Александр Маккензи (композитор) - Alexander Mackenzie (composer)

Александр Маккензи, 1898 г.

Сэр Александр Кэмпбелл Маккензи KCVO (22 августа 1847 - 28 апреля 1935) был шотландский композитор, дирижер и педагог, наиболее известный своими оратории, пьесы для скрипки и фортепиано, шотландская народная музыка и произведения для сцены.

Маккензи был членом музыкальной семьи и был отправлен на музыкальное образование в Германию. Он добился многих композиторских успехов, написав более 90 произведений, но с 1888 по 1924 год он посвятил большую часть своей энергии управлению музыкальными произведениями. Королевская Музыкальная Академия. Вместе с Хьюберт Парри и Чарльз Вильерс Стэнфорд, он считался одним из отцов британских музыкальный ренессанс в конце девятнадцатого века.

Жизнь и карьера

Маккензи родилась в Эдинбург, старший сын Александра Маккензи и его жены Джесси Уотсон урожденная Кэмпбелл.[1] Он был четвертым музыкантом в своей семье. Его прадед был армейским дирижером; его дед, Джон Маккензи, был скрипачом в Эдинбурге и Абердин; его отец был также скрипачом, дирижером оркестра Королевского театра в Эдинбурге и редактором журнала Национальная танцевальная музыка Шотландии.[2] Музыкальный талант Маккензи проявился рано: в восемь лет он играл каждую ночь в оркестре своего отца.[2] Он был отправлен на музыкальное образование в Германию, где жил со своим учителем, музыкантом Августом Бартелем, в г. Шварцбург-Зондерхаузен в Тюрингии, где он вошел в консерватория под руководством К. У. Ульриха и Эдуарда Штейна, оставаясь там с 1857 по 1861 год, когда он поступил в герцогский оркестр в качестве скрипача.[2]

Маккензи, 12 лет. В 1927 году он сказал: «Если бы я мог закончить свою карьеру с такой шевелюрой, я бы умер счастливым».[2]

Маккензи хотел продолжить учебу на скрипке у учителя Проспера Сэйнтона, который обучал его отца, и в 1862 году он успешно подал заявление о приеме в Королевская Музыкальная Академия в Лондоне, где преподавал Сэйнтон. Другие его наставники были главными, Чарльз Лукас (гармония) и Фредерик Боуэн Джусон (фортепиано).[3] Вскоре после начала учебы в Академии он был награжден Королевской стипендией, доход от которой Маккензи увеличила, играя в театре и мюзик-холл пит-бэндов, а также на концертах классической музыки под руководством дирижера Майкл Коста.[4] Это иногда заставляло его пренебрегать своей академической работой, и однажды, не сумев подготовить произведение классического композитора к экзамену на фортепиано, он импровизировал, «начиная с ля минор и стараясь закончить в той же тональности», и убедил экспертов, что это малоизвестная работа Шуберт. Вспоминая эту шутку в преклонном возрасте, он добавил: «Я никогда не переставал удивляться своему побегу и, конечно же, не советовал бы ни одному студенту пойти на такой же риск сегодня».[2] Некоторые из ранних произведений Маккензи исполнялись в Академии.[3]

Ранняя карьера

В 1865 году Маккензи вернулась в Эдинбург. Он брал на себя тяжелую работу по обучению как в частном порядке, так и в местных колледжах, а с 1870 года он отвечал за музыку в колледже Святого Георгия. Шарлотта Сквер. В 1873 году он стал дирижером Шотландской вокальной ассоциации. Он также играл на скрипке в оркестровых концертах как на местном, так и на местном уровне. Бирмингемские фестивали с 1864 по 1873 год, встречи с приезжими музыкантами, включая дирижера Ганс фон Бюлов, который стал надежным другом.[3] В 1874 году Маккензи женился на местной жительнице Мэри Малине Бернсайд (ум. 1925). У них родилась дочь Мэри.[5] Маккензи успешно начала сочинять оркестровую музыку. Бюлов дирижировал увертюрой Сервантес в 1879 г.,[4] и две его шотландские рапсодии были представлены Август Маннс в 1880 и 1881 гг.[5]

Маккензи "Шпион "

К этому времени тяжелая нагрузка Маккензи как учителя и игрока стала подорвать его здоровье.[5] Двое учеников Бюлова в Флоренция, Италия, Джузеппе Буонамичи и Джордж Ф. Хаттон познакомил Маккензи с музыкальными филантропами Карлом и Джесси Хиллебранд. После нескольких месяцев отдыха под их опекой Маккензи начала писать музыку на полную ставку.[2] Помимо года, проведенного в Англии (1885 г.), он до 1888 г. делал Флоренцию своим домом. В течение этого периода он проводил много времени в компании Ференц Лист. Он начал сочинять масштабные произведения, включая инструментальную, оркестровую и хоровую музыку, а также две оперы.[5] Его кантаты Невеста и Джейсон были успешно даны, и Компания Carl Rosa заказал свою первую оперу, Коломбана либретто, написанное Фрэнсис Хьюффер, музыкальный критик Времена. Премьера оперы состоялась успешно в 1883 году. Вторая опера, Трубадур, выпущенная той же компанией в 1886 году, была менее успешной, хотя Лист достаточно хорошо подумал о пьесе, чтобы начать работу над фортепианной фантазией, основанной на ее темах. Пабло де Сарасате Премьера скрипичный концерт Маккензи на Бирмингемском фестивале 1885 года. В сезоне 1885–86 Маккензи был назначен дирижером Novello с оратория концерты в Лондоне. В последний раз Лист посетил Англию, чтобы услышать Святая Елизавета выступил под руководством Маккензи в 1886 году.[5]

Пиковые годы

В октябре 1887 года директор Королевской музыкальной академии, Сэр Джордж Макфаррен умер, и в начале 1888 года его преемником назначили Маккензи.[5] Он занимал этот пост 36 лет, пока не вышел на пенсию в 1924 году. В то время Академию затмил ее более молодой соперник, Королевский музыкальный колледж, и Mackenzie взялась за восстановление своей репутации. Ему посчастливилось пользоваться дружеской поддержкой своих сверстников в колледже, Джордж Гроув, а с 1895 г. Хьюберт Парри, и эти два учреждения установили тесные рабочие отношения взаимной выгоды. В дополнение к пересмотру учебной программы и реорганизации факультета Маккензи лично сотрудничал со своими студентами, обучая композиции и дирижируя студенческим оркестром. В 1912 г. Академия переехала из старых зданий в г. Mayfair в специально построенные помещения в Мэрилебон.[3] В последние годы в качестве директора Маккензи стал заметно консервативным, запретив своим ученикам играть камерную музыку Равель, которую он заклеймил как «пагубное влияние».[6]

Маккензи была дирижером Королевское хоровое общество и Филармония Оркестр с 1892 по 1899 год,[2] давая британские премьеры многих произведений, в том числе симфоний Чайковский и Бородин.[5]

Маккензи (передний ок.), В 1910 г. Парировать (задний левый), Стэнфорд (передняя правая), Эдвард Герман (задний правый) и Дэн Годфри

Как и его отец, Маккензи увлекался народной музыкой и выпустил несколько сборников аранжировок традиционных шотландских песен.[5] В 1903 году, заинтересованный исследованием канадской народной песни, он предпринял тур по Канаде, организованный англо-канадским музыкантом. Чарльз А.Э. Харрис.[3] Его визит стимулировал культурную жизнь, и по всей Канаде прошли конкурсы хоровых фестивалей, при этом было основано одиннадцать новых хоровых обществ.[5] Маккензи дирижировала концертами исключительно британской музыки.[4]

Маккензи считался музыкантом-космополитом. Он свободно говорил на немецком и итальянском языках и был избран на пост президента Международного музыкального общества, которое занимал с 1908 по 1912 год. С первых дней своей игры в оркестрах в Эдинбурге и Бирмингеме он познакомился и подружился со многими ведущими международными музыкантами. в том числе Клара Шуман, Иосиф Иоахим, Шарль Гуно и Антонин Дворжак.[3][5] Его дружба с Листом началась в студенческие годы Маккензи в Зондерсхаузене и продолжалась до конца жизни Листа.

Хотя Маккензи написал большое количество работ, имевших большой общественный успех, он обнаружил, что Артур Салливан ранее и как это делал Парри в то время, управление большой музыкальной консерваторией оставляло меньше времени на сочинение.[3][7] И в Академии, и в других местах он был популярным лектором. Среди его тем были Верди опера Фальстаф, текст его лекции позже был издан в переводе в Италии.[3] Пережив своих современников Салливана и Парри, он читал мемориальные лекции об их жизни и творчестве. В то время, когда репутация Салливана в академических музыкальных кругах была невысокой, Маккензи отдавала дань уважения и энтузиазма.[8]

В конце девятнадцатого и начале двадцатого веков профессиональная известность Маккензи принесла ему множество наград от университетов и научных обществ в Великобритании и за рубежом. Он был посвященный в рыцари в 1895 г. и создал Кавалер Королевского Викторианского Ордена (KCVO) в 1922 году, в год празднования столетия Королевской академии, в которой он был центральной фигурой. 15 октября 1923 г. BBC транслировать один из самых ранних примеров программы с участием одного композитора, посвященный исполнению произведений Маккензи под управлением композитора в течение часа 45 минут.[9] На его восемьдесят шестой день рождения более сорока выдающихся музыкантов подарили ему серебряный поднос с факсимиле их подписей, в том числе Элгар, Делиус, Этель Смит, Эдвард Герман, Генри Вуд, и Лэндон Рональд. Он ушел из Академии и из общественной жизни в 1924 году.[2]

Маккензи умерла в Лондоне в 1935 году в возрасте 87 лет.[4]

Работает

Дальнейшая информация: Список произведений Александра Маккензи

В Оксфордский национальный биографический словарь говорит о музыке Маккензи, что она «космополитична по стилю и несколько старомодна для своего периода, демонстрируя влияние французских и немецких композиторов, в том числе Бизе, Гуно, Шуман, и Вагнер."[5] Словарь музыки и музыкантов Grove говорит, что, хотя музыку Маккензи затмили произведения более поздних композиторов, «он и его современники могут рассматриваться как заложившие основы музыкальный ренессанс в Британии XIX - начала XX века ".[3]

Во время преподавания в Эдинбурге Маккензи написал несколько произведений, в том числе фортепианное трио, струнный квартет и фортепианный квартет, и он сохранил значительную производительность, несмотря на его загруженный график как тогда, так и позже. Времена сообщил, что его список композиций насчитывает 90, из которых 20 явно шотландские.[4]

Мультфильм, намекающий на иронию неудачи Его Величество (1897) после того, как Маккензи раскритиковал Артур Салливан за «растрату талантов» на комическую оперу.

Его оркестровые произведения включают увертюру Сервантес, исполненный в Шварцбург-Зондерхаузен в 1877 году, три Шотландские рапсодии, концерт для скрипки с оркестром в исполнении Пабло де Сарасате на Бирмингемском фестивале 1885 года,[10] «Шотландский» концерт для фортепиано (1897), сюита, Лондон день за днем (1902),[11] и Канадская рапсодия (1905).[12] Он составил случайная музыка до шести драм, в том числе Ravenswood, и Дж. М. Барри с Маленький министр.[13] Траурный марш из его музыки для Генри Ирвинг производство Кориолан играл на похоронах Ирвинга в 1905 году и на поминальной службе Маккензи в Собор Святого Павла в 1935 г. Он работал над симфонией, но не закончил ее.[3]

Маккензи впервые добилась национальной известности как композитор вокальной музыки. Его кантата Невеста был успешным на Фестиваль трех хоров 1881 г.[14] Эдвард Элгар играл на скрипке на премьере и позже заметил, что встреча с Маккензи была «событием в моей музыкальной жизни».[3] Вторая кантата, Джейсон, для Бристоль фестиваль 1882 г. также был хорошо принят.[15] Самым известным его хоровым произведением была оратория. Роза Шарона, написано для Норвич фестиваль 1884 года.[16] Слова были адаптированы из Песнь Соломона от Джозеф Беннетт, музыкальный критик Дейли Телеграф, который позже предоставил Салливану текст для Золотая легенда. Сон Джубала (1889), представляет собой необычное сочетание декламации и хоровых частей, сочиненное к юбилею Ливерпульское филармоническое общество в 1889 г.[17]

Опера Маккензи началась в 1883 году с Коломба, впервые произведенный компанией Carl Rosa. Это был успех, но его вторая опера Трубадур (1886) не было.[18] Либретти Фрэнсиса Хьюффера для обеих опер были написаны в устаревшем стиле, вызвавшем много критики. Другие оперы Маккензи были одноактными, Сверчок на очаге, впервые исполненный в 1914 году, Канун Святого Иоанна (1924) и две почти полные оперы, Корнуоллская опера и Le luthier.[3]

Критики отметили, что оперная и хоровая музыка Маккензи в целом плохо обслуживалась его либреттистами: «Большая часть его лучших работ ... игнорируется, отчасти потому, что в отличие от своих современников, Парри и Стэнфорда, Маккензи использовал тексты своих более крупных вокальных произведений для таким либреттистам, как Джозеф Беннетт и Хьюффер, вместо жизненно важных вещей английской поэзии и литературы ».[4] «[Он] был доволен либретто, написанным хакерами в соответствии с текущими оперными соглашениями».[19] Это относилось даже к его единственной экскурсии в комическая опера, Его Величество, кусок в Гилберт и Салливан вен, с либретто Ф. К. Бернанд и Р. К. Леманн и дополнительные тексты песен Адриан Росс, представленные на Савойский театр в 1897 г.[20] Времена прокомментировал: «Опыт мистера Бёрнанда как либреттиста комической оперы и неопытность сэра Александра Маккензи в этом классе композиции могут заставить публику ожидать блестящую книгу, отягощенную слишком серьезной и амбициозной музыкой. . " Либретто Бёрнанда было сочтено скучным и запутанным, но музыка Маккензи была «отмечена не только юмором, но и отличием».[21]

Маккензи также писала книги по Джузеппе Верди (1913) и Ференц Лист (1920). В своих воспоминаниях Рассказ музыканта (1927) он описал «всю свою жизнь, мальчик и мужчина, служа британской музыке».[22]

Заметки

  1. ^ «Маккензи, сэр Александр Кэмпбелл», Кто был кем, A&C Black, 1920–2008; онлайн-издание, Oxford University Press, 2007, по состоянию на 28 сентября 2009 г.
  2. ^ а б c d е ж г час "Александр Кэмпбелл Маккензи, 22 августа 1847 - 28 апреля 1935", некролог, Музыкальные времена, Vol. 76, № 1108, июнь 1935 г., стр. 497–502.
  3. ^ а б c d е ж г час я j k л Баркер, Дункан Дж. «Маккензи, сэр Александр Кэмпбелл», Grove Music Online (требуется подписка), по состоянию на 27 сентября 2009 г.
  4. ^ а б c d е ж Времена некролог, 29 апреля 1935 г., стр. 16
  5. ^ а б c d е ж г час я j k Карнеги, Мойр, ред. Розмари Фирман. «Маккензи, сэр Александр Кэмпбелл (1847–1935)», Оксфордский национальный биографический словарь, Oxford University Press, 2004, по состоянию на 28 сентября 2009 г.
  6. ^ Ротвелл, стр. 19
  7. ^ Райт, Дэвид. "Музыкальные школы Южного Кенсингтона и развитие Британской консерватории в конце девятнадцатого века", Журнал Королевской музыкальной ассоциации, 130 нет. 2. С. 236–82; и Диббл, Джереми. «Парри, сэр (Чарльз) Хьюберт Гастингс, баронет (1848–1918)», Оксфордский национальный биографический словарь, Oxford University Press, 2004, по состоянию на 30 сентября 2009 г.
  8. ^ Маккензи, Александр. "Дело жизни Артура Салливана", Sammelbände der Internationalen Musikgesellschaft, Май 1902 г., Franz Steiner Verlag, стр. 539–64
  9. ^ Радио Таймс, Выпуск 3, 14 октября 1923 г., стр. 9
  10. ^ Времена , 28 августа 1885 г., стр. 5
  11. ^ Времена, 24 февраля 1902 г., стр. 12
  12. ^ Времена, 16 марта 1905 г., стр. 11
  13. ^ Времена, 8 ноября 1897 г., стр. 6
  14. ^ Времена, 10 сентября 1881 г., стр. 6
  15. ^ Времена, 20 октября 1882 г., стр. 5
  16. ^ Времена, 23 марта 1885 г., стр. 6
  17. ^ Времена, 14 декабря 1928 г., стр. 16
  18. ^ Времена, 9 июня 1886 г., стр. 9
  19. ^ "Александр Маккензи: Заброшенное поколение", Времена, 15 августа 1947 г., стр. 6
  20. ^ Его Величество домашняя страница[мертвая ссылка ] в Архиве Гилберта и Салливана, доступ 30 сентября 2009 г.
  21. ^ Времена, 22 февраля 1897 г., стр. 7
  22. ^ цитируется в Музыкальные времена некролог

использованная литература

  • Ротвелл, Эвелин (2002). Жизнь со славным Иоанном. Лондон: Книги Робсона. ISBN  1-86105-474-2.

дальнейшее чтение

  • Палмер, Фиона М. (2017). Дирижеры в Великобритании 1870–1914: дубинка в разгар империи. Вудбридж, Саффолк: Бойделл и Брюэр. ISBN  978-1-783-27145-0.

внешние ссылки