбомом Peatbog Faeries, выпущенным в дигипак, и второй альбом Peatbog Faeries, как бы то ни было, после Жить. Как и в случае со всем альбомом Peatbog Faeries, небольшие описания песен можно найти во вкладышах. Обложка альбома с изображением под названием Это магия, поразительно похожа на обложку Злая жара к Первобытный крик. Пыль длится более шестидесяти минут и является вторым по продолжительности студийным альбомом Peatbog Faeries после Сказки что примерно на семь минут длиннее, и их третий по продолжительности альбом после Жить который длится семьдесят шесть минут.

Производство

Запись

Часть альбома была записана на Cumbernauld College (на фото).

Группа наняла давнего сопродюсера Калума Маклина для продюсирования альбома, который позже описал работу над альбомом как «лучший музыкальный опыт в [своей] жизни».^[4] Группа «хотела привнести в альбом немного больше живого ощущения, чтобы [слушатели] также могли действительно слышать игру группы».^[8] Музыка на альбоме была «собрана» за два или три года до альбома, поскольку группа хотела оказаться в ситуации, когда у них был «избыток материала на выбор».^[8] Мелодии были написаны участниками группы Питером Моррисоном и Питером Тикеллом, которые собирались в нескольких местах на родине группы. Остров Скай, в основном в Орбост, и опробовать идеи, это место составляет первую часть записи альбома. Группа считает, что концертные выступления станут отправной точкой для альбома.^[4]

Новый скрипач Питер Тикелл уходил со своего предшественника Адама Сазерленда в течение примерно четырех лет, так что его очередь в качестве преемника Сазерленда была описана группой как «естественная».^[8] Тикелл пишет большое разнообразие музыки, которая включает в себя множество стилей, и у группы было «множество мелодий на выбор», которые он предлагал.^[8] Также было отмечено, что Тикелл привнес в группу высокий уровень профессионализма, играя в составе группы. Стинг Бэк-группа.^[9] Стю Хейкни заменил давнего барабанщика группы Иэна Коупленда, который ушел в 2010 году. Хотя уход Коупленда "оставил большую дыру, которую нужно заполнить", первое выступление группы с Хейкни заставило группу удивиться, увидев, что он "написал" все вышло », и таким образом он пересчитал группу и« вылетели [они пошли] ».^[8] Близость Тикелла к технологиям уже очень сильно повлияла на живые выступления группы и "полностью погрузилась", когда дело дошло до записи. Пыль.^[8] Тикелл был известен своей экспериментальной техникой игры на скрипке, он не мог «перестать покупать педали эффектов», но на альбоме сам и продюсер Калум Маклин «занялись записью вещей», при этом Тикелл играл много отдельных нот на скрипке и назначая каждому каналу на столе, а затем Маклин играет струнные партии, используя фейдеры на столе.^[8]

Финальные дубли альбома были записаны на Cumbernauld College. Группа описала свой опыт там, как выведение их из зоны комфорта и «необходимость очень много работать». Группа также попросила студентов одеться в лабораторные халаты чтобы выглядеть со стороны, но они «также быстро учились и всегда были готовы помочь».^[8] Группе понравилось работать со студентами, и они выбрали четверых из них для участия в процессе разработки.^[4] Во время пребывания группы в колледже Маклин следил за «всем, что происходило». Каждому треку был назначен лист, на котором была записана вся работа, проделанная с этим треком, поэтому, глядя на лист, можно было увидеть, насколько далеко продвинулся трек. Участникам не разрешалось работать над треком, если у них не было листа, поэтому листы «облетали все разные студии».^[8]

Музыка

Группа выбрала новое направление с альбомом,^[4] и, как описывало это Folk Radio, «на альбоме было много новых подходов, которые отличали его от других их работ. Некоторые из них были очень оригинальными, не только с точки зрения новых студийных приемов, но и с финальными дублями в студии Cumbernauld College."^[8] Группа «хотела привнести в альбом немного больше живого ощущения, чтобы [слушатели] также могли действительно слышать игру группы».^[8] Звук альбома был описан Алексом Монаганом как «в некотором смысле, это означает возвращение к их Мягкость дней, с гипнотически повторяемыми электронными реставрациями, лежащими в основе относительно традиционных тем. Тем не менее, сегодняшние PBF намного ловче и сообразительнее, чем ребята со свежим лицом на том первом альбоме. Это не значит, что они потеряли свежесть и искру: теперь их музыка может быть облачена в льняной и кашемир, а не из домотканой шерсти, но узор по-прежнему остается тартаном и твидом, а цвета по-прежнему бьют между глазами, как мушкет . "^[10] Вся музыка сказал, что альбом "увидел, что группа вернулась к несколько более окружающий звук".^[1] В альбоме есть мелодии, вдохновленные идиллическими местами Шотландии, в то время как вдохновение для "The Naughty Step" было описано Питером Моррисоном, как после того, как тромбонист группы Рик "сделал что-то непослушное ... все смеются." Как будто он замочил большую часть всадника "Грэм сказал:" Послушай, Рик, это ты на непослушном шаге. Вы сделали то-то и то-то. ""^[5] Festivals for All также отметили, что с Пыль, в звучании группы начала развиваться вокальная составляющая.^[11] Когда они брали интервью у басиста Иннеса Хаттон, он сказал: «У нас всегда были споры внутри группы, стоит ли нам развиваться дальше в этом направлении, и в будущем мы могли бы делать больше проектов с певцами и другими людьми и развивать с ними что-то оригинальное».^[11]

Северный ирландский волынщик Джарлат Хендерсон внесла свой вклад в несколько треков, таких как "The Naughty Step" и заключительный трек альбома "Room 215", трек, который сочетает в себе элементы Африканская музыка,^[12] территория, которую исследовали в разных стилях на их третьем альбоме Добро пожаловать в Дан Вегас (2003), и один рецензент назвал это «карибским безумием».^[10] «Дун Брэ», названный в честь брошюры о Скай, древней докельтской башне, связанной с народом фей, начинается с напуганный гитарное вступление, за которым следуют медленная скрипка и банджо, а затем свисток и скрипка играют запоминающуюся минорную джигу. Затем следуют ударные и электронные эффекты, а трубы принимают мелодию с перкуссией в стиле дудки. За этим следует множество синтезированных звуков, имитирующих чаек, погоду, радио, китов и другие морские явления, возвращение к электрогитаре и конгам, звуковой пейзаж южной части Тихого океана, затем нежная скрипка, напоминающая пещеру Фингала, а затем она заканчивается.^[10] Альбом содержит более мягкие треки, такие как "Spigel and Nongo" и "Passport Panic", яркие треки, такие как "Abhainn a'Nathair" и "The Naughty Step", и, как описал один рецензент, "дополнительные странности" на "Marx Terrace" ".^[10]

Прием

Профессиональные рейтинги

Оценка по отзывам
Источник	Рейтинг
Адриан Деннинг	(7/10)[12]
Financial Times	[13]
Хранитель	[3]
Вестник	(смешанный)[14]
Живая традиция	(положительный)[10]
Шотландец	[2]

На сайте группы говорится, что ранняя реакция на альбом предполагает, что это может быть «лучший альбом» группы.^[15] Критики положительно восприняли альбом. Альбом получил очень положительный отклик на Folk Radio UK, которое также провело недельный превью альбома и эксклюзивное интервью с группой. Хранитель дал Пыль трехзвездочный рейтинг, несмотря на отмеченную силу и новаторство выступления группы на альбоме. Он был положительно воспринят Financial Times и был назван альбомом недели на Celtic Music Radio в Глазго. В целом прием, учитывая, что некоторые основатели покинули группу, был положительным. Альбом был назван "Альбомом недели" Celtic Music Radio.^[16] "Room 215" стал седьмым треком на fКорней 37, бесплатный сборник материалов новой мировой и народной музыки крышка в выпуск 341–42 fRoots.^[17] Трек также появился в качестве финального трека апрельского издания 2014 года. fRoots Плейлист радио.^[18]

Робин Денселоу из Хранитель был положительным в своем обзоре, отметив, что «Peatbog Faeries - еще одно напоминание о силе и разнообразии шотландской музыкальной сцены», а также отметил, что «в этом последнем полностью инструментальном сете есть захватывающее живое ощущение, которое варьируется от яростных тренировок до многого другого. продуманные предметы настроения ".^[3] Тем не менее, обзор оценил альбом только на три звезды из пяти, несмотря на то, что отмечал силу и новаторство выступления группы на альбоме. Шотландец сказал, что Пыль отмечен "Скай" психоделический фьюжнеры возвращаются с удвоенной силой "и отметили" свои плотно поставленные и все самостоятельно сочиненные мелодии на скрипке, дудках и свистке, которые появляются и исчезают среди метели электронных битов и эффектов…. заразительное веселье ".^[2]

Дэвид Хонигманн из Financial Times присвоили альбому четыре звезды из пяти и сказали, что у группы больше, чем просто инициалы Пинк Флойд, поскольку «топчущие шотландские инструментальные партии скрипки и свирели парит над электронными эффектами, а поклонники Флойда будут наслаждаться отголосками громких басовых заиканий из« Dun Beag », космического вихревого космического рок-вступления« Spiegel and Nongo »и безумного -алмазная пещера «Террасы Маркса». "^[13][2] Алекс Монаган из Living Tradition положительно оценил альбом в своем обзоре и охарактеризовал его как «отличный час для новой шотландской музыки в целом».^[10]

Группа поддержала альбом еще большим количеством концертов по всей Великобритании, и Haikney объединила его. отбор проб во время живых выступлений.^[4] Спустя почти три года после выхода альбома группа продолжала поддерживать альбом вживую и Робина Денселоу из Хранитель оценили свои выступления на Passing Clouds, Лондон, 7 июля 2014 г., в котором говорится: «Peatbog Faeries - одна из великих шотландских фестивальных групп. Они базируются на острове Скай и играют только инструментальные композиции, но они создали своеобразный фьюжн, в котором традиционные влияния сочетаются с чем-либо из современных. танцевальные стили и фанк к регги и даже отголоски Африканская музыка."^[19] Это выступление последовало за появлением хэдлайнеров на сцене Avalon Stage Фестиваль Гластонбери.^[19] В 2012 году группа была номинирована на премию "Best Live Act" BBC Radio 2 Folk Awards, их номинировали впервые.^[20] Четыре года ожидания между Что мужчины заслуживают потери и Пыль было отражено, когда Фейри Торфяных болот потребовалось четыре года, чтобы продолжить Пыль с новым альбомом, но с последующим альбомом группы, Blackhouse, который будет выпущен 25 мая 2015 года.

Отслеживание

1. «Калгари Каперс» - 5:09
2. «Озорной шаг» - 5:37
3. «Дун Биг» - 6:15
4. «Шпигель и Нонго» - 6:02
5. «Паспортная паника» - 6:09
6. "Abhainn a 'Nathair" (Река змей) - 5:11
7. «Терраса Маркса» - 6:30
8. «Зайчик на завтрак» - 4:06
9. «Восхождение на Кониваль» - 4:45
10. «Рыбалка на Орбосте» - 6:39
11. «Комната 215» - 4:24

Персонал

• Питер Моррисон: трубы; свистки
• Питер Тикелл: скрипка; последствия
• Грэм Стаффорд: клавишные
• Стю Хайкни: барабаны
• Том Солтер: гитары
• Иннес Хаттон: бас
• Джон Патерсон: инженер звукозаписи
• Майкл Каллаган: инженер звукозаписи
• Крис Хэтти: инженер звукозаписи
• Питер Александр Макдональд: инженер звукозаписи
• Калум Маклин: продюсер / инженер по микшированию

Рекомендации