Черное оригами - Википедия - Black Origami

Черное Оригами
Черное оригами.jpg
Студийный альбом к
Jlin
Вышел11 мая, 2017 (2017-05-11)
Записано2015–2016
Жанр
Длина44:28
ЭтикеткаПланета Му
РежиссерДжеррилинн Паттон
Jlin хронология
Темный лотос
(2015)		Черное Оригами
(2017)
Одиночные игры из Черное Оригами
  1. «Нанди»
    Релиз: 4 ноября 2015 г.
  2. "Подъем Някинья"
    Релиз: 23 января 2017 г.
  3. «Вызов (продолжение следует)»
    Релиз: 2 мая 2017 г.
  4. «Черное оригами»
    Релиз: 4 мая 2017 г.
  5. "Святой ребенок"
    Релиз: 10 мая 2017 г.

Черное Оригами это второй альбом Индиана режиссер Jlin, впервые выпущенный для потоковой передачи 11 мая 2017 г., а в других форматах - Планета Му 19 мая 2017 года. Выпущенный в течение года с 2015 по 2016 год, он включает совместную работу с Уильям Басински, Холли Херндон, Фоукс и Допинг Сент-Джуд. Название Черное Оригами описывает структуру музыки: песни представляют собой сложные пьесы, в которых тишина используется так же, как и звуки, подобно тому, как оригами создает сложное искусство на основе простой бумаги. Два трека из предыдущих расширенных пьес Jlin появляются на Черное Оригами: "Нанди" из Свободное падение (2015) и «Някинья Восстание» из Темный лотос (2017).

Черное Оригами был критически приветствуется после его выпуска; Рецензенты отметили расширенный диапазон Джлин в ее звуке и стиле, разнообразие звуков альбома, его перкуссию и ритмы, а также использование соавторов. Черное Оригами попал в первую десятку списков на конец года такими изданиями, как Воскликните!, Катящийся камень, Вращение, Вилы, PopMatters, а Чикаго Трибьюн и на одну позицию не смог попасть в десятку лучших Деревенский голос's ежегодный Pazz & Jop опрос критиков.

Производство

Черное Оригами особенности сотрудничества с Холли Херндон (оставили) и Уильям Басински (верно).

Джлин начал работу над вторым альбомом «Про май, июнь 2015 года».[4] и закончил его через год.[5] Первый трек, сделанный для него, был "Nandi".[4] Следующий трек, над которым она работала, стал тем, что станет Черное Оригами'заглавный трек,[4] его 24-мера окончание заглавной песни заняло три дня.[6] Она объяснила, что когда она записывала заглавный трек: «Я подумала, что, возможно, на чем-то натолкнулась, и начала копать глубже. Это начало развиваться в альбом, прежде чем я это понял».[7] После завершения песни Джлин подружился с индийской танцовщицей Аврил Сторми Унгер. Как она объяснила: «Однажды я зашла на ее страницу и увидела видео с ее танцами. И я подумала:« Боже мой, вот оно. Ее ритм и движения соответствовали моему ритму и звуку ».[4] В результате Джлин создал "Carbon 7" на основе танцев Унгера.[4] Следующими двумя песнями, которые должны были быть завершены, были "Enigma" и "Hatshepsut", названные в честь Египетская царица.[4]

По словам Джлина, сотрудники Планета Му назвал ее "глупой, потому что я не стал ждать кого-то, кто должен был быть на моем втором альбоме - у нас была разница в работе, над которой мы работали вместе. Все остальные думали, что мне следовало ждать, и были в состоянии полной паники, поэтому я обойти их и пройти мимо, чтобы принять решение ".[5] Тем не мение, Черное Оригами по-прежнему сотрудничает с авангардными производителями, такими как Холли Херндон, Уильям Басински, Допинг Сен-Жуд и французский художник Фокс.[8][9] "Holy Child" началась с того, что Джлин отправила женскую балтийскую фолк-вокальную петлю по электронной почте на адрес Уильям Басински чтобы он превратился в «волшебство».[10] Басинки впервые встретил Джлина неожиданно во время проверка звука в Нью-Йорке.[9] Предпоследний трек, сделанный для альбома, был создан в сотрудничестве с Холли Херндон назвал «1%».[4] Херндон ранее работала с Джлин над "Expand", треком из ее дебютного альбома. Темная энергия (2015).[11] Джлин продюсировал последние песни для альбома в Индии.[10]

Сочинение

В качестве Воскликните! критик Даниэль Сильвестр резюмировал Черное Оригами, «это приземленный и футуристический, сложный и линейный, танцевальный и полный бред».[12]

С Черное ОригамиДжлин, по ее словам, хотела сделать «что-то особенное, что-то, что бросало мне вызов до глубины души» и создавать музыку «без границ».[13] Она хотела сделать музыку «сложной», как оригами, отсюда и название.[13] В качестве таких, Черное Оригами включает в себя «манипулирование тишиной», во многом как «пустота» бумажных оригами, а также «изменчивые паттерны ударов и потусторонние фрагментированные звуки», как утверждалось Фейдер.[4] В результате альбом стал более просторным, чем предыдущие записи Jlin, до такой степени, что такие треки, как грохочущая "Enigma" или блестящие всплески "Carbon 7", кажутся, что они должны быть поставлены с плавными и балетными шагами вместо хореографии. быстрые движения ног и джук, даже если ритмы остаются на том же уровне, что и всегда », - написал Последствия звука's Роберт Хэм.[14]

Как обычно для музыки Джлина, альбом содержит хаотичные, непредсказуемые ритмы и множество деталей в звуковом оформлении.[15] На самом деле ударные и перкуссия в исходном миксе альбома звучали настолько агрессивно, что Планета Му проинструктировал мастеринг-инженера снизить резкость звука.[15] Черное Оригами не является мелодичным и содержит звуки барабанов, колокольчиков, вокальные фрагменты, свистки и этническая музыка ударные образцы.[4] Он «движется чистой силой ее ударных, ее витиеватой, радикальной прогрессией, ее изменяющими форму звуками» и «скрытой угрозой», - писала Ребекка Бенгал.[10]

Некоторые рецензенты отметили мультикультурное влияние альбома на музыку,[2][14][16][17] особенно Восточная музыка.[18] Они варьируются от барабанов в стиле маршевого оркестра ("Хатшепсут") до Болливуд перкуссия («Кианит») на американскую хип-хоп барабаны ("Never Created, Never Destroyed").[17] В обзоре Хэм отмечалось, что Джлин путешествовала по миру после того, как Темная энергия приобрели популярность; он предложил это на Черное Оригами, она «впитывает эти переживания и влияния и ясно и быстро применяет их в своей работе».[14]

Джлин заявил Черное Оригами не был работа ног альбом,[15][19] и некоторые публикации считают, что она была права,[20][3][15] Вращение журнал рассудил, что музыка была «слишком изысканной» и «самообладанной», чтобы ее можно было отнести к категории «работа ног».[15] С другой стороны, Высокие частоты Журнал утверждал, что альбом «перекликается с жанром и расширяет его диапазон».[21] Вся музыка назвал альбом «плавным и нежным» для записи ног, также проанализировав, что он «основан на балете и современном танце в дополнение к более ориентированным на клуб стилям танца».[22] Писатель Андрей Носницкий писал, что Черное Оригами - это несколько жанров », и ни один из них одновременно. Это охватывающая ритм коллекция противоречий и сталкивающихся миров - интенсивность социальной музыки преломляется через интровертный разум, физическое превращается в цифровое и обратно, прошлое передается через музыку будущего и наоборот - все это указывает на то, что ритм слишком бесконечен, слишком силен, чтобы сводиться к простым утилитарным функциям ».[23]

Некоторые критики сравнивали Черное Оригами к работе 1990-х годов Aphex Twin.

Найден журналист Бен Кардью Черное Оригами сродни работам 1990-х годов Фотек, Squarepusher, и Aphex Twin, где берет «ритмическую интенсивность барабан и бас и сжимайте и искажайте его в новые захватывающие формы ".[16] Вращение также сравнил его с музыкой Aphex Twin 1990-х за его «решимость проникнуть в горизонтальные возможности танцевальной музыки».[15] Хотя большинство треков очень тяжелые для перкуссии, альбом также иногда отклоняется от окружающий такие штуки, как «Кальцинирование».[16] В нем также есть несколько элементов ведьма дом.[1]

Выпуск и продвижение

Джлин объявил о продолжении Темная энергия 15 апреля 2016 г. в интервью Line Noise Podcast. Она заявила, что это будет «очень далеко от работы ног», либо будет названо Черное оригами: Материнская плата или же Черное оригами: Темный лотос, и планировалось выпустить в марте 2017 года.[24] «Нанди» впервые появилась в расширенном спектакле Джлина. Свободное падение (2015) и был выпущен как сингл 4 ноября 2015 года.[25] "Nyakinya Rise" ранее была на другом EP Jlin под названием Темный лотос и был выпущен синглом 23 января 2017 года.[26] Были выпущены еще три сингла из Черное Оригами: "Вызов (продолжение следует)", премьера которого состоялась Фейдер 2 мая 2017 г.,[4] заглавный трек, который Mixmag опубликовано вместе с интервью 4 мая 2017 г.,[19] и «Святой ребенок». который был выпущен 10 мая 2017 года.[27]

23 мая 2017 года был выпущен клип на "Carbon 7".[28] Режиссер Джоджи Кояма, в нем мужчина, которого играет танцор Кори Скотт-Гилберт, движется по темному складу.[28] NPR Музыка впервые распространил альбом для потоковая передача 11 мая 2017 г.,[29] перед Планета Му выдал его CD, цифровая загрузка, и винил 19 мая 2017 года.[13] Как Джлин описал обложку альбома: «Я люблю слонов. Я люблю. Слоны. Слоны - самое дорогое для меня на этой планете. Поэтому я спросил свой лейбл, когда мы разрабатывали обложку, [что] я хочу оригами. слона. И они конечно же, я не знаю, как они это сделали, они доставили. Итак, поехали ".[4]

Критический прием

Профессиональные рейтинги
Совокупные баллы
ИсточникРейтинг
AnyDecentMusic?8.2/10[30]
Metacritic89/100[31]
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка5/5 звезд[22]
Столкновение8/10[32]
Последствия звукаА-[14]
Воскликните!9/10[12]
The Irish Times4/5 звезд[33]
Mixmag8/10[34]
Вилы8.8/10[23]
PopMatters8/10[35]
Постоянный советник4.2/5[36]
Крошечные микс-ленты4/5[37]

После его выпуска Черное Оригами получил признание критиков,[31] некоторые рецензенты называют это прорывным рекордом для Jlin[2][14] и один из лучших альбомов 2017 года (см. Похвалы раздел для получения дополнительной информации).[14] А Вращение рецензент назвал его «будущим прогрессивной клубной музыки. Он смелый, точный, межкультурный и гораздо более интеллектуальный, чем исчезающие жанры как вне (например, рок), так и внутри (например, tech house или даже традиционная работа ног) в мире танцевальной музыки. "[38]

Хэм позвонил Черное Оригами, "со всех предварительных версий, побочный продукт артистки, которая наконец увидела мир за пределами своего собственного двора".[14] Gigsoup заявил: «Хотя пластинка, несомненно, будет включена в многочисленные списки на конец года, ее долгосрочная ценность заключается в том, что она способна устранить произвольные жанровые ограничения и поднять подобных артистов на более высокие высоты».[2] Кардью положительно сравнил его с Aphex Twin за его возможности в академическом анализе, а также за способность танцевать под него.[16] Сильвестр написал, что альбомом она «расширила рамки [своего стиля], чтобы создать альбом, сияющий амбициями и уникальным видением».[12] Он и Запыленный критик журнала похвалил использование сотрудников,[20][12] Сильвестр рассуждал, что они придали своим песням «индивидуальность».[12] Как и Сильвестр, Аммар Калия из Столкновение Журнал написал, что LP «демонстрирует артистку, расширяющую сферу своей деятельности, сохраняя при этом слух и место для танцпола, где родился ее жанр».[32]

Кардью похвалил разнообразие перкуссионных звуков на пластинке, которые «варьируются от маршевых оркестров до гонгов и табла».[16] «Мастерство игры на ударных инструментах» также было отмечено в Crack Magazine в обзоре, в котором в качестве примеров использовалось взаимодействие вокала и ударных на "Enigma", а также "тревожные микротональные мелодии и моменты чистого полета среди бездонных провалов" на "Holy Child".[39] Ирландский критик Джим Кэрролл заявила, что от альбома "захватывает дух", хваля его "объем звуков" и "умение, которое Джлин использует для мобилизации ударной силы, имеющейся в ее распоряжении".[33] Август Браун из Лос-Анджелес Таймс назвал перкуссию «сложной и суровой, индустриальной и искусной».[40]

Черное Оригами получил лейбл "Лучшая новая музыка" от Вилы, который назвал это «чистым упражнением в звуке как мощи, музыке, у которой нет особых целей, кроме как просто дать о себе знать».[23] PopMatters Критик Эндрю Дорсетт отметил, что альбом «не для всех», но этот факт способствует повышению качества, потому что «Джлин не заинтересована в том, чтобы кому-то доставлять удовольствие, в частности, вместо этого сосредоточившись на совершенствовании своей техники и добросовестно придерживаясь своего влияния и интересов».[35] Дорсетт также похвалил, насколько «строго упорядоченными, даже упорядоченными» были хаотичные ритмы, описывая альбом как «мастерский ход чистого времени».[35] Постоянный советник назвал его уникальным электронным альбомом за то, что он «устрашающий», но в то же время «мощный и самобытный».[36]

405 критик Броуди Кенни благосклонно заявил: «Это не работа кого-то, кто хочет сократить свой путь к созданию« атмосферной »музыки, вырезая и вставляя старые идеи. Скорее, это знак того, кто устанавливает свое уникальное авторство с максимальной уверенностью».[1] Он подчеркнул Черное Оригами'использование напряжения, написание того, что альбом «меняет настроение достаточно тонко, чтобы выдержать сквозную линию, но достаточно вариации, чтобы альбом никогда не терял ваше внимание».[1] Он также назвал это отличным от большинства экспериментальный альбомы, потому что «знакомство с ним через несколько прослушиваний [не делает] ничего, чтобы уменьшить напряжение, которое оно создает. Вместо того, чтобы бросить слушателя в полусердечную мистическую пустоту, Джлин вместо этого создал невероятную гиперреальность».[1] В более смешанном обзоре Спектральная культура заявил Черное Оригами был «захватывающим» прослушиванием, но критиковал его за то, что он «тяжелый по идеям и не любит животных удовольствий»: «Звуковое оформление часто удивительно, [...] Но так много можно сделать только с барабанами, и хотя звуки устроены заманчиво, ничто не является особенно странным, и оно не крутится вокруг мозга, как это может сделать столь же странная пластинка работы ног, как «Couldwork» от Foodman ».[41]

Похвалы

Списки на конец семестра

ПубликацияНаградаКлассифицироватьRef.
А.В. КлубЛучшие альбомы 2017 года
*
[42]
Последствия звука25 лучших альбомов 2017 года (пока что)
5
[43]
Вращение50 лучших альбомов 2017 года
7
[44]
Stereogum50 лучших альбомов 2017 года
35
[45]
Виниловая фабрика20 лучших альбомов 2017 года
*
[46]
«*» обозначает неупорядоченный список.

Списки на конец года

В Деревенский голос's Pazz & Jop, опрос о лучших альбомах года, по мнению более 400 американских музыкальных критиков, Черное Оригами занял одиннадцатое место с 345 очками.[47]

Отслеживание

Все треки написаны Джеррилинн Паттон, если не указано иное.

Черное Оригами[13]
Нет.ЗаголовокКомпозиторДлина
1.«Черное оригами» 4:30
2.«Энигма» 3:48
3.«Кианит» 4:25
4."Святой ребенок"Паттон, Уильям Басински4:04
5."Подъем Някинюа" 3:40
6.«Хатшепсут» 4:40
7.«Кальцинирование»Паттон, Фоукс1:38
8.«Карбон 7 (161)» 4:13
9.«Нанди» 3:30
10."1%"Паттон, Холли Херндон3:46
11.«Никогда не создавался, никогда не разрушался»Паттон, Допинг Сент-Джуд3:31
12.«Вызов (продолжение следует)» 2:43

Образцы кредитов

  • "1%" - это образец строки "Вы все здесь умрете" из видеоигры. Обитель зла (2002).[2]

Персонал

  • Джлин / Джеррилинн Паттон - композиция, постановка
  • Бо Томас - мастеринг
  • Роберт Дж. Лэнг и Кевин Бокс - произведение искусства
  • Билл Стенгель - фото
  • Джо Шекспир и Фабиан Харб - рукав

История выпуска

Область, крайДатаФормат (ы)Этикетка
Мировой11 мая, 2017ПотоковоеNPR Музыка[29]
19 мая 2017 г.
Планета Му[13]

Рекомендации

  1. ^ а б c d е Кенни, Броуди (19 мая 2017 г.). «Рецензия: второй альбом Джлина, Black Origami, - это интенсивная и поучительно ритмичная умственная тренировка». 405. Проверено 2 февраля 2018 года.
  2. ^ а б c d е Соман, Шон (22 мая 2017 г.). "Джлин Черное Оригами". Gigsoup. Проверено 3 февраля 2018 года.
  3. ^ а б Карман Спаккаси, Саманта (28 июня 2017 г.). "Отзывы: Джлин, Джули Бирн, Священники". Довольно удивительно. Проверено 3 февраля 2018 года.
  4. ^ а б c d е ж грамм час я j k Гайо, Анн-Деррик (2 мая 2017 г.). "Для Джлина единственный путь впереди". Фейдер. Проверено 31 января 2018 года.
  5. ^ а б Хаффман, Джибаде-Халил (4 января 2018 г.). «Джлин». Бомбить. New Arts Publications, Inc. Проверено 1 февраля 2018 г.
  6. ^ Райхани, Надин (5 декабря 2016 г.). "Джлин в поисках звука". Родные инструменты. Проверено 31 января 2018 года.
  7. ^ Дорн, Анна (5 мая 2017 г.). «« Выражение лица постоянно меняется »: интервью с Джлином». Страсть Вайса. Проверено 1 февраля 2018 года.
  8. ^ Рейнольдс, Саймон (18 мая 2017 г.). «Саймон Рейнольдс встречает Джлина:« Я получила часть своей идеологии от Коко Шанель »». Хранитель. Проверено 1 февраля 2018 года.
  9. ^ а б Сильвестр, Даниэль (23 мая 2017 г.). «Чистый лист Джлина превращает« Черное оригами »в усилия мирового сообщества». Воскликните!. Проверено 1 февраля 2018 года.
  10. ^ а б c Бенгалия, Ребекка (9 мая 2017 г.). "Джлин: Женщина из стали". Вилы. Проверено 31 января 2018 года.
  11. ^ Куш, Энди (11 мая 2015 г.). «Исследуй расширяющуюся вселенную сотрудников и друзей Джлина». Вращение. Проверено 1 февраля 2018 года.
  12. ^ а б c d е Сильвестр, Даниэль (21 мая 2017 г.). «Джлин: Черное оригами». Воскликните!. Получено 14 июля, 2017.
  13. ^ а б c d е «Джлин - Черное оригами». Планета Му. Проверено 31 января 2018 года.
  14. ^ а б c d е ж грамм Хэм, Роберт (19 мая 2017 г.). «Джлин - Черное оригами». Последствия звука. Получено 19 мая, 2017.
  15. ^ а б c d е ж Куш, Энди (11 мая 2017 г.). "Модернизм ржавого пояса Джлина". Вращение. Проверено 1 февраля 2018 года.
  16. ^ а б c d е Кардью, Бен (19 мая 2017 г.). «Джлин - Черное оригами». Quietus. Проверено 3 февраля 2018 года.
  17. ^ а б Сюй, Хуа (22 мая 2017 г.). "" Черное оригами ": новый танцевальный альбом Муди Джлин". Житель Нью-Йорка. Проверено 3 февраля 2018 года.
  18. ^ Саймонсон, CJ (6 июля 2017 г.). "ЧЕРНЫЙ ОРИГАМИ от Джлина". XFDR. Проверено 3 февраля 2018 года.
  19. ^ а б Вороны, Чал (4 мая 2017 г.). «Очень духовные моменты: Jlin раздвигает границы экспериментальной танцевальной музыки». Mixmag. Проверено 2 февраля 2018 года.
  20. ^ а б Бернетт, Джозеф (31 мая 2017 г.). «Джлин - Черное оригами (Планета Му)». Запыленный. Проверено 3 февраля 2018 года.
  21. ^ Блайвейс, Адам (22 мая 2017 г.). "Альбом недели: Джлин - Черное оригами". Высокие частоты. Проверено 3 февраля 2018 года.
  22. ^ а б Симпсон, Пол. «Черное оригами - Джлин». Вся музыка. Получено 16 ноября, 2019.
  23. ^ а б c Носницкий, Андрей (18 мая 2017 г.). «Джлин: Черное оригами». Вилы. Получено 19 мая, 2017.
  24. ^ Блэк, Билли (15 апреля 2016 г.). "JLin раскрывает продолжение Dark Energy". Crack Magazine. Проверено 2 февраля 2018 года.
  25. ^ Ли, Элиас (4 ноября 2015 г.). "Послушайте" Нанди "Джлина". Фейдер. Проверено 1 февраля 2018 года.
  26. ^ Лозано, Кевин (23 января 2017 г.). "" Возвышение Някинюа "от Jlin Review". Вилы. Проверено 1 февраля 2018 года.
  27. ^ Ядарола, Александр (10 мая 2017 г.). "Джлин делится новым вдохновляющим сотрудничеством с Уильямом Басински". Стук. Проверено 1 февраля 2018 года.
  28. ^ а б Родригес, Кристал (23 мая 2017 г.). "Джлин делится новым захватывающим музыкальным видео на" Carbon 7 "". Стук. Проверено 31 января 2018 года.
  29. ^ а б Орлов, Петр (11 мая 2017 г.). «Рецензия: Джлин,« Черное оригами »». NPR Music. Проверено 31 января 2018 года.
  30. ^ "Черное оригами от Джлина". AnyDecentMusic?. Получено 18 января, 2018.
  31. ^ а б "Обзоры и треки к" Черному оригами "Джлин". Metacritic. Получено 19 мая, 2017.
  32. ^ а б Калия, Аммар (17 мая 2017 г.). «Джлин - Черное оригами». Столкновение. Получено 1 сентября, 2017.
  33. ^ а б Кэрролл, Джим (23 мая 2017 г.). «Обзор альбома Jlin - Black Origami: гипнотические ритмы хип-хопа, опьяняющие ритмы». The Irish Times. Получено 24 января, 2018.
  34. ^ Маггс, Джо (2 июня 2017 г.). "Jlin 'Black Origami' (Планета Му)". Mixmag. Получено 1 сентября, 2017.
  35. ^ а б c Пасхальный, Андрей (26 мая 2017 г.). «Джлин: Черное оригами». PopMatters. Получено 1 сентября, 2017.
  36. ^ а б Финлейсон, Ангус (17 мая 2017 г.). «Джлин - Черное оригами». Постоянный советник. Получено 1 сентября, 2017.
  37. ^ Хендерсон, Ник. «Джлин - Черное оригами». Крошечные микс-ленты. Получено 1 сентября, 2017.
  38. ^ Джулиус, Бритт (19 мая 2017 г.). "Обзор: Jlin’s Черное Оригами Ее самая смелая и яркая работа ». Вращение. Проверено 3 февраля 2018 года.
  39. ^ Коц, Тео. «Джлин - рецензия на« Черное оригами »». Crack Magazine. Проверено 3 февраля 2018 года.
  40. ^ «Что слушать сейчас: Perfume Genius, Pokey LaFarge, Adrian Marcel и Jlin». Лос-Анджелес Таймс. 16 мая, 2017. Проверено 3 февраля, 2018.
  41. ^ Бромфилд, Дэниел (21 мая 2017 г.). «Джлин: Черное оригами». Спектральная культура. Проверено 18 января 2018 года.
  42. ^ «Лучшие альбомы 2017 года». А.В. Клуб. Лук. 29 июня, 2017. Проверено 30 января, 2018.
  43. ^ «25 лучших альбомов 2017 года (пока что)». Последствия звука. 12 июня 2017. с. 6. Проверено 30 января 2018 года.
  44. ^ «50 лучших альбомов 2017 года». Вращение. 5 июня, 2017. Проверено 30 января, 2018.
  45. ^ «50 лучших альбомов 2017 года». Stereogum. 6 июня, 2017. Проверено 30 января, 2018.
  46. ^ «20 лучших альбомов 2017 года». Виниловый завод. 30 июня, 2017. Проверено 30 января, 2018.
  47. ^ а б «Pazz & Jop: это мир Кендрика и Карди. Мы все просто живем в нем».. Деревенский голос. 22 января 2018 г. Проверено 3 февраля 2018 г.
  48. ^ «Лучшее за 2017 год». Вся музыка. Проверено 30 января 2018 года.
  49. ^ «Любимые электронные альбомы». Вся музыка. Проверено 30 января 2018 года.
  50. ^ «Годовой обзор: 10 лучших альбомов The Beat за 2017 год, не выпущенных в Балтиморе». Балтимор Бит. 23 декабря, 2017. Проверено 31 января, 2018.
  51. ^ «Лучшие альбомы 2017 года: №20 - №1». Лагерь группы Повседневная. 15 декабря, 2017. Проверено 30 января, 2018.
  52. ^ «10 лучших альбомов года 2017». Bleep.com. Проверено 30 января 2018 года.
  53. ^ Кот, Грег (19 декабря 2017 г.). «Melkbelly возглавляет 10 лучших чикагских инди-альбомов». Чикаго Трибьюн. Проверено 31 января 2018 года.
  54. ^ «50 лучших альбомов 2017 года». Последствия звука. 26 декабря 2017. с. 2. Проверено 29 января 2018 года.
  55. ^ «100 лучших альбомов 2017 года». Crack Magazine. п. 2. Проверено 30 января 2018 года.
  56. ^ Холл, Паркер (2 декабря 2017 г.). «50 лучших альбомов 2017 года». Цифровые тенденции. п. 3. Проверено 29 января 2018 года.
  57. ^ «10 лучших танцевальных и электронных альбомов 2017 года». Воскликните!. 6 декабря 2017 г.. Получено 10 января, 2018.
  58. ^ «50 лучших альбомов 2017 года». Факт. 20 декабря, 2017. Проверено 30 января, 2018.
  59. ^ Крис (3 декабря 2017 г.). «Альбомы 2017 года». Горилла против медведя. Проверено 30 января 2018 года.
  60. ^ Вомак, Эндрю. «Лучшие альбомы 2017 года». Утренние новости. Проверено 3 марта 2018.
  61. ^ «50 лучших альбомов 2017 года». Mixmag. 14 декабря, 2017. Проверено 29 января, 2018.
  62. ^ «100 лучших альбомов 2017 года». Шумный. 6 декабря, 2017. Проверено 30 января, 2018.
  63. ^ «10 лучших альбомов 2017 года». Сейчас же. 12 декабря, 2017. Проверено 30 января, 2018.
  64. ^ «50 лучших альбомов 2017 года». NPR Музыка. 12 декабря 2017. с. 2. Проверено 30 января 2018 года.
  65. ^ «Лучшие альбомы 2017 года». Страсть Вайса. 19 декабря 2017. с. 2. Проверено 30 января 2018 года.
  66. ^ Рибакофф, Сэм (11 декабря 2017 г.). «Лучшие электронные альбомы 2017 года». Страсть Вайса. 11 декабря, 2017. Проверено 30 января, 2018.
  67. ^ «Обзор на конец 2017 года: 100 лучших альбомов». Пикадилли Рекордс. Проверено 30 января 2018 года.
  68. ^ «50 лучших альбомов 2017 года». Вилы. 12 декабря 2017 г.. Получено 13 декабря, 2017.
  69. ^ Шерберн, Филипп (18 декабря 2017 г.). «20 лучших электронных альбомов 2017 года». Вилы. Проверено 29 января 2018 года.
  70. ^ «60 лучших альбомов 2017 года». PopMatters. 11 декабря 2017. с. 6. Проверено 30 января 2018 года.
  71. ^ Канонюк, Лахлан, Чаттерджи, Аппи (28 декабря 2017 г.). «Лучшие альбомы 2017 года». Red Bull Music Academy. Проверено 30 января 2018 года.
  72. ^ «Лучшие альбомы 2017 года». Постоянный советник. 22 декабря, 2017. Проверено 29 января, 2018.
  73. ^ «50 лучших альбомов 2017 года». Катящийся камень. 27 ноября, 2017. Проверено 30 января, 2018.
  74. ^ «20 лучших EDM и электронных альбомов 2017 года». Катящийся камень. 13 декабря, 2017. Проверено 30 января, 2018.
  75. ^ «Альбомы года 2017» В архиве 2018-12-07 в Wayback Machine. Необработанная торговля. Проверено 30 января 2018 года.
  76. ^ "Альбомы Quietus года 2017, в сотрудничестве с Norman Records". Quietus. 23 декабря, 2017. Проверено 30 января, 2018.
  77. ^ «50 лучших альбомов 2017 года». Тощий. 29 ноября, 2017. Проверено 30 января, 2018.
  78. ^ «20 лучших альбомов 2017 года». Спектральная культура. 19 декабря 2017. с. 2. Проверено 30 января 2018 года.
  79. ^ «50 лучших альбомов 2017 года». Вращение. 18 декабря, 2017. Проверено 29 января, 2018.
  80. ^ Stereogum Персонал (5 декабря 2017 г.). «50 лучших альбомов 2017 года». Stereogum. Получено 6 декабря, 2017.
  81. ^ «29 лучших альбомов 2017 года, о которых нужно знать». Тайм-аут Нью-Йорк. 11 декабря, 2017. Проверено 30 января, 2018.
  82. ^ «2017: 50 любимых музыкальных релизов». Крошечные микс-ленты. 18 декабря 2017. с. 3. Проверено 30 января 2018 года.
  83. ^ «50 лучших альбомов 2017 года». Высокие частоты. 8 декабря 2017. с. 3. Проверено 30 января 2018 года.
  84. ^ «10 лучших электронных альбомов 2017 года». Высокие частоты. 6 декабря, 2017. Проверено 31 января, 2018.
  85. ^ «50 наших любимых альбомов 2017 года». Виниловый завод. Проверено 30 января 2018 года.
  86. ^ «Rewind 2017: выпуски года 1–50». Провод. № 407. Лондон. Январь 2018. с. 32 - через Точные издания. (требуется подписка)
  87. ^ «Лучшее за 2017 год для XLR8R: релизы». XLR8R. Декабрь 2017. Проверено 29 января 2018 года.

внешняя ссылка