Клаус Шульце - Klaus Schulze

Этот биография живого человека требует дополнительных цитаты за проверка. Пожалуйста, помогите, добавив надежные источники. Спорный материал о живых людях, не имеющий или не имеющий источника необходимо немедленно удалить, особенно если потенциально клеветнический или вредно. Найдите источники: "Клаус Шульце"  – Новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR (Июль 2010 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)

Клаус Шульце
Клаус Шульце с Лиза Джеррард, 2009
Исходная информация
Родился	(1947-08-04) 4 августа 1947 г. (возраст 73)
Источник	Берлин, Германия
Жанры	Электронный окружающий Космище краутрок транс
Род занятий	Музыкант, продюсер
Инструменты	Клавиатуры, синтезатор, секвенсор, гитара, бас, барабаны, перкуссия, вокал
Активные годы	1969 – настоящее время
Этикетки	Ор, Мозг /Полиграмм, девственник, Метроном, Manikin Records, Остров, IC, Inteam, ZYX, WEA, Rainhorse, Синтетическая симфония, ФАКС
Связанные акты	Мандариновая мечта, Эш Ра Темпель, Космические шутники
Интернет сайт	klaus-schulze.com

Клаус Шульце (родился 4 августа 1947 года), немец электронная музыка пионер^[1] композитор и музыкант. Он также использовал псевдоним Ричард Ванфрид. Некоторое время он был членом Краутрок группы Мандариновая мечта, Эш Ра Темпель, и Космические шутники перед тем, как начать сольную карьеру, состоящую из более чем 60 альбомов, выпущенных за пять десятилетий.

История

Эта секция нуждается в расширении. Вы можете помочь добавляя к этому. (Март 2012 г.)

1970-е годы

В 1969 году Клаус Шульце был барабанщиком одного из первых воплощений Мандариновая мечта для их дебютного альбома Электронная медитация.^[2] До 1969 года он был барабанщиком в группе Psy Free. Он встретил Эдгар Фрозе из Tangerine Dream в Зодиак Клуб в Берлине в то время в Западной Германии. В 1970 году он покинул эту группу, чтобы сформировать Эш Ра Темпель^[2] с Мануэль Гётчинг и Хартмут Энке. В 1971 году он снова решил покинуть недавно сформированную группу после всего лишь одного альбома, на этот раз чтобы начать сольную карьеру. В 1972 году Шульце выпустил свой дебютный альбом. Irrlicht с органом и записью оркестра просочились почти до неузнаваемости. Несмотря на отсутствие синтезаторов, эта прото-эмбиентная работа считается вехой в электронной музыке.^[3] Следовать до, Киборг, был похож, но добавил EMS VCS 3 синтезатор.

С этого момента карьера Шульце была наиболее плодотворной, и теперь он может претендовать на более 40 оригинальных альбомов на свое имя. Irrlicht. Основные из них включают 1975-е годы Timewind, 1976-е гг. Moondawn (его первый альбом с Синтезатор Moog ), 1979-е гг. Дюна, и двойной альбом 1995 года В синем (который включал один длинный трек под названием Return To The Tempel с участием электрогитары его друга Мануэля Гётчинга из Ash Ra Tempel). В 1976 году он был разработан японским перкуссионистом и композитором. Стому Ямашта присоединиться к его недолговечной "супергруппе" Идти,^[2] также показывая Стив Уинвуд, Майкл Шрив, и Аль Ди Меола. Они выпустили два студийных альбома (Идти в 1976 г. и Зайти слишком в 1977 г.) и один концертный альбом (Жить из Парижа, 1976), который впоследствии стал культовым.^{[нужна цитата ]}

На протяжении 1970-х он внимательно следил по стопам Tangerine Dream, хотя и с гораздо более легкими линиями секвенсора и более отражающим мечтательным блеском, мало чем отличающимся от эмбиентная музыка своего современника Брайан Ино. Иногда он также сочинял музыку для фильмов, в том числе фильмов ужасов и триллеров, таких как Барракуда (1978) и Ближайшие родственники (1982). Некоторые из его более легких альбомов оценили музыка нового века фанатов, несмотря на то, что Шульце всегда отрицал связь с этим жанром.^[4] К середине десятилетия с выпуском Timewind и Moondawn, его стиль трансформировался из Краутрок к Берлинская школа.

У Клауса Шульце было более органичное звучание, чем у других электронных исполнителей того времени. Часто он добавлял явно не электронные звуки, такие как акустическая гитара и мужской оперный голос. Blackdance, или виолончель в Дюна (1979) и Трансфер. Шульце разработал Minimoog техника, которая странно звучит как электрогитара, что весьма впечатляет на концерте. Шульце часто берет немецкие события в качестве отправной точки для своих композиций, ярким примером является его альбом 1978 года. "ИКС" (название означает, что это был его десятый альбом) с подзаголовком «Шесть музыкальных биографий», отсылка к таким знаменитостям, как Людвиг II Баварии, Фридрих Ницше, Георг Тракл, и Вильгельм Фридеманн Бах. Его использование псевдонима Ричард Ванфрид свидетельствует о его интересе к Рихард Вагнер, явное влияние на некоторые альбомы, такие как вышеупомянутый Timewind.

1980-е

В 1980-х Шульце начал использовать цифровые инструменты помимо обычных аналоговых синтезаторов, и его работа, соответственно, стала менее экспериментальной и более доступной. Хотя переход на использование цифрового оборудования слышен в стиле Копай это (1980), только после выпуска Трансфер (1981), изменение стиля стало очевидным.^{[нужна цитата ]}

Этот новый стиль также можно найти в следующем выпуске Шульце. Audentity. И "Cellistica", и "Spielglocken" составлены в том же стиле, основанном на секвенсоре, что и на Трансфер, но это, конечно, не все Audentity 'треки s; действительно, «Себастьян им Травм» намекает на оперный стиль, который можно найти в некоторых из гораздо более поздних работ Шульце. Преобладание секвенсора также можно найти в последующем концертном альбоме. Dziękuję Poland Live '83, хотя многие из его треков являются переработкой тех, что можно найти на Audentity. Следующий студийный альбом Шульце Тревога (саундтрек к тезка 1983 фильм ) отошел от резкости и резкости, сильно секвенированного стиля трех предыдущих альбомов и, опять же, получил более «органичное ощущение» от более ранних записей.^{[нужна цитата ]}

Еще одним событием этой эпохи было En = Транс с мечтательной версией "FM Delight". Альбом Средиземноморские колодки ознаменовал начало очень сложных перкуссионных аранжировок, которые продолжались в течение следующих двух десятилетий.^{[нужна цитата ]}

В 1989 году немецкая группа Alphaville выпустили свой альбом Захватывающий синий, на котором Клаус Шульце был музыкантом и продюсером альбома.

1990-е

Начиная с Вне памяти, первая половина 1990-х была печально известным периодом «семплирования», когда Шульце использовал множество заранее записанных звуков, таких как пение птиц и чувственные женские стоны в своих студийных альбомах и на живых выступлениях. Отбор проб был настолько непопулярным развлечением, что когда В синем был выпущен в 1995 году без сэмплов и был воспринят как возвращение к форме. В течение этого десятилетия было выпущено большое количество ранее неизданных материалов различного качества в нескольких коробочных наборах ограниченным тиражом. Некоторые живые записи были обнаружены на нетронутых, но забытых кассетах, которые использовались для воспроизведения эха на концертах.

2000-е

В 2005 году он начал переиздание своего классического соло и альбомов Ванфрида с бонус-треками неизданного материала, записанными примерно в то же время, что и оригинальные работы. За последние несколько лет Шульце выпустил альбомы и дал множество живых выступлений с Лиза Джеррард.

2010-е

С выходом его сорокового альбома (Большой в Японии: концерт в Токио 2010 ) В сентябре 2010 года Клаус Шульце начал свое пятое десятилетие в качестве сольного музыканта. Его следующий альбом, Shadowlands, был выпущен в феврале 2013 года, вскоре за ним последовал выпуск Сессия Шульце-Шикерта 1975 г., редкая совместная работа, которую долго не выпускали, в марте 2013 года.^[5]

Также в 2013 году Клаус Шульце объявил, что больше не будет выступать вживую на сцене.

Ричард Ванфрид

Ричард Ванфрид, то просто Ванфрид после 1993 года является давним и единственным настоящим псевдонимом Клауса Шульце - первоначально псевдоним, позже официальный побочный проект имя. С 1979 по 1997 год под этим названием было выпущено семь альбомов.

Основные характеристики альбомов Ванфрида (в отличие от обычных произведений Шульце):

• Часто ориентируясь на более популярные жанры (некоторые сказали бы «более коммерческие»), такие как камень, танцевать, техно, и транс.
• Всегда допускаются совместные и менее электронные альбомы с известными или неизвестными приглашенными музыкантами, выступающими вместе с синтезаторами Шульце.

Этимология псевдонима проистекает из любви Шульце к Рихард Вагнер:

• Ричард, очевидно, по имени Вагнера. Ричард - также имя первого сына Шульце.
• Ванфрид («Мир от заблуждения и / или безумия», в Немецкий ), от имени, которое Вагнер дал его вилла в Байройт (и где он позже был похоронен).

В его альбоме 1975 года Timewind (за четыре года до первого использования псевдонима) Шульце уже назвал трек «Ванфрид 1883» (со ссылкой на смерть и захоронение Вагнера в саду его Ванфрида в 1883 году). Другой трек на Timewind называется «Возвращение Байройта». После 1993 года альбомы просто приписываются «Ванфриду» и названы «роп Шульце »(« с участием Клауса Шульце »,« Продюсер Клаус Шульце »).

«Ванфрид» - единственный известный псевдоним Шульце (хотя в 1998 г. Дань Клаусу Шульце альбом, среди 10 других исполнителей, Шульце внес один трек, едва скрытый за псевдонимом "Schulzendorfer Groove Orchester").

Дискография

Альбомы

Концертные выступления Шульце - это оригинальные композиции, записанные вживую и, следовательно, занесенные в альбомы. Интенсивная программа переиздания компакт-дисков Schulze началась в 2005 году, при этом большинство релизов содержали бонус-треки, а иногда и дополнительные диски. Они публикуются лейблом Пересмотренные отчеты (подразделение немецкой компании Музыка InsideOut ) и распространяется SPV.

Одиночные игры

(Ричард) Ванфрид альбомы

Написал Шульце и выступал с приглашенными артистами под псевдонимом Ричард Ванфрид или позже просто Ванфрид:

Примечания

^ Этот альбом изначально был выпущен как третий диск Современные произведения I.

Коробочные наборы

Между 1993 и 2002 годами Клаус Шульце выпустил несколько коробочных наборов ограниченным тиражом, все из которых не входили в альбом.

Примечания

^1 Сбор Серебро, Исторический, и Юбилейный комплекты, с дополнительными 5 дисками.

^2 Бонусный шестой диск в комплекте с первыми 333 копиями.

Переиздания из наборов

Темная сторона Муга серии

Темная сторона Муга это результат сотрудничества Клауса Шульце с Пит Намлук (присоединился также Билл Ласвелл на томах с 4 по 7). Каждый заголовок - это искажение Пинк Флойд названия песен и альбомов.

Эволюция темной стороны Муга - сборник, содержащий отрывки из первых 8 томов. Сериал был объявлен официально завершенным 10 томом, когда 21 марта 2005 г. в 14:52 CET Пит Намлук продал синтезатор Big Moog, который был символом сериала. Тем не менее, том 11 появился на веб-сайте Namlook 15 апреля 2008 г. (и был выпущен в коробке из томов 9–11).^[6]

Сотрудничество

Промо

• 2003 Андромеда
• 2004 Ион
• 2009 Hommage à Polska (с участием Лиза Джеррард )

Сборники

• 1991 2001
• 1994 Основное 72–93
• 1999 Трейлер

Одинокие треки

В этот список включены только треки, оставшиеся несобранными после Одинокие следы (CD 50 из Окончательное издание ) и La Vie Electronique тома.

• 1993 "Nachtmusik Schattenhaft" - На Краткая история эмбиента - Том 2: Воображаемые пейзажи сборник
• 2002 "Юбилей манекена" - На Записи манекена: первое десятилетие 1992–2002 гг. сборник ограничен 777 копиями
• 2003 "CrazyShow" - на CrazyShow (Alphaville )
• 2003 «Опиумный логово» - на CrazyShow (Alphaville )
• 2008 «Зенит» - О Sehnsucht Live (Шиллер )
• 2008 "Невидимая музыка" - На Приглушение шума 01 сборник
• 2011 «Поезд поездом» - Криста Белл (Ремикс Клауса Шульце)

Смотрите также

• Берлинская школа электронной музыки
• Kosmische Musik
• Урс Аманн, иллюстратор ранних пластинок Шульце

Рекомендации

внешняя ссылка

• Официальный веб-сайт
• Клаус Шульце на IMDb