Винченцо Капоралетти - Vincenzo Caporaletti

Винченцо Капоралетти (1955 г.р.) - итальянский музыковед, известный своими разработками теории формативности аудиотактильности.

Карьера

Капоралетти родился в 1955 году и вырос в Розето-дельи-Абруцци. Он был одним из основателей итальянской прогрессивный рок группа Пьеро Лунайр в начале 1970-х вместе с Артуро Стальтери и Гайо Чиоккио. Первый одноименный альбом.^[1] был выпущен в 1974 году.^[2] С этого года он начал уделять внимание миру джаз, в частности в Рим, сотрудничая с такими музыкантами, как Тони Скотт, Джулио Капиоццо и Джимми Оуэнс.

Исследовательская деятельность Капоралетти в музыковедение началось в конце 1970-х годов. Одним из первых его исследований было размышление о концепции Свинг (стиль джазового исполнения), разработал в своей магистерской диссертации в Университете г. Болонья. В этом тезисе он заложил основу эпистемологической концепции аудиотактильности, которая позже была определена. Аудиотактильный принцип (АТФ). На этой концепции он построил основу теории аудиотактильной формативности, которая ввела в музыковедение категорию аудиотактильная музыка.^[3]

《Аудиотактильность》 стала официальной научной категорией в Италии в 2008 году, когда Министерство образования издало указы. МИУР 22.01.2008, н. 483/2008^[4] и МИУР 07.03.2009, н. 124/2009,^[5] который установил новые рамки определений для предметов, преподаваемых в музыкальных консерваториях. Эти постановления устанавливают два новых предмета: «Дисциплина интерпретации джаза, delle musiche импровизируйте e audiotattili» (дисциплины интерпретации джазовой, импровизированной и аудиотактильной музыки), идентифицируемые с кодом CODM / 06; "Storia del jazz, delle musiche implvvisate e audiotattili" (История джаза, импровизационной и аудиотактильной музыки).^[6][7] Работы Капоралетти опубликованы в Италия,^[8] Франция,^[9] объединенное Королевство,^[10] Бельгия^[11] и Бразилия^[12] Теория аудиотактильной формации обсуждалась и признана вкладом в изучение импровизированной музыки исследователями университета (Фрэнк Тирро^[13] Лоран Кьюни^[14]) и журналисты (Фабио Макалузо,^[15] Маурицио Франко^[16][3]). Статьи Капоралетти также перечислены на веб-сайте сравнительного музыковедения, онлайн-библиографической базе данных.^[17]

Капоралетти - основатель Кольцевой крик журнал^[18] научный журнал по Афроамериканская музыка. Он директор, вместе с Фабиано Араухо Коста и Лоран Кьюни из Revue du jazz et des musiques audiotactiles,^[19] редакция центра IREMUS, Сорбонна, Париж, Франция; колланы Grooves - Edizioni di Musiche Audiotattili^[20], изданный итальянским редактором LIM, Libreria Musicale Italiana, базирующейся в Лукка; и коллана Musicologie e Culture,^[21] опубликовано итальянским редактором Aracne из Рима.

Капоралетти получил национальную научную степень в Италии в качестве профессора в Этномузыкология. Он учит Общее музыковедение и Транскультурное музыковедение в университете Мачерата в Италия.^[22] Он также является профессором Консерватории музыки "Санта-Чечилия" в Риме, где преподает Анализ перформативных и композиционных форм в джазовой музыке.^[23]

Теория аудиотактильной формативности

Начиная с 2000 г.^[24] Капоралетти сосредоточил свои исследования на формализации феноменологической и таксономической модели музыкального опыта, которую в своей книге он определил выражением «аудиотактильная формативность». Эта модель основана на мультидисциплинарном размышлении, которое начинается с анализа Groove (музыка)^[25] и качаться^[24] явления и заканчивая глобальным взглядом на Музыкальная импровизация. Капоралетти отождествляет с термином «аудиотактильная музыка» те музыкальные практики, в которых, с одной стороны, формативность музыкального текста сливается с музыкальными действиями, выполняемыми музыкантом в реальном времени (импровизация и / или импровизация) и, с одной стороны, с другой стороны, подвергаются процессу фонофиксации с помощью записывающих технологий. В эту категорию входят музыкальные практики, такие как джаз, Скала, рэп, популярная музыка, мировая музыка, Бразильская музыка и так далее. В прецедентных теориях интерпретации они определялись как музыкальные практики, принадлежащие письменной музыкальной традиции или устной музыкальной традиции.^[26] Теория аудитактильной музыки классифицирует музыкальные проявления, противостоящие визуальный матрица к аудиотактильный во-первых, в зависимости от встроенной модели когнитивной работы, необходимой для исполнения или воспроизведения этой конкретной музыки, и не учитывая социологические аспекты создания музыки. С феноменологической точки зрения форма, опыт и музыкальные концепции, принадлежащие западной письменной музыкальной традиции, охватывающей период с 18 по первую половину 20 века, основаны на «визуально-когнитивной матрице», в то время как популярная - на «аудиотактильная когнитивная матрица».

Концептуальные основы теория аудиотактильной формации, или теория аудиотактильной музыки состоит из различных частей: аудиотактильный принцип [ATP], неоауратическое кодирование [NAE], качели и качели-идиолект. Он основан на философия разработан Луиджи Парейсон,^[27] на семиотика из Умберто Эко, об антропологических концепциях, разработанных Алан Мерриам, на Маршалл Маклюэн с медиология и на когнитивная психология Мишеля Имберти. Теория аудиотактильной музыки также имеет свои корни в Нейронауки, используя их в атрокогнитивной и антро-культурной перспективе для понимания музыкального опыта, начиная с последствий восприятия и когнитивных способностей через фактор, образованный культурным посредничеством. Научно доказано различие между аудиотактильной и визуальной матрицами, лежащее в основе аудиотактильной теории.^[28]

Эта теория используется в качестве альтернативной эпистемологической парадигмы для музыковедческих исследований джаза, бразильской музыки, прогрессивный рок, музыка мира, импровизация и современная музыка. Он находится в центре музыковедческих дебатов в Италии, Франции.^[29][30][31] и Бразилия^[32][33][34] CRIJMA, Международный центр исследований в области джаза и музыки Audiotactiles Центр изучения джаза и аудиотактильной музыки был основан в Университете Сорбонны в 2017 году.^[35] Аудиотактильная теория подрывает и реконструирует традиционные концептуальные рамки проблематики, относящейся к музыкальному анализу, нотной записи, истории джаза, музыкальной онтологии, музыкальному взаимодействию, обучению музыке, авторскому праву и перформативному искусству. SIAE пересмотрел и обновил статью № 33 своего устава от 11 декабря 2016 г., включив аудиотактильную музыку в число тех, которые защищены законом об авторском праве^[36] Итальянский парламент на собрании 8 ноября 2017 года добавил термин «аудиотактильный» ко всем издаваемым актам, чтобы более точно определить музыкальные практики, которые когда-то определялись только термином «популярная» или «народная» музыка.^[37]

Избранные публикации

• Капоралетти, Винченцо (2000). La Definizione del swing. Il fondamento estetico del jazz e delle Musiche audiotattili. Терамо, Италия: Идеасуони. ISBN  978-88-903155-0-3.
• Капоралетти, Винченцо (2005). Я занимаюсь импровизацией в музыке. Un Approccio globale. Лукка: LIM. ISBN  978-88-7096-420-2.
• Капоралетти, Винченцо (2007). Esperienze di Analisi del Jazz. Армстронг, Паркер, Чезари, Монах, Мингус, Интра, Soft Machine. Лукка: LIM. ISBN  978-88-7096-500-1.
• Капоралетти, Винченцо (2011). Джелли Ролл Мортон, «Старая кадриль» и «Тряпка тигра». Историографическая редакция. Лукка: LIM. ISBN  9788870966275.
• Капоралетти, Винченцо (2014). Swing e Groove. Sui fondamenti estetici delle Musiche audiotattili. Лукка: LIM. ISBN  978-88-7096-778-4.
• Капоралетти, Винченцо; Куни, Лоран; Гиван, Бенджамин (2016). Импровизация, культура, audiotactilité. The Reinhardt, South, Grappelli Recordings of J.S. Концерт для двух скрипок Баха: критическое издание. Лукка: LIM. ISBN  978-88-7096-840-8.
• Капоралетти, Винченцо (2019). Введение в всю теорию музыкальных аудиотаттилов. Un paradigma per il mondo contemporaneo. Рома: Аракне. ISBN  978-88-255-2091-0.

Дискография

• Пьеро Люнер (1974). Пьеро Лунайр (Винил). Италия: IT, Рим. ЗСЛТ 70025.

Об аудиотактильной теории

Книги

• АРБО, Алессандро; БЕРТИНЕТТО, Алессандро (2013). Аистез. Издательство Firenze University Press. ISSN  2035-8466.
• БЕРТИНЕТТО, Алессандро (2016). Eseguire l'inatteso. Онтология музыки и импровизация. Палермо: Il Glifo. ISBN  9788897527343.
• БЕТУН, Кристиан (2008). Le Jazz et l'Occident. Клинксик. ISBN  978-2252036747.
• КИАНТОР, Лука (2014). Бетховен аль-фортепьяно: Improvvisazione, composizione e ricerca sonora negli esercizi tecnici. Милан: Il Saggiatore. ISBN  9788865763940.
• Д'АТТОМА, Донателло (2014). Чарльз Мингус: композиция против импровизации. lulu.com. ISBN  9781291839715.
• ДЕ НАТАЛЬ, Марко (2004). La musica come gioco. Il dentro e il fuori della teoria. Берн (Швейцария): Питер Ланг. ISBN  978-3039104840.
• ФРАНКО, Маурицио (2013). Oltre il mito. Scritti sul linguaggio jazz. Лукка: LIM. ISBN  9788870967104.
• ИНТРА, Энрико (2015). Аудиотаттиль. Бругерио, Италия: Sinfonica Jazz Edizioni. ISBN  978-8884003300.
• МИШЕЛОН, Гвидо (2004). Джаз в Европе. Forme, Dischi, Identità. Рома: Армандо. ISBN  9788883585869.
• ПАСТИЧЧИ, Сюзанна (2008). Parlare di musica. Милан: Мельтеми. ISBN  9788883536656.
• ВЕРДЕНЕЛЛИ, Марчелло (2007). Дино Кампана "una poesia europea musicale colorita". Мачерата: EUM. ISBN  978-88-6056-039-1.

Статьи

• БЕТУН, Кристиан (2004). "Второй джаз орально". L'Homme (171–172): 171–172. Дои:10.4000 / lhomme.24969. ISSN  1953-8103.
• КАРСАЛАД, Пьер (2010). "Кристиан Бетюн, Le Jazz et l'Occident. Афро-американская культура и философия". Градхива. Revue d'Anthropologie et d'Histoire des Arts. 11: 229–230. ISSN  1760-849X.
• CUGNY, Лоран (2017). "La Gaia Scienza". Музыка Джаз. 800: 64–66. ISSN  0027-4542.
• ДАМИАНИ, Паоло (2011). L'arte dell'improvvisazione. Un sapere mentre si fa. La Musica Tra Il Conoscere e Il Fare. Франко Анджели. ISBN  9788856867053.
• ДАМИАНИ, Паоло (2011). Джаз - это межкультурный процесс. HiArt. 2. Gangemi Editore. С. 46–58. ISBN  9788849266146.
• ФРАНКО, Маурицио (2015). "Comprendere lo Swing? Oggi si può". Музыка Джаз. 773: 16–18. ISSN  0027-4542.
• ГАРБУГИЯ, Андреа (2007). Нельсон Гудман и типология. Verso una classificazione dei media static e dinamici. Нельсон Гудман, «Философия и лингваджи». Edizioni Nuova Cultura. ISBN  9788874621798.
• ГОЛДОНИ, Даниэле (2015). Abitare l'improvvisazione. Су Пирс: Interpretazioni, Riceche, Prospettive. Bompiani. ISBN  9788858771990.
• МАКАЛУЗО, Фабио (17 июля 2016 г.). "Le musiche audiotattili: интервью с Винченцо Капоралетти, grande musicologo". L'Espresso Online. Получено 9 января 2017.
• МАРИНО, Габриэле (2013). Musichaosmos. Intersoggetività, gioco e costruzione nell'improvvisazione eterodiretta. Il Senso delle Soggettività: Ricerche Semiotiche - Atti Congresso AISS 2013. Edizioni Nuova Cultura. С. 101–110. ISBN  9788868121556.
• МИШЕЛЬ, Филипп; ЛОИЗИЛЬОН, Гийом (26 мая 2009 г.). «Джаз и электроакустическая музыка: роль техники в двойном приближении к« аудиотактилям »музыкального творчества». Actes du Colloque Eurêka! (2).
• ТИРРО, Франк (2009). «Рецензируемые произведения: Я импровизирую в музыке (2005); Испытания анализа джаза (2007) Винченцо Капоралетти». Il Saggiatore Musicale. 16 (1): 174–175. JSTOR  43030018.

Другие источники

• АРАУХО КОСТА, Фабиано (13 февраля 2014 г.). ""La mise en place de la notion pareysonienne deformativité dans la musicologie du jazz: l'approche analytique audiotactile de Caporaletti ", Journées d'études doctorales sur les théories d'analyse, Conservatoire National supérieur de musique et Danse de Paris, 13/02 / 2014 ». Консерватория Парижа. Консерватория Парижа. Получено 9 января 2017.
• АРАУХО КОСТА, Фабиано (23 января 2015 г.). ""Groove et écriture dans une "relecture" Toccata em ritmo de samba № 2 (1981) de Radamés Gnattali ", Journée d'études: Brésil! Musique ancienne. Musique nouvelle, Groupe de recherche musique brésilienne - GRMB / IReMe / 2015 "". ИРЕМУС. Сорбонна. Получено 9 января 2017.
• АРАУХО КОСТА, Фабиано (16 января 2016 г.). ""Musique brésilienne et le paradigme audio-tactile: Problématique générale et перспектива ", Journée d'études musiques brésiliennes. Известные, популярные, традиционные, фольклорные, Groupe de recherche musique brésilienne - GRMB 16 / IReMus16". ИРЕМУС. Сорбонна. Получено 9 января 2017.
• БРАУН, Стивен. «Сравнительное музыковедение». Сравнительное музыковедение. Получено 9 января 2017.
• ЧЕСТЕЛЛИНИ, Даниэле (декабрь 2017 г.). "Рецензия на переиздание I processi implvisativi della musica 2017". Blogfoolk. Получено 9 января 2017.
• КОТТИ ЗЕЛАТИ, Клаудиа (1 августа 2013 г.). "L'Opera audiotattile - Кармело Бене, Микеланджело Антониони". Галатея. Получено 9 января 2017.
• СЬЮНИ, Лоран (4 июня 2015 г.). "Организация журнала" Аудиотактильная Теория музыки "". ИРЕМУС. Сорбонна. Получено 9 января 2017.

использованная литература