Саламбо (Мусоргский) - Salammbô (Mussorgsky)

Саламбо
Опера фрагмент по Модест Мусоргский
Musorgskiy.jpg
Мусоргский
Родное название
русский: Саламбо
ЛибреттистМусоргский
Языкрусский
На основеСаламбо
Флобера
Премьера
29 марта 1983 г. (1983-03-29)
Театр Сан-Карло, Неаполь

Саламбо (русский: Саламбо, Саламбо) [альтернативное название: Ливийский (русский: Ливиец, Ливиец)] - незаконченная опера в четырех действиях по Модест Мусоргский. Фрагментарный русский язык либретто написана композитором и основана на романе Саламбо (1862) по Гюстав Флобер, но включает стихи из стихов Василий Жуковский, Аполлон Майков, Александр Полежаев, и другие русские поэты.[1]

Саламбо была первой крупной оперной попыткой Мусоргского.[2] Он работал над проектом с 1863 по 1866 год, выполнив шесть номеров, прежде чем потерял интерес.

История композиции

Гюстав Флобер

Русский перевод романа Флобера 1862 года серийно публиковался в петербургском журнале. Отечественные записки в 1863 году, и был с энтузиазмом прочитан шестью членами коммуны, в которой тогда жил композитор.[3] На выбор темы Мусоргского, вероятно, повлияло то, что недавно он услышал Александр Серов с Джудит, премьера которого состоялась 16 мая 1863 года, и который разделяет с Саламбо экзотический сеттинг и похожие детали повествования.[4]

Незаконченная партитура состоит из трех сцен и трех отдельных номеров:

Нет.ЗавершеноМесто действияОписание
1
1864-08Акт 1Песня: "Песня о жителях Балеарских островов"
2
1866-04-10Акт 1Припев: «Военная песня ливийцев»
3
1863-12-15Акт 2, Сцена 2Сцена: Храм Танит в Карфагене
4
1864-11-10Акт 3, Сцена 1Сцена: Храм Молоха
5
1864-11-26Акт 4, Сцена 1Сцена: Подземелье Акрополя
6
1866-02-08Акт 4, Сцена 2Припев: [Хор жриц]

Два номера (№2 и №5) были оркестрованы композитором.

Хор жриц и воинов (Акт 2, Сцена 2, Эпизод 3: «После кражи Заимфа») представляет собой переработку «Сцены в Храме: Хор народа», единственного сохранившегося номера из Эдип в Афинах (1858-1861), ранняя сценическая работа Мусоргского.[5][6]

В монологе Матхо в темнице (отрывок «Я умру один») текст заимствован из стихотворения Песня пленных ирокезов, от Александр Полежаев. Тема этого отрывка, сопровождающего новый текст, была переработана в 1877 году в хоре. Джошуа [увидеть Последующее использование музыкальных материалов подробнее в этой статье].[7]

Оркестровка Мусоргского в Саламбо значительно опережает свое время. Одним из примеров современной идеи является в прогнозируемом саундтреке к "Гимну Танит" (Акт 2, Сцена 2) обилие и разнообразие ударных, в дополнение к смеси фортепиано, арфы и глокеншпиля, который только спустя пятьдесят лет.

История выступлений

Первый постановочный спектакль Саламбо проходил в Театр Сан-Карло, Неаполь, 29 марта 1983 г. в редакции, исправленной и отредактированной Золтан Песко.[8] Работы повторялись 30 марта, а также 1, 2 и 6 апреля. Первоначально было решено, что роль Саламбо в этих спектаклях будет исполнена Людмила Шемчук и Матхо Георгия Селезнева, но Советский власти впоследствии отозвали выездные визы обоих певцов,[9] и их заменили Аннабель Бернар и Борис Баков соответственно. Из-за этих вынужденных изменений пришлось перенести дату премьеры с 26 на 29 марта.

Роли

РольТип голосаПремьера, 29 марта 1983 г.,
Театр Сан-Карло, Неаполь
(Дирижер: Золтан Песко )
Житель Балеарских острововбаритонУильям Стоун
Саламбо (Salammbô), Гамилькар дочь, верховная жрица Танитмеццо-сопраноАннабель Бернар
Мато (Mathô), лидер ливийских наемниковбасБорис Баков
Спендий (Spendius), освобожденный раб, лидер наемниковбаритонУильям Стоун
Аминахар (Аминачар), первосвященник МолохабаритонФеренц Берганий
1-й пентархтенорДимитер Петков
2-й пентархбасНикола Троизи
3-й пентархтенор
4-й пентархбас
Ливийские наемники, воины, жрицы Танит, священники Молох, женщины, дети, старики, люди Карфаген

Синопсис

Настройка

Время: с 241 по 238 г. до н.э., до и во время Наемное восстание.
Место: Карфаген (в том, что сейчас Тунис ).

Акт 1

Место действия: Гамилькар сад в Карфаген

Акт 2

Сцена 1:

Сцена 2: Храм Танит в Карфагене

Акт 3

Сцена 1: Храм Молох

Сцена 2:

Акт 4

Сцена 1: Подземелье Акрополь

Сцена 2:

Последующее использование музыкальных материалов

Мусоргский повторно использовал большую часть музыки из Саламбо в более поздних работах. Николай Римский-Корсаков так описывает тематические заимствования в своих мемуарах: Хроника моей музыкальной жизни (1909):

В течение сезона 1866-1867 годов я сблизился с Мусоргским. Я навещал его; он жил со своим женатым братом Филаретом, недалеко от Кашинского моста. Он сыграл мне много отрывков из своей оперы Саламбо, что меня очень обрадовало. Затем, я думаю, он сыграл мне свою фантазию Канун Святого Иоанна, для фортепиано с оркестром, задуманный под влиянием Танец ужаса. Впоследствии музыка этой фантазии, претерпевшая множество метаморфоз, была использована как материал для Ночь на лысой горе. Еще он сыграл мне свои восхитительные еврейские хоры: Бегство Сеннахирима и Иисус Навин [Джошуа ]. Музыка последнего взята им из Саламбо. Тему этого хора Мусоргский подслушал от евреев, которые жили в одном доме с Мусоргским и праздновали Праздник кущей. Мусоргский также сыграл мне песни, которые Балакирев и Cui. Среди них были Калистрат и прекрасная фантазия Ночь, по тексту Пушкин. Песня Калистрат был предшественником реалистической жилки, которую позже сделал Мусоргский; песня Ночь был представителем той идеальной стороны его таланта, которую он сам втоптал в трясину, хотя все еще использовал его резервные запасы в экстренных случаях. Этот резервный запас был накоплен им в Саламбо и еврейские хоры, когда он мало думал о грубых мужик. Следует отметить, что большая часть его идеального стиля [например, в Борис Годунов ], такие как ариозо царя Бориса, фразы Дмитрия у фонтана, хор в боярской думе, смерть Бориса и др. взяты им из Саламбо. Его идеальному стилю не хватало подходящей хрустальной отделки и изящной формы. Этого ему не хватало, потому что он не знал гармонии и контрапункта. Вначале Круг Балакирева высмеивал эти ненужные науки, а затем объявил их за пределами Мусоргского. И поэтому он жил без них и утешал себя тем, что считал свое невежество добродетелью, а методы других - рутиной и консерватизмом. Но всякий раз, когда ему удавалось получить красивую и плавную последовательность нот, как он был счастлив. Я был свидетелем этого не раз ".[10]
Русский оригинал

«В течение сезона 1866/67 года я более сблизился с Мусоргским. Я бывал у него, а жил он со своим женатым братом Филаретом близ Кашина моста. Он много мне играл отрывков из своей «Саламбо», которые меня премного восхищали. Кажется, тогда же играл он мне свою фантазию «Иванова ночь» для фортепиано с оркестром, затеянную под оркестром «Danse macabre». Впечатляющая музыка этой фантазии, претерпев многие метаморфозы, послужила материалом для «Ночи на Лысой горе». Играл он также мне свои прелестные еврейские хоры: «Пора Сенахериба» и «Иисус Навин». Музыка последней была взята им из оперы «Саламбо». Тема этого хора была подслушана Мусоргским у евреев, живших с ним в одном дворе и справлявших праздник кущей. Играл мне Мусоргский и романсы свои, которые не имели успеха у Балакирева и Кюи. Между ними были: «Калистрат» и красивая фантазия «Ночь» на слова Пушкина. Романс «Калистрат» был предтечею того реального направления, которое позднее принял Мусоргский; «Ночь» была представителем той идеальной стороны его таланта, которая обеспечивает он сам втоптал в грязь, но запасом при случае пользовался. Запас этот был заготовлен им в «Саламбо» и еврейских хорах, когда он еще мало думал о сером мужике. Замечу, что большая часть его идеального стиля, например ариозо царя Бориса, фразы самозванца у фонтана, хор в боярской думе, смерть Бориса и т. д. - взяты им из «Саламбо». Его идеальному стилю недоставало подходящей кристаллически-прозрачной отделки и изящной формы; недоставало потому, что не было у него знания гармонии и контрапункта. Балакиревская среда осмеивала сначала эти ненужные науки, потом объявила их недоступными для Мусоргского. Так он без них и прожил, возводя для собственного утешения свое незнание в доблесть, а технику других в рутину и консерватизм. Но когда красивая и плавная последовательность удавалась ему, наперекор предвзятым взглядам, как он был счастлив. Я был свидетелем этого не один раз. »

В Песня жителя Балеарских островов (русский: «Песнь балеарца», Песнь балеарца) был включен композитором в сборник его ювенилия составленный между 1857 и 1866 гг. Юные годы (русский: «Юные годы», Юнье годи, 1866). Песня занимает 17-е место в рукописной серии, состоящей из 17 песен и одного дуэта.[11][12]

Несколько тактов диалога Саламбо с толпой были использованы в тональной поэме 1867 года. Канун Святого Иоанна на Голой горе[13] (но, по-видимому, использовались в более поздней адаптации этой работы, Сонник крестьянского парня, 1880):

Тема Саламбо в фильме «Ночь на голой горе» .png

Несколько музыкальных тем из этого проекта были переработаны и сыграли важные роли в последующей опере композитора. Борис Годунов (1869–1872). Заимствования касаются только оркестрового сопровождения, приспособленного к новым вокальным линиям. Соответствие в деталях повествования, настроении или атмосфере в каждом случае часто довольно близко:[14]

Seq.Место действияСаламбоSeq.Место действияБорис Годунов (Пересмотренный вариант)
1Акт 2,
Сцена 2		Саламбо: "Нежный Танит" ("Ритуальная сцена")
8
Акт 4,
Сцена 1		Борис: «С неприступных высот» (Молитва)
2Акт 2,
Сцена 2		Припев: «Спустись на темный луг и в лес» (в «Гимне Танит»)
3
Акт 3,
Сцена 2		Дмитрий: «Это ты одна, Марина»
3Акт 2,
Сцена 2		Матхо: "Божественное чудесное пение"
4
Акт 3,
Сцена 2		Дмитрий: «Ты ранила мое сердце, жестокая Марина»
4Акт 2,
Сцена 2		Саламбо: «Прочь! Прочь от меня!» (Проклятие Саламбо)
9
Акт 4,
Сцена 2		Бродяги: «Гайда! Задушите их! Задушите!» (Самосуд иезуитов)
5Акт 3,
Сцена 1		Первосвященник: «Наш священный город осажден»
2
Акт 2Борис: «Тяжелая правая рука крутого судьи» (ариозо Бориса)
6Акт 3,
Сцена 1		Люди: «Отбрось смелых врагов от наших стен»
1
Акт 2Борис: «Напрасно астрологи предсказывают» (ариозо Бориса)
7Акт 3,
Сцена 1		Священники и народ: «Слава Молоху!» (Музыка шествия)
10
Акт 4,
Сцена 2		Бродяги: "Слава цесаревичу!" (Музыка шествия)
8Акт 4,
Сцена 1		Мато: «Ты был у меня под пятой» (описывая предательство Нар'Хаваса)
7
Акт 4,
Сцена 1		Шуйский: «Бледный, в холодном поту» (описание галлюцинаций Бориса)
9Акт 4,
Сцена 1		Четыре жреца Молоха: «Слава Тебе, всемогущий!»
5
Акт 4,
Сцена 1		Оркестровое вступление
10Акт 4,
Сцена 1		Пентархи приговаривают Мато к казни
6
Акт 4,
Сцена 1		Бояре выносят приговор Самозванцу

В Военная песня ливийцев (русский: Боевая песнь Ливийцев, Боевая песнь Ливийцев) из первого акта легла в основу припева Иисус Навин (русский: «Иисус Навин»), более известный как Джошуа, для альта, баритона, хора и фортепиано, сочинено в 1877 году. Оркестровое издание подготовлено Николай Римский-Корсаков был опубликован в 1883 году. Тема средней части книги. Джошуа, соло для альта и короткий женский хор «Женщины Ханаана плачут», еврейское происхождение Владимир Стасов и Римский-Корсаков, основан на части монолога Мато в темнице «Я умру один» (Акт 4, Сцена 1).[15]

«Хор жриц» (действие 4, сцена 2) был оркестрован Римским-Корсаковым (1884 г.), а после смерти Мусоргского (1881 г.) издан и исполнен как самостоятельное произведение.[16]

Версии других рук

Золтан Песко первым оркестровал остальные номера. Песко утверждает, что нашел оркестровку Мусоргского № 1 в библиотеке Парижской консерватории, но эта версия исчезла.[17]

ГодредакторТипЗаметки
1980Золтан ПескоОркестровкаСпектакль: 10 ноября 1980 г. Милан
1991Вячеслав НаговицынОркестровкаСпектакль: 1991, Мерида

Записи

ГодВ ролях:
(Саламбо,
Матё,
Спендий,
Первосвященник)		Дирижер и оркестрВерсияметка
1980Людмила Шемчук,
Георгий Селезнев,
Уильям Стоун,
Джорджио Сурджан		Золтан Песко
Оркестр Sinfonica e Coro di Milano della Radiotelevisione Italiana,
(Запись концертного исполнения 10 ноября из шести оставшихся сцен (3 из которых были оркестрованы дирижером)		ПескоLP: CBS Masterworks,
Кот. #: 79253 (Великобритания); MZ 36939 (США)[18]
1991Ольга Бородина,
Булат Минжилкиев,
Валерий Лебедь,
Владимир Огновиенко		Валерий Гергиев
Кировский оркестр и хор		Наговицин
2003Ирина Макарова,
Михаил Дьяков,
Андреас Шулист		Мстислав Ростропович
Chor und Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks
Augsburger Domsingknaben		Наговицин

использованная литература

Заметки

  1. ^ Кальвокоресси, Авраам (1974: стр.97)
  2. ^ Ллойд-Джонс (1974: стр. 2)
  3. ^ Кальвокоресси, Авраам (1974: стр.18)
  4. ^ Кальвокоресси, Авраам (1974: стр.98)
  5. ^ Кальвокоресси, Абрахам (1974: 95, 102)
  6. ^ Орлова, Пекелис (1971: стр.41)
  7. ^ Кальвокоресси, Авраам (1974: с. 106, 182-183)
  8. ^ Собственная театральная программа: Salammbô di Modest Musorgskij: Prima esecuzione mondiale in forma sceica. Неаполь, Театр Сан-Карло, 1983.
  9. ^ «Cambiano i cantanti per« Salammbô »». L’Unità, 10 марта 1983 г., стр. 13.
  10. ^ Римский-Корсаков (1923: с. 73-74)
  11. ^ Calvocoressi, Abraham (1974: стр. 64-65)
  12. ^ Тарускин (1993: стр. 55)
  13. ^ Кальвокоресси, Авраам (1974: с. 105)
  14. ^ Кальвокоресси, Авраам (1974: стр. 99-106)
  15. ^ Кальвокоресси, Авраам (1974: с. 106, 182-183)
  16. ^ Ллойд-Джонс (1984: стр. 3)
  17. ^ Тедески
  18. ^ Источник записи: operadis-opera-discography.org.uk

Источники

  • Кальвокоресси, доктор медицины, Авраам, Г., Мусоргский, Серия "Мастера-музыканты", Лондон: J.M.Dent & Sons, Ltd., 1974.
  • Ллойд-Джонс, Д., примечания к CD RD70405 (Мусоргский: Оркестровые и хоровые произведения) RCA Records, 1974
  • Мусоргский, М., М. П. Мусоргский: Письма, 2-е издание, Гордеева Е. (редактор), Москва: Музыка, 1984 [Мусоргский, М., М. П. Мусоргский: Письма, Гордеева, Е., Москва: Музыка, 1984]
  • Мусоргский, М., Литературное наследие (Литературное наследие), Орлова А., Пекелис М. (ред.), М .: Музыка, 1971 [Мусоргский, М., Литературное наследие, Орлова, А., Пекелис, М., Москва: Музыка, 1971]
  • Римский-Корсаков Н., Хроника моей музыкальной жизни, перевод Джоффе, Дж. А., Нью-Йорк: Кнопф, 1923
  • Тарускин, Р., Мусоргский: восемь очерков и эпилог, Нью-Джерси: Princeton University Press, 1993.
  • Тедески, Рубенс, Саламбо в Modest Musorgskij Aspekte des Opernwerks, (Musik-Konzepte 1981) ISBN  3-88377-093-0

внешние ссылки