Сезар Куй - César Cui

В этом Восточнославянское имя, то отчество является Антонович и фамилия является Cui.
Сезар Антонович Куй
Цезарь Антонович Кюи
Cesar cui.jpg
Портрет Цуй, опубликованный в Что мы слышим в музыке, 1913.[1]
Родился(1835-01-18)18 января 1835 г.
Вильнюс, Вильнюсская губерния, Российская империя
Умер13 марта 1918 г.(1918-03-13) (83 года)
Петроград, Российская СФСР
Верность Российская империя
Обслуживание/ветвьРоссийская империя Императорская Российская Армия
Годы службы1855-1918?
РангОбщее
Битвы / войныРусско-турецкая война

Сезар Антонович Куй (Русский: Цезарь Антонович Кюи, тр. Цезарь Антонович Кюй[а], IPA:[ˈT͡sjezərʲ ɐnˈtonəvʲɪt͡ɕ kʲʊˈi]; Французский: Цезарий Бенджамин Куй; 18 января [ОПЕРАЦИОННЫЕ СИСТЕМЫ. 6 января] 1835 г. - 13 марта 1918 г.)[3] был Русский композитор и музыкальный критик, член Беляев круг и Пятерка - коллектив композиторов, объединенных идеей создания специфического Русская музыка. Как офицер из Императорская Российская Армия он поднялся до ранга Генеральный инженер (эквивалент полного общего), преподавал укрепления в российских военных академиях и написал количество монографий по этому вопросу.

биография

Воспитание и карьера

Цезарий-Бенджамин Куй родился в Вильнюс, Виленская губерния Российской Империи (ныне Вильнюс, Литва ) в Римский католик семья Французский, Польский и Литовский по происхождению, младший из пяти детей.[4] Его отец-француз Антуан (Антон Леонардович) Кюи приехал в Россию вместе с Армия Наполеона; в 1812 г. он был ранен во время боя под Смоленск а после поражения поселился в Вильнюсе. Он женился на местной знатной женщине Юлии Гуцевич.[5] В некоторых источниках указывается, что ее отец был известным литовским архитектором. Лауринас Гуцявичюс.[6]

Юный Сезар вырос, обучаясь Французский, Польский, русский и Литовский.[7] До окончания гимназия, в 1850 г. Кюи был отправлен в Санкт-Петербург подготовиться к выходу Главное инженерное училище, что он и сделал в следующем году в возрасте 16 лет.[8] В 1855 году окончил Академию, а после повышения квалификации в Николаевской инженерной академии, ныне Военный инженерно-технический университет, он начал свою военную карьеру в 1857 году инструктором фортификационных сооружений.[9] Его учениками на протяжении десятилетий были несколько членов Императорская семья, в первую очередь Николай II.[10] В итоге Цуй преподает в трех военных академиях Санкт-Петербурга.[11] Изучение Цуй укреплений, полученных при выполнении задания на передовой во время Русско-турецкая война 1877-1878 годов оказался весьма важным для его карьеры. Как специалист по военным укреплениям, Цуй в конце концов получил ученое звание профессора в 1880 году и воинское звание Общее в 1906 г.[12] Его труды по фортификационным сооружениям включали широко использовавшиеся учебники в нескольких последовательных изданиях (см. Библиографию ниже).

Профессиональная жизнь в музыке

Несмотря на свои достижения в качестве профессионального военного академика, Цуй больше всего известен на Западе своей «другой» жизнью в музыке. Мальчиком в Вильнюсе он получил пианино уроки, учился Шопен сочинений и начал сочинять маленькие пьесы в четырнадцать лет. За несколько месяцев до отправки в Петербург он успел получить уроки теория музыки с польским композитором Станислав Монюшко, который в то время проживал в Вильнюсе.[13][14] Музыкальное направление Цуй изменилось в 1856 году, когда он встретил Милий Балакирев и стал более серьезно заниматься музыкой.[15]

Несмотря на то, что в свободное время он сочинял музыку и писал музыкальную критику, Цуй оказался чрезвычайно плодовитым композитором и фельетонист. Его публичный «дебют» как композитора произошел в 1859 году с исполнением его оркестрового скерцо соч. 1, под управлением Антон Рубинштейн и под эгидой Русского Музыкального Общества.[16] В 1869 г. состоялось первое публичное исполнение опера по Цуй состоялось; это было его Уильям Рэтклифф (по трагедии А. Генрих Гейне ); но в конечном итоге он не имел успеха, частично из-за резкости его собственных произведений в музыкальной прессе.[17][18] Все его оперы, кроме одной, написаны на русские тексты; единственное исключение, Le flibustier (по пьесе Жан Ришпен ), премьера состоялась на Опера-Комик в Париж в 1894 г. (двадцать пять лет спустя Ratcliff), но и это не удалось.[19] Наиболее успешными сценическими работами Цуй при его жизни были одноактные комическая опера Сын Мандарина (публичная премьера в 1878 году), трехактный Кавказский пленник (1883 г.), на основе Пушкин, и одноакт Мадемуазель Фифи (1903 г.), на основе Ги де Мопассан.[20] Кроме Flibustier, единственные другие оперы Цуя, исполненные при его жизни за пределами Российская империя мы Кавказский пленник (в Льеже, 1886 г.) и детская опера Кот в сапогах (в Риме, 1915 г.).[21]

Куй среди художников Москвы Большой Театр, 1902

Деятельность Цуй в музыкальной жизни включала также членство в отборочной комиссии оперного театра Мариинский Театр; этот срок закончился в 1883 году, когда и он, и Римский-Корсаков покинул комитет в знак протеста против его отклонения Мусоргский с Хованщина.[22] В 1896–1904 годах он был директором Петербургского филиала Русское Музыкальное Общество.[23]

Среди многих музыкантов, которых Цуй знал за свою жизнь, Ференц Лист вырисовывается большой. Лист очень высоко ценил музыку русских композиторов; для оперы Цуй Уильям Рэтклифф он выразил некоторые из самых высоких похвал.[24] Книга Цуй La Musique en Russie и его Сюита для фортепиано, Соч. 21, посвящены старшему композитору. Кроме того, Цуй Тарантель для оркестра, соч. 12, легла в основу последнего фортепианная транскрипция.

Две личности, имеющие непосредственное значение для Цуй, были женщинами, которые были особенно преданы его музыке. В Бельгия, то Графиня де Мерси-Аржанто (1837–1890) оказал наибольшее влияние на постановку здесь Кавказский пленник в 1885 г.[25] В Москва Мария Керзина со своим мужем Аркадием Керзиным в 1896 году образовали «Кружок русских меломанов», исполнительское общество, которое в 1898 году начало уделять особое место произведениям Кюи среди произведений других русских композиторов в своих концертах.[26]

За такую ​​долгую и активную музыкальную жизнь, как у Куи, было много похвал. В конце 1880-х - начале 1890-х годов несколько иностранных музыкальных обществ удостоили Куи членства. Вскоре после постановки Le flibustier в Париже Кюи был избран членом-корреспондентом Académie française и награжден крестом Légion d'honneur. В 1896 году Бельгийская Королевская академия литературы и искусства сделала его своим членом.[27] В 1909 и 1910 годах проводились мероприятия в честь 50-летия Цуй как композитора.[28]

Семья

Могила Мальвина и Сезара Кюи на Тихвинское кладбище в санкт-петербурге

Цуй женился на Мальвине Рафаиловне Бамберг (Мальвина Рафаиловна Бамберг) в 1858 году. Он встретил ее в доме Александр Даргомыжский, у которого брала уроки пения.[29] Среди музыкальных произведений, посвященных ей Кюи, - раннее скерцо, соч. 1 (1857 г.), в котором используются темы, основанные на ее девичьей фамилии (BAmBErG) и его собственных инициалах (C.C), а также комическая опера Сын Мандарина. У Сезара и Мальвиной было двое детей, Лидия и Александр. Певица Лидия вышла замуж, родила сына Юрия Борисовича Аморетти; в период до Октябрьская революция Александр был членом Сената России.[30]

Последние годы и смерть

В 1916 году композитор ослеп, хотя умел сочинять небольшие произведения под диктовку.[31] Цуй умер 13 марта 1918 г. от церебрального апоплексия Похоронен рядом с женой Мальвиной (умершей в 1899 г.) на Смоленском лютеранском кладбище в Санкт-Петербурге. В 1939 году его тело было перезахоронено в Тихвинское кладбище в Александро-Невском монастыре в Санкт-Петербурге, чтобы лечь рядом с другими членами Пятерка.[32]

Цуй как музыкальный критик

Карикатура на Кюи Раевского по мотивам картины А. Жан-Леон Жером. Гладиаторы в центре несут на щитах названия опер Кюи. Уильям Рэтклифф, Сын Мандарина, и Анджело.

Как писатель о музыке, Цуй опубликовал почти 800 статей в период с 1864 по 1918 год в различные газеты и другие издания в России и Европе. (Он «ушел» от регулярной музыкальной критики в 1900 году.) Его широкое освещение включало концерты, сольные концерты, музыкальную жизнь, новые публикации музыки и личности. Значительное количество его статей (около 300) было посвящено опере.[33] Некоторые из его тематических подборок статей были переизданы в виде монографий; они охватывали такие же разные темы, как и оригинальная постановка 1876 г. Вагнер с Кольцо Нибелунгов в Байройт, развитие русского романса (художественная песня ), музыка в России и Антон Рубинштейн основополагающие лекции по истории пианино музыка 1888–1889 гг. (См. Список произведений ниже.) Кроме того, как указано выше, как часть его профессии, Цуй также опубликовал множество книг и статей о военных укреплениях.

Из-за правил, связанных с его статусом в российской армии, в первые годы его музыкально-критические статьи приходилось публиковать под псевдонимом, который состоял из трех звездочек (***); в музыкальных кругах Петербурга, однако, стало ясно, кто пишет статьи.[34][35] Его музыкальные обзоры начались в Санкт-Петербургские Ведомости, выражая пренебрежение к музыке раньше Бетховен (такие как Моцарт ) и его пропаганда оригинальности в музыке. Сарказм был обычной чертой его фельетоны.

Основная цель Цуя как критика состояла в том, чтобы продвигать музыку современных российских композиторов, особенно произведения его теперь уже более известных участников The Five. Однако даже они не избежали негативной реакции от него кое-где, особенно в его резкой рецензии на первую постановку оперы Мусоргского. Борис Годунов в 1874 г.[36] (Позже Кюи отстаивал музыку своего покойного коллеги до такой степени, что создал первое завершение незаконченной оперы Мусоргского. Ярмарка в Сорочинцах.[37])

Однако русские композиторы, не входящие в пятерку, чаще вызывали негативную реакцию. Это произошло, по крайней мере частично, из-за недоверия к западному стилю. консерватория система в пользу автодидактического подхода, который практиковали Пятерка. Цуй раскритиковал вторую исполненную оперу Чайковского, Опричник, например;[38] и его язвительные замечания о Симфония No1 Рахманинова[39] часто цитируются. (К счастью для потомков, обе работы пережили неблагоприятные премьеры.)

Из западных композиторов Цуй предпочитал Берлиоз и Лист как прогрессивные.[40] Он восхищался стремлениями Вагнера к музыкальной драме, но не соглашался с методами этого композитора для их достижения (такими как лейтмотив система и преобладание оркестра).[41]

В конце жизни предполагаемая прогрессивность Куи, которую он придерживался в 1860-х и 1970-х годах, угасла, и он проявил твердую враждебность по отношению к более молодым «модернистам», таким как Рихард Штраус и Винсент д'Инди.[42] Последние опубликованные статьи Цуя (1917 г.) представляли собой беспощадные пародии, в том числе и небольшую песню «Гимн. Футуризм »и« Краткие инструкции о том, как стать современным гениальным композитором, не будучи музыкантом ».[43]

Цуй как композитор

Портрет Сезара Кюи - автор Илья Репин, 1890
Смотрите также: Список произведений Сезара Кюи

Цуй сочинял почти все жанры своего времени, за явными исключениями симфония, симфоническая поэма и сольный концерт (в отличие от своих соотечественников Балакирева, Бородина, Мусоргского и Римского-Корсакова). Художественные песни, в том числе многие детские песни и немного вокала дуэты, занимают видное место в каталоге Цуй. Некоторые из его песен доступны также в версиях с оркестровым сопровождением, в том числе его Болеро, Соч. 17, который был посвящен певцу Марселла Зембрих. Некоторые из его самых известных художественные песни включить "Статуя в Царское Село "(" Царско-сельская статуя ") и" Сожженное письмо "(" Сожжённое письмо "), основанные на стихах самого известного поэта Цуя, Александр Пушкин.

Кроме того, Цуй написал много работ для пианино и для камера группы (в том числе три струнные квартеты ), многочисленные хоры и несколько оркестровые произведения, но его самые значительные усилия отражены в операх, из которых он сочинил пятнадцать различных пропорций. Помимо детской музыки (которая включает четыре сказочные оперы, а также вышеупомянутые песни), среди его произведений выделяются еще три особые категории композиций: (1) пьесы, вдохновленные и посвященные графине де Мерси-Аржанто (которую композитор знал от 1885 г. до ее смерти в 1890 г .; (2) произведения, связанные с Кружком русских меломанов («Керзинский кружок»); и (3) произведения, вдохновленные Русско-японская война и Первая Мировая Война.

Что касается нынешнего статуса композитора Цуя, то за последние несколько десятилетий одна из его детских опер (из которых он написал четыре) под названием Кот в сапогах (от Перро ) получил широкое распространение в Германии.[44] Тем не менее, несмотря на то, что в последние годы все больше музыки Кюи стало доступно в записях и в новых печатных изданиях, его статус в репертуаре сегодня довольно невелик и основан (на Западе) в основном на некоторых его фортепианных и камерных произведениях. (такой как скрипка и пианино кусок называется Восточный (оп. 50, № 9)[45]) и ряд сольных песен. Принятая мудрость о том, что он не особенно талантливый композитор, по крайней мере, для крупных жанров, приводилась как причина такого положения вещей; его самый сильный талант, как говорят, заключается в кристаллизации настроения в мгновение ока, что отражено в его песнях об искусстве и инструментальных миниатюрах.[46] Хотя его способности как оркестратора тоже осуждались (в частности, его соотечественник Римский-Корсаков[47]), некоторые недавние записи (например, его одноактной оперы Пир во время чумы,[48] от Пушкина) предполагают, что драматическая музыка Кюи может быть более интересной в связи с этой особенностью.

Работы Кюи не столь националистичны, как работы других участников Пятерка; За исключением Пушкина, его оперы не демонстрируют сильного интереса к русским источникам. В районе художественная песня Однако подавляющее большинство вокальной музыки Кюи основано на русских текстах. Открытые попытки русского «народного» музыкального стиля можно обнаружить в отрывках из его первого акта коллаборации. Млада (1872), Капитанская дочь, пара детских опер и несколько песен; многие другие отрывки в его музыке отражают стилистические курьезы, связанные с русской художественной музыкой XIX века, например целые шкалы тонов и некоторые гармонические устройства. Тем не менее, его стиль чаще сравнивают с Роберт Шуман[49] и чтобы Французский композиторы, такие как Гуно[50] чем Михаил Глинка или русским современникам Цуя.

Литературные произведения

Избранный список сочинений Цуя о музыке и военной архитектуре можно найти на Список литературных произведений Сезара Кюи.

Заметки

  1. ^ BGN / PCGN транслитерация русского здесь используется его имя. Система ALA-LC: Цезарь Антонович Кюй, система ISO 9: Цезарь Антонович Кюй.[2] латинский: Цезарь Антоний filius Cui

использованная литература

  1. ^ Оберндорфер, Энн Фолкнер (1913). Что мы слышим в музыке: лабораторный курс изучения истории музыки и ее признания для четырех лет обучения в средней школе, академии, колледже, музыкальном клубе или на дому ... Нью-Джерси, США: Victor Talking Machine Company. п. 118. Получено 2009-02-20.
  2. ^ «Русский - система транслитерации BGN / PCGN». transliteration.com. Получено 2 декабря 2020.
  3. ^ Назаров, А.ф. Цезарь Антонович Кюи (М .: Музыка, 1989), с. 221.
  4. ^ Как писал Куи Фелипе Педреллу в 1897 году: «Bien que russe, je suis d’origine mi-française, mi-lithuanienne». Увидеть Норрис и Нефф без даты
  5. ^ Назаров, п. 7-8.
  6. ^ Эдуардас Будрейка. Антуан Куй и его литовская семья статья из Шяурес Атенай, 13 марта 2004 г. (на литовском языке)
  7. ^ Назаров, п. 14-15.
  8. ^ Назаров, п. 15-16.
  9. ^ Назаров, п. 22, 35.
  10. ^ Ильинский, А.А .; Пахулский, Г. Биографии композиторов с IV-XX век с портретами (Москва: Изд. К.А. Дурново, 1904), с. 518.
  11. ^ Ниф 1992, п. 136.
  12. ^ Назаров, п. 106-110, 194.
  13. ^ Кюи, Ц. А., "Первые композиторские шаги Ц. А. Кюи (письмо к редактору)",Избранные статьи, составитель И. Л. Гусин (Ленинград: Гос. Муз. Изд-во, 1952), примечания редактора, с. 542–543.
  14. ^ Назаров, стр. 12–14.
  15. ^ Назаров, стр. 25–27.
  16. ^ Назаров, п. 46.
  17. ^ Гозенпуд, А. А., Русский оперный театр XIX века, 1857–1872 [Русский оперный театр XIX века, 1857–1872 гг.] (Ленинград, Музыка, 1971), 228–235.
  18. ^ Назаров, стр. 58–61.
  19. ^ Назаров, с. 132–135.
  20. ^ Бернандт, Г. Б. Словарь впервые поставленных или изданных в дореволюционной России и в СССР, 1836–1959. [Словарь опер, впервые исполненных или изданных в дореволюционной России и в СССР, 1836–1959 гг.] (Москва: Советский композитор, 1962). С. 125–126, 288, 170.
  21. ^ Бернандт, Г. Б. Словарь оперС. 125, 148.
  22. ^ Кюи, Избранные письма [Избранные письма], п. 112 (также примечания редактора, с. 571–572).
  23. ^ Назаров, с. 147, 184.
  24. ^ Кюи, Избранные письма, п. 506.
  25. ^ Назаров, п. 120.
  26. ^ Назаров, с. 150–157.
  27. ^ Назаров, стр. 35–36.
  28. ^ Назаров, с. 201–205.
  29. ^ Назаров, п. 42.
  30. ^ Кюи, Избранные письма, примечания редактора, стр. 635, 395, 703, 715–716.
  31. ^ Кюи, Избранные письма, п. 477.
  32. ^ Назаров, п. 155, 221-222.
  33. ^ Кюи, Избранные статьи, Библиографический указатель статей Ц. А. Кюи, 1864–1918 [Библиографический указатель статей К. А. Куи, 1864–1918], с. 624–660.
  34. ^ Назаров, с. 68–69.
  35. ^ Гозенпуд, А. А., Русский оперный театр XIX века, 1857–1872, п. 235.
  36. ^ Кюи, "Театр и музыка. Борис Годунов, опера г. Мусоргского, дважды забракованная водивильным комитетом »[« Театр и музыка. Борис Годунов, опера господина Мусоргского, дважды отвергнутая водевильным комитетом »], Санкт-Петербургские ведомости, 6 февр. 1874 г., № 37, 1874 г.
  37. ^ Назаров, стр. 214–215.
  38. ^ "Музыкальные заметки. Опричник, опера г. Чайковского »[Музыкальные ноты. Опричник, опера господина Чайковского »], Санкт-Петербургские ведомости, 23 апр. 1874 г., № 110, 1874 г.
  39. ^ "Театр и музыка. Третий Русский симфонический концерт" ["Театр и музыка. Третий Русский симфонический концерт"], Новости и биржевая газета, 17 марта № 75, 1897.]
  40. ^ Кюи, "Первые композиторские шаги", с. 554.
  41. ^ Кюи, "Несколько слов о современных оперных формах" ["Несколько слов о современных оперных формах"], Избранные статьи, п. 416.
  42. ^ Кюи, Избранные статьи, стр. 537–550
  43. ^ Кюи, Избранные статьиС. 550–552.
  44. ^ Боас, Роберт. "Нюрнберг." Опера [Лондон], т. 32 (1981), стр. 288-289.
  45. ^ Оценка доступна на http://nla.gov.au/nla.mus-an14448987
  46. ^ Норрис и Нефф без даты.
  47. ^ Ястребцев, В.В., Николай Андреевич Римский-Корсаков: воспоминания В.В. Ястребцева, [в двух томах], [Николай Андреевич Римский-Корсаков: Воспоминания В. В. Ястребцева, в двух томах] (Ленинград: Гос. муз. изд-во, 1959-1960), т. 1, стр. 145, 149.
  48. ^ Куй, Сезар, Пир во время чумы, Российский Государственный Симфонический Оркестр под управлением Валерия Полянского, Chandos CD, CHAN 10201, 2004.
  49. ^ Ларош, Герман Августович, «Один из наших шуманистов: Ц.А. Кюи как композитор опер и романсов» [«Один из наших шуманистов: Ч.А. Куй как композитор опер и романсов»], Русский вестник, т. 180 (1885), стр. 985-1008.
  50. ^ Абрахам, Джеральд, «Гейне, Куй и Уильям Ратклифф», его очерки русской и восточноевропейской музыки (Оксфорд: Clarendon Press, 1985), стр. 61-62.

Источники

  • Назаров, Александр Федорович [Назаров, Александр Федорович]: Цезарь Антонович Кюи. Москва, 1989. «Музыка». ISBN  5714001516
  • Ниф, Сигрид (1992). Die Russischen Fünf: Балакирев, Бородин, Цуй, Мусоргский, Римский-Корсаков. Берлин: Э. Кун.
  • Норрис, Джеффри; Нефф, Лайл (нет данных). «Цуй, Цезарь [Кюй, Цезарь Антонович]». В Л. Мэйси (ред.). Grove Music Online.

дальнейшее чтение

  • Гульельми, Эдоардо. "Cesar Cui e l'Ottocento musicale russo", Chigiana, т. 25, вып. 5 (1968), стр. 187–195.
  • Мерси-Аржанто, графиня де, Сезар Куй: эсквизиционная критика. Париж: Фишбахер, 1888.
  • Муселак, Анри [Musielak Henri]."Предки Кюи" ["Предки Цуй"], Советская Музыка, 1979, No10, с. 141-142.
  • Ниф, Сигрид. Handbuch der russischen und sowjetischen Oper. 1-е изд. Кассель: Bärenreiter, 1989, c1985.
  • Нефф, Лайл Кевин. Сюжет, стиль и структура в операх Сезара Кюи. Кандидат наук. докторская диссертация (2002 г.), Университет Индианы, США.
  • Стасов, В. «Цезарь Антонович Кюи: биографический очерк» [Цезарь Антонович Кюи: Биографический очерк] Артист [Художник] [Москва], вып. 34 (1894); перепечатано и отредактировано в его Избранные сочинение: живопись, скульптура, музыка. В трех томах. Т. 3. [Избранные произведения: Живопись, Скульптура, Музыка. В трех тт. Vol. 3.] Москва: Искусство, 1952, с. 387-408.

внешние ссылки