Андреа дель Верроккьо - Andrea del Verrocchio

Андреа дель Верроккьо
Портрет Верроккьо.jpg
Портрет Верроккьо - Николя де Лармессен
Родившийся
Андреа ди Микеле ди Франческо де Чиони

c. 1435
Флоренция, Республика Флоренция
Умер1488(1488-00-00) (52–53 года)
Венеция, Республика Венеция
НациональностьИтальянский
ИзвестенКартина, Скульптура
Известная работа
Товиас и ангел (картина)
Крещение Христа (живопись) - с Леонардо да Винчи
Христос и св. Фома (бронзовая скульптура )
Путто с дельфином (бронзовая скульптура)
Дэйвид (бронзовая скульптура)
Конная статуя Бартоломео Коллеони (бронзовая скульптура - отлита Алессандро Леопарди )
ДвижениеИтальянский ренессанс

Андреа дель Верроккьо (/vəˈрoʊkяoʊ/,[1][2] также НАС: /-ˈрɔːk-/,[3] Итальянский:[anˈdrɛːa del verˈrɔkkjo]; c. 1435 - 1488), родился Андреа ди Микеле ди Франческо де Чиони, был Итальянский художник, скульптор, и ювелир который был мастером важной мастерской в Флоренция. Очевидно, он стал известен как Верроккьо по фамилии своего мастера-ювелира. Немногие картины приписываются ему с уверенностью, но ряд важных художников прошли обучение в его мастерской. Среди его учеников Леонардо да Винчи, Пьетро Перуджино и Лоренцо ди Креди. Наибольшее значение он имел как скульптор, и его последняя работа, Конная статуя Бартоломео Коллеони в Венеция, принято считать шедевр.

Жизнь

Верроккьо родился во Флоренции около 1435 года. Его отец, Микеле ди Франческо Чиони, сначала работал плиточником и изготовителем кирпича, а затем - сборщиком налогов. Верроккьо никогда не был женат и должен был оказывать финансовую поддержку некоторым членам своей семьи. Сначала он был учеником ювелира. Было высказано предположение, что позже он был отдан в ученики к Донателло, но свидетельств этому нет и Джон Поуп-Хеннесси Считал, что это противоречит стилю его ранних работ. Было высказано предположение, что он учился как художник под Фра Филиппо Липпи.[4] О его жизни мало что известно. Его основные работы датируются его последними двадцатью годами, и его продвижение во многом обязано покровительству Лоренцо Медичи и его сына Пьеро. Его мастерская находилась во Флоренции, где он был членом Гильдия Святого Луки. Несколько великих художников, таких как Леонардо да Винчи и Лоренцо ди Креди прошел через его мастерскую в подмастерьях. Помимо этого, художникам нравится Доменико Гирландайо, Франческо Боттичини, и Пьетро Перуджино также были задействованы, и их ранние работы трудно отличить от работ Верроккьо.[5] Джованни Санти записи, что Боттичелли, Лука Синьорелли, и молодой Филиппино Липпи также посещал или работал в студии Верроккьо.[6] О педагогике художника флорентийский поэт Уголино Верино писал: «Все хорошее, что есть у художников, они пили из источника Верроккьо» ...[7]

В конце жизни Верроккьо открыл новую мастерскую в Венеция, где он работал над статуей Бартоломео Коллеони, оставив флорентийскую мастерскую под руководством Лоренцо ди Креди. Он умер в Венеции в 1488 году.[8] Название постепенно превратилось в название Веррочи. Андреа также является дедушкой в ​​нескольких поколениях итальянского предпринимателя Поля М. Веррочи.

Картина

Мадонна с сидящим младенцем (Gemäldegalerie, Берлин )
Товиас и ангел (Национальная галерея, Лондон).
Крещение Христа

Несмотря на важность мастерской Верроккьо в обучении молодых художников, очень немногие картины повсеместно признаны его собственными работами, и существует множество проблем с атрибуцией.[9]

Картина Мадонны с сидящим младенцем в темпера на панели (теперь в Государственные музеи Берлина, Gemäldegalerie ) считается ранним произведением 1468–1470 годов.[10]

Картина в Национальная галерея в Лондоне (каталожный номер NG2508) Богородица с младенцем с двумя ангелами темперой на панели, которая ранее не приписывалась Верроккьо, была очищена и восстановлена ​​примерно в 2010 году и теперь приписывается ему датой примерно 1467 - 1469.[11]

Небольшая картина на панели Тобиас отправляясь в путешествие с Архангел Рафаил Несущий рыбу, с помощью которой он должен был исцелить слепоту своего отца, был, вероятно, нарисован как личная религиозная картина. Это ранняя работа, которую ранее приписывали Поллайуоло и другим художникам. Кови считает, что это, вероятно, было написано с помощью Гирландайо. Сейчас он находится в Лондоне в Национальной галерее.[12]

В Крещение Христа, теперь в Галерея Уффици во Флоренции был написан в 1474–75. В этой работе Верроккьо помогали Леонардо да Винчи, затем юноша и член его мастерской, нарисовавший ангела слева и часть фона вверху. Согласно с Джорджио Вазари Андреа решил никогда больше не прикасаться к кисти, потому что Леонардо, его ученик, намного превзошел его, но более поздние критики считают эту историю апокрифической.

В Мадонна на троне с Иоанном Крестителем и Святым Донато находится в Пистойя собор. Он остался незавершенным и был завершен Лоренцо ди Креди когда Верроккьо был в Венеции в конце своей жизни.

Скульптура

Джулиано Медичи, c. 1475–1478, г. Национальная художественная галерея

Около 1465 года Верроккьо, как полагают, работал над лавабо Старой ризницы в Сан-Лоренцо, Флоренция.[13]

Между 1465 и 1467 годами он выполнил надгробный памятник. Козимо де Медичи для склеп под алтарем той же церкви, а в 1472 году завершил памятник Пьеро и Джованни Медичи в Старой ризнице.

В 1467 году Tribunale della Mercanzia, судебный орган гильдий во Флоренции, заказал Верроккьо бронзовую группу, изображающую Христос и св. Фома для центра скиния, который недавно приобрел Трибунал, на восточном фасаде Орсанмикеле заменить статую Сент-Луис Тулузский, который был удален. Поэтому у него была проблема с размещением двух статуй (больше, чем в натуральную величину) в скинии, изначально предназначенной для одной. Как говорит Кови, проблема была решена «самым удачным образом». Работа была размещена на месте в 1483 году и «получила признание со дня открытия и почти без исключения признана шедевром».[14]

В 1468 году Верроккьо изготовил бронзовый подсвечник (1.57 метров высотой), теперь в Рейксмузеум, Амстердам, для Синьории Флоренции.[15]

Также в 1468 году он заключил контракт на изготовление золотого шара (палла) для размещения на фонаре Брунеллески купол на Дуомо во Флоренции. Шар был изобретательно сделан из листов меди, спаянных друг с другом, придав им форму и затем позолоченных. Он был завершен к весне 1471 года (крест наверху изготовлен другими руками). Мяч поразила молния и упала на 27 Январь 1601 года, но был реконструирован в 1602 году.[16]

В начале 1470-х годов он совершил плавание в Рим, а в 1474 г. он выполнил Forteguerri памятник Собору Пистойя, которую он оставил незаконченной.[17]

А бронзовая статуя Дэйвид был заказан Пьеро де Медичи. По стилю и технике он был датирован Баттерфилдом серединой 1460-х годов; он считал это шедевром ранней карьеры Верроккьо.[18] Он был куплен Синьория Флоренции от наследников Пьеро Лоренцо и Джулиано Медичи в 1476 году и сейчас находится в Барджелло во Флоренции.[19] Давид Верроккьо - молодой парень, скромно одетый, контрастирующий с Донателло провокационный Дэйвид. Предполагается, что для этой фигуры Мастер использовал в качестве модели молодого Леонардо, новичка в его мастерской.[20]

В неизвестную дату (предположения колеблются от 1465 до 1480: Папа-Хеннесси сказал о 1470 году) он закончил бронзовую картину. Положить (крылатый мальчик) с дельфином, изначально предназначенный для фонтана в Вилла Медичи в Кареджи а позже привезли во Флоренцию для фонтана в Палаццо делла Синьория посредством Великий герцог Козимо Медичи.[21] Он был заменен копией Бруно Беарци и с 1959 года хранился в комнате в Палаццо Веккьо.[22]

Мраморный бюст дамы с букетом цветов (Dama col mazzolino ) в Барджелло во Флоренции, вероятно, с конца 1470-х годов. Личность женщины неизвестна.[23]

Рельеф на надгробный памятник Франчески Торнабуони для Санта-Мария-сопра-Минерва в Риме сейчас также находится в Барджелло во Флоренции. Веррочио работал в Погребальный памятник кардиналу Никколо Фортегуэрри, Пистойя, когда он отправился в Венецию в 1483 году.

Статуя Бартоломео Коллеони

Основная статья: Конная статуя Бартоломео Коллеони
Статуя Бартоломео Коллеони, Верроккьо, в исполнении Леопарди

В 1475 г. Condottiero Коллеони, бывший капитан-генерал Республика Венеция, умер и по своей воле оставил республике значительную часть своего состояния при условии, что его статуя будет заказана и установлена ​​в Пьяцца Сан Марко. В 1479 году Республика объявила, что примет наследство, но (поскольку статуи не допускались на площади) статуя будет размещена на открытом пространстве перед зданием. Scuola Сан-Марко. Был организован конкурс по выбору скульптора. За контракт боролись три скульптора: Верроккьо из Флоренции, Алессандро Леопарди из Венеции и Бартоломео Веллано из Падуя. Верроккьо сделал модель предложенной им скульптуры из дерева и черной кожи, а другие сделали модели из воска и глины. Три модели были выставлены в Венеции в 1483 году, и контракт был заключен с Верроккьо. Затем он открыл мастерскую в Венеции и изготовил последнюю глиняную модель, которая была готова к отливке из бронзы, но умер в 1488 году, прежде чем это было сделано. Он просил, чтобы его ученику Лоренцо ди Креди, который тогда руководил его мастерской во Флоренции, было поручено закончить статую, но после значительной задержки венецианское государство поручило Алессандро Леопарди сделать это. Статуя была установлена ​​на пьедестале, сделанном Леопарди в Санти Джованни и Паоло в Венеции, где он стоит сегодня.[24]

Леопарди очень успешно отлил бронзу, и статуя вызывает всеобщее восхищение, но Папа-Хеннесси предполагает, что, если бы Верроккьо смог сделать это сам, он бы закончил голову и другие части более гладко и сделал бы их даже лучше, чем они есть.[25] Хотя он не был размещен там, где предполагал Коллеони, Пассавент подчеркнул, насколько хорошо он выглядит в своем фактическом положении, написав, что «великолепное ощущение движения на этом рисунке демонстрирует превосходное преимущество в его нынешнем окружении».[26] и что, как скульптура, «она намного превосходит все, к чему столетие еще стремилось или считало возможным».[27] Он указывает, что и человек, и лошадь одинаково прекрасны и вместе являются неотъемлемыми частями скульптуры.

Верроккьо вряд ли когда-либо видел Коллеони, и статуя - это не портрет этого человека, а идея сильного и безжалостного военачальника, "разрывающегося титанической силой и энергией".[28] Это контрастирует со статуей Донателло в Падуе кондотьера, известного как Гаттамелата с его «атмосферой спокойного командования» и всеми усилиями Верроккьо «были посвящены передаче движения и ощущению напряжения и энергии».[29]

Рекомендации

  1. ^ "Верроккьо". Словарь английского языка Коллинза. ХарперКоллинз. Получено 31 мая 2019.
  2. ^ "Верроккьо". Словарь английского языка American Heritage Dictionary (5-е изд.). Бостон: Houghton Mifflin Harcourt. Получено 31 мая 2019.
  3. ^ "Верроккьо". Словарь Merriam-Webster. Получено 31 мая 2019.
  4. ^ Syson & Dunkerton стр. 378.
  5. ^ Passavent p. 45.
  6. ^ Бечеруччи, Луиза (1969). Полное собрание сочинений Рафаэля. Нью-Йорк: Рейнал и Ко, Уильям Морроу и компания. п. 11.
  7. ^ https://brooklynrail.org/2019/11/artseen/Andrea-del-Verrocchio-Sculptor-and-Painter-of-Renaissance-Florence
  8. ^ О жизни см. Passavent, стр. 5–9. Папа-Хеннесси р. 310.
  9. ^ Covi p. 174.
  10. ^ Пассавент, стр. 45–48.
  11. ^ Syson & Dunkerton стр. 378.
  12. ^ Passavent, стр. 48–51 и 188. Covi, стр. 201–3.
  13. ^ Лавабо не всегда воспринимался как его работа. Кови подробно рассматривает различные полученные им атрибуции, но он предпочитает думать, что это было выполнено Верроккьо и его мастерской в ​​период 1464–1469 гг. (Кови, стр. 50–56)
  14. ^ Кови, стр. 71–87.
  15. ^ Кови, стр. 56–60.
  16. ^ Кови, стр. 63–9.
  17. ^ Круттуэлл, Мод (1904). Верроккьо. Дакворт и компания. стр.173 –176.
  18. ^ Баттерфилд, с. 18–31.
  19. ^ Пассавент, стр. 173–4.
  20. ^ Хорошие фотографии можно найти в Интернет-галерее искусств по адресу www.wga.hu/index1.html.
  21. ^ Пассавент, стр. 174–6.
  22. ^ Passavent p. 174.
  23. ^ Passavent, стр. 180–1.
  24. ^ Пассавент, стр. 62–3.
  25. ^ Поуп-Хеннесси, стр. 65 и 315.
  26. ^ Passavent p. 65.
  27. ^ Passavent p. 62.
  28. ^ Passavent p. 64.
  29. ^ Питер и Линда Мюррей: Словарь искусства и художников Penguin под "Верроккьо"

дальнейшее чтение

  • Браун, Дэвид Алан (2003). Добродетель и красота: Джиневра де Бенчи Леонардо и женские портреты эпохи Возрождения. Издательство Принстонского университета. ISBN  978-0691114569
  • Баттерфилд, Эндрю (1997). Скульптуры Андреа дель Верроккьо. Новый рай: Издательство Йельского университета. ISBN  9780300071948.
  • Кови, Дарио А. (2005). Андреа дель Верроккьо: жизнь и работа. Флоренция: Лео С. Ольшки. ISBN  9788822254207.
  • Фрайберг, Джек (2010): «Путто Верроккьо и любовь Медичи». Дэвид А. Левин и Джек Фрейберг (редакторы), Барокко Средневекового Возрождения: Кошачья колыбель для Мэрилин Аронберг Лавин. Нью-Йорк: Italica Press, стр. 83–100.
  • Пассавант, Гюнтер (1969). Верроккьо: скульптуры, картины и рисунки. Лондон: Phaidon.
  • Папа-Хеннесси, Джон: Скульптура итальянского Возрождения (Лондон, 1958)
  • Сисон, Люк И Джилл Дункертон: «Первая сохранившаяся панель Андреа дель Верроккьо и другие ранние работы» в Журнал Burlington Том CLIII № 1299 (июнь 2011 г.), стр. 368–378.
  • Вивел, Матиас. «Следы души, разума и тела». Метабункер. В архиве из оригинала 30 октября 2013 г.. Получено 15 сентября 2013.

внешняя ссылка