Вернер Хофманн (историк искусства) - Werner Hofmann (art historian)

Вернер Хофманн (2010)

Вернер Хофманн (8 августа 1928 г. в г. Вена - 13 марта 2013 г. Гамбург ) был австрийским историком искусства, культурным журналистом, писателем, куратором и директором музея, которого «коллеги считают одним из самых выдающихся европейских исследователей современного искусства и его идеологии».[1]

Жизнь и работа

Хофманн был сыном Леопольда Хофманна и Анны Висвадер. С 1947 по 1949 год учился История искусства в университетах Вена и Париж, где защитил кандидатскую диссертацию. диссертация на тему "Graphische Gestaltungsweise von Оноре Домье ". С 1950 по 1955 год работал ассистентом в Альбертина в Вене. В то время он также был приглашенным профессором в Колледж Барнарда, Колумбийский университет в Нью-Йорке. В 1960 году он опубликовал свое новаторское исследование европейского искусства XIX века. Das Irdische Paradies: Kunst im 19. Jahrhundert, который вскоре был переведен на английский. В нем он объяснял искусство XIX века, исходя из противоположных тем, а не в хронологической манере. В 1964 году он был приглашенным профессором в Калифорнийский университет в Беркли.

В 1962 году Хофманн был директором-основателем Венского Музей ХХ века, которым он управлял до 1969 года - сегодня мумок (Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien). С 1969 по 1990 год он был директором Гамбургер Кунстхалле. С 1981 по 1982 год работал приглашенным профессором в Гарвардский университет в Кембридж, Массачусетс.

Хофманн курировал знаменитые выставки "Kunst um 1800" в Hamburger Kunsthalle на Каспар Давид Фридрих, Филипп Отто Рунге, Уильям Блейк, Генри Фусели, Джон Флаксман, Дж. М. В. Тернер и Франсиско де Гойя а также выставки современных художников, таких как Франц Эрхард Вальтер, Йозеф Бойс и Георг Базелиц, которые «считаются вехами в истории выставок в Hamburger Kunsthalle и для немецких художественных музеев».[2]

Хофманн известен тем, что соединил две школы истории искусств: Венская школа с Гамбургская школа. Согласно Словарь искусствоведов, его «работа была в высшей степени междисциплинарной, с использованием примеров из музыки, философии и литературы, чтобы по-новому прояснить то, что во многих случаях было хорошо известными произведениями искусства. Этот нелинейный, неисторический (но не антиисторический) взгляд на История искусства повлияла на поколение историков искусства модернизма, которые рассматривали свои произведения скорее тематически, чем как серию смены стиля ».

По-прежнему полны энергии и имеют новый проект на Кунсткамере и Юлиус фон Шлоссер Имея в виду работу по той же теме, Хофманн умер от сердечного приступа в больнице.[3]

Награды

Выберите публикации

  • Die Karikatur von Leonardo bis Picasso. Гамбург 1956 г.
    • Переведено на английский как Карикатура от Леонардо до Пикассо. Лондон 1957 г.
  • Zeichen und Gestalt: Die Malerei des 20. Jahrhunderts. Франкфурт-на-Майне 1957 г.
  • Die Plastik des 20. Jahrhunderts. Франкфурт-на-Майне 1958 г.
  • Генри Мур: Schriften und Skulpturen. Франкфурт-на-Майне 1959 г.
  • Das irdische Paradies: Kunst im 19. Jahrhundert. Мюнхен 1960 г.
    • Переведено на английский как Искусство девятнадцатого века, Лондон 1961, и как Земной рай: искусство девятнадцатого века, Нью-Йорк, 1961.
  • L'ouuvre graphique de Жорж Брак. Лозанна 1959.
    • Немецкое издание: Жорж Брак: Das graphische Werk. Штутгарт 1961 г.
  • Grundlagen der modernen Kunst: Eine Einführung in ihre symbolischen Formen Штутгарт, 1966 г. Издание четвертое, 2003 г.
  • Von der Nachahmung zur Wirklichkeit: Die schöpferische Befreiung der Kunst 1890–1917. Кёльн 1974.
    • Английское издание: Поворотные моменты в искусстве ХХ века. Лондон, 1969 год.
  • Kunst und Politik: Über die gesellschaftliche Konsequenz des schöpferischen Handelns. Кельн 1969.
  • Густав Климт und die Wiener Jahrhundertwende. Зальцбург 1970. Новое издание, Гамбург 2008.
    • Английское издание: Густав Климт. Гринвич, Коннектикут, 1972.
  • Нана: Mythos und Wirklichkeit. Кельн 1973.
  • Марсий и Аполл. Мюнхен 1973 г.
  • Ossian und die Kunst um 1800. Каталог выставки, Hamburger Kunsthalle 1974.
  • Das irdische Paradies: Motive und Ideen des 19. Jahrhunderts. Мюнхен 1974 г.
  • Каспар Давид Фридрих: Искусство 1800 г.. Каталог выставки, Hamburger Kunsthalle, 14 сентября - 3 ноября 1974 г.
  • (совместно с Гертом Шиффом), Иоганн Генрих Фюссли, 1741-1825 гг.. Мюнхен 1974 г.
  • Генри Фузели, 1741-1825 гг.. Каталог выставки, Hamburger Kunsthalle и Tate Gallery, Лондон, 1975.
  • Уильям Блейк, 1757-1827 гг.. Каталог выставки, Hamburger Kunsthalle 1975.
  • Уильям Тернер унд die Landschaft seiner Zeit. Каталог выставки, Hamburger Kunsthalle 1976.
  • Runge in seiner Zeit. Каталог выставки, Hamburger Kunsthalle 1977.
  • Джон Флаксман: Мифология и промышленность. Каталог выставки, Hamburger Kunsthalle 1979.
  • Bruchlinien: Aufsätze zur Kunst des 19. Jahrhunderts. Мюнхен 1979.
  • Gegenstimmen. Aufsätze zur Kunst des 20. Jahrhunderts. Франкфурт-на-Майне 1979 г.
  • Daumier et ses amis républicains. Каталог выставки, Musée Cantini, Марсель, 1979.
  • Гойя: Das Zeitalter der Revolutionen, 1789-1830 гг.. Каталог выставки, Hamburger Kunsthalle 1980.
  • Menzel, der Beobachter. Каталог выставки, Hamburger Kunsthalle 1982.
  • Luther und die Folgen für die Kunst. Каталог выставки. Гамбургер Кунстхалле 1983.
  • Паризер Лебен: Тулуз-Лотрек и Сен-Вельт. Каталог выставки. Гамбургер Кунстхалле, 1985-1986.
  • Eva und die Zukunft: Das Bild der Frau seit der Französischen Revolution. Каталог выставки. Гамбургер Кунстхалле 1986.
  • (с Кристофом Штельцлем), Künstler sehen Frieden und Krieg. Каталог выставки. Гамбургер Кунстхалле 1987.
  • Anhaltspunkte: Studien zur Kunst und Kunsttheorie. Франкфурт-на-Майне 1989.
  • Европа 1789: Ауфкларунг, Верклярунг, Верфаль. Каталог выставки, Hamburger Kunsthalle 1989.
  • Das entzweite Jahrhundert, 1750–1830 гг.. Мюнхен 1995.
  • Wie Deutsch ist die deutsche Kunst? Eine Streitschrift. Лейпциг 1999.
  • Каспар Давид Фридрих: Naturwirklichkeit und Kunstwahrheit. Мюнхен 2000.
  • Гойя: Vom Himmel durch die Welt zur Hölle. Мюнхен 2003.
    • Английское издание: Гойя: Каждой истории принадлежит другая. Лондон и Нью-Йорк 2003.
  • Daumier und Deutschland. Берлин 2004.
  • Die gespaltene Moderne: Aufsätze zur Kunst. Мюнхен 2004.
  • Degas und sein Jahrhundert. Мюнхен 2007.
  • Phantasiestücke: Über das Phantastische in der Kunst. Мюнхен 2010.
  • Die Schönheit ist eine Linie: 13 Variationen über ein Thema. Мюнхен 2014.

дальнейшее чтение

  • "Продуктивная Конфликте". В Мартине Ситт, изд., Художник-историк в собственном пакете. Берлин 1990, стр. 103–130 (включая автобиографические комментарии).

Рекомендации

  1. ^ «Вернер Хофманн расскажет об искусстве», Стэнфорд Дейли, Том 145, выпуск 56, 13 мая 1964 г.
  2. ^ "Вернер Хофманн гесторбен", искусство: Das Kunstmagazin, 14 марта 2013 г.
  3. ^ Мартин Варнке, "Вернер Хофманн", Die Zeit, 21 марта 2013.

внешняя ссылка