Похороненный ребенок - Buried Child

Похороненный ребенок
Обложка Афиша для бродвейской постановки 1996 года
Написано	Сэм Шепард
Дата премьеры	27 июня 1978 г.
Место премьера	Волшебный театр, Сан-Франциско
Исходный язык	английский
Жанр	Драма
Параметр	Иллинойс дом, 1978

Похороненный ребенок это пьеса, написанная Сэм Шепард который был впервые представлен в 1978 году. Он выиграл в 1979 году Пулитцеровская премия в области драмы и принес Шепард к национальной известности как драматург. Спектакль изображает раздробленность американского ядерная семья в контексте разочарования и разочарования в американской мифологии и Американская мечта, замедление экономического роста в сельских районах 1970-х годов и распад традиционных семейных структур и ценностей. В 1979 году Шепард также выиграл Премия Оби для Playwriting. Возрождение Бродвея в 1996 году получило пять номинаций Тони, в том числе Лучшая игра.

Краткое содержание сюжета

Акт I

В старом фермерском доме на неудачном участке земли в г. Иллинойс, представлены персонажи Додж и Хали. Сцена начинается с того, что пара разговаривает друг с другом, обсуждая события своего прошлого. Хали не видно в этой сцене, она кричит сверху, а Додж сидит на диване в подвале. Время от времени он крадется выпить из бутылки, спрятанной в диване; очевидно, что он алкоголик. Они говорят о своем любимом сыне Анселе, который был убит несколько лет назад своей психопатической женой-католичкой в ​​брачную ночь. Они также говорят о другом сыне, Брэдли, инвалиде, который приходит, чтобы насильно подстричь Доджа во сне; Додж носит бейсболку, чтобы предотвратить эту неизбежность.

Хали уходит в церковь в черном и говорит старшему сыну, Тилдену, присмотреть за Доджем. Затем появляется Тилден с охапкой кукурузы, которая, как он утверждает, выросла на поле снаружи. Dodge заявляет, что с тех пор, как Чаша для пыли, и обвиняет Тилден в краже у соседа. Затем Додж и Тилден начинают обсуждать прошлое Тилдена; говорят о том, как он "попал в беду" в Нью-Мексико, и как потерпев неудачу в попытке покинуть семейный дом для новой жизни, Тилден был вынужден бежать после этого инцидента. Тилден, очевидно, психически нездоров, поскольку сидит, засыпая кукурузу в ведро. Когда Додж засыпает в конце их разговора, Тилден покрывает его кукурузной шелухой, создавая одеяло, прежде чем он выходит на улицу под дождем. Вскоре после этого в комнату входит Брэдли и бреет Доджу голову, пока тот спит.

Акт II

Сцена начинается с представления Винса и Шелли. Винс собирался встретиться со своим отцом, Тилденом, в Нью-Мексико, но решил заехать в дом своих бабушек и дедушек по дороге туда; Шелли просто идет в путь. Винс удивлен, когда он входит в дом, поскольку Додж его вообще не узнает. Затем Шелли считает, что они вошли не в тот дом, и пытается убедить Винса уйти, но он не сдвигается с места. Затем Тилден входит в комнату с пучком моркови и не интересуется Шелли и Винсом. Затем Винс привлекает внимание Тилден, но Тилден также не узнает Винса.

Винс пробует разные методы, чтобы убедить Тилдена и Доджа в своей личности, а Шелли помогает Тилдену с морковью. Затем Додж делает знак Винсу и говорит ему пойти купить ему алкоголь, и он делает это. Пока он ушел, Шелли разговаривает с Тилденом и задает ему вопросы о Винсе. Тилден продолжает говорить, что он не узнает Винса, но выглядит знакомым. Тилден также рассказывает о сыне, которое у него было много лет назад от своей матери, Хали, но Додж убил ребенка и похоронил его на заднем дворе. Затем Брэдли снова появляется на сцене и начинает беспокоить Шелли, засовывая руку ей в рот. Затем он берет ее шубу, накидывает ее на Доджа и затемняет.

Акт III

Сцена начинается с того, что Додж предполагает, что Винс сбежал и покинул Шелли. Он также говорит Шелли не бояться Брэдли, поскольку у него только одна нога. Через некоторое время Хали входит в дом с отцом Дьюисом, с которым позже публика узнает, что у нее роман. Хали видит Доджа и Брэдли, бесстыдно лежащих на софе, и смущенно улыбается отцу Дьюису. Затем она начинает кричать с Доджем и Брэдли, и они обмениваются несколькими словами, пока не вмешивается Шелли. В отчаянии Шелли хватает деревянную ногу Брэдли и отмахивается от остальных членов семьи, выражая свой гнев на них и Винса. Отец Дьюис пытается успокоить Шелли и кладет деревянную ногу на стол.

Вскоре Винс возвращается пьяным и швыряет пивные бутылки в дом. Затем он пролезает через сетку двери и заявляет, что должен остаться в фермерском доме со своей семьей. Затем Хали и Додж узнают Винса, и Додж передает ему право собственности на дом и землю. Теперь, когда земля принадлежит ему, Винс решает остаться в доме, а Шелли пытается убедить его уйти. Шелли отказывается от Винса и уходит, а Винс хватает деревянную ногу и бросает ее за пределы дома; Брэдли ползет к нему. Отец Дьюис выходит из дома, и Хали направляется наверх в свою комнату. Винс понимает, что Додж умер, кладет на его тело одеяло и розу. Затем Хали начинает кричать, что на заднем дворе цвела кукуруза, а Винс неподвижно сидит на диване. В финальной сцене Тилден ходит по комнате с трупом младенца в руках.

Символы

• Уклоняться; американский фермер лет семидесяти
  • Старение неблагополучного патриарха семьи
  • Алкоголик
  • Умирает
  • Был выхолощен его сыном и бесплодием его полей
  • Стыдно за то, что Хали зачала ребенка, и стыдно убить его
  • Сидит, смотрит телевизор и пьет
• Хали; Жена Доджа, за шестьдесят
  • Матриарх семьи
  • Nags Dodge
  • Занималась сексом с сыном и родила внука / сына^[1]
  • Покидает семью, чтобы пообщаться с отцом Дьюисом и упиваться прошлым
  • Герой поклоняется изображениям своего потерянного сына
• Тильден; их старшему сыну за сорок
  • Потерянный сын, у него нет цели, нет направления в его жизни
  • Занимался сексом с его матерью^[1]
  • Смущен, стыдится и смущается из-за ребенка и его смерти
  • Издеваются над другими персонажами
  • Приносит урожай в дом с поля на заднем дворе
• Брэдли; их второй сын, человек с ампутированной конечностью, в его начале сорока
  • Агрессивный брат
  • Потерял ногу в аварии с бензопилой
  • Ослаблен удалением ноги
• Винс; Сын Тильдена, 22 года
  • Возвращает владение домом
  • Никто не узнает его, когда он приезжает
• Шелли; Подружка Винса, 19
  • Не желает быть в доме бабушки и дедушки Винса
  • Будучи преисполнен решимости раскрыть семейную тайну
  • Совершенно потрясена тем, что она находит
  • Скептически относится к семейным отношениям
• Отец Дьюис; протестантский священник лет шестидесяти
  • Любит выпивать и общаться с женщинами.
  • Удерживая не такой уж секретный роман с Хали

Контекст и тематические проблемы

Эта секция возможно содержит оригинальные исследования. Пожалуйста Улучши это к проверка заявленные претензии и добавление встроенные цитаты. Заявления, содержащие только оригинальные исследования, следует удалить. (Август 2017 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)

Разочарование и разочарование

• Персонаж Анселя; он сын, которого Хали боготворит как Всеамериканский герой, несмотря на его смерть из-за подозрительных обстоятельств в номере мотеля. Хали фантазирует о своем потенциале стать героем, звездным баскетболистом всеамериканской игры, что отражает надежду американцев в молодости. Однако его смерть и последующее осуждение отражают разочарование и разочарование, которые испытали многие люди, когда осознали действительность американских обстоятельств.
• Оба сына (Тилден и Брэдли) не оправдали ожиданий своих родителей. Ожидается, что оба возьмут на себя управление фермой или, по крайней мере, будут заботиться о родителях в старости, тем самым воплотив американскую мифологию о том, что следующее поколение сменяет предыдущее. Однако оба сына инвалиды - Тилден эмоционально и Брэдли физически. Они не могут заботиться о своих родителях и, следовательно, не могут выполнять Американская мечта.
• Додж чувствовал несостоятельность фермы и семьи в целом. Ему не удалось сделать ферму успешной, он даже не сажал никаких культур более тридцати лет. Он чувствовал, что не оправдал того, чем должна была быть мечта типичной американской семьи. В пьесе часто изображается отец, который обычно сидит без дела и делает очень мало, погруженный в большую депрессию.
• Образ Шелли используется, чтобы показать зрителям, какой должна быть идеальная семья. Ее отвращение к тому, чего она ожидает, и тому, что на самом деле является реальностью, помогает показать аудитории, какой должна быть американская мечта.

Экономический спад 1970-х

• Сам дом обветшал, что свидетельствует о бедности американских ферм.
• На полях ничего не засеяли.

Распад традиционных семейных структур и ценностей

• Додж, неэффективный патриарх, призван быть кормильцем и этическим опекуном семьи. Вместо этого он берет на себя роль сардонического алкоголика, над которым издеваются его жена и дети, и, таким образом, лишается власти своими действиями. Его характер отражает патриархов в Америке, которым не удалось создать семейную среду, идеализированную в Американская мечта.
• Акт инцеста и последовавшее за ним убийство свидетельствует о нарушении этической жесткости, которая характерна для типичной американской семьи.
• Характер отца Дьюиса, прелюбодейного и беспомощного, не в состоянии выполнять роль морального опекуна, возложенную на него обществом, что отражает крушение морали и этики в Америке.

Производство

Намерение Шепарда

Намерение Шепарда состояло в том, чтобы создать повествование, которое передавало бы и отражало разочарование американского народа, но в то же время было увлекательным и развлекательным. Расположенный в легко узнаваемом контексте, американская фермерская семья, и сосредоточенный на универсальных проблемах, разочаровании в американской мечте и традиционном патриархе, Похороненный ребенок отражает разочарование американского народа. В постмодерн стиль, который использует Шепард, включает сюрреализм и символизм в реалистических рамках семейной драмы. Эта платформа позволяет задействовать висцеральный театр. Шепард способен создавать образы в воображении людей с помощью сюрреализма и символизма, вызывать и использовать опыт своей аудитории через его постмодернистскую природу и сохранять аудиторию комфортно в атрибутах реализм.^{[нужна цитата ]}

Некоторые критики считают это частью Семейная трилогия который включает в себя Проклятие голодающего класса (1976) и Настоящий запад (1980).^[2] Другие считают его частью квинтета, в который входят Дурак для любви (1983) и Ложь разума (1985).^[3]

Стиль

Похороненный ребенок включает в себя множество постмодернистских элементов, таких как смешение жанров, деконструкция из великое повествование, и использование стилизация и наслоение.^{[нужна цитата ]}

Смешение жанров

Похороненный ребенок заложен в рамках реализма; По сути, спектакль - семейная драма. Однако в реалистические рамки добавлены отдельные элементы сюрреализма и символизма. Трехактная структура, непосредственные временные рамки и реальная постановка пьесы придают ей общий реалистичный вид. Тем не менее, использование символов, таких как кукуруза и дождь, придает игре символический элемент, в то время как фрагментарные характеристики и действия, такие как множественные захоронения Доджа, несколько сюрреалистичны или похожи на сказку. Юмор также является важным элементом стиля, придавая пьесе сардонические, черные и даже временами фарсовые элементы. Все эти стилистические элементы в совокупности придают пьесе постмодернистский вид.^{[нужна цитата ]}

История выступлений

Похороненный ребенок Премьера в Волшебный театр в Сан-Франциско 27 июня 1978 г., режиссер Роберт Вудрафф. Его премьера в Нью-Йорке состоялась на Театр Нового Города 19 октября 1978 г.^[4] Директор Гарольд Клерман написал, в Нация: "Что бросается в глаза, так это комичное, иногда веселое поведение и речь, над которыми человек смеется, оставаясь слегка озадаченным и встревоженным (если не обиженным) и, возможно, неизмеримо опечаленным. Тем не менее, во всем этом есть поворот, бродячая свобода, оборванная песня ". Спектакль перенесен в Театр де Лис, ныне Театр Люсиль Лортель.

Шоу было возобновлено для двухмесячного показа Бродвей в 1996 г., после постановки на Театр Степного Волка в Чикаго в 1995 г. Спектакль, режиссер Гэри Синиз на Театр Брукса Аткинсона, был номинирован на пять Тони Награды но не выиграл ни одного. Сценарий постановки был переработан Шепардом.^[5] Шепард писал, что он чувствовал, что некоторые «аспекты сценария все еще казались неудобными и незаконченными» в 1978 году, и что он рад возможности пересмотреть сценарий постановки «Степной волк».^[6]

В феврале 2016 года начались спектакли спектакля. Off-Broadway, производство театральной труппы Новая группа и режиссер Скотт Эллиотт.^[7][8] Он проходил в течение двух месяцев (со 2 февраля по 3 апреля 2016 г.) в Центре подписи Pershing Square.^[9][10] 30 марта 2016 года состоялась прямая трансляция на платном сервисе. BroadwayHD.^[11] Спектакль номинировался на два Люсиль Лортель Награды за выдающуюся главную роль (Эд Харрис ) и выдающийся актер в пьесе (Пол Спаркс ).^[12]

Производство New Group Похороненный ребенок перемещенный в Trafalgar Studios в Уэст-Энд для 14-недельного пробега, начиная с 12 ноября 2016 г.^[13]

Известные составы

Рекомендации

дальнейшее чтение

• Шепард, Сэм (1984). Семь пьес. Нью-Йорк: Bantam Books. ISBN  0-553-34611-3.
• Шепард, Сэм (1997). Похороненный ребенок. Нью-Йорк: игровая служба драматурга. ISBN  0-8222-1511-X.

внешняя ссылка

• Похороненный ребенок на База данных Internet Broadway
• Похороненный ребенок на База данных Internet Broadway
• Похороненный ребенок на Интернет-база данных Off-Broadway