Музыка перемен - Music of Changes

Об альбоме серии Ambient см. Музыка перемен (альбом).

Музыка перемен пьеса для соло пианино к Джон Кейдж. Написано в 1951 году для пианиста и друга. Дэвид Тюдор, это новаторский неопределенная музыка. В процессе композиции применялись решения, принятые с использованием И Цзин, классический китайский текст, который обычно используется как гадание система. В И Цзин применялся к большим таблицам звуков, продолжительность, динамика, темп и плотности.

История композиции

Музыка перемен была вторая работа Кейджа, полностью неопределенный в каком-то смысле (первый Воображаемый пейзаж №4, завершенный в апреле 1951 года, и третья часть Концерт для подготовленного фортепиано тоже использовал шанс),[1] и первое инструментальное произведение, повсюду использующее случайность. Он все еще использовал магический квадрат -подобные карты, чтобы внести шанс в композицию, когда в начале 1951 года Кристиан Вольф подарил Кейджу копию И Цзин (Примерно в то же время отец Вольфа опубликовал перевод книги).[2] Этот Китайский классический текст это система символов, используемая для определения порядка в случайных событиях. Для Кейджа это стало идеальным инструментом для создания композиций, контролируемых случайностью: он «задавал» книге вопросы о различных аспектах композиции и использовал ответы для сочинения. Подавляющее большинство произведений Кейдж, завершенных после 1951 года, были созданы с использованием И Цзин.[3]

Название Музыка перемен происходит от названия, которое иногда дается И Цзин, «Книга перемен». Кейдж принялся за работу почти сразу после получения книги. Даты написания таковы: Книга I завершена 16 мая, Книга II 2 августа, Книга III 18 октября и Книга IV 13 декабря.[4] Бывший наставник Кейджа Генри Коуэлл заметил, что Кейдж не освободился от своих вкусов в новой работе,[2] и так какое-то время Кейдж одновременно работал над Музыка перемен и Воображаемый пейзаж №4, что должно было сделать то, что предложил Коуэлл. Очевидно, Кейдж чувствовал, что, используя случайные звуки радио, он избежит личного вкуса. Весьма вероятно, что Коуэлл пришел к выводу, что Кейдж не освободился от своих личных вкусов, потому что отдельные элементы произведения (ноты, аккорды, звуковые комплексы и т. Д.) Были составлены свободно по прихоти Кейджа, без учета случайности. операции. Случайные операции с И Цзин использовались для аранжировки этих ранее составленных элементов.

Произведение посвящено Дэвид Тюдор, пианист и друг, с которым у Кейджа была связь на всю жизнь. Они встретились в 1950 году через Мортон Фельдман и Музыка перемен было своего рода сотрудничеством между ними.[5] Тюдор выучивал отдельные части партитуры, как только они заканчивались, хотя для пианиста это было очень сложно: Кейдж вспоминает, что Тюдору пришлось выучить «форму математики, которую он раньше не знал», и что это было « очень сложный процесс и очень запутанный для него ».[2] Музыка перемен Премьера была полностью завершена Тюдором 1 января 1952 года (хотя пианист уже публично играл Книгу I ранее, 5 июля 1951 года). Тюдор также записал Музыка перемен в полном виде в 1956 г.[6]

Кейдж также создал несколько дополнительных продуктов Музыка перемен, более короткие работы с использованием тех же методов и даже тех же диаграмм. К ним относятся Две пасторали (1951–52), Семь хайку (1951–52), Для M.C. и Д. (1952).[7] Процесс, который Кейдж использовал в то время для создания музыки с И Цзин оказался довольно медленным, поэтому композитор вскоре создал более быстрый метод в своем Музыка для фортепиано серии.

Анализ

Музыка перемен состоит из четырех «сборников» музыки. Кейдж использовал сильно модифицированную версию своей системы карт (ранее использовавшуюся в Концерт для подготовленного фортепиано). Каждый график для Музыка перемен размером 8 на 8 ячеек, чтобы облегчить работу с И Цзин в котором всего 64 гексаграммы. В И Цзин сначала консультируется о том, какое звуковое событие выбрать из звуковой карты, затем аналогичная процедура применяется к продолжительность и динамика графики. Таким образом, составляется небольшой музыкальный отрывок. Тишина получается из звуковых карт: они содержат звуки только в ячейках с нечетными номерами. Чтобы представить новый материал, все диаграммы чередуются между подвижным и неподвижным состояниями (изменение регулируется И Цзин также); во втором случае диаграмма остается неизменной, но в первом при использовании определенной ячейки ее содержимое немедленно заменяется чем-то новым.[8]

Кроме того, диаграмма плотности используется таким же образом, чтобы добавить "полифония "к произведению. В результате описанной выше процедуры создается слой - цепочка звуковых событий - а затем И Цзин используется, чтобы определить, сколько слоев должно быть в данной фразе. Затем слои просто комбинируются друг с другом. Во фразе может быть от одного до восьми слоев.[9]

Структура изделия определяется техникой вложенных пропорций, как и в большинстве произведений Кейджа 1940-х годов. Пропорция остается неизменной для всей работы: 3, 5, 6¾, 6¾, 5, 3⅛. Итак, есть 29⅝ разделов, каждый из которых разделен на фразы в соответствии с общей пропорцией: 29⅝ на 29⅝. Затем он делится на четыре большие части: одна, две, одна и две части соответственно. В темп варьируется по всему произведению, используя И Цзин и график темпа. Таким образом, ритмическая пропорция выражается не через изменение тактовых размеров, как в более ранних произведениях, а через изменение темпа.[10]

Отрывок из книги IV Музыка перемен в каллиграфической партитуре Кейджа. (Запись Дэвида Тюдора, посвятившего работу: Об этом звукеСлушать (помощь ·Информация ).) Число 104 указывает текущий темп. Вертикальные линии не являются штриховыми линиями в общепринятом смысле, а просто обозначают середину длины нотоносца. Крестом обозначен момент, когда звук прекращается; Ромбовидные ноты приглушены, но не звучат.[4]

В обозначение часть пьесы пропорциональна: Кейдж стандартизировал горизонтальное расстояние между нотами с одинаковым ритмическим значением.[11] А четвертная нота равен двум с половиной сантиметрам (почти ровно одному дюйму) в счете. Каждый звук начинается в точном месте, обозначенном значком корень заметки, а не ее записка.[4] Темп обозначается большими числами над нотоносцами в сопровождении инструкций: ускоряться от заданного значения или замедляться. Различные другие изменения стандартной нотации используются для обозначения нетрадиционных техник исполнения: некоторые ноты подавлены, но не звучат, некоторые - играл на струнах Иногда пианист бьет не по клавишам, а по разным частям инструмента с помощью специально предоставленных колотушек или щелкает крышкой, чтобы создать резкий ударный звук. Кейдж отмечает в предисловии к партитуре, что во многих случаях «обозначения иррациональны; в таких случаях исполнитель должен действовать по своему усмотрению».[4] Динамика фигуры варьируется от ffff к pppp.

Редакции

  • Издание Петерс 6256-6259 (книги 1-4). (c) 1961 Henmar Press. Это факсимиле оригинальной рукописной партитуры Кейджа. Каждая книга издается отдельно.

Рекомендации

  • Кейдж, Джон. 1961a. «Для описания процесса композиции, используемой в Музыка перемен и Воображаемый пейзаж №4"(1952). В его Тишина: лекции и сочинения, 57–59. Мидлтаун, Коннектикут: издательство Уэслианского университета.
  • Кейдж, Джон. 1961b. «Композиция как процесс I: изменения» (Дармштадтская лекция 1958 г.). В его Тишина: лекции и сочинения, 18–34. Мидлтаун, Коннектикут: издательство Уэслианского университета.
  • Костеланец, Ричард. 2003 г. Разговор с Кейджем, 2-е изд. Нью-Йорк: Рутледж. ISBN  0-415-93792-2.
  • Притчетт, Джеймс. 1988. «От выбора к случаю: Концерт Джона Кейджа для подготовленного фортепиано». Перспективы новой музыки 26, вып. 1 (осень): 50–81.
  • Притчетт, Джеймс. 1993 г. Музыка Джона Кейджа. Издательство Кембриджского университета. ISBN  0-521-56544-8.
  • Притчетт, Джеймс и Лаура Кун. 2001. "Джон Кейдж", Grove Music Online, изд. Л. Мэйси, grovemusic.com (доступ по подписке).

Примечания

  1. ^ Видеть Притчетт 1988 для подробного описания процедур, используемых для Концерт.
  2. ^ а б c Костеланец 2003, 68.
  3. ^ Интервью 1973 года с Кейджем, цитируемое в Костеланец 2003, 84: "the И Цзин, с помощью которых я пишу свою музыку последние 25 лет ».[сомнительный – обсуждать]
  4. ^ а б c d Партитура, издание Петерс 6256-6259.
  5. ^ Притчетт 1993, 78.
  6. ^ Буклет "Джон Кейдж: Музыка перемен", Дэвид Тюдор (фортепиано). Шляпа (сейчас) ART 133.
  7. ^ Притчетт 1993, 89.
  8. ^ Притчетт 1993, 79–83.
  9. ^ Притчетт 1993, 83–84.
  10. ^ Притчетт 1993, 83–88.
  11. ^ Притчетт 1993, 80.

дальнейшее чтение

внешняя ссылка