Джузеппе Креспи - Википедия - Giuseppe Crespi
Джузеппе Мария Креспи | |
---|---|
Автопортрет около 1700 г. | |
Родившийся | |
Умер | 16 июля 1747 г. Болонья | (82 года)
Национальность | Итальянский |
Образование | Карло Чиньяни |
Известен | Картина Жанр |
Джузеппе Мария Креспи (14 марта 1665 - 16 июля 1747), по прозвищу Lo Spagnuolo («Испанец»), был Итальянский поздно Барокко художник Болонская школа. Его эклектичные произведения включают религиозные картины и портреты, но сейчас он наиболее известен своими жанровые картины.
Джузеппе Креспи вместе с Джамбаттиста Питтони, Джован Баттиста Тьеполо, Джован Баттиста Пьяцетта, Каналетто и Франческо Гварди формирует традиционные великие Старые мастера художники того периода.
биография
Креспи родился в Болонья Джироламо Креспи и Изабелле Коспи. Его мать была дальним родственником знатной семьи Коспи, которая имела связи с флорентийским домом Медичи. Его прозвали «Испанец» (Lo Spagnuolo) из-за его привычки носить тесную одежду, характерную для испанской моды того времени.
К 12 годам он учился у Анджело Микеле Тони (1640–1708). С 15–18 лет работал под болонским Доменико Мария Канути. Римский художник Карло Маратти во время визита в Болонью, как говорят, пригласил Креспи поработать в Риме, но Креспи отказался. Друг Маратти, болонец Карло Чиньяни пригласил Креспи в 1681–1682 годах присоединиться к Accademia del Nudo с целью изучения рисования, и он оставался в этой студии до 1686 года, когда Чиньяни переехал в Форли и его студию занял самый выдающийся ученик Канути, Джованни Антонио Буррини. С этого времени Креспи работал независимо от других художников.
Его главный биограф, Джампьетро Занотти, сказал о Креспи: «(Он) никогда больше не хотел денег, и он делал истории и капризы, которые приходили в его воображение. Очень часто он также рисовал обычные вещи, представляя низшие занятия, и людей, которые рождены бедными, должны поддерживать себя, обслуживая потребности состоятельных граждан ". Так было и с самим Креспи, когда он начал карьеру, обслуживая богатых покровителей произведениями искусства. Говорят, что он оптика камеры в своем доме для рисования.[1] К 1690-м годам он завершил различные алтари, в том числе Искушение святого Антония по заказу графа Карло Чезаре Мальвазия, Сейчас в Сан-Никколо-дельи-Альбари.
Он отправился в Венеция, но, что удивительно, никогда в Рим. Неся его большое религиозное полотно Избиение младенцев и записка от графа Винченцо Раннузи Коспи как введение, Креспи бежал посреди ночи в Флоренция в 1708 г. и получил покровительство великого князя Фердинанд I Медичи.[2] Он был вынужден бежать из Болоньи с холстом, который, хотя и предназначался для герцога, понравился местному священнику. Дон Карло Сильва для него самого. События, связанные с этим эпизодом, стали источником многих судебных разбирательств, в которых Креспи, по крайней мере, в течение следующих пяти лет, нашел герцога надежным защитником.
Эклектичный художник, Креспи был портретист и блестящий карикатурист, а также был известен своим гравюры после Рембрандт и Сальватор Роза. Можно сказать, что он написал ряд шедевров в разных стилях. Он написал несколько фресок, отчасти потому, что отказывался писать квадратуристы, хотя, по всей вероятности, его стиль не соответствовал бы требованиям среды, которая тогда часто использовалась для высокопарной сценографии. Он не получил всеобщего признания, Ланци цитирует Менгса, который сетует на то, что болонская школа должна закрыться с капризный Креспи. Сам Ланци описывает Креспи, как «позволивший ему« повернуть к новизне в конце концов, чтобы сбить с пути свой прекрасный гений ». Он обнаружил, что Креспи включал карикатуру даже в библейские или героические сюжеты, он стеснял свои фигуры, он «впадал в маньеризм» и рисовал несколькими красками и несколькими мазками, «действуя действительно с суждением, но слишком поверхностно и без силы тела».[3]
Семь Таинств
Одна знаменитая серия полотен, Семь Таинств, был написан около 1712 года и сейчас висит в Gemäldegalerie, Дрезден. Изначально он был завершен для Cardinal Пьетро Оттобони в Риме, и после его смерти перешел к курфюрсту Саксония. Эти внушительные произведения написаны небрежным мазком, но при этом сохраняют трезвое благочестие. Не используя иератических символов, таких как святые и путти, они используют банальных людей для иллюстрации сакраментальной деятельности.
Семь Таинств | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|
Креспи и жанровый стиль
Креспи сегодня известен как один из главных приверженцев жанровой живописи в стиле барокко в Италии. Итальянцы до XVII века мало уделяли внимания этим темам, концентрируясь в основном на более грандиозных изображениях из религии, мифологии и истории, а также на портретах сильных мира сего. В этом они отличались от северных европейцев, особенно от голландских художников, у которых были сильные традиции изображения повседневной деятельности. Были исключения: титан фресок в стиле болонского барокко Аннибале Карраччи писал пасторальные пейзажи и изображения простых торговцев, таких как мясники. Перед ним, Бартоломео Пассеротти [1] и кремонский Винченцо Кампи [2] баловался жанровыми предметами. В этой традиции Креспи также следовал прецедентам, изложенным Бамбоччанти, в основном голландские художники-жанристы, работающие в Риме. Впоследствии эту традицию будут поддерживать и Пьяцетта, Пьетро Лонги, Джакомо Черути и Джандоменико Тьеполо назвать несколько.
Он нарисовал много кухонных сцен [3] и другие бытовые предметы. Картина Блоха (1709–10)[4] изображает молодую женщину, готовящуюся ко сну и якобы ухаживающую за назойливыми вредителями. Окрестности убогие - рядом стоит ваза с несколькими цветами и дешевое ожерелье из бус, болтающееся на стене, - но она укрыта в нежном лоне света. Она не Боттичеллианский красавица, но смертная, ее болонка спит на простынях.
В другой жанровой сцене Креспи запечатлел гнев женщины на мужчину, публично мочащегося на стену. плутовской Кот тоже возражает против нескромности мужчины.
В поисках блох
Горничная
Игроки в кости
Ухаживаемый певец
Поздние работы и ученики
Верный его эклектизм, является натуралистическим Ул. Джон Непомук признание королевы Швабии, сделанный в конце жизни Креспи. На этой картине много говорят частично экранированные лица. Его Воскресение Христа драматическая аранжировка в динамических перспективах, в некотором роде под влиянием Аннибале Карраччи запрестольный образ на ту же тему.
В то время как многие пришли работать в студию Креспи после ухода Чиньяни, немногие стали заметными. Антонио Гионима был умеренно успешным. Другие включены Джованни Франческо Браччоли; Джакомо Павия; Джованни Морини; Pier Guariente; Феличе и его брат Якопо Джусти[5] и Кристофоро Терци.[6] Он также мог повлиять Джованни Доменико Ферретти. Пока венецианский Джованни Баттиста Пьяцетта утверждал, что учился у Креспи, документации для этого не существует.
Двое из сыновей Креспи, Антонио (1712–1781) и Луиджи (1708–1779) стали художниками. По их мнению, Креспи, возможно, использовал камера-обскура чтобы помочь в изображении уличных сцен в его более поздние годы. После смерти жены он стал затворником, редко выходя из дома, кроме как ходить на ежедневную мессу.
Частичная антология произведений
Женщина настраивает лютню, ок. 1700–05 (МИД, Бостон, г. 69.958 )
Женщина с Пандуриной, Страсбургский музей изящных искусств
Граф Фульвио Грати, 1700-1720, Музей Тиссена-Борнемисы
Кардинал Просперо Ламбертини, 1740, Палаццо д'Аккурсио
Экстаз Святой Маргариты Кортонской, 1701, Епархиальный музей (Кортона)
- Брак в Кане, Художественный институт Чикаго
- Святое семейство (1688 г.), Приходская церковь г. Бергантино
- Мадонна дель Кармине
- Искушение святого Антония (1690), Сан-Никколо-дельи-Альбари, Болонья
- Эней, Сивилла и Харон, Художественно-исторический музей, Вена
- Гекуба ослепляет Полинестора, Королевские музеи изящных искусств, Брюссель
- Тарквин и Лукреция, Национальная галерея, Вашингтон, округ Колумбия.
- Триумф Геркулеса, Четыре сезона, Три судьбы, Нептун и Диана, фрески Палаццо Пеполи Кампогранде, Болонья
- Обретение Моисея & Давид и Эбигейл, Museo di Палаццо Венеция, Рим
- Любовь торжествует (L'Ingegno), Музей изящных искусств Страсбурга
- Хирон учит Ахилла (1700-е годы), Художественно-исторический музей, Вена, Австрия
- Экстаз Святой Маргариты Кортонской (1701), Дуомо, Болонья
- Избиение младенцев (1706), Уффици, Флоренция, Pinacoteca Nazionale, Болонья, и Национальная галерея, Дублин
- Ярмарка в Поджо-а-Кайано (1709), Уффици
- Воспитание Юпитера (1729), Художественный музей Кимбелла, Форт-Уэрт
- Певица на Spinet с поклонником (1730-е), Уффици
- Деревенская ярмарка со стоматологом (1715–20), Пинакотека Брера, Милан [4]
- Серия Семь Таинств (1712), Gemäldegalerie, Дрезден
- Встреча Джеймса Стюарта и принца Альбани, Národní Galerie, Прага
- Благовещение со святыми (1722), Сарцанский собор
- Распятие (Пинакотека Брера, Милан)
- Автопортрет (1725-1730), Пинакотека Брера, Милан
- Успение Богородицы (1730), Archivio Arcivescovile, Лукка
- Два запрестольных образа для церкви Джезу, Феррара (1728–1729)
- Четыре запрестольных образа для церкви бенедиктинцев Монастырь Сан-Паоло д'Аргон, провинция Бергамо (1728–1729)
- Мученичество святого Иоанна Богослова
- Джошуа останавливает солнце (1737), Часовня Коллеони, Бергамо
- Мученичество святого Петра Арбуэского (1737), Collegio di Spagna, Болонья
- Автопортрет, Pinacoteca Nazionale, Болонья
- Семья Занобио Трони, Pinacoteca Nazionale, Болонья
- Лютнист, Музей изящных искусств, Бостон
- Охотник, Pinacoteca Nazionale, Болонья)
- Мессенджер, Staatliche Kunsthalle, Карлсруэ
- Сцена во дворе, Pinacoteca Nazionale, Болонья
- В поисках блох, (Лувр); варианты (Уффици), Национальный музей Сан-Маттео, Пиза, и Museo di Capodimonte, Неаполь
- Женщина, моющая посуду, Галерея дельи Уффици
- Крестьянская семья с играющими мальчиками, Лондон
- Крестьяне, играющие на музыкальных инструментах, Лондон
- Крестьяне с ослами, Лондон
- Назойливые любовники, Эрмитаж
- Крестьянский флирт, Лондон
- Менгина из сада встречает Какасенно
- Музыкальная библиотека Pinacoteca Nazionale, Болонья
- Купидоны в игре, Художественный музей Эль-Пасо
- Ул. Джон Непомук Слушает признание королевы Богемии, Турин, Galleria Sabauda
- Человек в шлеме, Художественный музей Нельсона-Аткинса, Канзас-Сити, штат Миссури
Примечания
- ^ Lanzi p. 162.
- ^ "Информация об исполнителе". www.nga.gov. Получено 2017-08-18.
- ^ Lanzi p. 162-3.
- ^ "Джузеппе Мария Креспи | Итальянский художник". Энциклопедия Британника. Получено 2017-08-18.
- ^ ;Guida di Pistoia per gli amanti delle belle arti con notizie, Франческо Толомей, 1821, стр. 177-178.
- ^ Гоббс, 1849, стр. 68
Рекомендации
- В эту статью включен текст из публикации, которая сейчас находится в всеобщее достояние: Чисхолм, Хью, изд. (1911). "Креспи, Джузеппе Мария ". Британская энциклопедия. 9 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета. п. 412.
- Гоббс, Джеймс Р. (1849). Пособие для коллекционера изображений, адаптированное как для профессионалов, так и для любителей.. T&W Boone; Оцифровано Googlebooks. п. 68.
- Спайк, Джон Т. (1986). Джузеппе Мария Креспи и появление жанровой живописи в Италии. Форт-Уэрт: Художественный музей Кимбалла. С. 14–35.
- Луиджи, Ланци (1847). Томас Роско (ред.). История живописи в Италии; от периода возрождения искусства до восемнадцатого века. Генри Дж. Бон; Оцифровано Googlebooks из копии Оксфордского университета 31 января 2007 г., стр.162 –165.
- Доменико Седини, Джузеппе Мария Креспи, онлайн-каталог Artgate к Fondazione Cariplo, 2010, CC BY-SA.
внешняя ссылка
СМИ, связанные с Джузеппе Мария Креспи в Wikimedia Commons