Герман Гвардянчич - Herman Gvardjančič

Герман Гвардянчич
Родившийся (1943-10-21) 21 октября 1943 г. (возраст 77)
Гореня Вас – Ретече в Шкофья Лока, Словения
Национальностьсловенский
ОбразованиеПедагогическая академия в Любляне (1963-64)
Картина на ALUO в Любляне (1964/65-1968),
MA на ALUO в Любляне (1970)
Известенкартина, Рисование
Известная работа
Hiša samomorilke Silve, 1983 г.
Б.Н., 1985 г.
Slovenski grb, 25.6.1991
НаградыПрешеренская премия Любляна 1981,
Премия Grohar Шкофья Лока 1988,
Премия Якопича Любляна 1990
Интернет сайтhttp://www.hermangvardjancic.net

Герман Гвардянчич (родился 21 октября 1943 г., в г. Гореня Вась, Шкофья Лока ), это Словенский художник.

Жизнь

Гвардянчич родился в Шкофья Лока в Словения получил образование в местной начальной школе. После этого он поступил в Люблянскую школу дизайна, а затем продолжил рисовать в Академии художеств в Любляне. Закончил учебу у профессора Максим Седей в 1968 г., затем специализировался под руководством профессора Зоран Дидек в 1970 году. Его исследования позволили ему познакомиться с другими известными словенскими художниками, включая Франция Михелич, Марий Прегель и Габриэль Ступица. После его окончания продолжил учебу в Польша и Германия. С 1971 года он работал учителем в начальной школе, пока в 1987 году не начал работать профессором в Педагогическая академия в Любляна. С 1997 г. Х.Г. работает профессором живописи и рисунка Академия изящных искусств и дизайна в Любляне. Он продолжает жить в Шкофья Лока, городе, в котором он родился.

Художественное произведение

На протяжении всей своей жизни Гвардянчич зарекомендовал себя как важный деятель в области искусства во всех его проявлениях. Он помог расшифровать проблемный, многослойный мир живописи в том виде, в каком он развивался в течение его творческой жизни. Его творения всегда основаны на сюжете, а не на предмете. Абстрактные. В его опусе мы признаем, что он живописец культуры и этики последнего времени. модернизм и, несмотря на широкое использование новых медиа, он настаивает на выразительной силе традиционной живописи и рисунка. Он доверяет визуальной силе своей работы, посредством которой он выражает экзистенциальную значимость субъективных переживаний рождения, жизни и смерти. Ему удается уловить это с замечательным чувством баланса, композиции и целостности, к которому он также добавляет свои тонкие прикосновения. Таким образом, заключительная мысль состоит в том, что из работ Х.Г. исходит первобытный инстинкт душевного состояния художника.

»Прошлая и настоящая живопись Гвардянчича - с ее способностью восстанавливать основы долгого и прогрессивного движения в рамках постоянно принятого и прочно закрепленного опыта - настаивала на твердой вере художника в выразительную силу живописи как постоянной исторической художественной дисциплины, а также вера в собственную живопись, которая способствует ее видимости и участию в бесконечном мире современного искусства на перекрестке 20 и 21 веков ». Написал искусствовед Йеша Денегри.[1]

Его работы находятся в нескольких коллекциях в Словении и за рубежом (Карловац, Сомбор, Риека, Загреб, Белград, Грац, Кунсан, Лиссабон, Хиросима, Токио, Вена ). За свою работу он получил Премия Прешеренского фонда в 1981 г. Премия Грохара в 1988 г. и Премия Якопича в 1990 г.

В интервью (Art Words No. 81-82) Х.Г. сказал:

»Художник - это образ жизни. Настоящий художник, достигнув зрелости, не пытается это изменить ».

Важные периоды, картины и выставки

Между 1970 и 1972 годами (во время поп-арт движение в Европе и Америке) Гвардянчич написал серию пейзажных картин в стиле поп-арт. Так появились его картины: «Дорога, фигура и пейзаж». Между 1972 и 1975 годами Гвардянчич входит в период фотореализм, где он был брокером в их восприятии характера использования фотография. В этот период значительными картинами являются:, Южное небо и Суперпанорама.

Между 1975 и 1977 он вошел в период живописи под названием »Типичный пейзаж«. Две основные картины этого периода: Одуванчик и Тени. В 1976 году выставлялся в Венецианская биеннале и в 1977 году в Международном художественном центре в Белграде. В 1978 году выставлялся на 12-й выставке. Средиземноморская биеннале в Александрия. С 1977 по 1979 год он рисовал так называемые »Минималистичный пейзаж«. В 1980 году он написал серию картин под названием Травы.

В период с 1982 по 1985 год на основе циклов рисунков, картин и акварелей он создал В память, и Воспоминание. В 1983 году циклы рисунков и картин на тему Дом самоубийц Сильва, Самоубийца Сильва забор и Близость. В 1984 году он завершил серию изображений ключевой картиной под названием Серое солнце.

В 1991 году выставлялся на выставке Kunst Europa в г. Зиген. В том же году он нарисовал картину под названием Solea и Сайта (музыкальная тема Майлз Дэвис ). В период 1997 - 2005 гг. Работал под влиянием музыки Нико. В 2008 году у него были ретроспективные выставки в Международном центре графики в Любляне, Городском художественном музее в Любляне и в Галерее современного искусства в г. Целье. По этому поводу была опубликована и его монография. С 2008 по 2010 год написал серию под названием Сигур Рос (Сигур Рос группа из Рейкьявик ).

Избранные работы

  • Кучевые облака, 1973
  • Пейзаж, 1977
  • Пейзаж, 1979
  • Пейзаж, 1980
  • Летающий Макс, 1984
  • Воспоминание, 1985
  • Solea II, 1991
  • Пейзаж, 1997
  • Пейзаж, 2003
  • Затемнение, 2006
  • A.L.V.N, 1995 - 2006
  • Сигур Рос, 2009
  • Пейзаж, 2008 - 2013
  • Пейзаж, 2013

Персональные выставки (выборка)

Групповые выставки (выборка)

Смотрите также

внешняя ссылка

  • Официальный веб-сайт
  • Работы Германа Гвардянчича или о нем в библиотеках (WorldCat каталог)
  • Гвардянчич на КОБИСС  236941568
  • Гвардянчич на sloART
  • Городская Галерея Любляна
  • Интернет-галерея

Рекомендации

  1. ^ http://www.rtvslo.si/kultura/razstave/trojni-pogled-v-gvradjancicev-opus/153867