Леон Майло - Википедия - Leon Milo

Леон Майло (10 декабря 1956 г. - 31 августа 2014 г.)^{[нужна цитата ]} американский композитор, перкуссионист и звуковой художник.

Он известен музыкой и звуковой средой, в которой объединены инструменты, электроника, естественные звуки и синтез. Его музыка признана во всем мире.

Живое выступление - Ансамбль "Interact-Son" - Леон Мило и Франсуа Дауден Клаво на фестивале Mediarte в Монтеррее (Мексика) в 2009 году, интерактивное видео Мигеля Шевалье

биография

Ранние годы

Выросший в Голливудские холмы Майло имел доступ к самым важным художникам западного побережья. В подростковом возрасте он учился у известных барабанщиков. Билл Дуглас, Чарльз Флорес и Джо Поркаро. В 15 лет он начал заниматься литаврами и оркестровой перкуссией с Уильям Крафт, который познакомил его с классическим оркестровым репертуаром и современной музыкой. Майло продолжал учиться у собственного учителя Крафт, Сол Гудман, на Джульярдская школа.

Нью-Йорк

В 1975 году Майло был принят в Джульярдскую школу, где он изучал литавры и ударные. Сол Гудман и Элден К. «Бастер» Бейли. В то же время, а также в Джульярде, он начал изучать композицию и анализ современной музыки у Стэнли Вулфа, который поддерживал его при написании его первых произведений.

В период с 1975 по 1981 год он работал в многочисленных оркестрах и ансамблях Джульярда и в качестве внештатного перкуссиониста в Нью-Йорке и его окрестностях. В эти годы он был ударником и литавристом в Гринвичском симфоническом оркестре.

В Джульярде он работал с такими дирижерами, как Сикстен Эрлинг, Леонард Бернстайн, Георг Шолти, Герберт фон Караян, Пьер Булез и Мён-Вун Чунг.

Майло также выступал в таких местах, как Кухня, представляя рано минимальный, импровизированный и алеаторическая современная музыка. Посещение мастер-классов в танцевальной студии Мерс Каннингем на него повлияли идеи Каннингема и Джон Кейдж.

Майло получил степень магистра музыки в Джульярдской школе в 1980 году.

Израиль

В 1981 году он был приглашен на должность главного литавра и ударника в Израильский симфонический оркестр в Беэр-Шеве. С 1981 по 1984 год он работал с такими дирижерами, как Менди Родан, Жан-Пьер Рампаль, Поль Тортелье, Зубин Мехта, Исаак Стерн и Карстен Андерсен.

Все это время он был учеником композитора. Цви Авни, сочинивший сольную перкуссию «5 вариаций для мистера К.» для сольного выступления Майло в Тель-Авивском музее в 1983 году.

Майло сыграл сотни концертов с Израильским симфониеттским оркестром, Иерусалимский симфонический оркестр, Тель-Авивский камерный оркестр, а также выступает в качестве солиста и в составе ансамблей на Израильский фестиваль и в серии сольных концертов Тель-Авивского музея.

В 1984 году он отправил свою музыку в Лучано Берио. Берио пригласил его в Флоренция для встречи и свяжите его с Леонард Штайн в Лос-Анжелес.

Лос-Анджелес

слева направо: актер Роберт Редфорд, Леон Майло, Питер Кэй

Летом 1984 года Майло вернулся в Лос-Анджелес, чтобы работать с Леонардом Штайном. С 1984 по 1989 годы Майло учился у Штейна в частном порядке.

Штейн был Арнольда Шенберга помощник преподавателя в 1940-х годах, важный переводчик музыки Шенберга и директор Институт Шенберга (в ОСК ). Как профессор он вдохновлял поколения композиторов развивать свои собственные идеи. Среди его других учеников было заметно, Ла Монте Янг.

Через год его приняли в мастерскую композитора на Музыкальный фестиваль в Аспене где он учился у Лучано Берио, Джейкоб Дракман, Эрл Браун и Мортон Суботник.

Он начал принимать участие в музыкальной сцене Лос-Анджелеса, сначала присоединившись к Ассоциация независимых композиторов для кого он написал "Антифон" и «Хей-Гё-Ку». Он регулярно играл с Симфонический оркестр Санта-Барбары, Симфонический оркестр Вентуры и Симфония Сан-Бернардино. Он часто выступал в Вечерние концерты в понедельник с ансамблем «XTET», соучредителем которого он был.

В 1986 году, после двух лет обучения у Леонарда Штейна, он заказанный написать статью для Лос-Анджелесская филармония ансамбль новой музыки композитора в резиденции Джон Харбисон.

Майло был принят в качестве научного сотрудника-композитора в Институт Сандэнс Композиторская лаборатория в 1987 году.^[1]

Париж

Майло переехал в Париж с Фулбрайт Стипендия по композиции в 1989 году. В том году он учился в частном порядке с Гилберт Эми и посещали мастер-классы в Американская школа в Фонтенбло с Тристан Мурайл и Бетси Джолас.

В 1990 году он получил Надя и Лили Буланже грант на композицию, в течение которого он написал произведение для большого оркестра (Quintrillium) для Симфонического оркестра округа Вентура. Работа была заказана Леонардом Штайном и Бетти Фриман. Премьерой дирижировал Леонард Штайн. Концерт для скрипки с оркестром Арнольда Шенберга (Соч. 36) с солисткой Роуз Мэри Харбисон.

В середине девяностых годов он начал заниматься композицией с помощью компьютера, изучал электронную музыку в ателье UPIC с Curtis Roads и Жерар Пап Написал свое первое электронное произведение. ВремяТекстура в тот период.

Майло разделяет давние творческие отношения с дизайнером / художником. Арик Леви который начался с создания музыки и звукового оформления для фильмов Леви в 1995 году. Затем последовали многочисленные совместные работы, такие как установка Леви в Центре искусств Помпиду, Любовь имеет значение и Осмос для SWAROVSKI CRYSTAL PALACE в Милане.

В 1998 году его приняли в IRCAM Проклятия на композицию.

Леон Майло сочинил Мексика для Трио д'Аржан в 2002 году и вскоре после этого начал разработку интерактивного программирования для живых выступлений. Он разработал множество интерактивных сцен в сотрудничестве с Франсуа Доденом Клаво для Трио d'argent и танцором на канате для выступлений на вечере современной музыки под названием Эль-Оризонти.^[2] В 2005 году они сыграли Эль-Оризонти на UNAM для фестиваля Musica Y Escena в Мехико.

Леон Майло и Франсуа Доден Клаво позже основанный Взаимодействовать-сын.,^[3] дуэт для флейты и живой электроники.

С 1992 года он начал сочинять музыку для европейских фильмов и телевидения. С тех пор он много работал для таких каналов, как Arte, France 2, France 3, Канал +, среди прочего.

Создал музыку и звуковой дизайн для 3D короткометражный мультфильм под названием «Последняя минута» , Николас Салис.^[4] Фильм был Официальный отбор на Каннский кинофестиваль в 2004 году и выиграл приз за лучшую музыку и звуковой дизайн на Европейском фестивале короткометражных фильмов FEC Reus в 2005 году.^[5]

Последние работы и проекты

В 2005 году Майло получил заказ от фестиваля Ile de France и Trio d'Argent для написания пьесы для 3-х перкуссионистов, 3-х флейтистов и живой электроники. Композиция новой пьесы "TranseSept", был профинансирован премией от SACEM Премьера состоялась в Париже.^[6]

2006 Майло был художником в резиденции на фабрике United Sardine Factory^[7] в Бергене, Норвегия. 2007 г. - солист фестиваля современной музыки Borealis в Норвегии. Фестиваль современной музыки Borealis, основанный в Бергене в 2004 году, является важным фестивалем современной музыки и экспериментального звука. Его работа состояла из 8-часовой импровизированной электронной работы, основанной на звуках, принесенных ему публикой.

2007, Сюзанна Кессель, пианист и Леон Майло [электроника и перкуссия] основали "ПИАНОНЫ". Их первые выступления были для известного Международного Бетховенфест в Бонне в том году.

Его транскрипция песни Я скучаю по тебе к Бьорк для фортепиано и электроники записан на Solo CD ИСЛАНДИЯ Сюзанн Кессель в 2007 году.

Кессель и Майло также работают с другими артистами, такими как американский саксофонист. Деметриус Спанеас. 2008 они вместе выступили на Beethoven-Haus Bonn, который представляет собой концертный зал, построенный на месте рождения Людвиг ван Бетховен.

В честь французского композитора Оливье Мессиана К 100-летию со дня рождения в 2008 году Сюзанна Кессель задумала программу, представленную "ПИАНОНЫ" на Международном Бетховенфесте. По этому случаю Майло написал пять звуковые ландшафты. Эти произведения основаны на различных аспектах музыки Мессиана и его страстях, таких как природа, религия, пение птиц, этническая перкуссия и импровизация.

Живое выступление дуэта "Pianowaves" - Леон Майло и Сюзанн Кессель в публичном "Музыкальном цирке" Джона Кейджа на Бетховенфесте 2012 в Бонне (Германия).

Стоит отметить, что Майло вернулся в Музыкальный фестиваль в Аспене в 2008 году, после того, как в 1985 году он посетил мастер-классы по композиции в качестве студента. На этот раз он был приглашен в качестве музыкального консультанта для прямой веб-трансляции Medici Arts на medici.tv.

В сентябре 2009 года Майло и Франсуа Доден Клаво сыграли свой интерактивный спектакль под названием «Сады Звука» много раз в Мексика. Заметные выступления дуэта Взаимодействовать-сын проходили на фестивале Musica Y Escena в Мехико и фестивале Mediarte / Arte y Nuevas Tecnologías^[8] в Монтеррей. Интерактивный видеоролик, представленный на спектакле, подготовил Мигель Шевалье.

Он написал музыку к двум фильмам с участием Нобелевская премия Экономист, Джозеф Стиглиц Режиссер Жак Сарасин. «Куда идет мир, мистер Стиглиц? ” документальный видеофильм 2007 года и документальный телефильм «Вокруг света с Джозефом Стиглицем: опасности и перспективы глобализации» (Оригинальное название: «Le monde selon Stiglitz») с 2009 года, производство Arte.

2009, его партнерша по дуэту, Сюзанна Кессель, поручила 12 международным композиторам написать оригинальные произведения для ее проекта компакт-дисков. «Роберт Шуман» (посвящено Роберту Шуману). Основываясь на 5-й креислерианской фантазии Шумана, Майло написал свою Fantasie Electroacoustique для R.S. и С.К. для Кесселя. Другие композиторы были Алекс Шапиро, Элвин Люсьер, Майкл Денхофф, Ульрике Хааге, Кристоф Исраэль, Мориц Эггерт, Иван Соколов, Майк Лэнг.

2010 г. гастролировал с Взаимодействовать-сын на протяжении Ангола в Африке, по запросу Fondation Alliance Française.

2011, Взаимодействовать-сын выступил на 7-м фестивале Présence Électronique, представленный Le Groupe de Recherches Musicales.

2012 Майло написал оригинальную музыку^[9] для художественного произведения из десяти частей по роману Педро Парамо произведено Радио Франции.

Работает

Шинуи - для маримбы (1985), премьера состоялась на Лос-Анджелес Харбор Колледж, СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ
Трио - для кларнета, скрипки и виолончели (1986)
Антифон - для двух флейт, кларнета, бас-кларнета, струнного квартета и фортепиано (1986), премьера состоялась в Лос-Анджелесском колледже Харбор, дирижер Лукас Ричман, по заказу Ассоциации независимых композиторов.
Хей-Гё-Ку - сопрано и 18 инструментов (1987), премьера Ансамбль новой музыки USC, дирижирует Дональд Крокетт, по заказу Ассоциации независимых композиторов Лос-Анджелеса. (Он был написан для Японско-Американского театра, где его показали в марте 1987 года.)
Verset - для 10 инструментов (1988), премьера Ансамбль новой музыки Лос-Анджелесской филармонии, проводится Дэвид Алан Миллер, по заказу Джон и Роуз Мэри Харбисон
Соло для виолончели (1990), премьера Винсент Сигал в посольстве США в Париже
Quintrillium - для большого оркестра (1991), премьера состоялась Симфоническим оркестром округа Вентура под управлением Леонарда Штейна по заказу Леонарда Штейна и Бетти Фриман^[10]
ВремяТекстура - для фортепиано и электроники (1997), премьера которого состоялась Глорией Ченг (фортепиано) в Los Angeles Piano Spheres в 1997 году по заказу Los Angeles Piano Spheres, Леонарда Штейна и Бетти Фриман^[11]
Са! - для скрипки соло и электроники (1999), премьера которого состоялась Николя Мирибеля (скрипка) в Auditorium Saint Germain в Париже в 1999 году, представлена IRCAM
Мексика - для трио флейт и электроники (2002), премьера которого состоялась в исполнении Trio d'Argent на фестивале 38eme Rugissants в Гренобле.
В воздухе - для электроники (2003), премьера состоялась в галерее Sentou, Париж, по заказу Арик Леви
L’Amour en Cage - для виолончели, живой электроники и танцора на канате (2004), премьера состоялась в Carré Magique в Ланьоне, Франция.
TranseSept - для трех флейт, трех перкуссионистов и живой электроники (2005), премьера которого состоялась в Венсене, недалеко от Парижа, Трио д'Аржан (Париж) и трио Сет Портас (Сальвадор де Баия) на фестивале Иль-де-Франс по заказу SACEM
Звездный синий - для фортепиано и электроники (2006), премьера состоялась Сюзанн Кессель в Доме Бетховена в Бонне
Резонансы - для электроники (2006), премьера состоялась в Ангиен-ле-Бен по заказу Арик Леви
Я скучаю по тебе - Транскрипция для фортепиано и электроники Бьорк / Milo (2007), по заказу Сюзанны Кессель
Birdscape - для предварительно записанных звуков и электроники (2008), премьера состоялась на Бетховенфесте в Бонне / Германия, исполнялась с Сюзанной Кессель (пианистка) в партии PIANOWAVES
Парижский пейзаж - для предварительно записанных звуков и электроники (2008), премьера состоялась на Бетховенфесте в Бонне / Германия, исполняется с Сюзанн Кессель в партии PIANOWAVES
Голосовой пейзаж - для электроники (2008), премьера состоялась на Бетховенфесте в Бонне / Германия, исполняется с Сюзанн Кессель в партии PIANOWAVES
Звуковые сады - для флейты, живой электроники и интерактивного видео (2009), премьера которого состоялась в Musica Y Escena, Мексика, в сотрудничестве с Франсуа Дауденом Клаво, интерактивное видео было снято Мигель Шевалье.
Fantasie Electro-Acoustique для R.S. И С.К. - для фортепианного соло и электроники (2010), по заказу Сюзанна Кессель
Huiteme Porte - для флейтового трио и живой электроники (2012) премьера состоялась на фестивале Detours de Babel в Гренобле.
С Уважением - для живой электроники (2012), премьера состоялась на Radio France в 2012 году

Звуковые инсталляции

Сотрудничество с Ариком Леви, дизайнером, для Swarovski Crystal Palace, Милан (2009 г.) и в галерее Slott, Париж (2010 г.).
Center Des Arts, (с Ариком Леви, дизайнером) Enghein (2007),
Фестиваль Borealis, Берген (2007).
Люксембургский сад (2007)
«ArtSenat» с дизайнером Флоренс Бост, Париж (2007),
Центр Помпиду в Париже (2005)
Видео и дизайн, авторская фотография Наталии Лях, Fiac Paris (2004)
Галерея Sentou, avec Arik Levy, дизайнер, Париж (2002)
Мультимедиа La Maison Saint Victoire Présentation, Экс-ан-Прованс, Франция (1996)
Le Musée Archéologique de Saint Romain en Gal, Audioguidage Vienne, Франция (1994)
Концерт Interact-Sound Duo с Франсуа Доденом Клаво на фестивале Musica y Escena в Мехико (2009).

Художественное направление

Музыкальный консультант Medici Arts и Ideale Audience по прямой трансляции музыкального фестиваля в Аспене (2008 г.).