Блейк Морган - Blake Morgan

Эта статья об американском музыканте. Для британской юридической фирмы см. Blake Morgan LLP.

Блейк Морган
РодившийсяМанхэттен, Нью-Йорк, США
ЖанрыАльтернативный рок, инди-рок[1]
Род занятийМузыкант, автор-исполнитель, продюсер, владелец звукозаписывающей компании, активист
ИнструментыВокал, фортепиано, гитара, бас-гитара
Активные годы1996 – настоящее время
ЭтикеткиМузыкальная группа ECR
Связанные актыЛесли Гор, Ленни Кравиц, Janita
Интернет сайтОфициальный веб-сайт

Блейк Морган американский музыкант, автор-исполнитель, музыкальный продюсер и лейбл владелец и активист из Нью-Йорка.[2] После выпуска альтернативный рок сольный альбом Конфеты гнева (1997) на Фил Рамон N2K Sony / Красная этикетка,[1] он начал заниматься музыкой самостоятельно и в 2002 году основал лейбл Engine Company Records, который в 2012 году стал Музыкальная группа ECR. Он помогает продюсировать всю музыку, выпускаемую лейблом, включая таких артистов, как Джеймс Маккартни, Janita, Майк Эррико, Патти Ротберг, Лесли Гор, Дэвид Клойд и Мелисса Гигес. Его альбомы Конфеты гнева, Пылающий дневной свет,[3] Глушитель, и Бриллианты в темноте были положительно приняты.[4]

Ранние годы

Морган родился и вырос в Манхэттен. Он сын американской активистки-феминистки и писателя. Робин Морган и поэт Кеннет Питчфорд. Он начал играть на пианино и пошел в музыкальную школу в возрасте пяти лет, чтобы стать профессиональным пианистом. В шесть лет его интерес начал переключаться с классических композиторов, таких как Моцарт и Барток к Битлз, после того, как его мать познакомила его с Знакомьтесь, The Beatles.[5] В первом классе он начал посещать Международная школа ООН в Нью-Йорке. Он пробыл там 12 лет и окончил его с отличием. Международный бакалаврат. Одновременно он продолжил учебу на фортепиано в Музыкальной школе Гринвич Хаус на Манхэттене.

Первое выступление Моргана было в CBGB в Нью-Йорке, когда старшие ученики его школы наняли его играть на клавишных в их группе.[5] Поскольку юридически он был слишком молод для этого мероприятия, они использовали его тогда еще невысокий рост, чтобы тайно провести его внутрь клуба в басовый барабан дело. Когда шоу началось, Морган вышел из ящика, чтобы прыгнуть на сцену и сыграть синтезаторы.[6]

Музыкальная карьера

После школы Морган учился Музыкальный колледж Беркли, где он закончил четырехлетнюю программу за три года и закончил с отличием. После колледжа он начал играть в различных группах и начал заниматься музыкой на полную ставку, в основном альтернативный рок.[6] Он заявил, что на него повлияли такие музыканты, как The Beatles, Лед Зеппелин, Нирвана, Звук сада, Radiohead, Бьорк, Джефф Бакли, Кабина смерти, Нил Финн, Питер Габриэль, и Полиция.[5] В 1996 году вышел EP Кроссовки.[4]

Конфеты гнева (1997)

Блейк Морган в студии

Он подписал контракт на семь записей с Фил Рамон N2K Sony / Red label в 1996 г.,[1] и выпустил сольный альбом Конфеты гнева позже в 1997 году. Десять треков включали Ленни Кравиц исполняет бэк-вокал на "Why Don't You See". Трек "To Say It's Your Love" был написан в соавторстве с Нанди Йоханнесом. Все остальные треки были написаны Морганом, и он исполнил вокал, акустическую и электрогитару, фортепиано и орган.[7] И Морган, и Терри Мэннинг продюсировал альбом в Compass Point Studios в Багамы. Он гастролировал по США в поддержку альбома более года, деля сцены с такими музыкантами, как Джоан Джетт.[1]

В ответ на альбом Рекламный щит написал: «У Моргана голос, который должен быть услышан по радио ... вдохновляющее сочинение песен и страстные выступления». Нью-Йорк Таймс написал: «Пение и выступления Блейка Моргана обезоруживающе бессознательны».

Морган заявил, что он быстро разочаровался в том, что он был на корпоративном лейбле. После завершения тура он обнаружил лазейку в контракте,[1] и, несмотря на то, что в то время он был самым успешным артистом лейбла, он сказал Рамоне, что хочет расторгнуть сделку.[8]

Engine Company Records, Музыкальная группа ECR

При производстве Конфеты гнева, он начал помогать другим местным артистам и группам производить проекты на стороне. Эти текущие проекты, а также разочарование A&R Передачи от лейблов, подобных N2K, побудили Моргана задуматься о создании собственного независимого лейбла. Он ходил с группами и артистами, которых записывал в то время, и предлагал лейбл, где они могли контролировать свой собственный материал и продукцию.[6]

Он запустил Записи компании по производству двигателей в Нью-Йорке[1] в 2002 г. и остается генеральным директором и владельцем.[6] Он был переименован в Музыкальная группа ECR в конце 2012 года он превратился в головную компанию, в которую входят Engine Company Records, а также ряд других лейблов и артистов.[9] Связанная издательская компания называется Big Red Firetruck Music.[5] Похожий на Рик Рубин отношения с Американские записи, Морган продюсирует музыку для лейбла. Жанры варьировались от эмо /панк, к альтернативный рок, к классической.[6] Он записывал в таких местах, как Фабрика Хитов в Нью-Йорке и Compass Point Studios на Багамах.[8]

Среди артистов и продюсеров, которые работали с лейблом, есть Джеймс Маккартни, Лесли Гор, Janita, Майк Эррико, Патти Ротберг, Терри Мэннинг, и Азам Али.[6] Летом 2005 года лейбл поместил пять альбомов одновременно в топ-20, в том числе альбом Лесли Гора. С тех пор и Рик Хенриксон с Дотянуться до пистолета.[8] В июне 2008 года лейбл выпустил Дуэты ХХ века для скрипки и виолончели с произведениями Золтан Кодай, Роджер Сешнс и Морис Равель, получивший высокую оценку производительности и инженерных решений в Нью-Йорк Таймс.[2]

Горящий дневной свет (2005)

Его следующий сольный альбом, Горящий дневной свет, был выпущен на лейбле Engine Company Records 12 июля 2005 года. Совместно с награда Грэмми -победитель Фил Николо, он достиг №1 на электронная музыка в чартах альбомов, занимая первое место одновременно для альбома, сингла ("Danger to Wake You") и исполнителя. Бонус-трек его кавера на Пол Маккартни "s"Может быть, я удивлен "стал самым успешным треком в истории лейбла, и iTunes графики.[8]

Альбом получил положительный отзыв и получил 4/5 звезд на Вся музыка.[3] Вашингтон Пост написал: «У него убийственные поп-рок инстинкты ... это естественно, когда дело доходит до создания резких мелодий и запоминающихся припевов».[8]

В 2006 году его песня «It's Gone» в исполнении Лесли Гор, был показан в финальной сцене и заключительных титрах независимого фильма Фланелевая пижама, к Джефф Липски. Фильм, получивший высокую оценку Роджер Эберт, номинирован на приз Большого жюри 2006 Кинофестиваль Сандэнс. 18 марта 2009 года трек "Better Angels" из альбома был включен в MTV с Реальный мир: Бруклин.[8] Версия Лесли Гор «Лучшие ангелы» также была показана на премьере сезона 2005 года. CSI: Майами.

Глушитель (2006)

25 октября 2006 года он выпустил альбом Глушитель '[4] В нем Морган играет на вокале, а фортепиано исполняет акустические версии как нового, так и старого материала, датируемого 1996 годом. Кавер песни "Без сюрпризов " к Radiohead был также выпущен как цифровой бонус-трек.[8] Альбом снова получил положительный отзыв на AllMusic, который поставил ему 3/5 звезд и сказал: «Это мрачно задушевные, загадочные и мелодичные песни, которые часто вызывают в памяти смесь тоскливого и экспансивного рока. Разбивая тыквы и проникновенный AM-поп Тодд Рандгрен. Медитативные и жизнерадостные, эти песни - послесвечение для альтернативного рока ».[4] Блендер написал: «Отличные песни и отличное пение - это, по-видимому, все, что вам нужно, если у вас есть товары, и здесь есть много товаров ... с творческими аранжировками, которые подчеркивают его сырое, культовое пение».

По состоянию на 2009 год он продолжает продюсировать и работать над оригинальным материалом для будущих альбомов.[5][10] Его спонсирует Гибсон Гитары.

Бриллианты в темноте (2013)

Silencer вызвал ожидание выхода последнего альбома Блейка Моргана, Diamonds In The Dark, который был выпущен 30 июля 2013 года на лейбле ECR Music Group. Альбом получил множество восторженных отзывов и был охарактеризован в прессе как «… один из лучших альбомов 2013 года. Должен быть».[11] и «убийственное произведение искусства».[12] Морган написал весь альбом, исполнив весь вокал и большинство инструментов, а также продюсировал, записывал, сводил и мастерил. В Журнал Halfstack В интервью он называет название альбома символическим и объясняет, что песни - это бриллианты, которые он выбрал в трудный, мрачный период своей жизни. Уникальным аспектом альбома является то, что треки упорядочены почти так же, как они были написаны. Diamonds in the Dark - поворотный момент для Моргана в художественном отношении, и выпуск альбома совпал с началом политической активности Моргана в интересах художников.

Активизм

Политическая активность Моргана в интересах художников началась в мае 2013 года, когда в Huffington Post была опубликована острая переписка по электронной почте между ним и основателем Pandora Тимом Вестергреном относительно снижения гонораров.[13] Статья была встречена с большим энтузиазмом в сообществе художников, и на следующее утро Pandora потеряла 130 миллионов долларов на фондовой бирже.[14] Эта борьба Давида против Голиафа за права артистов закончилась громкой победой над гигантом интернет-радио и привела к тому, что многомиллиардная компания отказалась от своего собственного закона о подписи (IRFA = Закон о справедливости Интернет-радио) в Вашингтоне. Закон уменьшил бы заработную плату артистов до 85%.[15]

В середине декабря 2013 года, после поражения IRFA, г-н Морган написал статью для Huffington Post под названием «Искусство и музыка - профессии, за которые стоит бороться».[16] что еще больше оживило музыкальное сообщество.[17] Идея следующего шага в пропаганде его артистов - кампании «Я уважаю музыку» - родилась в этом самом произведении, которое стало вирусным и стало самой читаемой музыкальной статьей Huffington Post в 2013 году. В конце статьи было написано простое сообщение: «Моя Новогоднее решение - больше вставать и больше говорить. Я уважаю свою профессию. Я уважаю художников. Я уважаю музыку ». Твиттер молодой художницы из Филиппин по имени Джоана Мари Лор:[18] в ответ на статью Моргана первым использовал хэштег #IRespectMusic. По словам Моргана, это был «твит, с которого все началось».[19] Он также сказал: «Как только статья стала вирусной ... стало ясно, что эта идея - и эти три слова - вызвали гораздо больший резонанс, чем можно было ожидать». [20]

#IRespectMusic - Кампания

Вдохновленный более чем 40 000 лайков, которые Блейк Морган получил в декабре 2013 года за свою статью в Huffington Post «Искусство и музыка - профессии, за которые стоит бороться», Морган решил, что настало время подать петицию в Конгресс: «Я уважаю музыку».[21] поддержка права музыканта на получение оплаты за трансляцию радио.[20] Чтобы запустить кампанию, Морган написал слова "#I Respect Music" на карточке и показал это миру в видео, сделанном своими руками, которое было размещено на веб-сайте I Respect Music в преддверии акции.[22] Петиция была запущена неделю спустя, 28 января 2014 года, и стала вирусной с беспрецедентной скоростью. Ежедневно работающие музыканты, меломаны, музыкальные организации и знаменитости, такие как Патрик Стюарт, Гэвин ДеГро, Глория Стейнем, Джо Перри из Aerosmith, Джейн Фонда, Жан Мишель Жарр, Мариса Томей, Розанна Кэш, Майк Миллс, Джон МакКри, Civil Twilight, Clap Your Hands Say Yeah и бесчисленное количество других выразили свою поддержку, подписав петицию и разместив или разместив в Твиттере «селфи» с хэштегом: #IRespectMusic. В течение тридцати дней под петицией было подписано около 10 000 человек.[20]

Петиция основана на том факте, что Соединенные Штаты являются единственной демократической страной в мире, где артистам не платят за трансляцию радио, и что краткий список стран, разделяющих позицию Соединенных Штатов по этому вопросу, включает Иран, Северная Корея, Китай, Вьетнам и Руанда. В результате того, что своим артистам не платят за трансляцию радио в Соединенных Штатах, другие демократические страны не платят американским артистам в своих странах. Петиция требует принятия закона, который бы платил художникам за работу, которую они делают, синхронно с остальным демократическим миром.[23]

Закон о Fair Play Fair Pay от 2015 года

В 2014 году и в начале 2015 года Морган проводил большую часть времени в офисах членов Конгресса, убеждая их в необходимости реформы для защиты прав музыкантов. Он приехал посмотреть на плоды своих трудов в апреле 2015 года, когда член палаты представителей. Джерри Надлер (Д-Нью-Йорк), респ. Марша Блэкберн (R-TN), респ. Джон Коньерс (D-MI) и Rep. Тед Дойч (D-FL) представил двухпартийное законодательство под названием «Закон о справедливой оплате труда за честную игру 2015 года». Этот счет за музыку обеспечил бы справедливую оплату всем артистам.[как? ] на цифровом и AM / FM радио.

В интервью для BroadwayWorld.com Морган сказал следующее о предлагаемом законе: «Этот закон коренным образом изменит жизни миллионов трудолюбивых американских музыкантов. Он изменит вековую позицию нашей страны, согласно которой артистам не платят за их работу. воспроизводится по радио. Он восстановит выплаты роялти в цифровом формате музыкальным деятелям, чьи культовые работы были выпущены до 1972 года (защищая многих старых артистов, которым сейчас за семьдесят и восемьдесят), работа, которая постоянно монетизируется миллиардными корпорациями без какой-либо компенсации артистам, создавшим эту работу. За это будут платить и музыкальные продюсеры. Это гарантирует технологически нейтральный подход. Это гарантирует, что авторы песен не будут наказаны в борьбе за деньги исполнителей, исполняющих эти песни. Есть даже больше хорош в счете, чем все это, но достаточно сказать, что это исторический и давно назревший шаг по реформированию музыкального ландшафта для миллионов американцев, и я не мог поддержать его т сильнее. "[24]

NMPA сотрудничает с музыкальной кампанией I Respect Music

18 июня 2015 года журнал Billboard сообщил об ассоциации National Music Publishers Assn. новое партнерство с кампанией I Respect Music, учрежденной в поддержку принятия Закона о равенстве авторов песен, который был повторно представлен Конгрессу ранее в 2015 году.[25] О партнерстве объявил генеральный директор NMPA Дэвид Исралайт, после чего выступил Блейк Морган на ежегодном собрании организации, состоявшемся 17 июня 2015 года в Marriott Marquis на Таймс-сквер. Как говорит Дэвид Израэлит: «На сегодняшний день [Я уважаю музыку] в основном сосредоточен на исполнителях и лейблах», но авторы песен могли бы выиграть, если бы присоединились к движению.[26]

На протяжении 2014 и 2015 годов Морган говорил о кампании «Я уважаю музыку», Законе о справедливой оплате труда и других проблемах прав артистов в крупных СМИ, от CNN и Fox News до NPR и The New York Times. Он также выступал с докладом на Global Music Forum 2015 в рамках Canadian Music Week в Торонто и во многих университетах США.[27]

Дискография

  • Кроссовки EP (1996)
  • Конфеты гнева (1997)
  • Горящий дневной свет (2005)
  • Глушитель (2006)
  • Бриллианты в темноте (2013)

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж Монгер, Джеймс Кристофер. "Биография Блейка Моргана". Вся музыка. Получено 22 ноября, 2011.
  2. ^ а б Томмазини, Энтони (1 июня 2008 г.). "Turns from Indie Label, Piano Pair и Филип Гласс". Нью-Йорк Таймс. Получено 22 ноября, 2011.
  3. ^ а б Вильоне, Джо. «Горящий дневной свет: Блейк Морган». Вся музыка. Получено 22 ноября, 2011.
  4. ^ а б c d Воротник, мат. «Глушитель: Обзор». Вся музыка. Получено 22 ноября, 2011.
  5. ^ а б c d е «Интервью: Блейк Морган». Такой крутой материал. Получено 22 ноября, 2011.
  6. ^ а б c d е ж "Рекомендуемый владелец лейбла: Блейк Орган". Единое производство. Получено 22 ноября, 2011.
  7. ^ "Анже Кэнди". Discogs. Получено 22 ноября, 2011.
  8. ^ а б c d е ж грамм «Блейк Морган: Дом». Записи компании по производству двигателей. Архивировано из оригинал 25 апреля 2012 г.. Получено 22 ноября, 2011.
  9. ^ Вайс, Дэвид (1 августа 2012 г.). "Engine Company Records (Нью-Йорк) расширяется, перезапускается как музыкальная группа ECR". Sonic Scoop. Получено 12 сентября, 2012.
  10. ^ «Блейк Морган репетирует новые песни». Гибсон Образ жизни. 29 декабря 2009 г. Архивировано с оригинал 24 января 2013 г.. Получено 22 ноября, 2011.
  11. ^ Виппссон, Йохан (18 июня 2013 г.). "Бриллианты в темноте". Melodic.net. Получено 2 июля, 2015.
  12. ^ Морган, Блейк (18 июня 2013 г.). "Бриллианты в темноте". Музыкальная группа ECR. Получено 2 июля, 2015.
  13. ^ "Письма основателя Pandora несчастному музыканту". The Huffington Post. Получено 25 ноября, 2015.
  14. ^ Вранджичан, Николь (23 января 2015 г.). "Артист Нью-Йорка борется за гонорары за радио в рамках кампании" Я уважаю музыку ". Наблюдатель. Получено 2 июля, 2015.
  15. ^ Морган, Блейк (1 июля 2013 г.). «Пандора должна поступать правильно со стороны художников». Huffington Post. Получено 2 июля, 2015.
  16. ^ «Искусство и музыка - профессии, за которые стоит бороться». The Huffington Post. Получено 25 ноября, 2015.
  17. ^ Морган, Блейк (18 декабря 2013 г.). «Искусство и музыка - профессии, за которые стоит бороться». Huffington Post. Получено 2 июля, 2015.
  18. ^ "Джоана Мари Лор в Твиттере". Twitter. Получено 25 ноября, 2015.
  19. ^ Берджесс, Квентин (13 мая 2014 г.). «Глобальный форум 2014: Блейк Морган о #IRespectMusic и интернет-адвокации». Музыка Канада. Получено 2 июля, 2015.
  20. ^ а б c Бакли-младший, Уильям (21 февраля 2014 г.). "Я уважаю музыку: артисты платят за радио". Huffington Post. Получено 2 июля, 2015.
  21. ^ "Я уважаю музыку". Я уважаю музыку. Получено 25 ноября, 2015.
  22. ^ Морган, Блейк (10 февраля 2014 г.). "Я уважаю музыку". Инди в движении. Получено 2 июля, 2015.
  23. ^ Касл, Крис (28 января 2014 г.). «Я уважаю музыку: интервью с Блейком Морганом». Политика в области музыкальных технологий. Получено 2 июля, 2015.
  24. ^ «БЛЕЙК МОРГАН выступит на Глобальном форуме Canadian Music Week». www.broadwayworld.com. Получено 25 ноября, 2015.
  25. ^ «Блейк Морган обращается к гонорарам радиостанции, Билли Джоэл получает премию за написание песен на собрании NMPA». Рекламный щит. Получено 25 ноября, 2015.
  26. ^ "Закон о праве авторов песен вновь представлен Конгрессу". Рекламный щит. Получено 25 ноября, 2015.
  27. ^ Desk, Music News (1 мая 2015 г.). «БЛЕЙК МОРГАН выступит на Глобальном форуме Canadian Music Week». Бродвейский мир. Получено 2 июля, 2015.

внешняя ссылка