Петр Котик - Petr Kotik
 | Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста помоги Улучши это или обсудите эти вопросы на страница обсуждения. (Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)
|
Петр Котик (фамилия изначально Котик) (родилась 27 января 1942 г., в г. Прага ) это композитор, дирижер и флейтист, живущие в Нью-Йорк. Получил образование в Европе (Пражская консерватория Выпускник 1961 г .; Венская музыкальная академия, окончила 1966 г .; АМУ Прага, выпуск 1969 г.). С 1960 по 1963 год Котик изучал композицию в частном порядке. Ян Рихлик в Праге, а с 1963 по 1966 год в Музыкальной академии в Вене с Карлом Шиске, Гансом Елинеком и Фридрих Черха. В Праге он основал и руководил Musica Viva Pragensis (1961–64) и ансамблем QUAX (1966–69). Он приехал в Соединенные Штаты в 1969 году по приглашению Лукас Фосс и Леджарен Хиллер присоединиться к Центру творческих и исполнительских искусств при Университет Буффало.
С 1983 года Котик живет в Нью-Йорке. Котик - основатель и художественный руководитель[1][2] из S.E.M. Ансамбль, базирующаяся в Нью-Йорке, где проходят как камерные, так и оркестровые концерты. Котик получил множество комиссий и композиционных грантов от Национальный фонд искусств. Котик получил 1996 г. Фонд современного искусства Гранты артистам. Он также известен своей реализацией полных музыкальных произведений Марсель Дюшан.
Вместе с S.E.M. Ансамбль (который он основал в 1970 году), Котик в течение многих лет активно продвигал творчество других (в основном американских) композиторов, разделяющих стилистическое сходство с его собственным творчеством, часто выступая в качестве дирижера и исполнителя с группой, а также с ее более крупной версией. , оркестр СЭМ Ансамбль.
Музыка Котика написана в минимальный жилка, причем произведения часто бывают продолжительными, с медленными темпами и спокойной динамикой. Хотя в его произведениях есть бесчисленные постепенные, легкие изменения, придающие им кажущуюся статичность, его гармонии, однако, более сложны, чем у многих других американских композиторов-минималистов, а его музыкальные произведения процесс не так очевиден для слушателя, как, например, в произведениях Стив Райх или же Филип Гласс. Кроме того, Котик не так сильно использует джаз или же камень в своих работах, как и многие его американские коллеги (хотя, как и Стив Райх, он весьма заинтересован в Средневековая музыка и часто интегрирует в свои работы средневековые композиционные приемы). Эти качества отличают музыку Котика от американских минималистских тенденций, придавая его музыке явно европейский характер, более похожий по мировоззрению, например, на венгерские минималисты, такие как Золтан Джени, Ласло Сари, или же Ласло Видовски.
Среди самых известных произведений Котика - шестичасовая опера. Много много женщин (1976–78), на основе текста Гертруда Стайн, к работе которого Котик, соответственно, питает особую симпатию.
Как исполнитель, Котик большую часть своей жизни был активным камерным музыкантом. До 1992 года Котик не интересовался оркестром. Все изменилось в 1992 году, когда он провел Атлас Эклиптикалис к Джон Кейдж с оркестром из 86 человек S.E.M. Ансамбль в честь Джона Кейджа в Карнеги Холл, с Дэвид Тюдор как солист. С тех пор Kotik занимается организацией масштабных мероприятий, расширяя S.E.M. Ансамбль в Оркестр С.Е.М. Ансамбль и поощрение и поручение другим композиторам писать для оркестра. В 1999 г. после проведения Gruppen к Карлхайнц Штокхаузен, Котик инициировал проект сочинений для 3-х оркестров и заказал создание новых 3-х оркестровых произведений Элвин Люсьер, Кристиан Вольф, Мартин Смолка, Фил Ниблок и Ольга Нойвирт. В 2001 году Котик основал биеннале Остравские дни, институт и фестиваль новой музыки в г. Острава, Чехия. Эта трехнедельная программа, одна из самых масштабных из существующих, сосредоточена на произведениях для оркестра с двумя постоянными оркестрами и рядом композиторов, групп камерной музыки и солистов.
Хотя Котик поступил в консерваторию в возрасте 14 лет, сочинять он начал только в подростковом возрасте. Это произошло из-за отсутствия у него интереса к классической гармонии, тенденции, разделяемой с другими композиторами, такими как Кристиан Вольф и Джон Кейдж. Как композитор Котик, по сути, самоучка, несмотря на то, что получил образование по основам западной композиции в Праге и Вене. Его техника имеет мало общего с широко используемыми композиционными приемами.
Систему композиций Котика можно сравнить с игрой, в которой использование контролируемого шанса уравновешивается сознательным принятием решений. Два чередуются, одно влияет на другое. Таким образом Kotik запускает непредсказуемые процессы, пока работа продвигается в заданном направлении. В последние годы Котик все больше полагается на интуитивные жесты. Стратегии и ограничения, которые Котик накладывает на случайность, наряду с интуитивными решениями, лежат в основе его композиционного процесса.
Среди самых известных композиций Котика: Музыка для троих (1964) для фортепиано и 2-х струнных; Спонтано (1964) для фортепиано с ансамблем (сочинена для Фредерик Ржевски ); Контрабандт (1967), живая электронная работа по заказу Студия электронной музыки WDR; Много много женщин (1975–78) на текст Гертруда Стайн; и Письма Ольге (1988–91) на текст Вацлав Гавел. Его оркестровые произведения включают: Спокойная форма (1994–96); один час Музыка в двух частях (1998–2002); Вариации для 3-х оркестров (2002–2005); и Сферы и притяжение (2005–2006) для 2-х голосов, струнного квартета и ударных на текст Р. Бакминстер Фуллер.
"Котик массивный и слишком скромно названный Фрагмент (1 часть Музыка в двух частях), которую он дирижировал со своим оркестром SEM, дает мне достаточный предлог, чтобы выразить назревшее мнение, что он является одним из лучших композиторов, работающих сегодня ... среди тех, кто пишет абстрактные произведения для ансамблей нетрадиционных инструментов, Котик стоит очень близко к вершине и, возможно, на вершине. Он создал одни из самых прочных, но все еще малоизвестных музыкальных памятников эпохи после Кейджа 70-х, и его продукция была удивительно стабильной по качеству ». (Нью-йоркский музыкальный критик и композитор Кайл Ганн, Деревенский голос 1998).
Музыка Котика доступна на лейблах Labor, Dog w / a Bone и Ear-Rational.
Его отец был художником Ян Котик. Женат на кураторе и искусствоведе Шарлотте Котик, правнучке Томаш Гарриг Масарик У него есть сын Томас (Том), скульптор из Нью-Йорка. Другой его сын, Ян Якуб Котик, родился в 1972 году и умер от рака в 2007 году.
Источники
- ^ Росс, Алекс (1 ноября 1994). «Чехи чтят традиции другого классического горнила». Нью-Йорк Таймс. Получено 13 июн 2010.
- ^ Локвуд, Алан (12 октября 2009 г.). "Похоже, сейчас". Muso Magazine. Остравский центр новой музыки. Архивировано из оригинал 14 сентября 2012 г.. Получено 13 июн 2010.
