Английские готические витражи - English Gothic stained glass windows

Английские готические витражи
Кентерберийский собор 080 Дерево Джесси.JPG
Деталь дерева Джесси Окно из Кентерберийский собор (конец XII - начало XIII вв.)
Активные годы12-17 века
СтранаАнглия

Английские готические витражи были важной чертой Английская готическая архитектура, возникшие между концом XII и концом XVI вв. Они превратились из узких окон, заполненных мозаикой из осколков глубокого цвета, в гигантские окна, заполняющие целые стены, с полным спектром цветов и более натуралистических фигур. В более поздних окнах фигуры часто окрашивались серебряное пятно, эмалевые краски и вспыхнуло стекло. Более поздние окна использовали большие площади из белого стекла, или гризайль, чтобы сделать интерьер более светлым.

Английские готические окна следовали примерно той же эволюции стилей, что и английская архитектура: они следовали за окнами в нормандском или Романский стиль, начиная с конца 12 века. несколько позже, чем во Франции. В 13 веке Оформленный стиль появился, который был разделен на два периода: последний был более богато украшен криволинейный. Следующий и последний период был Перпендикулярная готика, который просуществовал до 16 века, дольше, чем в континентальной Европе.

Большая часть оригинального стекла была разрушена в Английская Реформация, и был заменен на современные работы. Однако образцы оригинального стекла можно найти в Кентерберийский собор, Уэллс собор, Йоркский собор и Вестминстерское аббатство.

Конец 12 - конец 13 века: ранняя английская готика

Характеристики

Основными характеристиками раннего английского стекла являются глубокие насыщенные цвета, особенно глубокий синий и рубиновый красный, часто с полосами и неровными цветами, что добавляет им привлекательности; их мозаичность, состоящая из множества мелких деталей; важность работы с железом, которая становится частью дизайна; и простой и смелый стиль рисования лиц и деталей.[1]

Все эффекты изображения создаются цветами осколков стекла. Единственный медальон в Кентерберийском соборе с изображением Ноева ковчега размером не более квадратного фута (0,1 м2), содержит более пятидесяти кусочков стекла, синего, зеленовато-синего, зеленого и кусочков белого стекла для морской пены.[1]

Второй важной особенностью была работа с железом. В ранних окнах, до появления камня узор Свинцовые панели из стекла вставлялись в железную решетку или каркас из вертикальных и горизонтальных стержней, образующих квадраты. Каркас стал частью дизайна. В некоторых случаях, например в верхних окнах, фигуры были настолько большими, что занимали все окно. В нижних окнах, ближе к глазу, каждое квадратное пространство было заполнено одним предметом или изображением, обычно обрамленным кругом. Это называлось окном-медальоном.[1]

Детали ранних окон были добавлены росписью коричневой эмалью, которую затем обжигали по стеклу. На стекле были выцарапаны надписи и узоры; не было моделирования света и тени.[1]

В конце 13 века окна постепенно становились более живописными, изысканными и манерными, следуя примеру иллюминированных рукописей. Они воспользовались тонкими узорами узоров на окнах, добавили декоративные иллюстрации на полях и часто помещали центральные фигуры под замысловатыми арками и навесами.[2]

Гризайль окна стали более популярными в 13 веке, потому что они пропускали больше света. Они часто украшались цветочными мотивами, такими как цветущая вишня и плющ, по краям. Знаменитый набор этих окон находится на Мертон Колледж, Оксфорд, с конца 13 или начала 14 века. На них изображены апостолы, а также даритель окна Генри де Монсфельд, изображенный примерно в двадцати медальонах.[2]

История

Готический стиль в витражах впервые появился во Франции в 1142 году, когда были освящены витражи в амбулатории монастыря. Базилика Сен-Дени. Самые ранние окна этого стиля в Англии, вероятно, находятся в Кентерберийский собор, в том числе окно Мафусаила в потолке хора. Хор Кентербери был уничтожен пожаром и был восстановлен Вильгельм Сен, французский мастер-каменщик из Сенса, познакомивший Англию с французской готикой.

Лучше всего сохранилось восточное окно в части часовни под названием «Корона Бекета», в которой только четыре или пять из двадцати четырех медальонов являются более поздними копиями. Окно Thomas Becket имеет декоративную рамку в повторяющемся геометрическом узоре, называемом «мозаичный подгузник», который стал обычной чертой английских окон в этот период. Еще одна новинка этого окна - фон из синей эмали, нарисованный на стекле, а затем выцарапанный, чтобы сформировать узор подгузника. Это также стало общей чертой более поздних английских окон.[3]

Окно Томаса Бекета в Кентербери поразительно похоже на окно Томаса Бекета в Сенс собор во Франции, где Бекет провел свое изгнание, и в доме Вильгельма Сенса, архитектора реконструкции Кентербери. Два окна, вероятно, были сделаны одними и теми же мастерами.

В течение Английская гражданская война в 1642-43 гг. пуританские иконоборцы атаковали окна всего собора, взбираясь по лестницам и раскачивая пики, чтобы разбить стекло, которое они считали идолопоклонством. Тем не менее, в четырех окнах Троицкой часовни сохранилась большая часть оригинального стекла, а остальные были отреставрированы в XIX веке с имитацией старого стекла. Еще одно важное окно 13 века - окно «Пять сестер» на Йоркский собор (около 1260), особенно примечателен большими размерами и плотностью изображений. Популярное название окну дал Чарльз Диккенс.[2] Еще одна коллекция ранних окон находится в Иерусалимской палате Вестминстерское аббатство, построен Генрих III Англии, зять Людовик IX Франции, создатель Sainte-Chapelle. К сожалению, сохранилось лишь небольшое количество оригинальных медальонов.[2]

14 век: украшенный стиль

В 14 веке произошли серьезные изменения в стиле и технике изготовления английских окон. Частично это было вызвано изменениями в архитектуре английских соборов и церквей, а также техническими нововведениями, такими как использование серебряное пятно покрасить стекло.[4] Это примерно соответствовало английскому архитектурному стилю, называемому Украшенный, который, в свою очередь, был разделен на два периода: более ранний Геометрический, в котором ажурное оформление обычно состояло из прямых линий, кубиков и окружностей; а позже Криволинейный в узоре которого использовались изящно изогнутые линии.[5]

Во второй половине XIV века, примерно после 1360 года, в Англию прибыли Перпендикулярная готика. Это принесло постоянное сокращение количества цветного пространства в окнах и все больше и больше гризайли. Количество ланцетов увеличивалось, и количество маленьких окон над ланцетами росло, заполняя пространство стены.[6]

Характеристики

Английские соборы были расширены большим количеством небольших часовен, каждая из которых требовала больше света. Это означало, что окна больше не могли быть полностью составлены из мозаики маленьких круглых медальонов глубоких насыщенных цветов, как в XII и XIII веках. В каждом отсеке была группа высоких узких стрельчатых окон, обычно увенчанных несколькими маленькими круглыми или клеверными окнами. На каждом ланцете вместо множества маленьких фигурок в медальонах была одна большая фигура в каждой секции, обычно святой или апостол, из цветного стекла, окруженная тонкими узорами из белого или слегка тонированного стекла. Края часто украшались орнаментом из цветов, плюща и других растений или геометрическими бордюрами, а верхняя и нижняя части окон украшались птицами, ангелами и гротесками. Стекло в верхней части окна часто также было заполнено расписными архитектурными деталями, такими как арки, вершины и навесы, которые гармонировали с архитектурой самой церкви. Фигуры в окнах отражали влияние средневековых рукописей; позы были более естественными.[4]

Стекло 14 века также подверглось техническому усовершенствованию; Благодаря использованию более качественного песка и других ингредиентов, а также усовершенствованным методам нагрева и формования стекло стало тоньше, четче и однороднее по цвету. Он потерял большую часть дымности и полосатости, которые придавали очарование раннему готическому стеклу.[4]

Основным изменением в стекле 14-го века стало значительное сокращение количества стеклянных элементов в одном окне, что придало ему мозаичный вид. Это стало возможным благодаря технике под названием серебряное пятно, который добавил очень тонкий слой стекла, смешанного с соединениями серебра, в частности нитратом серебра, который был нанесен на внешнюю сторону окна. В зависимости от используемой формулы это давало светло-желтый, оранжевый или зеленый цвет, который мог быть очень ярким, или, вспыхнуло стекло, можно поцарапать, чтобы получить более тонкие тона и тени.[6]

Перпендикулярный стиль в стекле характеризовался не только вертикальными линиями, но также цветом и распределением стекла. Синий и рубиновый фон поднимались на всю высоту каждой альтернативной секции. Синий светлее и серее, чем в декорированном стекле. Белый цвет стал преобладать, особенно в фигурах, на которые только что попало желтое пятно.[7]

История

Первое использование серебряной морилки в Англии было на Йоркском соборе около 1309 года.[6] и к концу века он очень широко использовался в английских мастерских и постепенно изменил характер английских окон. Однако в английских окнах картина часто была тонкой. Самым сложным украшением было не расписное стекло, а узор, каменные столбы и железные решетки, служившие каркасом окна.[8] Примеры включали западное окно Йоркский собор, чье стекло было украшено криволинейным орнаментом, но чей узор, особенно в верхней части окна, напоминал узор более поздних французских Яркий стиль. Изогнутая форма наверху дала окну прозвище «Сердце Йоркшира».

Другими важными примерами Украшенного стиля являются Дерево Джесси Окно или «Золотое Окно», окрашенное серебряной морилкой, в Уэллс собор (ок. 1345 г.).[9][10] Другие включают окна хора Часовни Мертон Колледж в Оксфорде, подаренный Генри де Мамесфельдом. Оксфордский собор и церковь аббатства Тьюксбери в Глостершир содержат ранние белые окна, окрашенные серебряной морилкой.[8]

Окна-розетки

Окна-розетки были редкостью в английских готических соборах, но Линкольн собор произвел два прекрасных примера: Око Декана в северном трансепте и Око Епископа в южном трансепте. The Dean's Eye был основан французским епископом, Святой Хью Линкольнский, в период ранней готики в 1192 году и был завершен в 1235 году. Око епископа было завершено только столетие спустя, в 1330 году, в украшенном криволинейном стиле.

15 - начало 16 века: перпендикулярная и интернациональная готика

Характеристики

Благодаря использованию живописи, морилки и блестящего стекла, фигуры стали более натуралистичными, с оттенками и большим количеством деталей. Сложные заливы и своды перпендикулярной архитектуры с множеством декоративных колонн, ребер и ажурных украшений, распространяющихся вверх и через своды, повлияли на стиль. Это поощряло использование окон, изображающих сонмы ангелов в верхних окнах. В витринах геральдика и гербы состоятельных клиентов заменили портреты жертвователей. Продолжалось использование бледных фонов, особенно белых панелей, изящно украшенных цветами, животными и гербами, которые окружали и выделяли более красочные основные фигуры.[11]

Во второй половине 15-го века ранняя традиция окружения фигур с нарисованными архитектурными элементами в окнах стала менее частой, и фигуры начали появляться на более разнообразном фоне, таком как пейзажи.[11]

Совершенствование техники росписи по стеклу стекловидной эмалью ускорило тенденцию к реализму и живописи.[требуется разъяснение ] стиль. Дизайн английских окон стал более интимным и анекдотичным.[12]

В эпоху поздней готики проблема иногда заключалась не в том, как добавить больше света в ярко окрашенные окна, а в том, как добавить больше цвета в бледно-белые окна. Даже тело фигурок обычно было белым. В окне 15-го века было редко, чтобы более четверти площади было составлено из цветного стекла.[7] Чтобы добавить больше цвета, иногда к фону добавляли светлый цвет. Цветные фигуры занимали окна южного трансепта в Йоркском министре, окруженные нежно окрашенными каменоломнями или панелями, а не белым фоном. Дополнительный цвет был привнесен путем добавления золотых штрихов (сделанных с серебряным пятном) на окрашенные архитектурные навесы, вершины и крокеты вокруг и над фигурами.[7]

Перпендикулярный стиль требовал фигур более длинных, чтобы заполнять высокие узкие окна. В окнах Колледжа Всех Душ фигурки занимали примерно половину длины окна. Пространство над фигурой было заполнено крашеными архитектурными деталями. Лица в поздней готике были нарисованы более тонко, чем в более ранних стилях, на что повлияла фламандская живопись.[7]

История

В Интернациональная готика Стиль, появившийся в первой половине 15 века, был окончательной формой европейской готики, заимствованной у французских, голландских и немецких художников и оказавшей влияние на английский стиль. Немецкая гравюра и фламандская живопись того периода оказали особое влияние на витражи не только в Англии, но и по всей Европе.[11]

Английский перпендикулярный стиль было другое важное влияние.[11] Производство нового стекла было в изобилии, несмотря на Война роз. Английские мастера по стеклу основали важные мастерские в Йорке, Норвиче и Оксфорде, которые обслуживали клиентов в близлежащих регионах. Среди этих клиентов были не только соборы и знать, но и богатые купцы и землевладельцы, которым нужны были впечатляющие окна для своих новых резиденций.[11]

Стекольщики разработали индивидуальный стиль, и их имена стали известны. Примерами были Томас Оксфордский, который сделал окна в часовне Уильяма из Колледжа Уикхема в Винчестере, и Уильям Конвентри, стекольщик Великого Восточного окна в Йоркском соборе (1405–1408). Другим примером был Джон Прудд, королевский стекольщик, который изготовил стекло для часовни Бошам Святой Марии в Уорике, которая была введена в эксплуатацию в 1447 году.[12] Другими важными примерами нового стиля были восточное окно монастыря Грейт-Малверн в Вустершире (1423-39) и окна часовни Колледж Всех Душ в Оксфорде (1441-47).[12]

Другое важное влияние оказала фламандская живопись. Англия установила тесные торговые и политические связи с Фландрией, и фламандские стекольщики начали прибывать в Англию, что вызвало некоторые споры с Лондонской гильдией стекольщиков. Несколько важных английских работ, таких как окна в церкви Фэрфилд в Глостершире и в Часовня Королевского колледжа, Кембридж, вероятно, были написаны фламандскими художниками, такими как Дирк Валле. К началу 17 века искусство английских готических окон пришло в упадок. Некоторые из последних окон, например, окна Авраама Ван Линга в Собор Крайст-Черч, Оксфорд, были просто как большие картины, просматриваемые через сетку выводных линий.[12]

Граница между готическими витражами и ренессансным стеклом традиционно проходит примерно в 1530 году. Первая важная группа окон эпохи Возрождения в Англии была введена в эксплуатацию между 1516 и 1526 годами и установлена ​​в Часовня Королевского колледжа, Кембридж.[13]

Примечания и цитаты

  1. ^ а б c d Арнольд 1913, Глава III.
  2. ^ а б c d Бризак 1994, п. 74.
  3. ^ Арнольд 1913, Глава IV.
  4. ^ а б c Бризак 1994, п. 83.
  5. ^ Смит 1922 С. 45–47.
  6. ^ а б c Бризак 1994, п. 92.
  7. ^ а б c d День 1897, Глава XVI - «Позднеготические окна».
  8. ^ а б Бризак 1994, п. 96.
  9. ^ Swaan 1984, п. 193.
  10. ^ «Уэллсский собор». Фотоархив средневековых витражей. В архиве из оригинала 27 декабря 2013 г.. Получено 10 марта 2013.
  11. ^ а б c d е Бризак 1994, п. 120.
  12. ^ а б c d витраж на Британская энциклопедия
  13. ^ День 1897 Глава XVII - «Окна шестнадцатого века».

Библиография

Смотрите также

внешняя ссылка