Ласло Лакнер - László Lakner

Ласло Лакнер [ˈLaːszloː ˈlɒknɛr] (родился 15 апреля 1936 г. в г. Будапешт ) это Венгерский -Немецкий художник, скульптор и концептуальный художник. Он живет и работает в Берлин.[1] Ласло Лакнер родился в Будапеште в 1936 году в семье одноименного архитектора и его жены Сары, урожденной Шаркози. Лакнер - отец венгерского художника Антала Лакнера, родившегося в 1966 году. После долгого пребывания в городах Эссен и Берлин Ласло Лакнер теперь живет и работает исключительно в Берлине, в районе Шарлоттенбург. Среди других художественных выставок его трижды приглашали для участия в Венецианская биеннале (1972, 1976 и 1990) и один раз в документ в Касселе (1977).

Ласло Лакнер, "Мой Георг Лукач Книга », 1970 г., фото / экран, 70 × 50 см. Название Лукача книга: «Своеобразие эстетического»

Исполнитель

С 1950 года Ласло Лакнер посещал художественную гимназию в своем родном Будапеште. Затем он изучал живопись у профессора Аурел Бернат на Венгерский Академия за Изобразительное искусство в Будапешт с 1954 года до его окончания в 1960 году. В 1959 году он создал первую из многочисленных произведения искусства по найденным фотографиям. В 1963 году Лакнер был одобрен для своей первой поездки в западные страны. Он посетил Федеративную Республику Германия и посетил Венецианская биеннале в Италии в 1964 году. В 1968 году он путешествовал по стипендии от музея Фолькванг,[2] что позволило ему вернуться в Федеральная Республика Германии и посещение Швейцария[3] В 1972 году Лакнер два месяца работал в знаменитом гостевом доме Музей Фолькванг в городе Эссен, где Мартин Киппенбергер также работал в студии несколько лет спустя. В 1974 году его пригласили в Берлин с Стипендия DAAD для Программа DAAD Artists in-Berlin и решил эмигрировать в Германию. В 1976 году он был удостоен Бременской «Художественной премии Бёттхерштрассе», а в 1977 году его пригласили в документ VI в Касселе с несколькими выставками работ из области живописи, графики и книжных предметов.

В том же году он получил Приз немецких критиков и работал в 1981-1982 гг. на стипендию Сената Берлина в г. Нью-Йорк в MOMA P.S.1 художественная студия и галерея, а также скульптор Эссен Карл Эмануэль Вольф.

В 1998 году он получил Кошута, самая престижная венгерская государственная премия за его творчество. В 2000 году его автопортрет был включен в собрание галереи Уффици. / Галерея дельи Уффици в Флоренция.

Ласло Лакнер "Марсель Дюшан ", 1975-1976, холст, масло, 190 × 140 см, Государственные музеи Берлина, Национальная галерея Берлина

Учитель

В 1979 году профессор Пауль Фогт, директор Музей Фолькванг, инициировал назначение Ласло Лакнера преподавателем живописи в Эссенский университет прикладных наук. Он также читал лекции на кафедре История искусства на Свободный университет Берлина между 1979 и 1980 годами. В 1982 году он был окончательно назначен в Университет Эссена (ныне Университет Дуйсбург-Эссен), где он преподавал в качестве профессора экспериментального дизайна до своего выхода на пенсию в 2001 году. Эти 19 лет он работал в Берлине и в своей студии в Эссене, которую он покинул после 2002 года и навсегда поселился в берлинском районе Шарлоттенбург. Профессор Лакнера по экспериментальному дизайну, позже занимаемый Йоргом Эберхардом,[4] требуется мультидисциплинарный опыта, поскольку он руководил студентами как из Эссенский университет и нынешний Университет искусств Фолькванг. Среди его учеников этого периода, среди прочих, художник кабаре и фотограф. Дитер Нур, художники Дирк Хупе, Юрген Паас, Эберхард Росс, фотограф и сценограф Йоханнес Грамм, Гюнтер Шпонхойер и Франк Пяста[5][6]

Рот тондо 1968, холст, масло, ø 140 см, Собрание музея Януса Паннониуса, Печ

Разработка художественных работ

С момента своего основания в 1950-х годах работы Лакнера с большой гибкостью и легкостью перемещались среди многих художественных форм, таких как реалистичные и беспредметные изображения в живописи, фотографии, текстовой работе, фильмах, объектах и ​​скульптурах. Большая часть его работ основана на его концептуальном образе мышления и не зависит от формы искусства и используемых средств массовой информации.

Он неоднократно обращал свое внимание на одни и те же темы и мотивы в языке, литературе и внешнем виде письма (см. Пол Целан картинки[7][8][9]). Художественным результатом могут стать преобразования книг.[10] или рукописи через картины[11][12][13][14][15] или интеграции книг в арт-объекты (см. Buchaxt (топор-книга)[16]). Другие темы включают изображения голов и черепов (см. Забинтованные головы[17][18][19][20]) как метафоры или символы смерти.

Когда Лакнер модифицировал предметы и письменные тексты известных художников и философов, он создал для них новую художественную среду. Переход одного вида искусства в другой позволил Лакнеру придать цитируемым произведениям дополнительные значения, что было бы невозможно, если бы они остались в своей первоначальной форме искусства.[21][22][23]

Этот реконтекстуализация может вызывать ассоциации с мощным символическим потенциалом. Поскольку его артистическое происхождение находится в реализм, Произведения Лакнера развивались с использованием богатого художественного языка, полного переплетения ссылок и значений.

1950-1970-е годы

Картина

Лакнер участвовал в выставках IPARTERV в Будапеште в 1968 и 1969 годах, которые объединили ведущих критических авангард художники в Венгрии. При этом он представил работы, которые тонко содержали современные и культурные ссылки. Помимо беспредметных представлений, которые считались экспериментальными, он начал рисовать очень реалистичные изображения найденных фотографических документов в конце 1950-х годов.

Демонстрируя свой виртуозность через живопись, Лакнер вдохновлял ассоциации между историей искусства и современными политическими проблемами (см. Швеи слушают речь Гитлера[24][25][26][27][28]).

Лакнер также внимательно изучил уместность художественных средств массовой информации, используемых в Восточноевропейский страны со своей социальной реальностью. Его наблюдения позволили ему глубже погрузиться в мир реалистичный картина. [29][30][31][32][33][34][35]

Лакнер также создал изображения, которые можно отнести к Поп-арт (см. Rose, 1968,[36][37][38][39] Mund-Тондо / Рот-Тондо, 1968, Венгерская национальная галерея, Будапешт[40][41][42]). Он также экспериментировал с сборки (см. «Беглецы», 1966, Венгерская национальная галерея.[43] и письмо Барбаре, 1964 г.), монохромные картины,[44][45] плакаты[46][47] и концептуальное искусство;[48] иногда они включали юмор.[49] Кроме того, он также нарисовал двойные изображения, сочетающие один и тот же мотив, но с разными деталями (см. Даная, 1967, Ludwig-Múzeum, Budapest[50]). Здесь Лакнер исследовал ограничения и возможности своих реалистичных представлений, создав прочную тему, над которой он продолжал работать в Германии.

Ласло Лакнер, "Isa pur", 1982, смешанная техника на простыне, 260 × 220 см. Лакнер цитирует древнейший венгерский текст, написанный на Латинский шрифт, The Похоронная проповедь и молитва: «Вот мы прах и прах»

Концептуальное искусство

В его концептуальное искусство Лакнер применяет различные методы художественной трансформации литературы и языка. В крупной работе 1970 года использовалась книга по эстетике, написанная венгерским философом. Джордж Лукач, который подписал за него. Лакнер завязал его веревкой. Затем он поместил книгу со шнуровкой на стену своей студии, сфотографировал ее, а затем преобразовал в изображение, напечатанное на экране.[51] Эта работа (и новый метод ее изготовления) была выставлена ​​в 1972 году на выставке Венецианская биеннале в Международном павильоне. Лакнер продолжил работу над этим процессом, сплетая другие книги,[52] а также создание фотореалистичных картин подобных ситуаций.

Не менее фотореалистичной картиной является его обнаженный автопортрет, на котором он стоит и смотрит на зрителя, одетый только в шлепанцы и солнцезащитные очки. Он считается выдающимся политическим заявлением о положении художника в репрессивном венгерском режиме (см. Автопортрет с автоспуском, 1970 г., стр. Галерея Уффици, Флоренция.[53][54][55] Желание перемен вдохновляло многие его работы (см. «Памятник революциям», 1971 г., стр. Музей Фолькванг, Эссен[56] и Баррикада 1970 / холст / масло / 150 × 200 см).[57] Он продолжал основывать свои фотореалистичные картины на фотодокументах,[58] часто в коричнево-серых тонах, блестяще рисуя изменение резкости в глубине резкости от исходной фотографии (Тишина, Дань уважения Йозеф Бойс, 1972 Музей Людвига, Будапешт[59]).

Его внимание все чаще обращалось на исторические документы разных веков, такие как письма, депеши или завещания. Он тщательно воспроизводил рукописи, часто написанные известными людьми, показывая их на пространственном фоне (см. После Шопенгауэра / Фрагмент).[60][61][62] Это продолжение ранее упомянутого использования цитат в новых художественных контекстах, а также новаторское исследование использования письменного текста в качестве сюжета в картинах. Это дает зрителю возможность увидеть их с чисто эстетической точки зрения; как цвет и форма[63] (видеть Сезанн Последнее письмо, 1975 г., Музей Бойманса ван Бёнингена, Роттердам).[64] За это время Лакнер получил Стипендия DAAD в Берлине и эмигрировал в Федеративную Республику Германия (1974).

Баррикада 1970 / холст, масло / 150 × 200 см

1980-е годы по настоящее время

Гость Лакнера 1981-1982 в Нью-Йорке в MoMA PS1 студия и галерея[65] было значительным. Здесь Лакнер пережил болезнь и смерть хорошего друга. За это время он также узнал о граффити на стенах домов и в шахтах метро. В результате он рисовал на больших простынях, на которых отдельные слова или слоганы наносились аэрозольной краской. «В то время граффити пуэрториканских мальчиков на улицах Нью-Йорка значили для меня больше, чем все, что я видел в музеях и галереях». Он хотел «Черное молоко», слова из стихотворения Пола Целана «Фуга смерти», «написанное на стене большим огнеметом».[66] В Иса Пур, Музей Людвига, Кельн, он цитирует старейшего венгерского Похоронная проповедь и молитва написано в Латинский шрифт: «Вот мы прах и прах». Отдельные буквы над неоднородной цветной землей созданы краской из баллончика или краска стерта, усиливая его рассказ о жизни и смерти.[67][68]

Со второй половины 1980-х годов абстрактные рисунки, которые отчасти можно было прочитать как элементарное письмо, были вытравлены на толстых слоях краски импасто. Эта техника привела к созданию изображений с графическими переплетениями и линиями над цветным фоном (см. Рабочую группу разделенных изображений на прямоугольном глубоком холсте, 1994).[69] Кроме того, он также выполнил реалистичные скульптурные работы из бронзы, в которых были интегрированы не только человеческие фигуры, но и книги (см. Babel, 1985). На памятнике венгерскому поэту Миклошу Радноти Лакнер показывает свои внутренние впечатления и чувства, созданные поэмами, на поверхности воображаемой книги, отлитой из бронзы.[70][71] Священное Писание на надгробии Джон Китс, английский поэт-романтик, «Здесь лежит тот, чье имя написано в воде», - вдохновил Лакнера на картину «Могила Китса».[72]

С середины 1990-х годов интерес Лакнера вернулся к фотография, который он смог концептуально использовать. Например, в Париже он ходил кругами по фиктивному месту, где покончил жизнь самоубийством поэт Поль Целан. Позже он создал серию широкоформатных фотографий этих мест (см. Выставку 1999, Galerie Nothelfer, Берлин). Кроме того, репрезентативные изображения были созданы с новым исследованием классического искусства живописи (см. Беренис по Эдгар Аллан По, 2004 – 2010).[73]

Китайская открытка 1972 года во владении художника

Интерес к азиатским культурам

Вовремя Война во Вьетнаме (1955-1975) Интерес Лакнера обратился к Азии.[74][75][76] Хотя он не понимал значения каллиграфии, которую видел, он был очарован их формой и начал их рисовать. Часто он не следовал методу каллиграфии (рисование тушью на рисовой бумаге быстрыми движениями), а писал их маслом на холсте с большой точностью. Не ограничивая себя только этой техникой, он также полностью переосмыслил Маленькую Красную Книгу «Цитаты председателя Мао Цзэ-дуна» и создал ее новую версию под названием «БИБЛИЯ МАО». Вместо того, чтобы быть источником идеологии Мао Культурной революции, книга крепко связана веревками, и ее невозможно открыть.[77] Некоторые версии этой «Библии» отлиты из бронзы.[78][79]

Другая работа была создана на основе идеализированной китайской фотографии, изображающей фермеров в горах, которым помогают китайские солдаты. Лакнер увеличил его, чтобы создать фотореалистичную картину в человеческий рост. На холсте также нарисовано рукописное приветствие редактора газеты, приславшего ему фото.[80][81]

Таким образом, результатом азиатского вдохновения Лакнера являются произведения искусства, которые, несмотря на свою азиатскую тематику, не являются копиями азиатского искусства. Это скорее трансформации азиатских традиций в западные. Они представляют собой концептуальные нововведения и множество художественных приемов Лакнера, с помощью которых он продолжает исследовать мир.

  • Обложка 80-страничного художественного каталога "Китайская открытка Ласло Лакнера". В нем представлены работы художника, вдохновленного азиатской культурой. Июнь 2018 г.

  • Поэма Хо Ши Мина, написанная в тюрьме в 1942, 1974, холст, масло / 200 × 135 см, частное собрание Германия

  • МАО-БИБЛИЯ 1987 / книга, веревка, акриловая краска / 30 × 38 × 8 см, Во владении художника

  • Дикая собака 1987 / тушь для китайской каллиграфии на цветной ткани / 88 × 65 см, принадлежит художнику.

  • Бамбук (этюд) 1981 Нью-Йорк / Тушь для китайской каллиграфии на выложенной бумаге / 65 × 40 см. Во владении художника

Работы в публичных коллекциях

Выставки

Персональные выставки (выборка):

  • 1969 KKI Galeria, Будапешт
  • 1974 Neue Galerie - Коллекция Ludwig, Аахен
  • 1975 Overbeck-Gesellschaft, Любек
  • 1975 Neuer Berliner Kunstverein und DAAD, Берлин
  • 1975 Galerie Folker Skulima, Берлин
  • 1976 Галерея Дениз Рене-Ханс Майер, Дюссельдорф
  • 1979 Westfälischer Kunstverein, Мюнстер
  • 1983 Галерея Берты Урданг, Нью-Йорк
  • 1987 Forum Kunst, Ротвайль
  • 1998 Stadsschouwburg Heerlen, Нидерланды
  • 2004 Zacheta Narodowa Galeria Sztuki (Национальная галерея), Warschau
  • 2004 Galeria Sztuki (Кунстхалле), Позен, Польша
  • 2004 Музей Людвига, Будапешт
  • 2006 Augsburger Kunstverein
  • 2006 Galerie Georg Nothelfer, Берлин
  • 2007 Музей Петёфи Иродалми, Будапешт
  • 2011 Музей изящных искусств, Будапешт

Участие в выставках:

Литература (подборка)

По-английски

(Список литературы на английском языке намного короче, чем на немецком языке. Поэтому см. Также список литературы на немецком языке под этим списком на английском языке.)

  • Продвигать, терпеть, запрещать: искусство и культура в Венгрии времен холодной войны Каталог выставки. Под редакцией Кристины Куэвас-Вольф и Изотты Погги. Эссе Каталин Чех-Варга, Кристина Куэвас-Вольф, Давид Фехер, Стивен Мансбах, Геза Пернецки, Изотта Погги и Тибор Валух. 160 страниц, 8 1/2 x 10 3/4 дюйма, 40 цветных и 20 ч / б иллюстраций, ISBN  978-1-60606-539-6, Твердая обложка. Публикации Гетти, Выходные данные: Исследовательский институт Гетти, 2018 г.
  • Монтажная связь Джона Хартфилда и Ласло Лакнера: художественное сопротивление и новая левизна в Европе шестидесятых
  • Вспышки будущего - Искусство 68-х или Сила бессильных. Каталог выставки Ludwig Forum Aachen, 2018

На немецком

(Эти статьи на немецком языке перечислены в разделе «Литература» статьи немецкой Википедии о Ласло Лакнере. Этот список на немецком языке здесь переведен на английский для ориентации, если вы хотите перевести их самостоятельно или с помощью машинного перевода, например Google https://translate.google.com/ или Bing https://www.bing.com/translator )

  • Ласло Лакнер: Gesammelte Dokumente 1960–1974; Neue Galerie - Sammlung Ludwig, Aachen 1975 (текст Wolfgang Becker) и Overbeck-Gesellschaft, Lübeck 1975 (текст Thomas Deecke) / László Lakner: Collected Documents 1960–1974; Новая галерея - Коллекция Людвига, Аахен 1975 (текст Вольфганга Беккера) и Общество Овербека, Любек 1975 (текст Томаса Дикке)
  • Thomas Deecke: Laszlo Lakner: Documenta 6 / Vol. 1, стр. 96, Кассель 1977
  • Ласло Лакнер: Malerei / Живопись 1974 - 1979; Westfälischer Kunstverein Münster 1979 (Текст Томаса Дикке)
  • Ласло Лакнер: Ворон, Эдгар Аллан По; Берлин 1988, ISBN  388537109X
  • Ласло Лакнер: Papierarbeiten, Objekte & 3 Skulpturen 1976–1990 (Red. Und Gestaltung: Manfred de la Motte); Берлин 1991, ISBN  3893570233 / Ласло Лакнер: Бумажные работы, предметы и 3 скульптуры 1976–1990 (Редактор и дизайн: Манфред де ла Мотт); Берлин 1991, ISBN  3893570233
  • Иоахим Сарториус: «Был в турме». Ein Zyklus von siebzehn Gedichten mit sechs Bildern von László Lakner; Аахен 1995, ISBN  3-89086-868-1 / Иоахим Сарториус: Что началось в Башне. Цикл из семнадцати стихотворений с шестью картинами Ласло Лакнера; Аахен 1995, ISBN  3-89086-868-1
  • Ласло Лакнер: Köpfe und Schädel. Eine Bildauswahl aus den Jahren 1957, 1981–1995; Mit Fragmenten eines Gesprächs zwischen Thomas Hirsch und László Lakner; Аахен 1997, ISBN  3-89086-827-4 / Ласло Лакнер: Головы и черепа. Подборка изображений 1957, 1981 - 1995 годов; С фрагментами разговора Томаса Хирша и Ласло Лакнера; Аахен 1997, ISBN  3-89086-827-4
  • Райнхард Кифер: Der Doppelgänger. Мех Карл Отто Гётц zum 80. Geburtstag, u. а .; Аахен 1999, ISBN  3-89086-785-5 / Райнхард Кифер: Двойник. Карлу Отто Гётцу в день его 80-летия, т.е. Аахен 1999, ISBN  3-89086-785-5
  • Тео Бак: Bildersprache. Целан -Motive bei László Lakner und Ансельм Кифер; Аахен 1993, ISBN  3-89086-883-5 / Тео Бак: Образцы. Целанские мотивы с Ласло Лакнером и Ансельмом Кифером; Аахен 1993, ISBN  3-89086-883-5
  • Янош Брендель: Ласло Лакнер - Das Frühwerk, Будапешт 1959-1973, Uj Müveszet Kiado 2000, Niessen Buch- und Offsetdruckerei GMBH, Эссен / Будапешт 2000 / Янош Брендель: Ласло Лакнер - Ранняя работа, Будапешт 1959-1973 , Niessen Book and Offset Printing GMBH, Эссен / Будапешт 2000
  • А. Петриоли Тортани i. а .: Galleria degli Uffizi Firenze, Collezione degli Authoritratti. Selbstporträt Ласло Лакнер Будапешт 1970, u. а .; Эссен 2002, ISBN  393132639X / А. Петриоли Тортани и др .: Галерея Уффици Флоренция, Коллекция автопортретов. Автопортрет Ласло Лакнера Будапешт 1970, т.е. Эссен 2002, ISBN  393132639X
  • Каталин Нерай: Ласло Лакнер, в: Метаморфозы, Музей Людвига в Будапеште, 2004 г., стр. 9–10.
  • Дьёрджи Конрад: Лакнер, в: Метаморфозы, Музей Людвига в Будапеште, 2004 г., стр. 14–16.
  • Томас Хирш: Un soir serein. Aspekte in László Lakners Werk seit 1974, in: Metamorphosis, Ludwig-Museum Budapest 2004, S. 243–251. / Томас Хирш: Безмятежный вечер. Аспекты в творчестве Ласло Лакнера с 1974 г., в: Metamorphosis, Ludwig Museum Budapest 2004, pp. 243–251.
  • Янош Брендель: Посвящение Целану, в: Metamorphosis, Ludwig-Museum Budapest 2004, стр. 76–81.
  • Ласло Лакнер: Buchwerke 1969–2009. Mit Texten von Дьёрдь Конрад, Маттиас Флюгге, Томас Хирш; Мейснерс Берлин 2009, ISBN  978-3-87527-116-4 / Ласло Лакнер: Книжные работы 1969–2009 гг. С текстами Дьёрдь Конрада, Матиаса Флюгге, Томаса Хирша; Мейснерс Берлин 2009, ISBN  978-3-87527-116-4
  • Ласло Лакнер: Näherinnen hören eine Rede Hitlers. Die Geschichte eines verschollenen und wiedergefundenen Bildes. Текст фон Давида Фехера, Museum der Bildenden Künste, Будапешт, 2011 г. (Английская версия: Fehér Dávid: Lakner László: Varrólányok Hitler beszédét hallgatják, Seamstries Listen to Hitler's Speech / Lamborghini, 2011) выступление Гитлера. История утраченного и вновь открытого изображения. Текст Давида Фехера, Музей изящных искусств, Будапешт, 2011 г. (англо-венгерская версия: Фехер Давид: Лакнер Ласло: Варроланек Гитлер beszédét hallgatják, Seamstresse's Listen to Hitler's Speech, Szépművészeum, 2011)

Рекомендации

  1. Статья на венгерском языке о Ласло Лакнере и его метаморфозах, написанная Криштой Декей: http://balkon.art/1998-2007/balkon05_01/04dekei.htmll
  2. Каталог Немецкой национальной библиотеки: книги, каталоги выставок и другие публикации о творчестве Ласло Лакнера Katalog der Deutschen Nationalbibliothek
  3. Kunstaspekte. Анонсы международных выставок и каталог художников. Ласло Лакнер. Ласло Лакнер
  4. База данных искусства Центральной Европы: Ласло Лакнер. Хороший ресурс о его работах и ​​выставках до 2015 года. База данных искусства Центральной Европы
  5. Ласло Лакнер: Швеи слушают речь Гитлера Давида Фехера 2011, страницы 1-59 на венгерском языке, страницы 60-109 на английском языке
  6. Ласло Лакнер, Давид Фехер, Hungart Publications, Будапешт, 2016. Страница 1-31 на венгерском языке, страницы 32-56 на английском языке, страница 57-135 Работы Ласло Лакнера
  7. Произведения Лакнера в книгах: Искусство и демократия в посткоммунистической Европе Петра Пиотровского, ISBN  9781861898951, Isa Pur, in Историографии. Concepts et débats, Том I,

Сноски

  1. ^ "Галерея Армина Хундертмарка: Ласло Лакнер".
  2. ^ "Die Zeit: Kunstkalender: Essen Bis zum 14. Июнь 1968, Museum Folkwang:" Ungarische Kunst der Gegenwart"".
  3. ^ "Арт-каталог: Ласло Лакнер".
  4. ^ "Pressemitteilung der Universität Duisburg-Essen. Zwei Professuren wieder besetzt".
  5. ^ «Выставка: Ласло Лакнер и друзья». Архивировано из оригинал на 2016-03-04.
  6. ^ "Класс Ласло Лакнера 1989: 12 Schüler zeigen Bilder und Gouachen, Эссен 1989".
  7. ^ "Поиск картинок Google по запросу" Ласло Лакнер ", вдохновленный" Полем Целаном """.
  8. ^ ""Ласло Лакнер "картины, вдохновленные" Полем Целаном"".
  9. ^ «Искусство, вдохновленное Полем Целаном».
  10. ^ "Ласло Лакнер. Фотографии и объекты. 24. Октябрь - 24 декабря 1982 г., Ausstellungshaus d. Galerie Heimeshoff Essen. 1982".
  11. ^ "Книга-предметы" (PDF).
  12. ^ «Книжный объект».
  13. ^ «Книжный объект».
  14. ^ "Ласло Лакнер. Бухверке / Книжные произведения 1969 - 2009, текст: Дьёрдь Конрад".
  15. ^ "Livre Imminaire".
  16. ^ "Lakner László: Barrikád - a forradalmak emlékműve".
  17. ^ "Энгедельмесен (послушно)".
  18. ^ «Писание и голова далекая ясность».
  19. ^ Ласло Лакнер (1997). Köpfe und Schädel - Eine Bildauswahl. Издательство Rimbaud Presse & Niessen Art Print. ISBN  978-3-89086-827-1.
  20. ^ "Köpfe und Schädel II".
  21. ^ "Ласло Лакнер: Schwarze Milch (1983) (два слова из поэмы Пола Целана" Фуга смерти ")".
  22. ^ "Название: Du Côté de Chez Swann (Марсель Пруст: Посвящение Жаку Лакретелю II, 20 апреля 1918 г.), 1975".
  23. ^ «Слова и образы (по произведению Рене Магритта)».
  24. ^ «Статья: Политическое искусство, которое сформировало Венгрию во время холодной войны. Выставка в музее Венде посвящена искусству и культуре Венгрии социалистической эпохи и дает возможность рассмотреть отношения между искусством и политикой во время холодной войны».
  25. ^ «Смотрите картину« Швеи слушают речь Гитлера »(венгерский: Varrólányok Hitler beszédét hallgatják) в статье в венгерском художественном журнале Új Művészet» (PDF).
  26. ^ «Швеи слушают выступление Гитлера».
  27. ^ "Лакнер, Ласло - БУДАПЕШТ, МУЗЕЙ DER BILDENDEN KÜNSTE - 'Näherinnen hören eine Rede Hitlers". Die Geschichte eines verschollenen und wiedergefundenen Bildes. Каталог фон Давид Фехер. Будапешт 2011 ».
  28. ^ "Статья: Музей изящных искусств, Будапешт: швеи слушают речь Гитлера (1960)".
  29. ^ "ЛАСЗЛИ ЛАКНЕР: КОЛЛЕКТОРЫ ХЛОПКА В КАЗАХСТАНЕ (1972)".
  30. ^ "Ласло Лакнер: Сварщики верфи, 1959, холст, масло, 98,5 x 132 см".
  31. ^ «Я, один из них, 1970, Смешанная техника / фотомонтаж, 11 4/5 × 9 4/5 × 2/5 дюйма, 30 × 25 × 1 см».
  32. ^ "Рабочие верфи, холст, масло, 105 х 130 см, 1960 г.".
  33. ^ "Ласло Лакнер: Фабрика, холст, масло, 35 х 40 см, 1961 г.".
  34. ^ "Лакнер Ласло (1936): Девушка в окне, 1957".
  35. ^ "Лакнер Ласло: Натюрморт (рынок), около 1963 года, холст, масло, 40,5 x 50,5 см".
  36. ^ "Коричневая роза".
  37. ^ "Роза".
  38. ^ "Роза (зигзаг) 1969".
  39. ^ "Розы 1969".
  40. ^ «См. Первую картину Mouth-Tondo в журнале Hungarian Art Magazine».
  41. ^ «Каталог выставки с росписью рта».
  42. ^ "Рот (Száj)".
  43. ^ "Беглец".
  44. ^ «Ласло Лакнер: Обзор и монохромия, Избранные произведения, книга, опубликованная Галереей современного искусства, Коллекция Васс Ласло, Веспрем, 2018».
  45. ^ «Лакнер Ласло: Обзор и монохромия, видео, опубликовано галереей современного искусства, коллекция Васс Ласло, Веспрем, 2018».
  46. ^ «Плакат польского фильма« Йовита », показанного в Венгрии».
  47. ^ «Ласло Лакнер: Феллини: Рим, 1973, плакат фильма».
  48. ^ "Ласло Лакнер. Я поставил" Форму лестницы, 1971 ".
  49. ^ "Мои следы на Луне между Сарпентеле и Урхидой (двумя венгерскими деревнями) Смешанная техника, 1970".
  50. ^ "ДАНАЭ 1 (1968)".
  51. ^ «См. Вторую иллюстрацию в Artmagazin (на венгерском языке)».
  52. ^ ""Песчаная книга Ласло Лакнера "(статья на венгерском языке) с фотографиями книжных предметов" (PDF).
  53. ^ «Статья в венгерском художественном журнале Divany.hu: A meztelen ferfi / Голый мужчина - Музей Людвига, Будапешт, 2013».
  54. ^ «Обнаженный мужчина. Выставка LENTOS Kunstmuseum Linz в Музее Людвига - Музее современного искусства в Будапеште, март-июнь 2013».
  55. ^ "Ласло Лакнер: Автопортрет с автоспуском, 1970 (Уффици)".
  56. ^ «Ласло Лакнер: Баррикада - памятник революциям (2003–2004)».
  57. ^ «Баррикада, холст, масло и другие работы на выставке: Ласло Лакнер: Предсказание-искусство галереи Трапез, Венгрия».
  58. ^ «Искусство Венгрии. 18 октября 2016 - 8 января 2017, Художественный музей Бока-Ратон. Каталог, рис. 12: Ласло Лакнер (р. 1936): паприка, 1984, холст, масло, коллекция Нэнси Г. Бринкер». (PDF).
  59. ^ "Ласло Лакнер: Молчание (Hommage à Joseph Beuys) 1971".
  60. ^ "Ласло Лакнер: По Шопенгауэру / Фрагмент, 1976, холст, масло, 200 x 120 см. (78,7 x 47,2 дюйма)".
  61. ^ "Ласло Лакнер: Заметки Шопенгауэра 9, 1976 год. Холст, масло, 200 x 150 см".
  62. ^ "Ласло Лакнер: Шопенгауэр, 1976, холст / масло, 2 части, 161 x 298 см".
  63. ^ "And Paint ... - Ласло Лакнер: Isa pur ... (выставочная) статья на венгерском языке / És festék ... - Лакнер Ласло: Isa pur ... (kiállítás)". magyarnarancs.hu (на венгерском). 2007-06-28. Получено 2019-03-17.
  64. ^ "Черновик письма Поля Сезанна, 1884 г.".
  65. ^ «Национальная и международная студийная программа MoMA. Предоставление студий для художников».
  66. ^ "Галерея Георга Нотельфера: Ласло Лакнера к его 70-летию. Писание и фотография 2006 / Galerie Georg Nothelfer: Lakner zum 70. Geburtstag. Schrift und Bild 2006 /". www.galerie-nothelfer.de. Получено 2019-03-24.
  67. ^ "Титульный лист книги Фехера Давида" ЛАКНЕР ЛАСЦЛУ ".
  68. ^ «Ласло Лакнер: Иса Пур, Литературный музей Петефи (Музей Петефи Иродалми, Будапешт, Венгрия)».
  69. ^ «Galerie Bassenge пишет:« Широкой грубой кистью наносится импасто коричнево-фиолетового и белого цвета, в котором Лакнер вонзает своим стебельком еле читаемые буквы ... »
  70. ^ «Памятник венгерскому поэту Миклошу Радноти».
  71. ^ «Памятник венгерскому поэту Миклошу Радноти (emlékmű)».
  72. ^ "Ласло-Лакнер: Могила Китса, 1989, изображение любезно предоставлено галереей Сильвана Коула".
  73. ^ "Эдгар Аллан По: Ворон. Лакнер, Ласло".
  74. ^ «Сайгон, Южный Вьетнам, 11 июня 1963 года. Буддийский монах Тич Куанг Дык поджигает себя в знак протеста против предполагаемых религиозных преследований со стороны правительства Южного Вьетнама».
  75. ^ "Лакнер Ласло: Сайгон. Протест буддийских монахов, холст, масло, 200 x 130 см (1968), Музей Януса Паннониуса, Печ, Венгрия".
  76. ^ «Сайгон, 1969, холст, масло, 123 × 210 см».
  77. ^ "Библия Мао, Ласло Лакнер, 1987".
  78. ^ "МАО БИБЛИЯ, бронза неотшлифованная".
  79. ^ "МАО БИБЛИЯ, полированная бронза".
  80. ^ "Файл: Каталог" László Lakner Chinesische Postkarte ", PDF 05.jpg".
  81. ^ «Смотрите на фотографиях в венгерской галерее Trapez».