Гаррет Стюарт - Garrett Stewart

Гаррет Стюарт (родился 5 января 1945 г.) - американский теоретик литературы и кино. Он служил Джеймс О. Фридман Профессор литературы на факультете английского языка Университет Айовы с 1993 года.

Карьера

Стюарт окончил Б.А. от Университет Южной Калифорнии в 1967 году, а затем заработал Кандидат наук. в английский из Йельский университет в 1971 г. преподавал в Бостонский университет и Калифорнийский университет в Санта-Барбаре перед присоединением к Университет Айовы факультет.

На протяжении всей своей карьеры Стюарт придерживался методологии интенсивного внимательное чтение в среде Распечатать, фильм, и (совсем недавно) концептуальное искусство. Он описывает свою работу как существующую на пересечении стилистика и нарративная теория.^[1] Изучение способов, которыми более крупные структуры участок действуют даже в самом маленьком масштабе, что побудило Стюарта в 2007 году разработать термин «нарратография» - то есть отображение способов, которыми техника конструирует определенный повествовательный стиль, будь то в терминах стилистики (печать) или редактирование /монтаж (фильм).^[2] Стюарт описывает нарратографию как «поиск« микросюжетов »развития повествования в интонациях техники, аудиовизуальных или лингвистических».^[1]

Работа и основные идеи

В своей книге 1990 года Голоса чтения: литература и фонотекст, Стюарт утверждает, что литература, несмотря на ее внешний вид, по сути, акустический средний.^[3] Он опирается на нейрофизиологический феномен "субвокализация «предположить, что литературная поэтика производится« голосом », который читатель дает тексту - то, что Стюарт называет« фонетическим подтекстом литературного письма ».^[1] Субвокализация была подтверждена эмпирической наукой. Незначительные движения в гортань и другие мышцы, участвующие в речи, наблюдались у субъектов во время немого чтения. В то время как голосовые связки внешне не активируются, было высказано предположение, что субвокализация снижает когнитивная нагрузка от рабочей памяти, и что понимание прочитанного во многом зависит от того, как слова "звучат" в читательском разум как это происходит со словами 'visual (типографский ) расположение.^[4] Стюарт утверждает, что это фонотекст, так часто игнорируемые "фонофобией" пост-Дерридин деконструкция открывает новые возможности для литературного анализа.^[2] Когда Шекспира Джульетта спрашивает «Что в имени?», например, на слух она может также сказать: «Что грех имя".^[5] Стюарт утверждает, что наши традиционно ориентированные на зрение привычки чтения заставляют нас быть «глухими» к этим перестановкам.

В своей книге 1999 г. Между фильмом и экраном: синтез фотографий модернизма, Стюарт черпает идеи в теория кино - в частности, работа Жиль Делёз а также британский теория экрана и его акцент на кинематографический аппарат - утверждать, что как вид искусства кинотеатр преследует его основа в неподвижном фотография.^[6] В то время как кино создает иллюзию живого действия, это возможно только благодаря полоска неподвижных кадров, проезжающих мимо проектора. Стюарт интересуется способами, с помощью которых фильм пытается, и часто терпит неудачу, подавить эту неподвижность в своих репрезентациях времени и движения. В этом отношении он рассматривает различные приемы кинематографии. заговор быть под влиянием - если нет определенный- с помощью самого механизма, который делает их возможными. Если это так, то новые / другие кинотехнологии должны порождать новые / разные виды сюжетов и кинематографических стилей. Таково утверждение Стюарта в следующей книге: Время в рамке: к постфильмовому кино (2007), где он утверждает, что цифровое кинопроизводство впоследствии преследует его основа, причем не в неподвижной фотографии, а в массив пикселей, что привело к внутренне изменяющимся представлениям о времени в недавнем научно-фантастический фильмы как Вачовскис Матрица (1999) или Спилберг с Отчет меньшинства (2002).^[7]

Стюарт опубликовал множество других книг, начиная от языка в Чарльз Диккенс к представлениям о смерти в британской художественной литературе. Его 2009 Роман о насилии: нарратография викторианской фантастики был награжден премией Перкинса от Международного общества изучения нарратива. Совсем недавно его стипендия была направлена ​​на цифровое кино и способы наблюдение (например., Закрытые контуры: скрининговое нарративное наблюдение [2014]), а также концептуальное искусство (например, Книжное дело: от среднего до возражения, от концепта до искусства [2011] и Трансмедиум: концептуализм 2.0 и новое объектное искусство [2017]). Он описывает общую связь между этими различными проектами:

Для меня всегда имеет значение прежде всего среда - и в весьма материальном смысле, включая дифференциальную функцию фонетики и покадрового просмотра в литературных и кинематографических «текстах» соответственно. Или перекрестные технические эффекты в концептуальном искусстве. С интерпретирующим взглядом, позиционируемым как самостоятельный вид «чтения», я повсюду акцентирую внимание на процессе, а не на продукте: на знании того, как мы читаем, прежде чем определять, что именно, во всех его культурных и политических разветвлениях, к чему мы стремимся понимать.^[2]

Стюарт продолжает активно заниматься исследованиями и преподаванием в Университете Айовы. Он был введен в должность Американская академия искусств и наук в 2010.^[1]

Рекомендации