Гордон Шервуд - Gordon Sherwood

Гордон Шервуд (25 августа 1929 - 2 мая 2013) - американский композитор-классик. Известный в Германии как «Нищий-композитор»,[1] в его работах представлены различные ранние Европейская и американская классическая музыка 20-го века стили, а также демонстрирует влияние блюза, арабской, индийской и азиатской музыки.[2] В Нью-Йоркский филармонический оркестр под Дмитрий Митропулос дал многообещающий старт своей карьере молодого композитора, получившего призы Карнеги Холл в 1957 г.[3] Аарон Копленд сказал, что он был «его самым одаренным учеником». Он учился у известных учителей и выигрывал больше наград и стипендий в академических кругах, но до середины 1990-х оставался практически анонимным. Он начал попрошайничать на улицах Парижа[2] около 1980 г. А 1994 г. Norddeutscher Rundfunk /Arte полнометражный телевизионный документальный фильм "Der Bettler von Paris" познакомил с его жизнью и творчеством немецкую публику, которая первыми услышала его симфонию, а другие произведения были представлены и записаны в начале XXI века.

биография

Рожден в Эванстон, Иллинойс[1] родителям, которых он называл «разочарованными музыкантами»,[4] Шервуд был одним из двух детей. Его отец, Эмери, изучал музыку в течение нескольких семестров, прежде чем стать бухгалтером. Шервуд и его сестра учились играть на пианино в детстве и проявляли исключительный талант, но большая часть его воспитания проходила вне дома, так как родители забрали обоих детей из дома в детстве. Они посадили сестру в психиатрическая больница и отправил его в военное училище. Его родители называли его бунтарем и не видели смысла в его стремлении стать композитором.[1] Он дважды менял школу после того, как подвергся жестокому обращению со стороны директора и других кадетов.[5]

Он изучал музыку в Колледж Западного Мичигана и заработал Магистр музыки степень в университет Мичигана в 1955 году. В 1957 году он выиграл 12-ю Джордж Гершвин Мемориальная премия за «Вступление и Аллегро», которые были составлены как третья и четвертая части его Первой симфонии, Opus 3.[6] Конкурс, лауреатами которого стали многие из самых успешных послевоенных американских композиторов классической музыки, такие как Питер Меннин (1945) Нед Рорем (1948) и Джордж Рохберг (1953), оценивалась известными композиторами, в том числе Сэмюэл Барбер, Аарон Копленд, Мортон Гулд, Джан-Карло Менотти и награжден Карнеги Холл премьера с призом в тысячу долларов. Шервуд посетил Музыкальный центр Тэнглвуд, где учился у Копленда. А 1959 г. Стипендия Фулбрайта и две стипендии от Reemtsma Begabtenförderungswerk финансировал исследования композиции с Филипп Ярнах на Hochschule für Musik und Theater Hamburg, Германия. Во время перерыва в учебе в Гамбурге в 1960 году Шервуд был арестован за вандализм с плакатом Элвиса в здании. Метро Нью-Йорка. Согласно его автобиографии, он работал на Нью-Йорк музыкальный издатель. Из-за разочарования в своей работе отправлял тяжелые коробки заказов с нотами, которые в основном Элвис Пресли песни он испачкал плакат красной краской и ненормативной лексикой. Это был год, когда его сторонник, друг и отец, Дмитрий Митропулос умер. Немецкая подруга Шервуда Рут умоляла судью о сочувствии с учетом их финансового положения и его музыкального таланта, для чего она предоставила копию программы Нью-Йоркской филармонии в качестве доказательства, и он был отпущен.[7] Рут, сама сопрано впоследствии женился на Шервуде и после трех лет обучения в Гамбурге, начиная с 1959 года, они переехали в Рим, где он проучился еще шесть лет. В 1964 году он занял первое место на Академия Санта-Чечилия[8] где его учитель до 1967 года был Гоффредо Петрасси.[9]

Вернувшись в Соединенные Штаты после почти десятилетнего обучения в Европе, Шервуд безуспешно запрашивал предложения преподавать музыку в колледжах и университетах, а затем исчез с американской и европейской музыкальной сцены, о которой больше никто не слышал до середины 1990-х годов. В 1968 году он переехал в Бейрут и играл в пиано-бар. Включены другие места кратковременного проживания Каир, Египет, Израиль и Греция. Когда они могли, он и его жена исполняли песни, в том числе его композиции, вместе как дуэт. За этот период до 1970 г. он поймал полиомиелит,[10] непродолжительное время находился в стационаре психиатрической больницы, отбыл несколько сроков тюремного заключения и был депортирован из более чем одной страны. В 70-е годы он прожил 8 лет в Кения и получил степень в Язык суахили. Он продолжал сочинять, мало заботясь о финансовом успехе, социальном положении или признании. Поддержку ему оказали родители, несмотря на плохое отношение к нему с детства.[11] Товарищ американский композитор Джордж Крамб и университет Мичигана выпускник также оказал ему поддержку.[9]

В 1980 году, после смерти родителей, он оставил жену в Африка, и путешествовал в Индия, Япония и Латинская Америка (по большей части Коста-Рика ). Спустя годы он оказался в затруднительном положении и оказался в нищете. Париж, где он писал музыку в кафе, живя в небольшом гостиничном номере и попрошайничество на улицах. Телевизионный документальный фильм NDR / Arte 1994 года под названием "Der Bettler von Paris" [Парижский нищий] "принес ему некоторую известность. Позже он называл эту практику" самоспонсорством ", то есть средством компенсации за его работу.[1] Он не только тратил деньги от попрошайничества на повседневные нужды, но и откладывал деньги на поездки и посещения мест, где он мог искать вдохновение для своих композиций.[12] Его вид был тощим, он носил старую изношенную одежду, имел длинную бороду и растрепанные волосы, был изможденным и беззубым. Он был Буддист и вегетарианец последние 40 и более лет своей жизни ненавидел машины и не имел водительских прав.[13] Он записал подробности этого и других событий, документируя свое вдохновение, страдания и теоретические идеи, в автобиографии на 2000 страниц, которую он написал после трансляции "Der Bettler von Paris".[14] Он говорил на многих языках, включая португальский, Японский, Греческий и Французский и узнал русский после того, как начал дружить с русским пианистом в возрасте 70 лет.[2] Когда он состарился, сеть друзей, состоящая из журналистов, музыкантов и художников, устроила ему проживание в общине Херцогсагмюле, недалеко от Peiting, Германия, где он продолжил сочинять. 1 июля 2006 года здесь состоялась премьера четырех своих произведений пианистки Маши Димитриевой.

Шервуд умер в Шонгау, Германия[15] после того, как он провел последние 8 лет своей жизни в доме престарелых в Херцогсегмюле.[16]

Работает

Каталог произведений Гордона Шервуда включает почти 150 работ, большинство из которых никогда не публиковались и не исполнялись.[1][17] Он включает камерную музыку, произведения для оркестра, инструментальную и вокальную музыку духовного и светского характера. Отмеченные влияния Игорь Стравинский, Бела Барток, Американская традиция, блюз и восточная музыка. Дирижер Вернер Андреас Альберт описывает свою музыку как «очень запоминающуюся, но не в том смысле, что она тривиальна или легка для понимания… она также очень сложна».[18]

В 2000 году его фортепианный концерт Opus 107 получил мировую премьеру фортепианной солистки Маши Димитриевой и Баварского государственного молодежного симфонического оркестра в Германии.[19] Премьера полной первой симфонии Opus 3, последние две части которой были сыграны в 1957 году. Карнеги Холл концерт был записан Bayerischer Rundfunk в 2002 году и выпущен вместе с Opus 107 и Sinfonietta на компакт-диске в 2004 году.[20][21]Премьеры его произведений также были представлены в МАРТА Херфорд, Германия.[22] "Воспоминания о водах", оратория в классическом кроссовер стиль о Река Дунай был написан в соавторстве с немецким этническая музыка группа Dissidenten. Филармонический оркестр театра Котбус представил его Блюз Симфония в мае 2014 года. В 2015 году его органные произведения получили мировую премьеру немецкого солиста Марселя Роде, после чего в 2016 году последовало исполнение в США. В 2017 году Марсель Роде исполнил органные произведения на органе Базилика Богоматери Ангелов, Картаго.

В своем завещании Гордон Шервуд доверил свое музыкальное наследие пианистке русского происхождения Маше Димитриевой, которой он посвятил свой фортепианный концерт - одно из редких произведений из своих, изданных на компакт-диске при его жизни. Classic Produktion Osnabrück. В настоящее время Маша Димитриева выполняет на собственном лейбле sonus eterna полное издание фортепианных сольных произведений Шервуда вместе с немецким сопрано Фелиситас Брест его песен.

Примечания

  1. ^ а б c d е Дитрих Миттлер (19 мая 2010 г.). "Der Bettelkomponist". Süddeutsche Zeitung. Получено 2014-11-07.
  2. ^ а б c Яниш 2013
  3. ^ Нью-Йорк Фил 1957, стр. 1
  4. ^ Манниц 2002, стр. 29
  5. ^ Манниц 2002, стр. 28
  6. ^ Нью-Йорк Фил 1957, стр. 4
  7. ^ Манниц 2002, стр. 10
  8. ^ Манниц 2002 стр. 10
  9. ^ а б Duperon 2003
  10. ^ Манниц 2002, стр. 3
  11. ^ Манниц, 2002, стр. 11–12.
  12. ^ Манниц 2002, стр. 20
  13. ^ Манниц 2002, стр. 31 год
  14. ^ Манниц 2002 стр. 9
  15. ^ "Бавария: Беттелькомпонист Гордон Шервуд - тот самый". Süddeutsche Zeitung. 2013-05-08. Получено 2014-11-07.
  16. ^ Кэролин Нушелер (2013-05-06). ""Беттелькомпонист "Гордон Шервуд версторбен". Müncher Merkur. Получено 2014-11-07.
  17. ^ Кахманн, Ульрих. "Гордон Шервуд (1929-2013)". klassika.info. Получено 7 ноября 2013.
  18. ^ Манниц 2002, стр. 26
  19. ^ Баварский государственный молодежный симфонический оркестр 2000
  20. ^ Баварский государственный молодежный симфонический оркестр 2002
  21. ^ cpo 777012
  22. ^ [1] KulturSPIEGEL 2/2007 (на немецком языке). Проверено 3 ноября 2013 г.

внешняя ссылка

Прослушивание