Джордж Рохберг - George Rochberg
Джордж Рохберг (5 июля 1918 г. - 29 мая 2005 г.) Американец композитор из современная классическая музыка. Длинный серийный композитор Рохберг отказался от этой практики после смерти своего сына-подростка в 1964 году; он утверждал, что эта композиционная техника оказалась неадекватной, чтобы выразить его горе, и счел ее лишенной выразительного намерения. К 1970-м годам Рохберг использовал тональный Отрывки из его музыки вызвали споры среди критиков и коллег-композиторов. Учитель в Пенсильванский университет до 1983 года Рохберг также занимал пост председателя музыкального факультета до 1968 года и был назван первым Анненбергским профессором гуманитарных наук в 1978 году. Для известных студентов См .: Список студентов музыки по учителю: R to S # Джордж Рохберг.
Жизнь
Рожден в Патерсон, Нью-Джерси, Рохберг впервые посетил Маннский музыкальный колледж, где его учителями были Джордж Селл и Ганс Вайсе, то Институт музыки Кертиса, где он учился с Росарио Скалеро и Джан Карло Менотти. Он служил в Армия США в пехоте во время Вторая Мировая Война. Он был евреем (Левин 2019 )[неудачная проверка ].
Рохберг был председателем музыкального факультета Пенсильванский университет до 1968 года и продолжал преподавать там до 1983 года. В 1978 году он был назначен первым Анненбергским профессором гуманитарных наук (Анон. 1978 г. ). Видеть: Список студентов музыки по учителю: R to S # Джордж Рохберг.
Он женился на Джине Розенфельд в 1941 году и имел двоих детей, Пола и Франческу. В 1964 году его сын умер от опухоли мозга.
Рохберг умер в Брин Мор, Пенсильвания в 2005 году, ему 86 лет. Большинство его работ хранится в архиве Фонда Поля Захера в г. Базель, Швейцария. Некоторые из них также можно найти в Музыкальном отделе Публичная библиотека Нью-Йорка, то Библиотека Конгресса в Вашингтон, округ Колумбия., то Линкольн-центр исполнительских искусств в Нью-Йорк, Нью-Йорк, то Пенсильванский университет, Институт музыки Кертиса, Филадельфия и Городской университет Нью-Йорка.
Музыка
Давний экспонент сериализм Рохберг отказался от этой композиционной техники после смерти своего сына-подростка в 1964 году. Он сказал, что нашел сериализм, лишенный выразительного намерения, и что он оказался неадекватным средством для выражения своего горя и гнева.[нужна цитата ] К 1970-м годам Рохберг вызвал споры по поводу использования тональный отрывки в его музыке. Его использование тональность впервые получил широкую известность благодаря струнному квартету № 3 (1972), который включает в себя целый набор вариаций в стиле позднего Бетховена. Другая часть квартета содержит отрывки, напоминающие музыку Густава Малера. Это использование тональность заставили критиков классифицировать его как неоромантический композитор. Он сравнил атональность к абстрактное искусство и тональность с конкретным искусством и сравнил его художественную эволюцию с Филип Гастон 's, говоря "напряжение между конкретность и абстракция "является фундаментальной проблемой для них обоих (Рохберг 1992, 7). Его музыку также называют неоконсервативный постмодернизм (Брэкетт 2008, xviii).
Из произведений, написанных Рохбергом в начале своей карьеры, Симфония № 2 (1955–56) выделяется как законченное серийное сочинение американского композитора. Он, пожалуй, наиболее известен своими струнными квартетами №№ 3–6 (1972–78). Рохберг задумал №№ 4–6 как набор и назвал их «квартетами Конкорда» в честь Конкорд струнный квартет, на котором состоялась премьера и запись произведений. Струнный квартет № 6 включает в себя вариации на тему Пахельбель Канон в D.
Некоторые из его работ были музыкальными коллажи из цитаты от других композиторов. "Contra Mortem et Tempus", например, содержит отрывки из Пьер Булез, Лучано Берио, Эдгар Варез и Чарльз Айвз.
Симфонии №№ 1, 2, 5 и Концерт для скрипки были записаны в 2001–2002 гг. Симфонический оркестр Саарбрюккенского радио и дирижер Кристофер Линдон Джи и выпущен на Наксос метка.
Наследие
Джеймс Фриман, музыкант и педагог в Swarthmore College, сказал это о Рохберге и сериализм: «Если Джордж Рохберг может сделать что-то подобное, я ничего не смогу сделать, и мне это сойдет с рук. Мне не нужно писать 12-тональную музыку; я могу, если хочу. Я могу писать вещи, которые звучат как Брамс. Я могу делать все, что хочу. Я свободен. Я думаю, это было необычайное чувство в конце 1960-х для молодых композиторов, многие из которых чувствовали себя действительно вынужденными писать музыку для сериалов »(Саймон и Роза 2005 ).
Сочинения
Собрание эссе Рохберга было опубликовано Пресса Мичиганского университета в 1984 году как Эстетика выживания. Исправленное и расширенное издание (Рохберг 2005 ), опубликованная незадолго до его смерти, в 2006 году была удостоена премии ASCAP Deems Taylor Award (Анон. 2006 г. ). Отрывки из его переписки с канадским композитором Иштван Анхальт были опубликованы в 2007 году издательством Wilfrid Laurier University Press (Гиллмор 2007 Его воспоминания, Пять линий, четыре пробела, были опубликованы University of Illinois Press в мае 2009 г. (Рохберг 2009 ).
Работает
Этап
- Уверенный человек, опера в двух частях (1982); либретто Джина Рохберга по мотивам роман с таким же названием от Германа Мелвилла
Оркестровый
- Симфонии
- Симфония № 1 (1948–57; переработка 1977; 2003)
- Симфония № 2 (1955–56)
- Симфония № 3, для двойного хора, камерного хора, солистов и большого оркестра (1966–69)
- Симфония № 4 (1976)
- Симфония No. 5 (1984)
- Симфония № 6 (1986–87)
- Песнь Сакра, для небольшого оркестра (1954)
- Челтнемский концерт, для небольшого оркестра (1958)
- Имаго Мунди, для большого оркестра (1973)
- Ночная музыка, для оркестра с виолончелью соло (1948) (на основе 2 части симфонии № 1)
- Музыка для Волшебного театра, для небольшого оркестра (1965–69)
- Промежуток времени I (1960)
- Промежуток времени II
- Трансцендентальные вариации, для струнного оркестра (на основе 3-й части струнного квартета № 3)
- Зодиак (круг из 12 частей), (1964–65) (оркестровка фортепианного произведения Двенадцать Багателей)
Концерты
- Концерт для кларнета (1996)
- Концерт для гобоя (1983), написанный для Джо Робинсона и его премьера
- Концерт для скрипки (1974), сценарий и премьера Исаак Стерн с Питтсбургский симфонический оркестр, Дональд Йоханос проведение. Концерт был заказан семьей Штейнфёрст в память о Дональде Штайнфёрсте, более 35 лет музыкальном критике газеты Pittsburgh Post-Gazette, которая участвовала в комиссии. Исаак Стерн, давний друг мистера Штайнфёрста, посоветовался с семьей. Премьера концерта состоялась в Питтсбурге, и на несколько лет он включил его в свой репертуар.
- Эдем: вне времени и вне космоса, для гитары и ансамбля (1998)
Ансамбль ветра
- Черные звуки, для духовых и ударных (1965)
- Апокалиптика, для большого духового ансамбля (1964)
Камера
2 игрока
- Дуэт для гобоя и фагота (1946; ред. 1969)
- Концертный дуэт, для скрипки и виолончели (1955–59)
- Диалоги, для кларнета и фортепиано (1957–58)
- La bocca della verita, для гобоя и фортепиано (1958–59); версия для скрипки и фортепиано (1964)
- Ricordanza Soliloquy, для виолончели и фортепиано (1972)
- Медленные огни осени (Укиё II), для флейты и арфы (1978–79)
- Соната для альта (1979)
- Между двумя мирами (Укиё III), для флейты и фортепиано (1982)
- Соната для скрипки (1988)
- Муза огня, для флейты и гитары (1989–90)
- Ora pro nobis, для флейты и гитары (1989)
- Рапсодия и молитва, для скрипки и фортепиано (1989)
3 игрока
- Фортепианные трио
- Фортепианное трио No. 1 (1963)
- Фортепианное трио No. 2 (1985)
- Фортепианное трио № 3 Летом (1990)
- Трио для кларнета, валторны и фортепиано (1980) см. Запись ниже
4 игрока
- Струнные квартеты
- Струнный квартет № 1 (1952)
- Струнный квартет № 2, с сопрано (1959–61)
- Струнный квартет № 3 (1972)
- Струнный квартет № 4 (1977)
- Струнный квартет № 5 (1978)
- Струнный квартет № 6 (1978)
- Струнный квартет № 7, с баритоном (1979)
- Contra Mortem et Tempus, для скрипки, флейты, кларнета и фортепиано (1965)
- Фортепианный квартет (1983)
5 и более игроков
- Камерная симфония для девяти инструментов (1953)
- Serenata d'estate, для шести инструментов (1955)
- Электрикалейдоскоп, для усиленного ансамбля флейты, кларнета, виолончели, фортепиано и электрического пианино (1972)
- Квинтет для фортепиано и струнного квартета (1975)
- Октет: Великая фантазия, для флейты, кларнета, валторны, фортепиано, скрипки, альта, виолончели и контрабаса (1980)
- Струнный квинтет (1982)
- К темному лесу, для духового квинтета (1985)
Инструментальная
- 50 капризных вариаций, для скрипки (1970)
- Американский букет, для гитары (1991)
Клавиатура
- Ариозо (1959)
- Бартокиана (1959)
- Тетрадь контрапунктических пьес для клавишных инструментов (1979)
- Карнавальная музыка, для фортепиано (1976)
- Круги Огня, для двух фортепиано (1996–1997)
- Четыре короткие сонаты, для фортепиано (1984)
- Нач Бах: Фантазия, для клавесина или фортепиано (1966)
- Партита-вариации, для фортепиано (1976)
- Соната серия, для фортепиано (19 ??)
- Соната-Фантазия, для фортепиано (1956)
- Три элегические пьесы, для фортепиано
- Двенадцать Багателей, для фортепиано (1952)
- Вариации на оригинальную тему, для фортепиано (1941)
Вокал / Хоровой
- Вот, мой слуга, для смешанного хора, а капелла (1973)
- Блейк Песни, для сопрано и камерного ансамбля (1957; изм. 1962)
- Давид, псалмопевец, для тенора с оркестром (1954)
- Одиннадцать песен на стихи Пауля Рохберга, для меццо-сопрано и фортепиано (1969)
- Фантазии, для голоса и фортепиано (1971)
- Четыре песни Соломона, для голоса и фортепиано (1946)
- Музыка для Алхимик, для сопрано и одиннадцати исполнителей (1966; ред. 1968)
- Страсти [по двадцатому веку], для певцов, джазового квинтета, духового ансамбля, ударных, фортепиано и ленты (1967)
- Федра, монодрама для меццо-сопрано с оркестром (1973–74)
- Священная песня примирения (Mizmor L'piyus), для баритона с оркестром (1970)
- Семь ранних песен о любви, для голоса и фортепиано (1991)
- Песни в честь Кришны, для сопрано и фортепиано (1970)
- Песни Инанны и Думузи, для альта и фортепиано (1977)
- Tableaux, для сопрано, двух динамиков, небольшого мужского хора и двенадцати исполнителей (1968)
- Три канта фламенко, для высокого баритона (1969)
- Три Псалма, для смешанного хора, а капелла (1954)
Награды и признания
- 1950–1951 – Стипендиат Фулбрайта
- 1950–52 - сотрудник Американская академия в Риме
- 1952 - Мемориальная премия Джорджа Гершвина за Ночная музыка
- 1956 - Премия Общества публикации американской музыки за Струнный квартет № 1
- 1956 – Guggenheim Fellowship
- 1959 - Первая премия на итальянском международном музыкальном конкурсе ISCM для Челтнемский концерт
- 1961 – Наумбург Премия за запись Симфония No. 2
- 1962 г. - Почетная степень от Государственный университет Монклера
- 1964 - Почетная степень от Университет искусств
- 1966 – Приз Италии за Черные звуки
- 1966 – Guggenheim Fellowship
- 1972 – Наумбург Премия "Камерная композиция" за Струнный квартет № 3
- 1972–74 – Национальный фонд художественных грантов
- 1979 – Кеннеди-центр Премия Фридхельма за Струнный квартет № 4
- 1980 - Почетная степень от университет Мичигана
- 1985 - Почетная степень от Пенсильванский университет
- 1985 - Золотая медаль на премии Brandeis Creative Arts Awards
- 1986 - Премия композиторов симфонического оркестра Ланкастера
- 1987 – Университет Бриджпорта Премия современного композитора Андре и Клары Мертенс
- 1987 – Премия Альфреда Дюпона – Колумбийского университета
- 1988 - Почетная степень от Институт музыки Кертиса
- 1991 – Белладжио художник в резиденции
- 1994 - Почетная степень от Университет Майами
- 1997 – Музыкальная школа Лонги Награда за выдающиеся достижения
- 1998 – награда Грэмми (номинирован) «Струнный квартет № 3»
- 1999 – ASCAP Премия за заслуги в жизни
- 2004 – награда Грэмми (номинирован) «Струнный квартет № 5»
- 2006 – Премия Димса Тейлора за Эстетика выживания: взгляд композитора на музыку ХХ века
- Библиография
- Современные авторы онлайн, Детройт: Гейл, 2007, ISBN 978-0-7876-3995-2
- Саймон, Скотт (ведущий) и Джоэл Роуз (репортер). энергетический ядерный реактор с Выходные, суббота, «Вспоминая Джорджа Рохберга, скончавшегося на этой неделе в возрасте 86 лет», 4 июня 2005 г.
Источники
- Анон. (1978), «Рохберг назван профессором Анненберга» (PDF), Альманах (Пенсильванский университет), 25 (7 (10 октября)): 1
- Анон. (2006). «Объявлено о 39-й ежегодной премии ASCAP Deems Taylor Awards». ASCAP.
- Брэкетт, Джон (2008). Джон Зорн: Традиции и преступления. Блумингтон и Лондон: Издательство Индианского университета. ISBN 978-0-253-22025-7.
- Гиллмор, Алан М. (2007). Eagle Minds: Избранная переписка Иштвана Ангальта и Джорджа Рохберга (1961–2005). Ватерлоо, Онтарио: Издательство Университета Уилфрида Лорье. ISBN 978-1-55458-018-7. Архивировано из оригинал на 2007-08-18. Получено 2007-11-18.
- Левин, Нил В. 2019. "Джордж Рохберг 1918–2005 ". Milken Archive of Jewish Music. (Доступ 19 июля 2019 г.).
- Рохберг, Джордж (1992). «Гастон и я: отступление и возвращение». Обзор современной музыки 6 (2), 5–8.
- Рохберг, Джордж (2005). Эстетика выживания: взгляд композитора на музыку ХХ века (перераб. и доп. ред.). Анн-Арбор: Мичиганский университет Press. ISBN 978-0-472-03026-2.
- Рохберг, Джордж (2009). Пять линий, четыре пробела. Урбана, штат Иллинойс: Университет Иллинойса Press. ISBN 978-0-252-03425-1.
- Саймон, Скотт (ведущий) и Джоэл Роуз (репортер). 2005 г. Вспоминая Джорджа Рохберга, который умер на этой неделе в возрасте 86 лет. Выходные, суббота, Национальное общественное радио (суббота, 4 июня), транскрипция отрывка опубликована в Swarthmore в новостях, Вырезки собраны 9 июня 2005 г. (двойной выпуск). (архив от 26 апреля 2014 г., по состоянию на 4 августа 2014 г.)
внешняя ссылка
Библиотечные ресурсы о Джордж Рохберг |
Джордж Рохберг |
---|
- Страница Джорджа Рохберга в Theodore Presser Company
- Революция Джорджа Рохберга Майкл Линтон, Copyright (c) 1998 First Things 84 (июнь / июль 1998 г.): 18–20.
- Хорсли, Пол Дж. "Джордж Рохберг: Том первый"[постоянная мертвая ссылка ]. Эссе с вкладышем. Новые мировые рекорды.
- Интервью с Джорджем Рохбергом, 11 марта 1986 г.
Прослушивание
- Искусство Штатов: Джордж Рохберг четыре произведения композитора
- Джордж Рохберг: Трио для кларнета, валторны и фортепиано: Liberamente e molto espressivo; аллегро кон мото; Адажио; Адажио / Allegro giocosamente. Нобуко Игараси (кларнет), Роберт Паттерсон (валторна), Адам Боулз (фортепиано) Ансамбль Луна Нова