Оскар Петтифорд - Oscar Pettiford
Эта статья нужны дополнительные цитаты для проверка.август 2013) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) ( |
Оскар Петтифорд | |
---|---|
Петтифорд в Аквариуме, Нью-Йорк, 1946 год. | |
Исходная информация | |
Родившийся | Окмулджи, Оклахома, Соединенные Штаты | 30 сентября 1922 г.
Умер | 8 сентября 1960 г. Копенгаген, Дания | (37 лет)
Жанры | Джаз, бибоп, третий поток |
Род занятий | Музыкант, композитор |
Инструменты | Контрабас, виолончель |
Активные годы | 1942–1960 |
Этикетки | Дебют, Вифлеем, ABC Records |
Связанные акты | Телониус Монах, Коулман Хокинс, Чарли Барнет, Эрл Хайнс, Бен Вебстер, Диззи Гиллеспи, Майлз Дэвис, Дюк Эллингтон, Милт Джексон, Сонни Роллинз, Арт Татум, Джонни Ходжес, Кенни Дорхэм, Вуди Герман |
Оскар Петтифорд (30 сентября 1922 - 8 сентября 1960) был американцем джаз контрабасист, виолончелист и композитор. Он был одним из первых музыкантов, которые работали в бибоп идиома.
биография
Петтифорд родился в Окмулги, Оклахома. Его мать была Чокто, а его отец был наполовину Чероки и половина афроамериканец.[1]
Он вырос, играя в семейном ансамбле, в котором он пел и танцевал, прежде чем переключиться на фортепиано в 12 лет, а затем на контрабас, когда ему было 14 лет. Его цитируют, когда ему не нравится, как люди играют на басу, поэтому он разработал свой собственный стиль игры. Несмотря на то, что им восхищаются такие, как Милт Хинтон в возрасте 14 лет он сдался в 1941 году, так как не верил, что сможет зарабатывать на жизнь. Через пять месяцев он снова встретил Хинтона, который уговорил его вернуться к музыке.
В 1942 году он присоединился к Чарли Барнет группа и в 1943 году привлекла внимание общественности после записи с Коулман Хокинс на его "Мужчина которого я люблю ". Петтифорд также записал с Эрл Хайнс и Бен Вебстер примерно в это время. После переезда в Нью-Йорк он был одним из музыкантов (вместе с Диззи Гиллеспи, Телониусом Монком, Кенни Кларком), которые в начале 1940-х годов играли в Minton's Playhouse, где развился музыкальный стиль, позже получивший название бибоп. Он и Диззи Гиллеспи возглавил боп-группу в 1943 году. В 1945 году Петтифорд отправился с Хокинсом в Калифорнию, где он появился в Багровая канарейка, детективный фильм, известный своим джазовым саундтреком, в котором также Джош Уайт. Затем он работал с Дюк Эллингтон с 1945 по 1948 год и для Вуди Герман в 1949 г. до этого работал главным образом руководителем в 1950-е гг.
Как лидер он случайно обнаружил Пушечное ядро Аддерли. После того, как один из его музыкантов обманом заставил его пустить на стенд Аддерли, неизвестного учителя музыки, он исполнил соло Аддерли в сложной пьесе, на которой Аддерли исполнил впечатляюще.
Петтифорд считается пионером виолончели как сольного инструмента в джазовой музыке.[нужна цитата ] [2][3] Впервые он сыграл на виолончели в качестве розыгрыша над лидером своей группы (Вуди Германом), когда он сошел со сцены во время своего сольного выступления и вернулся, неожиданно с виолончелью и играл на ней. В 1949 году, после перелома руки, Петтифорд обнаружил, что не может играть на бас-гитаре, поэтому он экспериментировал с виолончелью, которую ему дал друг. Настроив его на четверти, как контрабас, но на октаву выше, Петтифорд счел возможным выступать во время реабилитации (во время которой его рука была на перевязи) и сделал свои первые записи на этом инструменте в 1950 году. Таким образом, виолончель стала его второстепенный инструмент, и он продолжал выступать и записывать на нем всю оставшуюся часть своей карьеры.
Он много записывал в 1950-х годах для Дебют, Вифлеем и ABC Paramount этикетки среди прочего. В середине 1950-х он сыграл на первых трех альбомах, которые Телониус Монк записал для Риверсайд метка.
В 1958 году переехал в Копенгаген, Дания и начал запись для европейских компаний. После переезда в Европу он часто выступал с европейскими музыкантами, такими как Атилла Золлер, а также с другими американцами, которые обосновались в Европе, например Бад Пауэлл и Кенни Кларк. Он умер в 1960 году в Копенгагене незадолго до своего 38-летия от вируса, тесно связанного с полиомиелитом.
Вместе со своим современником, Чарльз Мингус, Петтифорд выделяется как один из самых известных басистов-джазовых оркестрантов / композиторов.
Дискография
Как лидер
- Басовые хиты (Топаз, 1943–46)
- Новый секстет Оскара Петтифорда (Дебют, 1953 г.)
- Оскар Петтифорд Секстет (Vogue, 1954 г.)
- Оскар Петтифорд (Вифлеем, 1954 г.)
- В основном герцог (Вифлеем, 1954 г.)
- Другой (Вифлеем, 1955 г.)
"Оскар Петтифорд Том 2" (1956)
- Оркестр Оскара Петтифорда в формате Hi-Fi (ABC-Paramount, 1956)
- Оркестр Оскара Петтифорда во втором томе Hi-Fi (ABC-Paramount, 1957)
- Открытия (Савой, 1952-57 [1986])
- Круг победителя (Вифлеем, 1957) с Джон Колтрейн
- Венский блюз - Полная сессия (Черный лев, 1959) с Гансом Коллером, Аттила Золлер, Джимми Пратт
- Полный концерт джазового фестиваля в Эссене, (Черный лев, 1960) с Коулман Хокинс, Бад Пауэлл, Кенни Кларк
- Моя маленькая виолончель (Дебют, 1960) также выпущен как Последние записи покойного великого басиста и Монмартр Блюз
- Первый бас (IAJRC, 1953-60 [2000])
Как сайдман
- Кенни Баррелл: Swingin ' (Blue Note, 1956 [отн. 1980])
- Арт Блейки: Барабанная сюита (Колумбия, 1957 г.)
- The Birdlanders: Vol. 2 (OJC, 1954) с Каем Виндингом, Элом Коном, Талом Фарлоу, Герцог Джордан, Макс Роуч, Дензил Бест
- Сид Катлетт: 1944–1946 (Классика)
- Тедди Чарльз: 3 для герцога (Юбилейный / Лондон, 1957 г.)
- Джимми Кливленд: Представляем Джимми Кливленда и его звезд (EmArcy, 1955)
- Эрл Коулман: Эрл Коулман возвращается (Престиж, 1956)
- Крис Коннор & Джон Льюис Квартет: Крис Коннор (Атлантика)
- Майлз Дэвис: Размышления о Майлзе (Престиж)
- Майлз Дэвис: Майлз Дэвис, том 1 /Майлз Дэвис, том 2 (Голубая нота, 1952–54)
- Кенни Дорхэм: Джазовые контрасты (OJC, 1957) Афро-кубинский (Голубая нота, 1955 г.)
- Герцог Эллингтон: Концерт в Карнеги-холле, январь 1946 г. (Престиж)
- Герцог Эллингтон: Концерт в Карнеги-холле, декабрь 1947 г. (Престиж); 1947–1948 (Классика), 1949–1950 (Классика), Прекрасные времена! (OJC, 1950) (включает "Perdido "," Блюз для Блэнтона ")
- Тал Фарлоу: Мастера джаза 41 (Verve 1955–58); Звездный час (Verve, 1955–58)
- Леонард Фезер: 1937–1945 (Классика, 1952–56)
- Диззи Гиллеспи: 1945 (Классика)
- Урби Грин: Серия Восточного побережья, том. 6 (Вифлеем, 1956 г.)
- Джимми Гамильтон И Нью-Йоркский джазовый квинтет (Свежая запись звука)
- Коулман Хокинс: Радужный туман (Делмарк, 1944 [1992]), Ястреб летит высоко (OJC, 1957)
- Эрни Генри: Последний припев (Риверсайд, 1956–57)
- Вуди Герман: Хранитель пламени (Капитолий, 1948–49)
- Эрл Хайнс Трио: Мемориал Фэтса Уоллера (Подпись SI-l-lA / B и т. Д.)
- Джонни Ходжес: Караван (Престиж, 1947–51)
- Хелен Хьюмс: 1927–1945 (Классика)
- Милт Джексон: Баллады и блюз (Атлантика, 1956)
- Милт Джексон: Много, много души (Атлантика, 1957 г.)
- Милт Джексон: "Soul Brothers" (с Рэем Чарльзом) (Атлантика, 1958)
- Ли Конитц / Warne Marsh Quintet (Атлантика, 1955)
- Херби Манн: Знойная серенада (Риверсайд, 1957), Приветствие флейте (Эпос, 1957)
- Хелен Меррилл: Хелен Меррилл (Эмарси, 1954), Мечтать о тебе (Эмарси, 1957)
- Телониус Монах: Телониус Монах играет герцога Эллингтона (Риверсайд, 1955), Уникальный монах Телониуса (Риверсайд, 1956), Блестящие углы (Риверсайд, 1956)
- Финес Ньюборн младший: Вот финеас (Атлантика, 1956)
- Джо Ньюман & Zoot Sims: Блокирующие рожки (Рама, 1957)
- Лео Паркер: Первые сеансы Prestige: Том 1 (Престиж, 1950)
- Красный Родни: Красный Родни (ONYX 1957)
- Макс Роуч: Дело, а не слова (Риверсайд, 1958)
- Джо Роланд: Joltin 'Джо Роланд (Савой, 1955)
- Сонни Роллинз: Люкс Freedom (Риверсайд, 1958)
- Чарли Роуз: Les Jazz Modes (Рассвет, 1956)
- Сахиб Шихаб: Джаз Сахиб (Савой, 1957)
- Сонни Ститт: Сонни Ститт играет аранжировки пера Куинси Джонса (Руст, 1955)
- Билли Стрейхорн: Прекрасные времена! (Риверсайд, 1950)
- Арт Татум: Искусство Татум (ASV, 32-44)
- Кларк Терри: Кларк Терри (EmArcy, 1955)
- Лаки Томпсон: Акцент на тенор-саксофоне (FSR, 1954)
- Лаки Томпсон: Трикотизм (Импульс, 1956)
- Джордж Уоллингтон: Трио Джорджа Уоллингтона (Престиж, 1952–53)
- Джулиус Уоткинс: Секстет Джулиуса Уоткинса (Голубая нота, 1954–55)
Рекомендации
- ^ Синяя мелодия: Тим Бакли в воспоминаниях Ли Андервуда
- ^ "Оскар Петтифорд: Bass Beyond Bop". NPR.org. Получено 4 декабря, 2020.
- ^ "Оскар Петтифорд | Биография и история". Вся музыка. Получено 4 декабря, 2020.